CG角色人物製作寶典：從2D設計到3D展示的實務流程(附光碟) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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圖書標籤:

• CG角色
• 3D建模
• 角色設計
• 遊戲美術
• 影視特效
• 數字藝術
• 實務流程
• 美術教程
• 角色製作
• 光碟附贈

　　本書以作者在美國、日本多年的留學及工作經驗,匯整瞭海外CG人物角色製作的業界專業流程之作法。內容以近年CG産業背景為基礎,從企劃製作的觀念開始說明2D的角色設計到3D製作成果展示,以及完成動畫準備的一連串完整的作業。

　　配閤理論並以Photoshop及MAYA的實際操作來解說在實務上所會麵臨的問題,因此對於有數年製作經驗的設計者而言,可以成為工作上的參考。各章節由淺入深的說明,對於打算轉換生涯跑道的轉職者或有誌從事CG領域的大專院校新鮮人,也可以是一本有助於入門的觀念書。

秘境探尋：古代文明的輝煌與失落 一本帶你穿越時空，觸摸真實曆史脈搏的深度探秘之作。 引言：被時間塵封的偉大迴響 人類文明的演進是一部波瀾壯闊的史詩，其中不乏光芒萬丈的輝煌，也充斥著令人扼腕嘆息的衰亡。本書並非聚焦於那些耳熟能詳的帝王將相或耳熟的戰爭場麵，而是將目光投嚮那些在曆史長河中留下深刻印記，卻因種種原因最終隱沒於塵煙之中的古代文明。我們將深入探討這些文明的獨特社會結構、令人驚嘆的科技成就、深邃的哲學思想，以及最終導緻其走嚮衰落的復雜因素。這不是一本教科書式的陳述，而是一場穿越韆年、親臨現場的沉浸式探尋。 第一部分：美索不達米亞——河流孕育的最初理性 美索不達米亞，兩河流域的搖籃，是人類文明的起點之一。本部分將剖析蘇美爾、阿卡德、巴比倫和亞述等主要文明的興衰軌跡。 1.1 楔形文字的誕生與信息的固定化： 探討泥闆上的刻畫如何從簡單的記賬符號發展成為成熟的文字係統，以及這套係統如何支撐起早期的法律、文學和天文觀測。我們將細緻分析《漢謨拉比法典》的社會意義，揭示其背後隱藏的等級製度和早期司法理念。 1.2 神權與王權的交織： 研究蘇美爾城邦的政治形態，分析神廟（Ziggurat）在城市生活中的核心地位。探討後來的帝國如何逐漸將神權轉化為王權的正當性基礎，以及這種權力結構如何影響瞭國傢的穩定與擴張。 1.3 輝煌的城市規劃與工程奇跡： 深入考察巴比倫城的宏偉布局，特彆是空中花園（如果存在）背後的水利工程學原理。分析灌溉係統對支撐龐大人口密度的關鍵作用，以及這些工程如何體現瞭當時對自然環境的初步掌控。 1.4 衰落的謎團： 探究美索不達米亞文明為何屢次被外族徵服，以及氣候變化、土壤鹽堿化等環境因素如何潛移默化地削弱瞭其長期的生存能力。 第二部分：尼羅河的饋贈——古埃及的永恒追求 古埃及文明以其對來世的執著、無與倫比的建築藝術和穩定的社會形態著稱。本部分將從全新的角度審視法老的國度。 2.1 象形文字的生命力與宗教圖景： 聚焦於象形文字不僅僅是記錄工具，更是宗教信仰和宇宙觀的載體。我們將解析《亡靈書》中的關鍵篇章，探討古埃及人如何通過復雜的儀式和符號係統，構建瞭一個超越生死的精神世界。 2.2 太陽崇拜與法老的“神性”管理： 考察古埃及神權政治的運作機製。分析從早王朝到新王國的演變中，法老權力是如何被神聖化並有效實施於廣袤疆域的。重點分析阿肯那頓推行的“阿吞神一神論”的短暫革命及其社會震蕩。 2.3 建築的幾何學與勞作的組織： 摒棄對金字塔建造的簡單迷思，轉而探討支撐這些巨型工程的後勤、資源調配和時間管理體係。分析古埃及天文學在曆法製定中的精確應用，以及其對農業生産的決定性影響。 2.4 帝國的黃昏： 追溯古埃及如何在中王國和新王國時期達到巔峰後，逐漸受到來自地中海的“海上民族”和其他內部矛盾的侵蝕，最終淪為外來勢力的附庸。 第三部分：愛琴海的浪漫與斷裂——米諾斯與邁锡尼的輝煌與消逝 愛琴海文明是歐洲文明的源頭之一，其高度的藝術性和神秘的文字係統引人入勝。 3.1 剋裏特島的“海洋之國”：米諾斯文明： 描繪剋諾索斯宮殿的繁榮景象，分析其似乎沒有明顯防禦工事的開放性，暗示其可能依賴於強大的海軍力量。探討其對自然災害（如聖托裏尼火山爆發）的脆弱性。 3.2 邁锡尼的英雄時代與“牆後”生活： 側重研究邁锡尼文明的軍事化特徵，分析“獅子門”所象徵的權力結構。解讀綫性文字B所揭示的宮廷經濟管理模式，以及貴族階層在物資分配中的核心地位。 3.3 文明的突變與“黑暗時代”： 探討約公元前1200年左右愛琴海世界發生的係統性崩潰（“青銅時代晚期崩潰”）。分析海盜活動、氣候乾旱以及內部衝突等多種假說，如何共同導緻瞭文字的失傳和社會的退化。 第四部分：歐亞大陸的遊牧遺産——斯基泰與早期草原帝國 本書將把視角擴展到定居文明之外，探討對世界曆史進程産生巨大影響的遊牧民族。 4.1 騎射的藝術與“動物紋”審美： 深入解讀斯基泰人（Scythians）的黃金製品和墓葬藝術。分析他們如何在廣袤的草原上建立起一個鬆散而強大的政治網絡，以及他們對定居民族的貿易和軍事壓力。 4.2 戰車到騎兵的軍事革命： 考察遊牧民族在軍事技術上的演進，特彆是馬鐙和復閤弓的齣現如何賦予他們在戰場上的絕對優勢。 4.3 文化交流的橋梁： 論述遊牧帝國在歐亞大陸間扮演的文化傳播角色，他們如何成為連接東西方技術、商品和思想流通的關鍵樞紐。 結語：曆史的循環與警示 古代文明的興盛與衰亡並非孤立事件，它們共同構成瞭一套關於資源管理、社會組織、技術適應性和文化韌性的宏大敘事。本書旨在通過對這些“失落”的智慧和教訓的梳理，引發對當下社會發展模式的深刻反思。當我們贊嘆於這些古代巨人的成就時，更應警惕那些導緻他們最終退場的結構性弱點。曆史的遺跡無言，但其留下的信息，卻是對未來最直接、最深刻的忠告。

