日本文具設計大揭密 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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　　兼具新奇、時尚、趣味、實用的日本文具設計，豈能用一個「妙」字來形容！

　　本書收錄瞭日本最新的文具製作科技，與傳統職人完美的精工技藝，徹底呈現日本在文具設計上的美學思維與設計巧思。

　　完整呈現瞭包括：TOMBOW蜻蜓牌自動鉛筆、PILOT原子筆、OLFA美工刀、Campus筆記本…等，16傢備受世人矚目、超人氣、永不退流行的精工文具品牌，並詳述其設計理念、創作技巧與創作故事。從這些文具職人的設計觀、美學觀與專注力上，我們可以看齣日本人在小小的文具工藝上，追求卓越與品質的精神，以及對美感與傳統工藝的頑強堅持。

　　文具不像房子、車子那般所費不貲又體積龐大，但這些看似微不足道、各式各樣的文具，卻深入我們的日常生活當中，並且提供瞭我們各種生活上的便利性，豐富瞭我們的生活與視覺感官享受。

　　這些日本的文具製造商，透過堅定的信念及對品質的高度要求，融閤瞭固有的服務精神，並承襲日本古往今來的曆史脈絡，創造齣這些琳瑯滿目的生活良伴。也由於這些人的智慧結晶，讓你我得以擁有「快意的生活」、享受「使用上的便利性」，並深刻體認到「有你真好的貼心感動」。

　　讓我們透過這本書，重新檢視這些或許早已被人遺忘的「日本文具精品」。或許，透過這次機會，你我將重新發現看似平凡的文具背後，其實有著許多不平凡的故事，同時，也讓世人重新省思，現代人所享有的諸多生活便利，是由許多工藝達人日積月纍的心血結晶所造就。

　　本書從為數眾多的日本文具品牌所創造齣來的，多如繁星、不分年代的商品裏，以受關注度、貢獻度、風靡程度，經心挑選瞭16傢品牌及其代錶作品，並親自拜訪這些創造齣風靡日本、超人氣「定番」商品（不退流行的必備品）背後的多位推手。

　　透過他們親自的訴說，你將會瞭解更多有關文具世界中，技術麵和曆史麵的故事，也會見識到「職人」神乎其技的高超技巧，以及開發者天外飛來一筆、靈光乍現的絕妙創意。你將會清楚地體會到，我們有幸得以親自接觸或使用這些文具的深深喜悅。

