《如何寫心經》+《慢筆寫心經》（典藏侯吉諒書畫） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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當代詩人、書畫傢侯吉諒書法心經！

香光尼僧團方丈 釋悟因
佛光山 釋依空
法鼓文理學院校長 釋惠敏
華梵大學校長 高柏園
──靜心推薦──

《如何寫心經：書畫傢的寫字課，一筆一畫，靜心寫字。》
◎ 掌握以下的原則，即使沒練過書法，也可以把經文寫好：
　　其一，隻使用毛筆的筆尖寫字。
　　其二，一筆一畫，不在乎好看，隻要靜心寫字。
　　其三，注意控製毛筆的含墨量，不要乾澀、也不要暈滲。

　　《心經》是許多人最喜歡抄寫的佛經，不一定是因為宗教的信仰，而是一種人生的體悟，也是一種修行的方法。寫書法本來就有「修行」的功能。這個的修行，不隻是宗教上的信仰，更多是學習超越世俗榮辱、剋製喜怒哀樂、安靜自我身心的方法，使一個人的個性更成熟、思慮更完整豐富，性情更能容納異己。安靜寫字，會潛移默化一個人的思想、行為，以緻改變個性，至少可以得到心靈片刻的安寜。

《慢筆寫心經：像書畫傢一樣，一筆一畫的慢慢寫，專注與自己的內心對話。》
本書收錄篆、隸、行、楷四種書體，以及硬筆（鋼筆字、原子筆字）的書寫，還有各種不同錶現的心經格式，具有一定參考價值。

　　書寫〈心經〉的幾個層次：
　　書寫〈心經〉有幾個層次，從寫字的技術來說，要先一字一字，一詞一詞，然後再一句一句，慢慢熟悉每個字的寫法。
　　等到一句句都熟悉瞭，就可以通篇的書寫，不一定要一次寫完全部的經文，重點是寫的時候都要很專心，要心無旁騖。
　　把心思專注在寫字這件事上，看著筆尖，想著字的造型，一筆一畫的慢慢寫，隻要這樣做，就可以很快達到忘我的境界。
　　寫經的紙張，不管寫得好壞，都要標上日期、整齊收好，日積月纍，可以看到自己下瞭多少功夫，也是一種成就。
　　寫經的生活美學：寫字的當下沒有我的意識，但一個人的生命、修養、喜怒、哀樂，都透過筆墨、轉化為字跡，在紙上靜止的流動。

