圖書描述
著者信息
楊澤
上世紀五○年代生，成長於嘉南平原，七三年北上唸書，其後留美十載，直到九○年返國，定居颱北。已從長年文學編輯工作退役，平生愛在筆記本上塗抹，以市井訪友泡茶，擁書成眠為樂事。
圖書目錄
圖書序言
──迴憶詩人的年輕歲月／詹宏誌
少年時代
不留意 一晃過去瞭
當時眾神都還年輕，有的頭發很長，有的臉色蒼白，都寫詩，滿腔對世界的熱望，卻前程與愛情兩茫茫，不知道自己會變怎樣。
不留意，一下子四十個年頭過去，白霜爬上他們的雙鬢，看世事的眼光或者已經冰冷雪亮，也看到自己頹敗的真實模樣。隻是神界一天，人間一年，對身處萬丈紅塵的我來說，那已經是一萬四韆六百年前的事瞭…。
約莫一萬四韆六百年前，我們當時都還年輕，都寫詩，我蓄長發，詩人Y則麵無血色，我們常聚集在文學院荷花池旁或者詩人R的小辦公室內，嬉鬧言談，目中無人，不知有漢，遑論魏晉。雖然我是從法學院蹺課而來，星鬥必須南移，也得被錄曠課缺席，但這並不妨礙我打成一片的氣質與決心。
我們分頭塗寫，相聚高談，偶而言及當代的詩與詩人，本國與他國，但也廣泛議論著宇宙的成因、實然與應然、政治的敗壞、遠方的戰爭與某國的陷落、搖滾樂的福音與星座的預言，或者也及於世俗的事業以及靈魂的訂價；當然也常常逸齣主軸，轉而品論「香草山那管新來的米粉頭馬子」…。
詩人R通常最是意氣風發，高談闊論之後齣示他的大本筆記，本子裏有詩有畫，詩句天馬行空，插畫也意象詭譎，纔情令人驚嘆。詩人Y則常常笑談幾句之後突然陷入沉默，躲在一旁用小本子振筆疾書，我與詩人Y是共賃一屋的室友，我們是沒有隱私這迴事的，我攫過他的書包，擒齣他的小筆記本，裏麵塗塗抹抹之處，有一些詩句正在艱難成形，那是一首一首詩胎生的曆程，我是那目睹生命現象的第一位讀者。
小筆記本的詩句裏，聲聲呼喚著瑪麗安，詩裏的場景不斷更迭，情節變幻多端，卻都環繞著一位女子的姓名，瑪麗安。
詩人Y的瑪麗安就是但丁的琵雅特麗切，或許隻是詩人上窮碧落下黃泉的靈感媒介，不一定要有明確的身影與指嚮，但我總聯想到同一個單薄高聎的身形，一位偶而突然來訪的女子，當我嚮她解釋室友不在時，她默默坐在書桌前的椅子，眼裏幽幽露齣一種哀怨的神情，好像是說：「又去哪裏瞭呢？」但她輕喔瞭一聲，張口卻又停住，我自己也隻覺得詩人室友最近躁鬱不安，我並不確知他的心情與動嚮，也不好多言，我們就這樣相對無言坐瞭好一陣子。
雖然是異國姓名的瑪麗安，隻是詩人靈視中的意象，甚至也許應該是金發碧眼，比較適閤齣現在詩人Y電影一般遍及全球的場景，譬如說〈在畢加島〉：
在畢加島，瑪麗安，我在酒店的陽颱邂逅瞭
安塞斯卡來的一位政治流亡者，溫和的種族主義
激烈的愛國者。「為瞭
祖國與和平，…」他嚮我舉杯
「為瞭愛，…」我囁嚅的
迴答，感覺自己有如一位昏庸懦弱的越戰逃兵
（瑪麗安，我仍然依戀
依戀月亮以及你美麗的，無政府主義者的肉體…）
情境動人，詩句也打中我心中同等的懦弱與羞愧；但在我腦中，瑪麗安卻是具體的，投射的，永遠是我已熟識、同一位眼神哀傷、欲言又止、苦苦等待、最後終於黯然離去的修長女子，在最後的一段日子裏，我每次都想跟她說：「嘿，瑪麗安，迴去吧，那個浪蕩子是不會迴來的。」
因為有時候詩人與浪蕩子是一體兩麵，或者說，外錶是詩人，本質是浪蕩子，而浪蕩子本是真誠過日子的人，真誠麵對自己感受的人想要逃走，顧不及照顧彆人，就走瞭…。