CHAPTER 0 觀念篇
Section 1　概說
1.1　CG藝術的發展與人物角色製作的應用
1.2　應用軟體及硬體介紹
1.3　3D人物角色製作的基礎知識
Section 2　業界的實務流程
2.1　CG 影像製作的內部結構
2.2　Real Time和Movie的實務流程
2.3　CG人物角色的實務製作時間
2.4　驗收點(Check Point)
Section 3　優秀設計師的條件
3.1　時間管理能力(Scheduling ability)
3.2　內外部溝通能力(Communication ability)
3.3　資源及檔案管理能力(Sourcing and Data Managing ability)
3.4　學習能力(Learning ability)
3.5　觀察力(Observation) 及判斷力(Sense)

CHAPTER 1 設計篇
Section 1　CG人物角色製前設定及設計
1.1　角色的定義與世界觀
1.2　主要角色及其他角色的定位
1.3　故事腳本
1.4　2D角色設計的繪製原則
Section 2　2D角色設計實務
2.1　設計前的準備
2.2　從草圖到設計完稿
2.3　配件等其他設計
Section 3　進入3D的內部溝通
3.1　2D和3D的差異
3.2　2D與3D設計師的製作溝通
3.3　3D和程式設計師的製作溝通(RT製作的場閤)

CHAPTER 2 建模篇
Section 1　建模實作前的準備
1.1　建模的基本常識
1.2　建模常用的工具及使用方法
1.3　人體基模的準備　
Section 2　 3D角色建模實務
2.1　檔案管理係統的建立
2.2　2D設計圖的輸入
2.3　從雛型到成形的過程
Section 3　UV展開作業
3.1　UV的基本觀念及在角色製作上的應用
3.2　UV展開作業實務及原則

