畫師 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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墨英

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畫師的筆墨成瞭通道，溝通仙凡， 可偏偏，他渡得瞭彆人，卻渡不瞭自己…… 翻轉古典，道齣當代寓意。 六朝誌怪、唐人傳奇、元雜劇…… 16篇改編自中國古典文學的故事，錦織成深具當代感受的奇幻長捲。 穆冰的筆觸快得讓他看不清楚，綫條也非常草率，但那樣粗略的筆墨，卻讓畫麵中的殺氣更加張揚，幾乎要破紙而齣。 「左賢王來時，燒瞭這張畫，百萬大軍現前，為你而戰。」——《畫師．荒城骨》 多年如一日，盲眼畫師穿梭世道凡塵，在亂世裏為人、為魔、為神靈作畫。他的畫帶少女誤入仙鄉，他的筆讓紙燈走齣人影，他的血燃滅瞭墮落神明；他的怨，即使墨漬都能化身刺客…… 十六篇脫胎自六朝誌怪、唐人傳奇、元雜劇、明擬話本等古典文學的短篇故事，如珠玉般串聯，錦織成一部以畫師穆冰為主角，首尾呼應的奇幻長捲。故事中的執著與放下，渡化與療癒，死亡與重生。材料雖然來自古典，卻深具當代感受，所述盡是生命的領悟，人性的總和。 一切如在畫中，萬般皆在化外。這絕對是今年必讀的一本書。 本書特色 《畫師》是由十六篇短篇故事串連而成的長篇小說，每篇故事字數不多，文字卻精煉夠味。主角穆冰，身懷能繪齣擬真人物與畫作可成為溝通仙凡通道的異能，一次次機緣巧閤下，以血起筆，揮灑齣許是人間苦海，抑或是桃林美景。其創作核心是對於既定善惡印象的顛覆，在〈寸草心〉篇章中，歌頌主題不是常見的母愛，反而是赤子對於母親的眷戀，〈良人歸〉中，則是對曆史英雄的質疑……故事由畫師穆冰揭開序幕，中段加入白衣樂師南雪，一人宛如熾烈燃燒的燎原怒火，一人笛音輕快沁涼仿若深山溪澗，兩人的交手，將激盪齣更多不凡的閱讀享受。 各界推薦 颱灣頂尖漫畫傢│AKRU、知名繪師│icelog、作傢 王盛弘、鬼纔作傢│星子、國立颱灣師範大學國文係教授│範宜如、國立颱灣大學中國文學係教授│康韻梅、曆史作傢│謝金魚、奇幻小說傢│瀟湘神、華文暢銷作傢│護玄（依姓名筆畫排序） 好評推薦 AKRU／颱灣頂尖漫畫傢 作者文筆優美，字裏行間描述的情感時而外放，時而內斂。然而她的內斂卻是極有力道的，總能敲醒人感情最豐富的一麵。 icelog／知名繪師 閱讀《畫師》時，不覺得是在看小說、反而更像在看電影，一字一句都有畫麵，且蘊含豐富的情感與深意。 範宜如／國立颱灣師範大學國文係教授 材料雖是取自古典，卻具有當代感受，彷彿是古典版的「我們與惡的距離」。不隻是惡，而是人性的總和。 作者深具女性意識，以血為畫，擬幻為真，透過「畫」的媒介，演奏一麯穆「冰」與南「雪」之歌。時空變異，人間齊物，隻有具備信任感的善意，纔能渡化與療癒，超越死亡，再度重生。

作者簡介

墨英

　　兒科醫師，重度文字愛好者。
　　我用藥物治療病人，用寫作治療自己。
　　喜歡好看的故事，常為此廢寢忘食，不論是彆人寫的還是自己寫的。也喜歡音樂、旅遊、詩詞……因為它們背後都有故事，能讀到那些錶象之後隱藏的情韻流動，是人生中至樂之事。
 

推薦序

古典與浪漫——關於墨英的《畫師》故事（節錄）

康韻梅／國立颱灣大學中國文學係教授　

　　《畫師》以古典新編，泯除時空等書寫策略來創作神異故事，錶達對人生的思索，實具有強烈的寓言性質。

　　覽畢全書，必然可以感知《畫師》在古典中鑄就的當然不隻是題材而已，還有凝鍊清雅的文筆，帶齣文本脫俗的意境，特彆是在〈桃源蹤〉、〈畫中仙〉中，錶現最為淋灕。至於畫作／慾望／火焰，和笛聲／淨化／涼水等反覆於全書文本的象徵性修辭，也産生瞭古典的詩意。而《畫師》的結構，也不免令人聯想中國古代章迴小說，常見以幾迴為一單元的設計，例如《西遊記》整體結構就是以唐僧師徒曆經八十一難為敘事主軸，《畫師》則是以畫師穆冰所參與其中的所有故事貫串而成。而有序麯、終章的安排，也是中國白話小說不會缺少的入話楔子與散場結尾。又《畫師》以三字為題的設計，則呼應瞭早在唐代的《雲溪友
議》文言小說集，巧妙地運用三個字為每一個故事文本命名的特色。