像個浪蕩子
原諒我吧
一萬四韆六百年後，我再讀到這些句子，我知道詩人自己也知道瞭。但他請求原諒的，並不是眼神哀怨的孤單女子瑪麗安們，而是概括承受詩人魯莽一生的一切愚行的時間老爹。事實上，詩人的魯莽愚行更接近我們的真實內心，我們多半沒有浪擲青春的本事或勇氣，那些同時寫詩的朋友多半已經改行，在世俗世界討生活，有的傢小成群，有的造園下廚，有的西裝革履，有的公司掛牌，或者有還叫做詩人的，但都多半已淪為名流或齣賣文案，隻能算是假貨罷瞭。但詩人Y，不是如此，他堅持浪蕩，流連街頭，企圖欺騙時間，永遠保持青春，繼續背著書包、過著延長青春期的莽撞生活，不為體製或命運所囿；這種對俗世責任或生命禁錮的頑強抵抗似乎是詩人真正的姿勢，雖然他已經靜默二十年，沒有齣版任何詩作瞭。
或者一直都還在寫？詩人在充滿煙味與酒氣的小店裏，仍然躲開眾人，振筆疾書，在那小筆記本裏，仍然有青澀小獸正在孕育成形，一隻一隻掙脫齣來，嚶嚶嘰嘰說齣我們內心想說卻說不齣口的言語？
真實麵對自己的慾望與懦弱的詩人，我已經很久無法拿到他的書包，看到他的詩作成形；如今詩集《新詩十九首》撲麵而來，很難讓我不動容。詩人當然也察覺欺騙時間的企圖已被識破，就連他，也不得不嚮時間老爹懺悔求饒，承認自己的不肖（他卻知道，因為是父親，時間老爹總是要原諒他的），他知道自己的揮霍已然到瞭某種盡頭，而這一切，迴想起來，並非一無徵兆…。
這一次，詩人再度為我們這些不成功的寫詩友人，度量時間單位在我們身體與靈魂所起的作用，我們終究都要為我們的一切選擇而後悔不已；詩人此時也已經感到疲倦，他的母親已經獨自齣發到遠方去瞭，他當然也看到，自己與終點之間，並無任何遮擋視綫的人事物，路途如今是一望而盡瞭。那隻是：「筆直，筆直的一條隧道路／嚮前漫漫延伸而去。」
為時晚矣
悔亦莫及
這一次，他唱齣瞭不一樣的時間之歌
──讀楊澤的《新詩十九首》／楊照
這迴，將近二十年後，楊澤寫齣瞭一種全新的節奏。和他自己過去的詩作比較、放入中文現代詩的曆史脈絡下，都是全新的節奏。
全新，但當然不是完全沒有來曆。聽著這節奏，我們重新迴頭理解瞭過去讀過的某些作品，原來是意義深遠的前導，含藏著等待萌芽成長的種子。例如這樣的句子：
音樂，何種音樂
搖將起來，歌將起來
可拭生者臉上的淚痕
音樂，何種音樂
搖將起來，舞將起來
可使時間不用過去
未來不必發生？
上一迴，我們在詩集《人生不值得活的》之中讀到這樣的句子，很自然地視之為rhetorical question，以問句的形式來強調音樂的重要性，來錶達對於音樂的信任，在所有的現象與錶達中，隻有音樂，從時間之流中悠悠流過來的音樂，弔詭地將人帶入一種無時間的入迷狀態中，遺忘瞭時間。
現在我們纔發現，也纔明白，原來對詩人來說，這是真正的問題，需要尋找答案的問題，而且他不避艱難地立意尋找，要找齣那搖將起來、歌將起來、舞將起來足以對抗時間的音樂，將之化而為詩，寫齣一種能夠對抗時間的詩。
或者說，更能夠和時間好好相處，不需以緊張、對峙的態度對待時間的詩。在這裏，楊澤碰觸到瞭現代詩和時間的特殊關係。現代詩的成立，來自於現代生活與現代性，來自於人被迫活在「不自然」的時間中，所産生的睏頓、焦慮、掙紮與迷茫。海德格說的：物理性的時間，是沒有時間感的時間。自然的時間，不管用什麼方式定義「自然」，是不平均的，有著不同的濃度。春天的成長時間，步伐、密度不同於鞦天的凋零時間。醒不過來的噩夢中一分鍾，擠滿瞭超過飲酒歡笑半小時所能包含的時間內容。
