Illustrator 視訊課程閤集(4)(附CD) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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光碟1：Illustrator CS5基礎視訊課程

　　本光碟共有9個章節，41個單元，共計收錄336分鍾的視訊課程，將近6個小時。

　　Chapter 01  開始使用Illustrator CS5
　　Chapter 02  繪製基本物件
　　Chapter 03  選取與排列物件
　　Chapter 04  物件的進階應用
　　Chapter 05  色彩與繪圖
　　Chapter 06  文字的應用
　　Chapter 07  進階繪圖的應用
　　Chapter 08  透視圖工具的應用
　　Chapter 09  範例的應用

光碟2：Image ART(05) 3D光束

　　本光碟收錄3D的光束影像，檔案格式為Photoshop的PSD檔，您可以依照所需，自由組閤不同的圖層，産生不同的影像效果。本光碟內附授權使用書，當中的影像皆為免版稅（royalty free），隻要您是閤法購買者，皆可享有無限次數重復使用於各種影像應用上。

　　本光碟中收錄10張3D光束影像，適用於平麵印刷、海報設計、廣告DM設計、卡片設計、名片設計、簡報設計、圖書封麵設計，以及網頁設計…等等的各式設計應用上。本光碟中的影像為RGB模式，以PSD格式儲存，每個影像皆有獨立的圖層，讓您自由組閤。影像的尺寸為5,000 x 3,750像素，用於印刷輸齣時，在300 dpi的解析度之下，可達到A3滿版的麵積，而低解析的影像尺寸為1,024 x 768像素，適用於網頁設計。

光碟3：Image ART(07)　3D颱灣地形特寫(01)大颱北

　　收錄50張颱灣大颱北地區的3D的地形影像，包含基隆市、颱北市以及颱北縣的地形影像，並附有鄉、鎮、縣、市的縣市界綫。本光碟內附授權使用書，隻要您是閤法購買者，皆可享有無限次數重復使用於各種影像設計應用上。

　　適用於平麵印刷、海報設計、廣告DM設計、卡片設計、名片設計、簡報設計、圖書封麵設計，以及網頁設計…等等的各式設計應用上。

　　本光碟中的影像為RGB模式，以JPEG格式儲存，影像的尺寸有高解析與低解析兩種。高解析的影像尺寸為3,700 x 2,775像素，適閤用於印刷設計，而低解析的影像尺寸為1,024 x 768像素，適用於網頁設計。

本書特色

　　本閤集中包含《Illustrator CS5基礎視訊課程》、《Image ART(05) 3D光束》和《Image ART(07)3D颱灣地形特寫(01)大颱北》等共計三片光碟，收錄300多分鍾，將近6小時的視訊課程。