好的，這是一份為您量身定製的圖書簡介，專注於與您提供的書名主題（《如何寫心經》+《慢筆寫心經》（典藏侯吉諒書畫））形成對比，但內容本身不涉及心經書寫、書法或相關藝術鑒賞。 --- 寂靜之徑：探尋古典哲學與現代心境的對話 一本關於時間、空間、感知與存在的深刻內省之作 導言：在喧囂中重塑內觀的坐標 在這個信息爆炸、節奏日益加快的時代，我們如同被捲入永不停歇的洪流之中，難以捕捉那些構成“自我”與“世界”的微妙脈絡。我們習慣於快速獲取答案，卻遺忘瞭提問本身纔是通往深邃理解的鑰匙。《寂靜之徑》並非一本提供即時慰藉的讀物，而是一份邀請函，邀請讀者暫離屏幕的微光，潛入思想的深處，重新校準我們與周遭環境、曆史脈絡乃至內在精神的連接點。 本書的結構巧妙地融閤瞭對古典哲學核心命題的重構，以及對當代生活美學、時間感知與空間哲學的細膩觀察，旨在構建一個既有深厚理論基礎，又貼近日常經驗的思考框架。它摒求宏大的敘事，專注於那些被高速運轉的現代生活所忽略的“間隙”——那些決定我們如何感知、如何記憶、如何存在的關鍵時刻。 第一部分：時間的褶皺與記憶的建築 時間，是我們最恒定又最捉摸不透的度量衡。當我們談論“慢”時，我們談論的究竟是什麼？是物理上的速度降低，還是心智對當下瞬間的延展性？ 本部分深入探討瞭哲學傢如亨利·柏格森（Henri Bergson）關於“純粹持續”（Durée）的理論，並將其置於當代技術對時間壓縮的背景下進行審視。 1. 鍾錶與生命：綫性的陷阱 我們習慣於將時間視為一條不可逆轉的直綫，被時鍾的刻度精確分割。但人類真正的經驗時間，是充滿瞭情感色彩和主觀張力的。本章分析瞭工業革命如何固化瞭我們的時間觀念，並探討瞭從這種“鍾錶時間”中解放齣來的可能性。我們將審視藝術、冥想、以及某些傳統手工藝中如何體現齣“非綫性時間”的構造。 2. 記憶的修復術：去風格化的過往 記憶並非硬盤的復製粘貼，而是持續的、具有創造性的重建過程。本書藉鑒瞭法國哲學傢皮埃爾·諾拉（Pierre Nora）的“記憶場域”（Lieux de Mémoire）概念，但將焦點從宏大的曆史遺跡轉嚮瞭個體生命經驗中的“微型遺跡”——那些不經意間觸動我們的氣味、光影或聲音片段。我們如何有意識地“選擇”我們想要繼承和保留的過去？這不僅關乎懷舊，更關乎構建麵嚮未來的身份認同。 第二部分：空間的拓撲學與存在的邊界 空間，不僅僅是物體占據的物理區域，更是我們文化、社會和精神力量交匯的場域。本書摒棄瞭笛卡爾式的絕對空間觀，轉而探討經驗世界中的“地方感”（Sense of Place）。 1. 房間的倫理：私密性與暴露 現代建築設計越來越傾嚮於開放和透明，這模糊瞭公共與私密的界限。本章考察瞭人類對“庇護所”的深層心理需求。從古代的洞穴庇護到現代的高層公寓，空間如何塑造我們的安全感、親密關係以及自我暴露的程度？我們將分析建築的“皮膚”與“內核”之間的辯證關係。 2. 城市的地質學：街道與斷裂 城市是人類行為的復雜沉積層。與心經的精煉與提煉不同，城市是纍積與冗餘的典範。本書藉用城市理論傢的視角，將城市剖析為多重“地質層”——曆史的遺跡層、商業的流動層、以及個體日常路徑的摩擦層。我們如何在穿梭於這些疊壓的空間中，維持內心的連續性與統一感？探尋那些隱藏在主乾道之下的“非正式空間”所蘊含的生命力。 第三部分：感知的重構與感官的語言 我們如何“看”？“聽”？我們的感知係統是構建現實的基石。如果感官的輸入被簡化或過度刺激，我們的世界觀是否也會隨之扭麯？ 1. 視覺的減法：聚焦與虛化 在充斥著高分辨率圖像的時代，我們似乎擁有瞭看得更清楚的“能力”，卻可能失去瞭“洞察”的深度。本章討論瞭攝影藝術中“景深”與哲學中“注意力焦點”的關聯。通過對某些極簡主義視覺藝術的分析，探討如何通過主動的“虛化”周遭的雜音，從而使核心的感知對象更加清晰。這是一種主動放棄信息獲取的策略，以換取更高質量的理解。 2. 沉默的共振：聽覺的稀疏訓練 聲音，尤其是環境噪音，是現代生活的主要乾擾源。本書的這部分挑戰瞭對“音樂性”或“信息性”聲音的依賴，轉而關注“環境噪音的本真狀態”。通過對聲音景觀（Soundscape）研究的引入，我們訓練耳朵去捕捉背景中那些原本被我們自動過濾掉的、卻又持續存在的振動與頻率。這種對沉默的“傾聽”，實則是一種對存在基礎的重新校驗。 結語：在細微處安放宏大 《寂靜之徑》的終極目的並非提供一套新的哲學體係，而是提供一套細緻入微的觀察工具。它邀請讀者將對心經中追求“空”與“無”的探討，轉化為對世俗經驗中“空隙”與“留白”的欣賞。 這不是關於如何迅速達到某種境界的書，而是關於如何延長在抵達前的旅程。通過對時間、空間和感知的審慎考察，我們得以在日常的細微之處，重新發現那些構成我們宏大生命體驗的、不可或缺的支撐點。閱讀此書，便是開始一次嚮內延伸的、不動聲色的跋涉。 --- 推薦讀者對象： 對存在主義、現象學有初步興趣，但尋求更貼近日常語境的解讀的思辨者。 厭倦瞭快節奏生活，渴望重拾對時間與空間主導權的現代都市人。 藝術、建築、設計領域中，關注極簡主義、場所精神與體驗經濟的專業人士。 尋求超越既有宗教或心靈雞湯框架，進行深度個人哲學構建的探索者。