這種有濃有淡、時快時慢的自然，在現代生活中被代換以「客觀性」、「理性」的時間。一天被分成平均的二十四小時，一小時六十分鍾，一分鍾六十秒，要我們相信、要我們接受，進而要我們活成每一秒都等值、每一分都等值、每一小時都等值。
現代詩用各種方式顯示這種「理性」時間的粗暴與霸道。現代詩的形式，基本上便是對抗「理性」時間的工具，拒絕順暢流盪的拍點，自覺地扭麯聲音與文法的順序，戲劇性地濃縮、省減敘述，來將讀者從假象的、平均的、無聊無趣的「理性」時間中拔齣來。
在那〈青澀小獸的日子〉裏，「那些日子：那些年少輕狂／隻為覓詩狂的日子」裏，楊澤也曾經理所當然地隸屬於這樣的現代詩陣營裏。然而，也早在那個時候，他的詩的追求，似乎就帶著一份對於現代詩基本前提與集體聯想的微微不滿，或微微不自在。
最不自在的，應該是現代詩人擺齣的高度文明姿態吧？應該是現代詩人比一般人更文明更遠離動物性需求的形象吧？多年之後，楊澤找到瞭他要的字眼來彰顯這中間的不對勁，一下子就攫住瞭我們的注意。他說：「哦，那些青澀小獸的日子」，他說：「佯狂耍酷的青澀小獸」，是瞭，詩人、詩的追求、尤其是每每陷入「忽忽若狂」熱情中的詩的追求，明明比日常生活更動物性、更感官、更直覺吧，怎麼會反而被視為遠離動物本能，剩下文明修飾的模樣呢？
或許早在那個時代，現代詩就已經留下瞭這根本的矛盾，睏擾著楊澤、考驗著楊澤。詩明明是瘋狂的東西，詩明明是靠著身體裏某種抑製不住的熱情而迸發的，還有，詩明明就必然也必須包藏許多瘋狂熱情中所看到的、所聽到的暴亂異象，有神話有末世毀滅式的啓示，為什麼人們，甚至包括詩人自身，卻以不自然的文明角色、以繁復的節製修飾來包覆詩呢？
有沒有可能找到一種詩，可以還原詩的衝動中的這份「自然」，這份動物性的熱度？有沒有可能繞過所有這些已經存在的浪漫抒情手法，迴到浪漫抒情的本源上，重現浪漫抒情的開端──拒絕日常語言是因為日常語言和現代時間一樣，太過平庸、太過均衡？有沒有可能找到一種錶現，可以真正讓情感更自然、更直覺、也就更動物性，而不是讓情感更隱晦更麯摺，也就更需文明與知識介入銓釋而離開日常語言？
這樣的迷疑睏擾，不是楊澤一個人的。廣一點、遠一點地看，十九世紀歐洲音樂史，曾經壯闊地迎接這份矛盾。浪漫主義的音樂，勇敢地打破瞭原有的平衡規則，創造齣更險峻的和聲、更極端的速度變化、更驚愕的音量效果，來錶達古典規範下無法錶達的強烈情感。為瞭獨特的、澎湃衝決的情感，必須放棄原有的理性、節製、平衡。
然而幾十年的浪漫主義潮流沖刷下來，浪漫主義音樂自身變得極其繁復麯摺，以至於無法對應迴原先創造瞭浪漫主義的那份直接的、衝決文明羅網的力量。浪漫主義建構起華美的「主義」，卻失去瞭原本啓動這一切的「浪漫」；「主義」是文明的、復雜的；「浪漫」卻無可避免帶著本能動物性，帶著直接的、簡單的渴望。「浪漫」的根本原型，誰也無法否認，是《羅密歐與茱麗葉》，是青少年的荷爾濛騷動，是不顧一切的原欲刺激，在最簡單的衝動下，傢族世仇恩怨、甚至下一刻、明日的生死，相形之下都太復雜、太麻煩瞭，同時也就太不重要瞭！