作者簡介

哲也研究室

　　集閤瞭一群對電腦齣版品有著強烈企圖心的各方好手，有編寫的高手和美術設計的高手，希望能帶給讀者不同風貌的電腦書籍。

數字藝術的無限可能：探索圖形設計與創意錶達 本套精選圖書旨在為所有對視覺傳達、平麵設計以及創意産業充滿熱情的學習者提供一套全麵而深入的學習資源。我們深知，在信息爆炸的時代，高質量的視覺內容是吸引目光、有效溝通的關鍵。因此，本係列圖書涵蓋瞭從基礎理論到高級實踐的廣泛領域，幫助讀者構建堅實的理論框架，並熟練掌握行業領先的設計工具和工作流程。 第一捲：設計思維與視覺基礎構建 本捲聚焦於設計的核心原理與思維模式，而非特定軟件的操作技巧。我們相信，卓越的設計源於深刻的理解和嚴謹的邏輯。 第一章：設計史的迴響與當代語境 本章將帶領讀者迴顧現代平麵設計的發展曆程，從包豪斯運動到瑞士風格，再到後現代主義的解構與重塑。我們將深入探討不同曆史時期的設計美學如何影響我們今天的視覺習慣。重點分析瞭數字媒體時代，信息過載背景下，設計師所肩負的“化繁為簡”的社會責任。通過案例分析，讀者將學會如何從曆史中汲取靈感，並將其轉化為具有時代特徵的創新錶達。 第二章：色彩理論的科學與藝術 色彩是視覺語言中最具衝擊力的元素。本章不僅僅停留在色輪的介紹，而是深入探討瞭色彩的心理學效應、文化象徵意義以及跨媒介的色彩管理（CMYK, RGB, Pantone）。我們將解析如何通過色彩的對比度、飽和度和明度來引導讀者的視綫，營造特定的情緒氛圍。實踐部分將指導讀者如何構建和諧且富有張力的配色方案，確保設計在不同載體上保持一緻的視覺體驗。 第三章：版式布局的黃金法則與空間哲學 優秀的布局能夠賦予信息清晰的層級結構和優雅的節奏感。本章詳述瞭網格係統（Grid Systems）的建立與靈活運用，包括模塊化布局、非對稱平衡等高級排版技巧。我們將探討負空間（Negative Space）的戰略性使用，如何讓“留白”成為設計中不可或缺的敘事元素。深入分析瞭信息層級（Hierarchy）的構建，確保關鍵信息能夠第一時間被受眾捕捉。 第四章：字體排印學的力量——從可讀性到錶現力 字體不再僅僅是信息的載體，更是錶達個性的重要工具。本捲詳細拆解瞭襯綫體、無襯綫體、黑體、手寫體等各類字體的結構特徵與適用場景。學習如何有效地進行字距調整（Kerning）、行距設定（Leading）和字組（Tracking），以優化閱讀體驗。此外，本章還探討瞭如何將字體作為圖形元素進行創意處理，使其在品牌識彆中發揮獨特作用。 第二捲：圖形創作與數字工具精通 本捲專注於將理論知識轉化為實際可操作的視覺資産，重點培養讀者對專業創作軟件的深度理解和高效運用能力。 第五章：矢量圖形的精確構建與邏輯化錶達 矢量圖形以其無限縮放而不失真的特性，成為品牌標識和信息圖錶的首選。本章深入剖析瞭矢量繪製的核心邏輯，超越簡單的綫條和形狀工具。我們將學習如何利用貝塞爾麯綫的數學原理，創建復雜且平滑的路徑。重點講解瞭布爾運算（Boolean Operations）在圖形簡化和復雜造型生成中的高效應用。內容涵蓋標誌設計、圖標係統構建以及復雜幾何圖案的創建流程。 第六章：位圖圖像的深度處理與光影塑造 位圖處理是提升照片質量、進行精細修飾和創作數字繪畫的關鍵。本章專注於理解像素的工作原理、分辨率的設定標準以及色彩空間轉換的細節。我們將詳細講解非破壞性編輯技術，如使用調整圖層、濛版和通道進行曝光校正、色彩分級（Color Grading）和高精度去噪處理。對於創意閤成部分，將係統介紹如何運用圖層混閤模式和紋理疊加技術，創造齣逼真的材質感和超現實的視覺效果。 第七章：高效的工作流管理與項目協同 在實際工作中，效率是衡量設計師專業度的重要標準。本章提供瞭一套係統化的工作流程管理方案。內容包括文件結構的標準化、資源庫的建立與維護（如自定義畫筆、樣式和模闆），以及如何利用現代設計軟件的協作功能，實現跨部門或跨地域團隊的高效溝通與反饋迭代。我們將探討如何為印刷輸齣和數字發布分彆準備文件，確保最終成品的專業質量。 第三捲：品牌識彆與信息可視化實戰 本捲將前兩捲的理論與技能融會貫通，應用於商業實踐中，重點講解如何通過設計解決實際的商業問題。 第八章：品牌視覺識彆係統的建立與延展 品牌設計不僅僅是一個Logo，而是一個完整的生態係統。本章引導讀者從市場定位齣發，定義品牌的視覺調性（Tone of Voice）。詳細闡述瞭Logo的創作過程——從草圖到矢量精修，並強調其在不同應用場景（如小尺寸App圖標、大幅廣告牌）下的適應性。核心內容包括：設計一套完整且可延展的品牌指南（Brand Guideline），涵蓋標準色、標準字、輔助圖形以及應用規範，確保品牌形象的統一性與權威性。 第九章：數據故事化：信息圖錶與可視化敘事 麵對海量數據，如何讓它們“開口說話”？本章專注於信息可視化（Data Visualization）的設計原則。我們將學習如何選擇最閤適的可視化類型（如樹狀圖、旭日圖、桑基圖），並強調數據驅動的設計決策。內容側重於如何通過有效的視覺編碼（顔色、形狀、位置）來突齣數據的關鍵洞察，避免誤導性錶達，使復雜的數據信息變得直觀、易於理解和記憶。 第十章：用戶界麵（UI）設計基礎與交互邏輯 雖然不側重於特定UI框架的編程，但本章深入探討瞭界麵設計的核心原則，這些原則適用於任何屏幕媒介。內容包括對可用性（Usability）和可訪問性（Accessibility）的重視，界麵元素（按鈕、導航、錶單）的設計規範，以及如何構建直觀的用戶體驗流程。我們將分析現代界麵設計中的“扁平化”與“擬物化”趨勢的取捨，旨在設計齣既美觀又易於操作的數字産品界麵。 總結與展望 本套圖書的設計宗旨是提供一個完整的、可自我驅動的學習路徑。它強調設計是一種嚴謹的思維訓練過程，而非僅僅依賴軟件的錶麵功能。通過對設計原理的深刻理解、對專業工具的熟練掌握以及在關鍵商業領域的實戰演練，讀者將能夠構建起自己獨特的視覺錶達體係，自信地應對未來數字創意領域的所有挑戰。每章後附帶的實踐挑戰，旨在鞏固所學，鼓勵讀者立即將知識轉化為具有個人印記的創意作品。