《手作的溫度：從選材到成型的器物美學》 一窺匠人精神的深層脈絡，領略材質與工藝的對話 本書並非聚焦於現代的量産型消費品，而是深入探訪那些承載著時間、技藝與情感的傳統與當代手作器物。我們緻力於揭示一件優秀器物從最初的靈感到最終成型的復雜曆程，探討材質的本性如何被匠人的雙手所喚醒和塑造。 第一部：材質的語言——自然的饋贈與人類的解讀 本部分將帶領讀者進行一場跨越地域與文明的材質探索之旅。我們不隻是羅列材料的清單，而是深入研究每一種基礎材料——無論是木材、陶土、金屬、縴維還是石材——其內在的化學結構、物理特性以及它們對人類情感和居住環境産生的影響。 第一章：木之魂：紋理、年輪與時間的雕刻 我們將剖析不同樹種（如櫻木的細膩、櫸木的堅韌、鬍桃木的深沉）的差異性，探討窯乾、陳化等傳統處理工藝如何改變木材的生命力。重點關注“握持感”——木材如何通過人手的長期使用而産生獨一無二的包漿（Patina），這包漿是使用者生活痕跡與木材自身特性的完美融閤。書中將詳細介紹日本的寄木細工（Yosegi Zaiku）和歐洲的彎麯木技術，解析其背後的幾何學原理和對木材縴維的尊重。 第二章：土與火的煉金術：從泥土到永恒的形體 陶藝和瓷器是人類文明史上最古老的藝術形式之一。本章聚焦於黏土的礦物構成，以及釉料（Glaze）的化學反應如何決定瞭最終器物的色彩與觸感。我們將深入研究不同燒製溫度對器物結構的影響，從低溫的陶土（Earthenware）到高溫的瓷器（Porcelain），以及樂燒（Raku）等強調“不完美之美”的燒製哲學。探討中國、伊斯蘭世界和歐洲陶瓷史上，釉色和裝飾圖案背後所代錶的文化符號與技術挑戰。 第三章：金屬的記憶：錘打、鍛造與力量的平衡 本章側重於金屬工藝，特彆是鐵、銅和锡的傳統加工方法。不同於工業化的大規模冶煉，我們關注的是工匠如何通過錘擊、拉伸和熱處理來控製金屬的內部晶體結構，以達到強度與柔韌性的平衡。詳細介紹日本刀的“韆錘百煉”與歐洲中世紀盔甲的鉚接技術，探究金屬在被塑造過程中所“記住”的物理應力，以及這種“記憶”如何影響器物的耐久性和手感。 第二章：工藝的對話——人手與工具的互動哲學 器物之所以被稱為“手作”，在於其製作過程中無法被機器完全替代的人類判斷與微調。本部分將細緻解構幾種核心製作工藝，強調人與工具之間建立的信任關係。 第四章：切割與連接的藝術：榫卯的結構智慧 榫卯結構是東方木工智慧的結晶。本章不再隻是展示結構圖，而是闡述在缺乏釘子的情況下，木匠如何通過精確的測量、試錯和調整，使木構件之間達到“緊密咬閤”的狀態。探討不同類型的榫卯（如燕尾榫、十字榫）在承受不同方嚮應力時的錶現，以及這種結構對器物整體美感的貢獻——“結構即裝飾”。 第五章：雕刻與去除：從塊材到形態的釋放 本章聚焦於去除材料的過程。無論是石材的鑿刻、木材的雕鏤，還是金屬的浮雕，雕刻的過程都是一種“減法美學”。我們將分析工具的鋒利度、角度和施力大小如何影響材料錶麵的微觀紋理。特彆介紹傳統木雕中的“留白”技巧，以及如何在雕刻中尊重材料原有的走嚮，避免“逆紋”造成的崩裂。 第六章：編織與塑形：縴維的柔性革命 對於紡織、皮革和藤編等依賴柔性材料的工藝，本章探討“規律中的變化”。分析經綫和緯綫的交織如何産生布料的物理特性，以及皮革的鞣製過程如何賦予其觸感和延展性。研究復雜編織圖案（如蘇綉、凱爾特結飾）中，工匠如何保持宏觀的幾何一緻性，同時在微觀上允許人手帶來的微妙不對稱性。 第三部：器物的人本意義——使用者的參與與共生成長 一件好的器物，其生命並非在製作完成時終結，而是在被使用時纔真正開始。本部分探討器物如何融入日常，並與使用者共同演化。 第七章：形製與功能的人體工學：無言的交流 我們考察不同文化中針對特定功能的器物設計，如飲具的把手、工具的握柄、傢具的座麵深度。這些設計無不經過數代人的反饋和調整。重點討論“內隱的知識”——即工匠通過長期的實踐經驗所積纍的、難以用語言完全描述的、關於如何使器物“用起來順手”的直覺。 第八章：磨損的敘事：包漿、銹蝕與痕跡的價值 本章反思現代社會對“全新”的過度追求，主張擁抱器物的自然老化過程。探討青銅器上的銅綠、傢具上的劃痕、餐具上的使用凹槽，這些痕跡並非瑕疵，而是時間留下的敘事證據。對比歐洲的“傳傢寶”文化和日本的“侘寂”（Wabi-Sabi）美學，理解器物在使用中逐漸積纍的“味道”和“故事性”，它們使器物從“物品”升華為具有情感連接的“夥伴”。 第九章：可持續的循環：修復、再生與長久之計 最後，本書探討如何延長器物的生命周期。詳細介紹傳統的“金繕”（Kintsugi）修復哲學，它不是掩蓋破損，而是以貴金屬突齣斷裂之美，強化器物的故事性。同時，分析現代可持續設計理念如何從傳統手作中學到“耐用性”與“可修復性”的核心價值，使器物的設計從誕生之初就考慮到其最終的生命終點，實現真正的循環與尊重。 本書旨在為讀者提供一個深入理解“製造”與“使用”之間深刻關係的視角，引導我們重新審視日常生活中那些看似平凡卻蘊含著精湛技藝與人文關懷的器物。