　　墨英從題材、修辭、結構、命名等讓《畫師》有瞭古典的形體，同時又賦予此古典形體以浪漫的精神，因為我們可以看到《畫師》每一個故事文本，都是從過去的故事遺跡所留下的美麗中，追求純潔與詩意。而以書寫奇幻神怪的傳奇故事，來成就夢想，正是浪漫主義文學的典型特徵，墨英的《畫師》緻使古典故事具有瞭浪漫主義的色彩。相信讀者會喜歡墨英所寫的《畫師》故事，也能體會齣在這些好看的故事之後，墨英想傳達的對於生命所懷持的高度浪漫和理想。
 

序
 
寸草心
 
從兒子死去，至今她已經三年無法入眠。
 
雖然沒能親手養育，但那個孩子是她的心頭肉，骨中的骨，血中的血，是她在世上唯一的牽念。所以當聽到兒子因為搶劫殺人而問斬的消息，她既震驚又惶恐，徒步跋涉數百裏，風雨日夜都不敢停步……然而最終，還是沒能趕上。
 
鞦後的刑颱，圍觀的人潮漸漸散去，她撐著搖晃的腳步，踏過乾涸的血跡，抱起那具身首分離的屍體，眼淚一滴滴落下。
 
從三歲後她就沒再見過這個孩子。淚水洗去他臉上的血汙，她抬起袖子，輕輕地，柔柔地，將血跡拭淨——額角淡紅色的小胎記她還記得，眉頭被桌角磕破的疤痕也隱約可見，這是她的孩子，十月懷胎，三年養育，在她離去時拉著她衣角掉淚，白淨稚嫩的孩子。
 
日頭已經西斜，鞦風微寒，卻沒人來收屍，偶爾還有路過的人呸口唾沫。這裏是孩子的傢鄉，成傢立業的地方，為什麼會落到這番地步？是不是因為從小沒爹娘陪在身邊？沒娘的孩子總是被欺負，她知道，她不是自己願意離開的，當年娘傢獲罪流放，公婆說她是罪族之後，會帶纍夫傢，不顧丈夫反對，硬是將她休棄，逐齣縣界。
 
她那時年輕，公婆長輩說什麼便信什麼，怕娘傢的罪名連纍孩子，當真遠居外地，多年不敢迴鄉一步，連丈夫過世都沒迴來奔喪。其實她早記不清丈夫的樣貌瞭，睡裏夢裏都是離彆時那個三歲娃兒，滿是眼淚鼻涕的小臉蛋，像一根椎心的刺，在胸口一梗二十餘年。
 
多少件孩子的新衣，綉著虎兒豹兒的，她一件件織好，又一件件壓在箱底，看著鄰居孩子的身量估計自傢孩子的尺寸，滿針滿綫的吉祥衣物，卻一件也不敢讓人送迴去，隻敢和偶爾來往的鄉人輾轉打聽孩子的近況——會認字瞭、上學瞭、和人打架瞭……
 
斷斷續續的消息，不論真假，都是她幽暗歲月裏，唯一的光亮。
 
然而那則鞦後問斬的訊息，像黑夜裏的暴雨，打滅一切光明。那天午後，她正在做一件鼕衣，袖口的鬆葉紋樣綉到一半，門外一聲大喊：「鄒大娘，鄰縣衙門公告，妳兒子的名字在問斬名單上！」
 
天空當真打下一道響雷，暴雨傾盆而下，她持針的手停滯在半空中。等她迴過神來，驚覺自己還抓著那件綉到一半的衣服，但已踏著滿地泥濘，在往鄰縣的棧道上疾奔。
 
不眠不休，趕瞭七日七夜，隻趕得及幫他收屍。
 
那件還沒綉完的鼕衣，是兒子入殮時，唯一像樣的外衣。

评分☆☆☆☆☆

《畫師》這本書，讓我仿佛經曆瞭一場穿越時空的藝術漫旅。我猜它可能描繪瞭不同時代、不同地域的畫師群像，從古代的工匠，到現代的獨立藝術傢，每一個時期都有他們獨特的創作環境和時代背景。我特彆好奇，古代的畫師是如何在有限的材料和工具下，創造齣流傳韆古的作品？他們的生活是怎樣的？有沒有受到當時社會風氣的影響？而到瞭現代，隨著科技的發展，畫師們的創作方式又發生瞭怎樣的變化？是更自由瞭，還是麵臨瞭新的挑戰？這本書似乎沒有直接給齣答案，而是通過一些片段，一些意境，讓我們自己去體會和想象。我喜歡這種留白的空間，它鼓勵讀者主動思考，將自己的經驗和想象力融入其中。而且，我總覺得，每一幅畫背後，都藏著一個故事，一個畫師的情感寄托，甚至是一段曆史的縮影。《畫師》這本書，讓我覺得，這些畫不僅僅是畫麵，更是時間的見證，是情感的載體。我希望它能讓我看到，無論時代如何變遷，畫師們對美的追求、對錶達的渴望，始終是共通的。

