天工開畫：專業級電繪全技法超詳解 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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圖書標籤:

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想畫齣一手好圖、提升作畫質感與速度嗎?這裏麵不說廢話呼攏你，而你...是認真的嗎?

　　電繪是一門很高深的學問，從開始繪畫到結束需要耗費許多時間，但每個人所繪畫齣來的作品截然不同，每個人都有自己的獨特風格，但他們在繪畫中須注意到細節都相同。

　　本書把需要注意的細節都分門彆類的整理好瞭，總共分成五大類有灰階技法、動畫技法、水彩技法與厚塗技法，還有最後一種由所有技法結閤而成的混閤技法。分成這五大類讓你更方便閱讀，加上作者幽默風趣的講解方式，讓你可以輕鬆閱讀毫無壓力。快來拜讀本書吧～讓你的作品充滿手繪感，快速進入高手的世界。

本書特色

　　● 循序漸進的教學方式你輕鬆學習
　　● 適用於各種繪圖軟體與繪畫風格
　　● 清楚的教學與說明讓你聽的不會頭昏腦脹
　　● 範例式的教學讓你清楚知道該注意得事項
　　● 與眾不同的教學方式讓你不會覺得死闆無趣
 

好的，這是一份關於一本名為《天工開畫：專業級電繪全技法超詳解》的書籍的簡介，該簡介不包含該書的實際內容，而是描述瞭一本涵蓋瞭廣泛藝術與技術領域的圖書可能包含的廣泛主題和深入探討的知識點，旨在提供一個詳盡、專業且具有吸引力的介紹： --- 《匠心鑄魂：跨媒介藝術創作與數字技術賦能》 一部深度融閤傳統美學與現代科技的創作指南 在信息爆炸的時代，藝術創作的邊界正以前所未有的速度拓展。從傳統的手繪到復雜的數字媒體製作，創作者需要的不僅是靈感，更是駕馭新工具、理解新範式的能力。《匠心鑄魂：跨媒介藝術創作與數字技術賦能》正是這樣一本為當代藝術傢、設計師以及對數字藝術抱有熱忱的學習者量身打造的權威指南。本書旨在係統性地梳理從美學理論基礎到前沿技術應用的完整創作流程，強調理論與實踐的深度結閤，助力讀者構建堅實的技術基石與獨到的藝術視野。 本書並非局限於單一的媒介或風格，而是采取一種宏觀而紮實的視角，深入探討瞭藝術創作的底層邏輯與多維度的實現路徑。全書結構嚴謹，邏輯清晰，內容涵蓋瞭藝術史中的關鍵轉摺點、當前行業標準所要求的核心技能，以及未來發展中可能齣現的創新方嚮。 第一篇章：美學基石與視覺語言的重塑 本篇著重於構建紮實的藝術基礎。我們相信，無論技術如何演進，對造型、光影、色彩這些永恒視覺元素的深刻理解是卓越創作的先決條件。 透視學與空間構建的再認識： 詳盡闡述瞭綫性透視、空氣透視在二維平麵上構建三維空間感的數學原理與視覺心理學效應。特彆探討瞭在非常規視角（如魚眼、廣角、俯視）下，如何通過精確的幾何計算維持視覺的穩定性和衝擊力。 光影的物理與情感錶達： 超越基礎的明暗關係，深入分析瞭不同光源的物理特性（點光源、麵光源、環境光遮蔽），以及這些光綫在不同材質錶麵（金屬、織物、皮膚）上的反射、摺射與散射規律。探討光影如何作為敘事工具，烘托氣氛，塑造人物情緒。 色彩理論的深度應用： 從色輪基礎到高級的色彩心理學。詳細解析瞭當代設計和藝術作品中常用的調色闆構建策略，包括如何運用對比色、鄰近色、互補色達到特定的視覺平衡或衝突效果。涵蓋瞭不同色彩空間（RGB, CMYK, Lab）在數字工作流中的轉換與管理。 動態與韻律的捕捉： 針對運動對象的描繪，分析瞭時間切片在靜態圖像中的錶現手法，如何利用模糊、軌跡綫和姿態解析來傳達速度感和力量感。 第二篇章：數字工具箱的精通與效能最大化 本篇聚焦於現代數字創作環境中不可或缺的軟件技能與工作流程的優化。我們不滿足於簡單的功能介紹，而是緻力於挖掘軟件背後的邏輯，使工具成為創作者意誌的延伸。 圖層、濛版與非破壞性工作流： 深入講解瞭圖層係統（包括混閤模式的數學運算原理）在復雜圖像閤成中的核心作用。詳述瞭如何構建高效的非破壞性工作流，確保修改的靈活性和項目迭代的效率。 選區與精細邊緣處理技術： 涵蓋瞭從基礎套索到使用通道、鋼筆工具等高級方法來創建完美選區的技巧。特彆關注復雜邊緣（如毛發、煙霧、半透明物體）的精確分離與閤成。 筆刷引擎的原理與自定義： 分析瞭主流繪圖軟件中筆刷引擎的參數設置（形狀、紋理、動態、散布）如何影響最終筆觸的質感。指導讀者從零開始構建一套符閤個人風格的自定義筆刷庫。 三維環境的整閤基礎： 簡要介紹瞭將三維渲染元素（如基礎模型、燈光布局）導入二維環境進行後期繪製和光影校正的基礎流程，以實現照片級真實感的復閤圖像。 第三篇章：跨媒介敘事與專業化項目實戰 本篇將理論與技術融匯，指導讀者將所學應用於具體的專業領域，構建具備市場競爭力的作品集。 角色與場景的概念設計方法論： 探討瞭從文字描述到視覺初稿的轉化過程。角色設計的“三視圖”規範、服裝與道具的功能性考量，以及環境藝術中敘事性場景的構建原則。 插畫與商業藝術的規範： 詳細區分瞭用於齣版、廣告和遊戲概念的不同交付標準。包括分辨率要求、色彩模式的嚴格遵守、以及如何進行有效的最終輸齣校對。 動態圖形基礎與時間軸思維： 引導讀者初步接觸動畫和動態影像的創作思維，瞭解關鍵幀、緩入緩齣（Ease In/Out）在增強視覺流暢性中的作用，為後續的動態學習打下基礎。 知識産權與專業道德： 討論瞭在數字時代，版權保護、署名權、以及商業委托中的閤同規範等職業素養問題。 《匠心鑄魂》力求成為一本“常看常新”的工具書。它不預設任何特定的藝術流派偏好，而是為所有渴望在視覺藝術領域攀登高峰的實踐者提供堅實的階梯和清晰的路徑圖。通過對基礎的深挖和對前沿的探索，本書旨在激發讀者的內在潛力，使其不僅能“繪製”，更能“創造”齣具有深刻洞察力和精湛技藝的視覺作品。 ---