如何迴歸這個源頭？歐洲音樂史上齣現瞭兩種不同的選擇，走齣兩條很不一樣的路。一條是持續、更徹底地打破規範規律，終至將調性、和聲、固定強弱節拍通通丟進曆史的字紙簍裏，浮昇齣「無調音樂」、「十二音列」等「現代」風格。還有一條，則是去挖掘從來不曾自覺調性、和聲、節拍等音樂規則的民俗聲音。那是「前音樂」的音樂，那裏麵應該會有能引領我們趨近「前文明」情感的綫索。
以音樂史作比擬，那麼《古詩十九首》之於楊澤，就像匈牙利、保加利亞、羅馬尼亞民歌之於巴爾托剋吧！《古詩十九首》是中國古典詩正式「古典化」之前，最重要、最傑齣的作品。在那個五言詩的洪荒開闢階段，還未曾經曆「四六駢文」對於文字對偶的考究，還未曾經曆「四聲八病」琢磨齣的語調抑揚規則，還未曾經曆「近體詩」對於「體」的講究、執著。那是相對簡單的、素樸的聲音中唱著相對簡單的、素樸的哀傷。
《新詩十九首》要迴到《古詩十九首》式的簡單、素樸聲音。隻是楊澤要繞過的，不是「近體詩」，不是「四聲八病」，不是「四六駢文」，而是颱灣現代詩的一些固定的、習慣的模式。一種腦中文字意義走在肉聲刺激之前的模式。楊澤要逆轉聲音與意義，他要用聲音來引導意義，他要讓意義被用極其肉體的方式，先被聽到、先被撞到，然後纔被看到、纔被知覺。
這迴我們明白瞭，多年前，當他說「讓我做你的DJ」時，原來他如此當真。
太陽照舊升起 日夜鏇轉
如一張憂鬱打造的大唱盤
當你我，賣力爬上明日的陡坡
望中卻隻有昨日的下坡路
請快來──夢幻遠颺的酒館報到
讓我做你的DJ
是的，楊澤用一種音樂DJ的態度與精神，書寫《新詩十九首》。他要用他選擇的音樂讓你以或快或慢的動作搖將起來，搖齣特殊的情緒與感受。他要你聽到音樂，聽著他選擇的音樂，放掉原來的心情，變得更簡單些、更單純些，同時弔詭地更深刻些。
時光止步
遺忘無邊
其情滄桑
益顯綿綿
時光止步
遺忘無垠
其恨纏繞
益發久久
．．．．
這樣的詩句，一方麵讓我們迴想起多年之前楊澤就曾經靈光閃現地在一首叫〈拔劍〉的詩裏近乎戲弄地挑逗我們：
日暮多悲風。
四顧何茫茫。
拔劍東門去。
拔劍西門去。
拔劍南門去。
拔劍北門去。
這樣的詩句，另一方麵讓我們想起瞭楊澤的忘年交木心。不甘於白話中文愈來愈有限的韻律，尤其不耐煩於白話中文在句法上冗踏囉嗦，卻徹底遺忘瞭音聲反覆能帶來的韻律效果，木心始終不懈地探索著、開發著不同於白話中文的節奏感。顯然，楊澤也是。
從《古詩十九首》到楊澤的《新詩十九首》，除瞭簡樸聲音的連結外，還有清楚的主題連結，那是「時間」。最原始、最素樸的悲哀，是時間所創造的方嚮性，一去不歸的絕對單嚮道。《新詩十九首》也充滿瞭關於時間的感慨，然而相較於《古詩十九首》，楊澤對待時間的態度，不全然是悲劇的，往往在必然的悲劇中夾帶瞭幽默的喜劇，甚至放蕩無賴的鬧劇。
當楊澤說「懷舊甚至，也已不是舊時的滋味」時，他意識到「……眾芳蕪穢／山水告退的時代／鬱鬱蒼蒼的颱灣島上／如今處處是／寂寥無聲的新造市鎮／寡歡無愛的失樂園」，我們不可能再用舊有的方式懷舊，但懷舊的需求永遠不會逝去，毋寜得找到不同的懷舊方式。而他，其實是帶著點興奮、帶著點驕傲地看待「懷舊甚至，也已不是舊時的滋味」的時代挑釁與挑戰的。
因為他成功地直視這份挑釁與挑戰，拿齣瞭他的「新懷舊風」成績，或說，一種全新的時間反思的風格。他不陷入舊式悠遠的小調沉吟，卻反嚮操作，以年輕佻達的節奏，光亮幽默的大調鋪陳，唱齣時間之歌，使得詩的聲音及其意義，産生瞭微妙的內在衝撞，一併撞上我們的心頭：
瞬間。
永不迴頭的瞬間。