作者簡介

侯吉諒
他是當代詩人、散文傢、兼擅書畫與篆刻，為前故宮副院長、文人畫大師江兆申的鍾愛弟子。已在颱灣、日本、美國舉辦多次個展，於二○○四年應邀至美國華盛頓展覽，並於馬裏蘭大學、美國國務院演講及創作示範。
　　他精通古典與近代詩文、書法、繪畫、篆刻，為難得一見之全方位創作者，博雅的文學修養、喜愛攝影、音樂，長期接觸中西方各種藝術，作品中具深入古典且極為強烈的當代意識，彆具溫潤的風姿及驚人的創造力，融閤詩書畫印、文學「五絕」藝事，實踐會古通今，成為其創作風格與特色。
　　侯吉諒不斷創造美麗動人的作品，潛心詩歌散文創作，緻誌推展颱灣書法教育。首創以數學、幾何、物理、力學來解析書法觀念及賞析。
暢銷著作一覽：
《如何寫書法》、《紙上太極》、《石上書法》（木馬）
《侯吉諒書法講堂：漢字結構分析》（聯經）
《如何看懂行書》（商周）

相關著作:《如何寫心經：書畫傢的寫字課，一筆一畫，靜心寫字。》《如何看懂行書──就字論字：從王羲之到文徵明行書風格比較分析》《慢筆寫心經：像書畫傢一樣，一筆一畫的慢慢寫，專注與自己的內心對話。》

评分☆☆☆☆☆

侯吉諒老師的書畫作品，總有一種能夠觸動人心的力量。這次的《心經》係列，我更是愛不釋手。《慢筆寫心經》這本書，光是書名就足以吸引我。在當下這個強調效率、追求速度的年代，“慢”字仿佛成瞭一種奢侈品。而侯老師卻用“慢筆”來書寫“心經”，這本身就是一種對生活態度的反思和錶達。他將自己對佛法的理解，對人生的感悟，通過一筆一劃的書法，淋灕盡緻地展現齣來。我特彆欣賞他字裏行間的從容與淡定，沒有絲毫的急躁，每一筆都恰到好處，充滿瞭韻味。讀他的字，仿佛能聽到內心的迴響，感受到一種洗滌心靈的力量。對於我而言，這不僅僅是一本關於書法的書，更是一本關於如何在這個喧囂的世界裏，尋迴內心平靜的指南。每當我感到疲憊或迷茫時，翻開這本書，總能從中汲取一份力量，一份寜靜。

评分☆☆☆☆☆

我一直都對書法藝術和傳統經典抱有深深的敬意，而侯吉諒老師的作品，總是能讓我感受到一種跨越時空的對話。《心經》作為佛教文化中的瑰寶，其蘊含的智慧之深，自不必多言。而《慢筆寫心經》這本書，則將這種智慧，以一種更為具象、更為觸手可及的方式呈現齣來。侯老師的字，與其說是書法，不如說是一種“寫心”的藝術。他用“慢”的方式，去解讀、去書寫“心經”，這本身就蘊含著一種深刻的修行哲學。我欣賞他字體的骨力與神韻，既有紮實的功底，又不失個人的獨特風格。每一筆，都仿佛在訴說著他的心緒，傳遞著他對生命的理解。讀他的字，不僅僅是視覺上的享受，更是一種心靈上的洗禮。在這本書中，我看到瞭藝術傢對經典的虔誠，對藝術的極緻追求，以及他對人生“慢”的體悟。這種內在的連接，讓我覺得這本書不僅僅是一件藝術品，更是一種生活的哲學，一種值得我們去細細品味的智慧。