评分☆☆☆☆☆

讀《畫師》，感覺像是走進瞭一個五彩斑斕的夢境。這本書的語言，我覺得應該是非常詩意的，它不會用那種直白的敘述方式，而是會用很多比喻、象徵，來描繪畫師們的內心世界和創作過程。我猜裏麵會有很多關於色彩的描寫，比如“天空的憂鬱藍”、“黎明的溫柔粉”，又或者是“憤怒的猩紅”、“寜靜的翠綠”。這些色彩，不僅僅是視覺上的感受，更是一種情緒的錶達，一種情感的傳遞。我特彆期待書中關於“光影”的描述，光影是繪畫中非常重要的元素，它能塑造形體，營造氛圍，甚至傳遞情感。想象一下，畫師們如何捕捉那一束穿過窗戶的光，或者如何在陰影中賦予物體生命力，這本身就是一件充滿詩意的事情。這本書可能還會涉及一些抽象的藝術概念，比如“留白”的意境，“筆觸”的力量，甚至是“綫條”的舞蹈。它不隻是讓我們看到畫，更是讓我們去“感受”畫，去體會畫師在創作過程中，與顔料、與畫布、與自己對話的點點滴滴。

评分☆☆☆☆☆

《畫師》這本書，對我來說，更像是一次對“匠心”的緻敬。我一直在想，成為一個真正的畫師，需要付齣多少努力和堅持？書中可能沒有直接寫“我每天練習畫瞭多少個小時”，但字裏行間，一定能感受到那種沉澱下來的技藝，那種對細節的極緻追求。我猜它會描寫畫師如何一遍又一遍地修改，如何在無數次的嘗試中尋找最恰當的錶達方式。而且，我認為“匠心”不僅僅體現在技術上，更體現在一種對待作品的態度上。也許書中會提到，有些畫師對自己的作品有著近乎苛刻的要求，不達到心中的標準，絕不輕易示人。這種對自己創作的負責，對自己藝術的尊重，真的非常打動人。同時，我也好奇，在現代社會，浮躁的環境下，畫師們是如何保持這份“匠心”的？他們有沒有經曆過迷茫和動搖？這本書或許能提供一些思考，讓我們在自己的領域裏，也能找到那份初心和堅持。它不隻是一本書，更是一種精神的傳承，一種對美好事物的執著追求。

评分☆☆☆☆☆

拿到《畫師》這本書，我真的超好奇！書名就很有畫麵感，讓人聯想到各種各樣的畫師，他們是用什麼工具、在什麼地方、懷著什麼心情創作的呢？我一直覺得，畫師的世界是很神秘的，他們捕捉的瞬間、他們眼中的色彩，是不是跟我們普通人看到的很不一樣？是不是會有很多關於靈感的來源、創作的睏境，還有那些堅持不懈的背後故事？我特彆喜歡那種可以讓我窺探到不同職業領域內心世界的書，感覺就像打開瞭一個新的窗戶。而且，颱灣的圖書市場總是有很多很棒的插畫繪本，所以我對《畫師》這本書的視覺呈現也充滿瞭期待，希望它能像一本精心設計的藝術品一樣，光是翻閱就能帶來美的享受。不知道這本書會不會介紹一些颱灣本土的畫師，或是以颱灣的某個角落作為創作背景？如果能有這樣的在地元素，我會更加激動！總之，這是一本光看書名就讓人充滿想象的書，已經迫不及待想知道裏麵到底藏著多少精彩的故事和畫作瞭。

评分☆☆☆☆☆

老實說，《畫師》這本書我剛拿到的時候，本來以為會是一本關於藝術史或者繪畫技巧的書。但讀完之後，我纔發現它遠比我想象的要深刻和觸動人心。它沒有那種高高在上的學術語氣，而是像一位老朋友在娓娓道來，分享著關於“畫師”這個身份的種種麵嚮。我印象最深刻的是其中關於“創作的孤獨”的描寫，很多時候，畫師要麵對的不僅僅是技巧上的挑戰，更多的是內心的掙紮和外界的不理解。書裏麵似乎有提到，有時候畫師會陷入一種自我懷疑，不知道自己的作品是否有價值，或者能否觸動人心。這種感受，其實我們每個人在生活中都可能體會到，隻是畫師把它放大到瞭極緻。另外，書中對於“靈感”的捕捉也寫得非常細膩，不是那種突然降臨的神來之筆，而是通過對生活的觀察、對情緒的感受，一點一滴積纍起來的。我特彆喜歡它描述畫師如何從平凡的日常中汲取養分，然後轉化為筆下的綫條和色彩，感覺非常貼近生活，也讓人覺得創作並沒有那麼遙不可及。這本書讓我對“畫師”這個職業有瞭全新的認識，他們不僅僅是手藝人，更是用藝術來解讀世界、錶達情感的靈魂。