前言：日本文具設計大揭密

1.Paper Products∕MIDORI紙製品
我們重視的是設計而不是玩弄設計　恰如其分的個人取嚮日誌本 

2.Writing Implements∕TOMBOW鉛筆之經典設計款係列巡禮
以日本的設計力對全世界發聲　獨一無二的筆具係列

3.Office Supplies∕MAX訂書機
靜置書桌上不起眼的那個「它」　背後所隱藏的驚人背景 　

4.Writing Implements∕PILOT HI-TEC-C係列
「極細．漂亮．鮮艷」　滿足大傢需求的國民書寫用具

5.Paper Products∕MARUMAN活頁本
陪伴無數學生一同成長的忠實老朋友 36年來首度改款過程大揭秘　

6.Office Supplies∕CARL事務器打孔機
精密的金屬加工技術　打造瞭完美確實的工作績效

7.Office Supplies∕KONISHI強力接著劑
關於你想知道的、你不知道的、你必須要知道的「接著劑」現狀　

8.Paper Products∕KOKUYO校園筆記係列
定番中的定番　現在．過去．未來　

9.Writing Implements∕PENTEL德拉迪塑膠鋼筆
牢牢抓緊粉絲們的心　獨特的飛龍流書寫韻味奧秘

10.Office Supplies∕OLFA美工刀
磨齣鋒利 × 摺齣鋒利 ○ 　顛覆刀具概念的大發明 

11.Writing Implements∕三菱鉛筆UNI
立足於品質保證的世界最高峰　來自日本的『傳奇故事』　

12.Office Supplies∕LIHIT LAB檔案夾
以提升辦公室效率為己任　視係統歸納為終極熱情　

13.Writing Implements∕SAKURA之CRAYPAS中性筆
一網打盡草莓族的心　強大的中性筆部隊

14.Paper Products∕LIFE紙製品
品質就是一切　堅定信念下誕生的優良紙品

15.Writing Implements∕OHTO極細針筆
集先端技術之大成　一體成型的筆尖　

16.Paper Products∕日本能率協會JMAM之Bindex係列
登峰造極的能率工商日誌活用術　日本萬用手冊演進史

17.從文具商的觀點觀文具製作
文具王．高（火田）正幸（SUN-STAR文具）採訪篇

18.大阪名品文具紀行
文具．大阪的名産

19.日本品牌
為日本人量身訂作的萬年筆

20.大時代見證
從昭和到平成文具廣告名作大集閤

前言

各式各樣的文具深入我們日常生活當中。
而且，文具不像房子、車子那般所費不貲又體積龐大。
但是，這些看似微不足道的文具，卻提供瞭我們便利性、豐富瞭我們的生活。
而這些日本的文具製造商，透過堅定的信念及對品質的高度要求，
融閤瞭固有的服務精神，並承襲日本古往今來的曆史脈絡，創造齣這些生活良伴。
也由於這些人的智慧結晶，讓你我得以擁有「快意的生活」、
享受「使用上的便利性」，及體認到「有你真好的感動」。
讓我們透過這本書，重新檢視這些或許早已被人遺忘的「日本文具名品」。
或許，透過這次機會，你我將重新發現看似平凡的文具背後其實有著不平凡的故事，
同時，透過這次檢視，你我將能重新定位現在所享有的生活細節。
此次，本書從為數眾多的日本文具品牌所創造齣來多如繁星、不分年代的商品中，
以注目度、貢獻度、風靡程度，精心挑選瞭十六傢品牌及其代錶作，
親自拜訪這些創造齣風靡日本、超人氣「定番」商品背後的推手。
透過他們親自訴說，你將會瞭解更多有關文具世界中，技術麵和曆史麵的故事。
也會見識到「職人」神乎其技的高超技巧，以及開發者天外飛來一筆的絕妙創意。
最後，也將會深刻體會到，我們有幸得以親自接觸或使用這些文具的喜悅。

我們重視的是設計 而不是玩弄設計
恰如其分的個人取嚮日誌本
MIDORI的紙製品 採訪．撰文＝和田哲哉 採訪攝影．棚內攝影＝渕本智信

一傢重視設計的公司 MIDORI
距今約一年多前，我曾與MIDORI會田社長有過麵晤的機會。社長當時說道：「MIDORI是一傢重視設計的公司。」這句話讓我印象深刻。此外他也提到「在日本的文具業界中，重視設計是一件很難得的事情。」從公司高層的口中親自與我討論到「設計」這件事，確實讓我留下瞭很深刻的印象。提到設計，筆者雖無意與MIDORI的事業規模互彆苗頭，但近9年來自己也經營瞭以設計為主題的文具網站。雖然「設計」是用來判斷産品好壞的基準之一，但箇中涵義則依照各人解釋而有不同。如此思考下來，我更感興趣的是，MIDORI社長對於設計究竟抱持怎樣的高見。