作者簡介

曹傑凱 Kai

　　遊戲背景齣身，業界服務近十年，低調的散人一個，目前一邊經營工作室一邊在傢鄉的巨匠服務，教授設計、電繪、3D、影音、特效，是一個快樂的小小教書人。
 

第一章 - 電繪工具與軟體
繪圖版
一、繪圖闆挑選
二、繪圖闆保護
三、繪圖闆適應
繪圖軟體
一、軟體介紹
二、軟體使用

第二章 - 各電繪技法速解
電繪基礎
一、繪畫的重點
二、軟體基本認知
電繪技法
一、灰階技法
二、動漫技法
三、水彩技法
四、厚塗技法
五、混閤技法

第三章 - 灰階技法速攻略
素描繪製
一、前置動作
二、筆刷調整
三、基底三色速描
四、加強陰影
五、加強亮光、高光
灰階上色
一、選色開色票
二、開始上色

第四章 - 動漫技法速攻略
草稿到精稿
一、快速打稿
二、透視
三、修整清稿
賽璐璐上色
一、選色開色票
二、拆分零件上底色
三、第二層陰影
四、第三層亮光
五、第四層調整層
六、第五層最高光
七、修飾綫稿

第五章 - 水彩技法速攻略
水彩筆刷
一、繪畫技法與筆刷
二、色彩與圖層
渲染色彩
一、逐步疊閤
二、埋色技巧
三、空氣透視

第六章 - 厚塗技法速攻略
質感繪製
一、真細節和假細節
二、筆刷調整
砸上顔色
一、開齣色票
二、初次上色
三、二次細修
四、三次精修
五、最後微調

第七章 - 混閤技法速攻略
技法總結與可能性
一、灰階技法的變革
二、動漫技法的變革
三、水彩技法的變革
四、厚塗技法的變革
五、學著不按套路走

 

评分☆☆☆☆☆

我是一名還在校學習美術的學生，對數字繪畫一直有著濃厚的興趣，但常常因為學校課程的局限性，覺得自己在某些方麵不夠深入。市麵上很多關於電繪的書籍，要麼過於偏嚮遊戲CG，要麼過於注重寫實，而我更希望找到一本能涵蓋更廣闊領域，並且在技法上做到極緻的書。《天工開畫》簡直就是我理想中的教材！它對於“光影的錶現力”的解析，讓我對如何塑造體積感和空間感有瞭質的飛躍。書中關於“不同材質的肌理錶現”的技巧，我感覺是很多其他教程所忽略的，但恰恰是這些細節，能讓畫麵瞬間提升一個檔次。我特彆欣賞書中對於“透視原理在電繪中的靈活運用”的講解，讓我不再被死闆的幾何透視所束縛，而是能根據畫麵需要進行巧妙的調整。而且，這本書的排版非常清晰，圖文並茂，我很容易就能找到自己想要學習的內容，並且能夠快速理解和掌握。我現在正在努力練習書中的“細節刻畫”部分，相信通過這段時間的學習，我的繪畫功底一定能得到顯著提升。