CHAPTER 3 材質及貼圖篇
Section 1　材質及貼圖概論
1.1 各種材質及貼圖法的基本概念
1.2 常用材質的設定
Section 2貼圖影像製作實務
Section 3材質及貼圖的活用

CHAPTER 4 3D設定篇
Section 1骨骼係統的建立
1.1　人物角色的基本骨骼係統
1.2　輔助骨骼係統的作用
Section 2骨皮包覆及權重設定
2.1　骨皮包覆作業
2.2　權重設定作業
Section 3製禦係統的建立與連結
3.1　四肢動作與IK的應用
3.2　手的姿態與Set Driven Key
3.3　Connection Editor與Set Driven Key的綜閤運用
3.4　軀體及頭部的FK製禦係統與Constrain的應用
3.5　製禦係統的總整理
Section 4 3D人物角色錶情的製作

CHAPTER 5 總結篇
Section 1與動畫師交接後
Section 2自製動畫錦囊
Section 3給想成為大師的您

APPENDIX 附錄 主要關節可動範圍計測法

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這本書的到來，簡直是給我這位獨立遊戲開發者注入瞭一劑強心針！我一直以來都在為遊戲中的角色美術錶現力苦惱。一方麵，我的預算有限，無法聘請頂尖的美術團隊；另一方麵，我自己的技術能力也還有待提升。之前嘗試過許多教程，但很多都隻是針對某個軟件的某個功能講解，缺乏一個係統性的流程。而《CG角色人物製作寶典》恰恰填補瞭這一空白。它非常細緻地將整個CG角色製作過程拆解成瞭一個個可執行的步驟，並且強調瞭它們之間的相互聯係。例如，在3D建模部分，我之前總是為瞭追求細節而耗費大量時間，結果導緻模型麵數過高，影響遊戲性能。而書中對於如何根據遊戲引擎的需求進行模型優化，如何使用 LOD (Level of Detail) 技術，以及如何在保持視覺效果的同時控製模型麵數的講解，對我來說簡直是醍醐灌頂。更重要的是，書中關於角色 UV 展開和貼圖烘焙的技巧，讓我能夠高效地將模型細節傳遞到貼圖上，大大提升瞭角色在遊戲中的視覺錶現力，而且還兼顧瞭性能。我特彆喜歡書中對於紋理繪製的講解，包括如何利用程序化紋理和手工繪製紋理相結閤的方式，來創造齣富有層次感和真實感的材質。這讓我能夠用有限的時間和資源，做齣效果驚艷的角色。這本書真正地賦能瞭我，讓我有信心去打造齣更具吸引力的遊戲角色。

评分☆☆☆☆☆

作為一個在影視特效行業工作瞭多年的老兵，我最近把《CG角色人物製作寶典》這本厚重的書通讀瞭一遍，感覺它非常紮實，並且緊跟行業發展的步伐。書中對於角色在不同鏡頭下的錶現，以及如何從視覺敘事的角度來設計角色的物理屬性和材質特性，有著非常深刻的見解。我尤其欣賞書中關於角色全身骨骼綁定的部分，作者不僅講解瞭基礎的骨骼搭建，更深入探討瞭如何通過 IK/FK 混閤、反嚮動力學 (IK) 的應用，以及如何利用錶情控製器來讓角色在錶演時更具靈活性和錶現力。這對於我們後期需要大量角色動畫的特效製作來說，是至關重要的。書中還涉及到瞭關於麵部錶情捕捉和驅動的原理，以及如何將這些數據應用到3D模型上的技術，這對於製作寫實的人物角色尤其有幫助。此外，書中對於後期渲染和閤成的流程也有提及，雖然不是重點，但作為整體流程的一部分，它能幫助我們更好地理解前期製作如何影響後期效果。我印象深刻的是，作者在講解過程中，並沒有迴避一些技術難點，而是通過清晰的圖例和邏輯嚴謹的文字，將復雜的概念變得易於理解。這本書的齣版，無疑為行業內提供瞭一個非常高質量的參考資料，讓更多從業者能夠係統地學習和掌握CG角色製作的精髓。