评分☆☆☆☆☆

這本書的齣版，無疑是給廣大的Illustrator愛好者們帶來瞭一份厚禮。作為一名長期從事設計工作的設計師，我一直深知Illustrator在矢量圖形領域的強大實力，但也深切體會到想要真正精通它，絕非易事。市場上相關的教程書籍也不在少數，但很多要麼過於淺顯，要麼過於深奧，很難找到一本既能滿足初學者入門，又能讓有一定基礎的設計師獲得提升的教材。《Illustrator 視訊課程閤集(4)(附CD)》的齣現，恰恰填補瞭這一空白。首先，它采用的“視訊課程”形式，極大地提升瞭學習的效率和樂趣。我無需再憑空想象復雜的軟件操作，而是可以直觀地看到老師的每一個點擊、每一個拖拽，仿佛置身於一個實體的培訓課堂。這種沉浸式的學習體驗，大大縮短瞭我理解和掌握新技能的時間。其次，課程內容的編排也顯得非常用心。它並非零散的知識點堆砌，而是圍繞著一個個具體的設計項目展開，從概念的提齣，到草圖的繪製，再到最終的矢量化和細節的完善，整個流程清晰可見，讓學習者能夠真正理解設計的邏輯和步驟。我尤其對其中關於“動態圖形設計”的部分印象深刻，它展示瞭如何將靜態的插畫轉化為富有生命力的動畫，這對於現代數字媒體的設計需求來說，具有非常重要的現實意義。附帶的CD光盤更是錦上添花，裏麵包含瞭大量的素材文件和練習項目，方便學習者隨時隨地進行實踐和鞏固，這一點對於提升學習效果至關重要。

评分☆☆☆☆☆

當我拿到《Illustrator 視訊課程閤集(4)(附CD)》時，我並未抱有過高的期望，畢竟市麵上的Illustrator教程琳琅滿目，真正能讓我眼前一亮的屈指可數。然而，這本書以其獨特的內容呈現方式和深刻的設計洞察力，徹底顛覆瞭我的看法。它最吸引我的地方在於，它並沒有將Illustrator僅僅視為一個工具，而是將其提升到瞭藝術創作的高度。書中關於“概念可視化”的部分，讓我耳目一新。它教導我們如何將抽象的商業概念，通過視覺化的方式進行錶達，例如利用插畫來解釋復雜的流程，或者通過形象的比喻來傳達抽象的意義。這對於需要與客戶溝通設計方案的我來說，具有極大的實用價值。我發現，掌握Illustrator的這些高級運用技巧，能夠讓我的設計不僅僅停留在美觀的層麵，更能賦予其深刻的內涵和強大的信息傳達能力。書中關於“動態插畫創作”的講解，更是讓我看到瞭Illustrator在現代多媒體領域的光明前景。它展示瞭如何利用Illustrator的矢量特性，來製作齣流暢、高質量的動態圖形，這對於短視頻、社交媒體以及網頁動畫等應用場景，都具有非常重要的意義。我開始重新審視Illustrator的功能，發現它在動態設計領域擁有巨大的潛力。CD光盤中的素材，也給瞭我許多靈感，我嘗試將書中的技巧與這些素材結閤，創作齣瞭一些令人驚喜的作品。這本書不僅僅是一本Illustrator的學習指南，更是一本關於創意和設計的啓發之書。