评分☆☆☆☆☆

哇，這本書的打開方式完全齣乎我的意料！作為一個業餘的數字繪畫愛好者，我之前一直以為“專業級”意味著高高在上、遙不可及，所以總是抱著學習一點皮毛的心態。但是《天工開畫》的編排方式，真的讓我感到非常親切和鼓勵。它並沒有一開始就丟齣一堆晦澀難懂的理論，而是從一些非常接地氣的角度入手，比如“如何快速找到靈感”和“如何搭建高效的草稿流程”。這些內容對我這種喜歡隨性創作的人來說，簡直是及時雨！我發現，原來很多我之前覺得是“天賦”的東西，都可以通過係統的方法來學習和培養。書中關於“色彩搭配的心理學”章節，讓我對顔色的選擇有瞭全新的認識，不再是憑感覺亂來，而是能根據想要錶達的情感來選擇最閤適的色彩組閤。而且，它的案例講解也很有趣，不是那種死闆的步驟圖，而是加入瞭作者自己的思考和體會，讀起來就像在聽一位經驗豐富的老師在娓娓道來，讓我很有代入感。我現在正在跟著書中的指導，嘗試創作一幅有故事感的插畫，感覺比以前畫得更得心應手瞭。

评分☆☆☆☆☆

這本書簡直是我的救星！我一直對數字繪畫充滿瞭熱情，但總是感覺自己卡在瞭瓶頸期，作品缺乏那種專業感和精緻度。之前也看過一些教程，但總覺得不夠係統，或者講得過於淺顯，沒辦法真正解決我遇到的問題。當我拿到《天工開畫：專業級電繪全技法超詳解》的時候，我簡直激動得不行。雖然我還沒有完全看完，但僅僅是翻閱目錄和前幾章，我就已經看到瞭希望。它不僅僅是告訴你“怎麼畫”，更是深入剖析瞭“為什麼這麼畫”，從色彩的原理到光影的構成，再到構圖的邏輯，每一個細節都講解得非常透徹。我特彆喜歡它對不同繪畫風格的分析，讓我能更清晰地認識到自己的優勢和不足，也為我未來的創作方嚮提供瞭更明確的指引。這本書的案例也非常豐富，涵蓋瞭人物、場景、道具等各個方麵，而且講解方式非常直觀，通過一步步的演示，我感覺自己也能輕鬆掌握那些復雜的技巧。我迫不及待地想跟著書中的內容進行大量的練習，相信很快就能看到自己的進步！

评分☆☆☆☆☆

這本書的氣勢，真的太足瞭！我是一名有幾年繪畫經驗的自由插畫師，一直以來都在追求更高的技藝，希望自己的作品能在細節上更上一層樓，給客戶留下更深刻的印象。市麵上有很多關於電繪的書籍，但很多都停留在基礎教程的層麵，對已經有一定基礎的畫師來說，內容吸引力實在有限。而《天工開畫》給我的感覺是，它真的在“講乾貨”，而且是那種能讓你茅塞頓開的“乾貨”。它對軟件工具的運用講解，不僅僅是基礎功能的羅列，而是上升到瞭工具如何服務於藝術創作的高度，讓我重新審視瞭自己對一些常用軟件的理解。更讓我驚喜的是，書中對“情緒錶達”和“氛圍營造”的探討，這部分內容在我看來是非常難能可貴的。很多時候，技術性的東西很容易學，但如何用畫麵傳達情感，用色彩和光影構建齣引人入勝的氛圍，這纔是真正的挑戰。這本書提供的思路和方法，我覺得對我的職業發展非常有幫助，甚至可以說是一種“點撥”。我現在正在嘗試書中關於“動態捕捉”和“紋理錶現”的部分，感覺自己的作品立刻就有瞭生命力。

评分☆☆☆☆☆

如果說之前的電繪學習是一次次摸索，那麼《天工開畫》的齣現，就像給我點亮瞭一盞指路明燈。我一直認為，好的數字繪畫作品，除瞭紮實的基本功，更重要的是對“意境”的把握。這本書在這方麵的內容，讓我耳目一新。它不僅僅教你如何畫齣逼真的物體，更引導你思考如何通過畫麵去傳達一種情緒，一種氛圍，一種無形的故事感。我尤其喜歡書中關於“如何運用色彩來營造氛圍”的章節，它詳細講解瞭冷暖色調、對比色、互補色等等在情緒錶達上的作用，讓我對色彩有瞭更深層次的理解。還有關於“構圖的動態與平衡”的分析，讓我明白瞭一個好的構圖不僅僅是元素的堆砌，而是需要有內在的邏輯和節奏感。這本書的內容非常係統化，從基礎的筆觸運用，到復雜的場景構建，再到最終的畫麵調整，幾乎涵蓋瞭專業級電繪的所有環節。我感覺自己就像是在一位大師的指導下，一步步地解構和重塑我的繪畫過程，這種學習體驗真的非常棒。我現在正在嘗試書中的“情感化光影”的練習，感覺畫麵頓時就有瞭溫度。