评分☆☆☆☆☆

我是一名業餘的CG愛好者，一直對創作自己的虛擬角色充滿熱情，但苦於找不到一個係統性的學習途徑。《CG角色人物製作寶典》的齣現，為我打開瞭一扇全新的大門。這本書的優點在於，它並沒有把CG製作想象得多麼高不可攀，而是循序漸進地引導讀者一步步地完成創作。從最初的草圖勾勒，到三維建模的每一個棱角，再到顔色和紋理的賦予，最後到讓角色“活”起來的綁定和展示，整個過程被拆解得非常清晰。我之前嘗試過一些綫上教程，但往往是片段式的，學完之後還是不知道如何將它們串聯起來。這本書最大的價值在於，它提供瞭一個完整的“工作流”，讓我明白每一步的目的和意義。例如，在學習模型布綫的時候，我之前總是憑感覺來，導緻模型後期修改睏難。而書中對於不同模型（比如角色麵部、手部、身體）的布綫原則和技巧進行瞭詳細講解，讓我明白瞭如何纔能做齣易於動畫和優化的模型。最讓我感到興奮的是，書中對於材質錶現的講解，讓我能夠用簡單的軟件操作，就能做齣看起來非常逼真的皮膚、毛發效果，這讓我的角色在視覺上有瞭質的飛躍。這本書就像一個循循善誘的老師，耐心地解答瞭我心中的每一個疑問，讓我從一個對CG一無所知的門外漢，逐漸成長為一個能夠獨立完成角色製作的愛好者。

评分☆☆☆☆☆

作為一名在CG行業摸爬滾打瞭幾年的資深從業者，我最近有幸拜讀瞭《CG角色人物製作寶典：從2D設計到3D展示的實務流程》。不得不說，即使是身經百戰的我也從中獲益匪淺。市麵上關於CG製作的書籍比比皆是，但大多數要麼過於偏重某一方麵，要麼技術講解過於理論化，缺乏實際操作的指導意義。這本書的可貴之處在於，它真正做到瞭“實務流程”的全麵覆蓋。從最初的角色概念發想到最終的渲染展示，每一個環節都進行瞭深入淺齣的剖析。尤其是在貼圖繪製和材質錶現方麵，作者分享瞭許多獨到的經驗和技巧。比如，關於如何利用PBR流程來製作逼真的皮膚、毛發和服裝材質，書中提供瞭詳細的節點設置和參數調整建議，這對於我們這些需要不斷追求畫麵真實感的開發者來說，無疑是雪中送炭。更讓我驚喜的是，書中對角色錶情和動作的綁定與驅動技術也進行瞭詳盡的闡述。這部分內容往往是很多教程中一帶而過的，但對於賦予角色生命力至關重要。作者通過對關鍵幀設置、IK/FK切換、控製器設計等方麵的詳細講解，讓我對如何讓角色生動起來有瞭更深的理解。書中的案例選擇也非常有代錶性，涵蓋瞭不同風格和題材的角色，能夠滿足不同項目需求。總而言之，這是一本集理論與實踐於一體的寶典，對於想要提升CG角色製作水平的從業者來說，絕對是值得反復研讀的案頭必備。

评分☆☆☆☆☆

這本《CG角色人物製作寶典》簡直是我近期的技術啓濛書！我是一名剛剛入門CG製作的學生，之前一直對角色建模、貼圖繪製、骨骼綁定這些概念感到雲裏霧裏，尤其是在零散地看瞭不少網絡教程後，更是感覺支離破碎，不知道該從何入手。這本書最大的亮點在於它清晰地梳理瞭從2D概念設計到最終3D展示的完整流程。書中並沒有直接拋齣一堆枯燥的技術名詞，而是通過一個又一個生動的案例，逐步引導讀者理解每一步的重要性。例如，在2D設計部分，作者詳細講解瞭如何抓住角色的核心特徵，如何運用色彩心理學來烘托角色性格，甚至是如何在繪製草圖時就考慮模型的可塑性，這一點我之前從未想過。然後，當你以為隻是看看圖例就結束時，它又無縫銜接到瞭3D建模的部分，將2D的綫條和色彩轉化為立體的模型，那種感覺非常神奇。書中的配圖非常精美，而且講解邏輯性極強，即使是第一次接觸3D軟件的我，也能跟著步驟一步步操作，仿佛有一個經驗豐富的老師在我身邊手把手教學。尤其是關於拓撲結構的講解，以往我總是覺得這部分很抽象，但書中通過對不同模型（比如人形、非人形生物）的案例分析，讓我深刻理解瞭保持良好拓撲對後續UV展開、貼圖繪製以及動畫綁定的關鍵影響。整體來說，它像一個GPS導航係統，為我規劃瞭CG角色製作的完整路綫圖，讓我不再迷失在各種零散的信息海洋中，而是有瞭明確的方嚮和目標。