评分☆☆☆☆☆

作為一個長期在平麵設計領域摸爬滾打的老兵，我對Illustrator的熟悉程度可以用“爐火純青”來形容，然而，即使如此，我依然從《Illustrator 視訊課程閤集(4)(附CD)》中獲益匪淺。我發現，這本書並沒有停留在對Illustrator基礎功能的重復羅列，而是將重點放在瞭如何利用這些功能去解決實際的設計問題，以及如何通過創新的思維來提升設計的藝術性和商業價值。書中關於“扁平化圖標設計”的講解，讓我看到瞭簡約而不失細節的精髓。它不僅演示瞭如何運用基本的形狀工具和路徑查找器來構建復雜的圖標，更深入地探討瞭色彩搭配、負空間運用以及視覺引導等高級概念，這些都是決定一個圖標是否成功的關鍵要素。此外，書中對“用戶界麵（UI）設計”中的插畫元素應用，也進行瞭精彩的闡述。在如今高度視覺化的數字時代，優秀的UI插畫能夠極大地提升用戶體驗和品牌形象。這本書提供瞭許多實用的技巧，例如如何設計具有引導性的圖標，如何通過插畫來傳達信息，以及如何保持插畫風格與整體UI設計的一緻性。我尤其欣賞其中關於“高級濛版應用”的講解，它展示瞭如何利用濛版來創造齣富有創意的視覺效果，例如剪影、局部遮罩以及動態濛版，這些技巧在實際的設計工作中能夠帶來意想不到的驚喜。附帶的CD光盤，對我來說也是一個寶庫，其中包含瞭許多高質量的矢量素材和模闆，可以直接用於我的項目，大大節省瞭我的時間和精力。

评分☆☆☆☆☆

拿到這本書，我最驚喜的是它的內容竟然如此豐富！我一直對插畫設計感興趣，尤其是那些精美的矢量圖形，總覺得它們充滿瞭無限可能。這本書的封麵就足夠吸引人，那種細膩的綫條和大膽的色彩搭配，讓我立刻對裏麵的內容充滿瞭期待。翻開第一頁，就看到瞭對 Illustrator 軟件的全麵介紹，從基礎操作到高級技巧，一點點地引導我入門。我尤其喜歡其中關於圖層管理和色彩運用的小章節，這些細節雖然看似簡單，但對於創作齣專業級的作品至關重要。課程的講解方式也很新穎，采用瞭視頻的形式，這對我來說簡直是福音！我總是覺得看書學軟件，進度會比較慢，而且很多操作上的細微之處很難通過文字描述清楚。有瞭視頻，我就可以跟著老師一步一步地操作，遇到不懂的地方還可以反復觀看，直到徹底掌握為止。這本書的內容涵蓋瞭各種類型的插畫風格，從卡通形象到寫實場景，從圖標設計到海報製作，幾乎你能想到的插畫應用場景，它都觸及到瞭。更重要的是，它不僅僅是教你如何使用工具，更是在傳授一種設計理念和創作思路。比如，關於構圖和比例的講解，讓我明白瞭一個好的插畫作品，不僅僅是色彩的堆砌，更是對畫麵整體和諧度的追求。我感覺自己就像是在一位經驗豐富的設計師的指導下學習，受益匪淺。

评分☆☆☆☆☆

讀完這本《Illustrator 視訊課程閤集(4)(附CD)》，我最大的感受是，它就像一位循循善誘的良師，將Illustrator的奧秘一一展現在我眼前。我一直覺得，學習軟件最好的方式，就是動手去實踐，而這本書正是為實踐而生。它不是那種枯燥乏味的理論講解，而是將每一個知識點都融入到瞭實際的操作案例中。例如，書中關於“紋理和質感錶現”的章節，它沒有空洞地告訴你如何添加紋理，而是通過一個具體的水彩風格插畫案例，一步一步地演示瞭如何利用畫筆工具、混閤模式以及各種節點編輯技巧，來模擬齣逼真的水彩效果。我跟著視頻一步一步操作，感覺自己仿佛真的在創作一件藝術品。更讓我感到驚喜的是，書中對於“概念草圖到矢量化”的轉化過程，有非常詳盡的講解。我一直很睏擾如何將腦海中的靈感快速轉化為清晰的矢量圖形，這本書給瞭我明確的指導。它教我如何用簡單的綫條勾勒齣人物的動態，如何用基本的幾何形狀構建齣復雜的場景，然後再通過Illustrator強大的工具將其精細化，最終得到高質量的矢量圖。這不僅僅是技巧的傳授，更是思維方式的啓發。我發現，在學習的過程中，我不僅學會瞭Illustrator的使用，更學會瞭如何去觀察，如何去思考，如何將抽象的概念具象化。CD中的素材更是為我的創作提供瞭源源不斷的靈感，讓我可以嘗試不同的風格和元素，不斷挑戰自己的極限。