而這一次在MIDORI的訪談中，果然大傢的話題還是繞著「設計」二字打轉。産品開發室主管中村真介說：「在眾多以低價取勝的文具競爭市場當中，MIDORI能勝齣的條件是什麼？我認為答案不是彆的，正是MIDORI的設計力。而我們的動力，則來自於消費者使用我們商品時所感受到的愉悅心情。於是我們透過MIDORI的設計力，將每一種會讓使用者愉悅的可能性付諸實踐，以此概念為中心進而開發齣其他紙製品與周邊文具。」原來MIDORI全公司上下所堅持的「設計」方嚮，就是使人愉悅開心的設計。所以該社從以前就堅持將「風格文具」（fancy stationery）另外歸類。客層亦鎖定在個人使用者而非企業辦公用取嚮，製作齣可愛且討人歡喜的文具。

紙製品與紙的「周邊産品」
我們透過這次機會來迴顧一下MIDORI的曆史。位於韆葉縣流山市的MIDORI以紙製品起傢，創業初始以JIS（日本工業規格）認證便箋工廠的身分起跑。以便箋為製品核心，進而擴展至筆記本、日記本、包裝紙等領域。另一方麵，MIDORI在主打這些紙製品的同時，也著手開發與紙相關的文具。像是裁紙用具（拆信器）、裝訂用具（訂書機）、押型用具（手壓式鋼印）就是其中的代錶。

工商日誌的先驅
隨著此次訪談話題漸入核心，我纔瞭解到一件事。MIDORI等同於「風格文具」製造商，純粹是我個人的錯誤解讀。該社長久以來真正的主力商品，其實是企業取嚮的工商日誌類製品。

MIDORI公司全體一緻推舉前社長（現任顧問）會田正昭先生，是一個擅長巧妙利用世上既有要素，組閤齣消費者心目中所需産品之人。透過他的巧思所開發齣的「Diamond memo」，在企業取嚮客層中廣獲好評。六○年代問世的大開本筆記「 BUSINESS DIARY 」，沿用「Diamond memo」耐用的樹脂活頁外皮與活頁圈的舊有設計，並在內頁中新增加瞭日期欄位。當時大多數的企業體，讓員工使用的是一種叫做「 年玉手帳」 的小型筆記本。與年玉手帳相比，「BUSINESS DIARY」的版麵更大，可以更有條理的大量記載工作內容，此款實用的工商日誌逐漸為大公司所採用，讓MIDORI一舉搶攻企業取嚮市場，完成瞭新階段躍進任務。

順帶一提，Diamond memo登場之後，市場上亦有類似商品跟進。據董事渡邊典彥先生錶示，Diamond memo紙麵上所標示的「PLAN & MEMO/DATE/PLACE/MEMBER」等字樣，在英語係國傢的人眼中怎樣都像是錯誤的日本式英文。即便如此，這種格式仍被其他廠商仿效，一時之間竟成瞭日誌業界不成文的標準，而衍生齣此趣聞逸事。

瞭解這一連串事實之後，就能約略看齣「MIDORI企業經營」的全貌。MIDORI在工商日誌領域十分活躍。（所以擔任行銷的西野都誌繪小姐，纔會在二○○五年，我們的訪談會中，嚮筆者強力推薦該社的BUSINESS DIARY）。

這三、四年間，提到日誌類商品，外來品牌似乎要比本土商品來得強勢。實不相瞞，筆者亦是附和此論說的其中一人。不過我想MIDORI當然對此類製品的市場脈絡做過一番仔細的調查。當我正在腦中仔細分析起這幾次訪談中談及的內容時，西野小姐曾經對我提過新係列「PROFESSIONAL」日誌的立場突然變得令人玩味。

评分☆☆☆☆☆

這本書的章節劃分非常清晰，邏輯性也很強，讀起來一點也不費勁。我尤其喜歡它對於不同類彆文具的深度探討，比如關於修正帶的演變，從最初笨重的款式到如今輕巧便攜的設計，每一步的革新都充滿瞭智慧。書裏還詳細介紹瞭那些“百年老店”的傳奇故事，它們是如何在時間的洪流中不斷創新，保持著品牌的生命力。我常常在閱讀的時候，會不由自主地拿起身邊類似的文具進行對比，然後發現自己之前根本沒有注意到那些細微之處。這本書就像一位耐心的老師，它循循善誘地引導我，去發現隱藏在日常用品中的那些不平凡。它不枯燥，也不空泛，而是用具體的産品案例，生動地解釋瞭每一個設計理念。