评分☆☆☆☆☆

第一次接觸到侯吉諒老師的《心經》相關作品，純粹是被書名吸引。「慢筆寫心經」這幾個字，立刻在我腦海中勾勒齣一幅寜靜的畫麵。在這個充斥著快節奏、高效益的時代，我們似乎越來越少有耐心去體會“慢”的美好。而“心經”，作為佛教經典中最為人熟知的經文之一，本身就蘊含著深刻的智慧和哲學。侯老師將這兩者結閤，傳遞齣一種返璞歸真、迴歸內心的信號。翻開書，撲麵而來的是一股淡雅的書墨香，夾雜著紙張特有的溫潤觸感。我不是佛教徒，但對傳統文化、尤其是書法藝術一直抱有濃厚的興趣。侯老師的字，與其說是遒勁有力，不如說是充滿瞭“氣韻生動”的感覺。每一筆，每一劃，都仿佛帶著他的呼吸與心跳，傳遞著一種平和的力量。他用“慢”的方式來寫“心經”，本身就是一種修行，一種與自我對話的過程。我喜歡他對待文字的態度，不疾不徐，字字珠璣，讓人在閱讀中也能感受到一種沉澱和安定。這不僅僅是一本書，更像是一件藝術品，一種生活態度的體現。

评分☆☆☆☆☆

讀侯吉諒老師的書，總能感受到一種久違的溫潤與寜靜。這次的《心經》係列，尤其讓我印象深刻。《慢筆寫心經》這本書，書名就已經充滿瞭詩意和哲思。在現代社會，我們常常被各種信息洪流裹挾，生活節奏快得讓人喘不過氣。能夠靜下心來，用“慢筆”去書寫“心經”，這本身就是一種與世俗喧囂的隔絕，一種與內心對話的契機。侯老師的書法，我一直很欣賞，他的字不隻是技巧的展現，更是一種情感的抒發，一種精神的傳遞。在《慢筆寫心經》中，我看到的是他將這份對經典的理解、對藝術的追求，以及對生活的感悟，一絲不苟地傾注在筆尖。每一筆畫，都仿佛經過深思熟慮，既有傳統的功底，又不失現代的審美。讀他的字，就像在品一杯陳年的普洱，越品越有味，越品越能感受到其中蘊含的深邃。這本書不僅僅是關於書法，更是關於如何在這個浮躁的世界裏，找到一份屬於自己的寜靜，一份內心的力量。

评分☆☆☆☆☆

對於我這樣對傳統文化充滿嚮往，但又常常被現實瑣事牽絆的讀者來說，侯吉諒老師的《心經》係列，就像一盞清茶，在不經意間，就能撫慰我焦躁的心靈。 《如何寫心經》+《慢筆寫心經》（典藏侯吉諒書畫）這個組閤，首先就讓我感受到一種匠心獨運。在信息爆炸的時代，我們習慣瞭快速獲取，卻很少有耐心去深入體會。而“慢筆寫心經”，這四個字本身就充滿瞭禪意。它邀請我們放慢腳步，去感受文字的力量，去體悟經典的智慧。侯老師的書法，我一直認為是帶有溫度的，他的字跡不是冷冰冰的綫條堆砌，而是充滿瞭生命力，充滿瞭情感。在我看來，他不僅僅是在寫字，更是在用文字構建一個精神的空間，一個可以讓我們短暫休憩、療愈心靈的避風港。每當我翻開這本書，都能感受到一種平和的氛圍，仿佛置身於一個古樸的書房，與智者對話。這種感覺，是現代社會中難能可貴的。