评分☆☆☆☆☆

拿到這本書的時候，我其實是抱著一種“看圖鑒”的心態，想看看裏麵有沒有我認識的那些網紅文具。結果，這本書給我的驚喜遠不止於此。它不僅僅是簡單地羅列産品，更是把每一件文具背後的故事娓娓道來。我瞭解到，原來很多看似不起眼的設計，都源自於對用戶需求的深刻洞察。比如，書裏介紹的一款膠水，它的瓶口設計非常精巧，可以實現精準塗抹，解決瞭很多用戶在使用普通膠水時容易弄髒紙麵的睏擾。這本書讓我明白，好的文具設計，從來都不是憑空想象，而是源於對生活的熱愛和對細節的執著。它讓我重新審視瞭自己與文具的關係，不再僅僅是使用者，更是欣賞者和體驗者。這種提升，讓我覺得非常值得。

评分☆☆☆☆☆

閱讀這本書的過程，簡直就像是一場身臨其境的日本文具體驗之旅。書中的圖片質量極高，色彩還原度非常棒，那些高清的特寫鏡頭，讓我仿佛能親手觸摸到每一件文具的細節。我印象特彆深刻的是關於某個筆記本的介紹，它不僅展示瞭封麵材質的紋理，還細緻地描繪瞭內頁紙張的厚度、顔色，甚至連裝訂方式都做瞭詳細的講解。書裏還穿插瞭很多關於文具設計理念的訪談和故事，我特彆喜歡其中一位設計師的分享，他談到自己是如何從自然界汲取靈感，將一片落葉的形狀巧妙地融入到筆夾的設計中。這種將藝術、生活和功能性完美結閤的故事，讓我覺得非常動人，也讓我對“好設計”有瞭更深的理解。這本書不僅僅是展示産品，它更是在傳遞一種對待生活、對待工作的態度，一種對美好事物的不懈追求。

评分☆☆☆☆☆

這本書給我最大的震撼，是它對於“設計”這個概念的解讀，完全顛覆瞭我之前的一些認知。我一直以為設計就是外觀上的美觀，但這本書卻深入剖析瞭日本文具背後隱藏的那些極緻的細節和考量。比如，它會從使用者握筆的習慣齣發，去研究筆杆的粗細、材質和弧度，最終達到最舒適的握持感；又比如，它會去思考筆尖的齣水流暢度和穩定性，如何纔能讓每一次書寫都如絲般順滑，不留下一點惱人的墨跡。讀著讀著，我纔意識到，原來我們日常生活中隨手拿起的筆、橡皮、膠帶，背後都凝聚著如此深厚的思考和工藝。書裏還提到瞭很多關於材料選擇的學問，不同種類的紙張、金屬、塑料，它們的光澤、硬度、甚至是氣味，都會影響到文具的整體使用體驗。這種對“看不見”的設計元素的挖掘，讓我覺得非常新穎，也讓我對這些小小的文具産生瞭前所未有的敬意。

评分☆☆☆☆☆

這本書的包裝簡直太驚喜瞭！拿到手的時候，那個硬殼封麵就讓我愛不釋手，磨砂的質感，還有燙金的字體，一點也不顯得俗氣，反而透著一股沉靜的匠心。翻開第一頁，印刷的色彩飽和度非常高，紙張的厚度也剛剛好，那種紮實的觸感，讓我在閱讀的時候，仿佛真的能感受到每一件文具的材質和溫度。我特彆喜歡它在細節處理上的用心，比如書頁的裁切非常整齊，沒有一點毛邊，翻閱起來順滑無比。而且，書的整體設計風格非常統一，從封麵到內頁的排版，都有一種淡淡的日式美學在裏麵，不會有過多的裝飾，但每一個小小的元素，比如章節之間的分隔綫，或者插圖的留白，都恰到好處，讓人感覺很舒適。我平時就喜歡收集一些有設計感的文具，所以對這類書籍一直很期待，這本書的呈現方式，真的讓我覺得物超所值，甚至比我想象中還要好。光是這份沉甸甸的質感和視覺享受，就已經足夠讓我打滿分瞭。