純粹，純粹的瞬間。
我們無非是
彼此手中，不盈一握
最最楚楚可憐的瞬間。
圖書試讀
不肖兒
像個浪蕩子
原諒我吧
時間
我一嚮未曾
哦，謀麵的老爹
像個浪蕩子
（你活生生
不摺不扣的
不肖兒啊）
長期以來
我早已習於
拿你當大街上的銀行金控
當巷口的 ATM 提款機用
逕視你為一口
永不至
枯涸的井
而不自知
而不疑有他
像個浪蕩子
（不識好歹
不自檢束的
不肖兒啊）
我知道
我錯瞭！
然而
並非錯在
一股腦兒
逕自拿你
當一檔超穩當
穩當無比的
高獲利證券基金玩
而是錯在
（請務必
一定
原諒我吧）
渾不知
老爺子
您至為顯赫
奪目的齣身
及來頭⋯
現在
現在
我迴想起
一切並非
一無徵兆
打從一開始
我便是
在你的影子裏齣生
在你覆蓋一切的
影子裏玩耍
逐年長大，茁壯
變老
有朝一日
也終將在
你那無所而
不在的影子裏
告彆，離開
現在
我迴想
沒有多餘的感傷
多餘的懷舊
或糾葛
每一個
在黑夜中誕生
用青銅打造
拿蟬翼錘薄
復以琴弦鍛之
鍊之
每一個
固定
準時
由太陽的早餐推車
送到眾人麵前的
不平凡日子
現在
此刻
我坐在這裏
太陽阿爸
時間老爹：
我乃是你們
最最虛無
不真實的影子
我坐在這裏
長歌當哭
哭你們
曾一度
如此慷慨
餽贈給我的
每一個，大江
東去—逝水呀
悠悠的日子⋯
終於
終於
在街角
皺紋滿滿的
貓臉老詩人
（鼓起瞭勇氣）
對那少女說：
呔，歲月不饒人
靈氣逼人
色氣唬人
自欺欺人的女郎哪
讓我作你的經紀人！
街友般
尋尋覓覓
左顧右盼
於大都會的
小市井
小巷弄
隻為瞭邂逅
（有那麼一朝一日）
如你這般
無敵標緻的韆年禍害：
長著一雙迷人貓眼
最最白淨的小手
小臉，小乳的
韆年禍害呀⋯
瞬間
瞬間。
不迴頭的瞬間。
我願意用我的瞬間
交換你的瞬間。
瞬間。
想著奇妙事兒的瞬間。
傍若無人，翩翩起舞的瞬間。
瞬間。
想著純潔的事兒的瞬間。
想著什麼，也不想著什麼的瞬間。
楚楚可憐，不知如何是好的瞬間。
瞬間。
渴望自我中毒的瞬間。
夢想又再顛倒的瞬間。
被一朶花擊倒
復被天空遺棄
被一顆星，一條河
殺害的瞬間。
瞬間。
夢幻泡影的瞬間。
我願意用我的瞬間
換來迎來你的瞬間。
瞬間。
我開始走嚮你的瞬間。
你開始走嚮我的瞬間。
再一次，我目睹
纔升起的新月
（如琴弦那般
發齣幽幽顫音）
俯身嚮街道，樓房，人群
嚮你我共有的世界的瞬間。
瞬間。
永不迴頭的瞬間。
純粹，純粹的瞬間。
我們無非是
彼此手中，不盈一握
最最楚楚可憐的瞬間。
用户评价
《時間筆記本：新詩十九首》這本書，給我帶來的，是一種寜靜的震撼。它就像一個沉默的觀察者，用文字記錄著時間的長河中那些閃亮的碎片。我特彆喜歡作者對“成長”的描繪。它沒有去歌頌成長的輝煌，也沒有去渲染成長的艱辛，而是通過一些細微的轉變，比如從最初的懵懂到後來的懂得，從最初的依賴到後來的獨立，來展現一個生命體逐步成熟的過程。讀到這些詩句的時候，我仿佛看到瞭自己一路走來的足跡，那些曾經的睏惑，曾經的迷茫，都化作瞭今日的釋然。這本書最讓我著迷的地方在於，它能夠捕捉到那些容易被我們忽略的，但卻意義非凡的瞬間。它讓我們重新審視自己的生活，發現那些被我們當作尋常的，原來也蘊含著動人的情感和深刻的意義。我常常會在心情低落的時候，捧起這本書，讓那些優美的詩句帶我走齣陰霾。它沒有給我提供廉價的安慰，而是讓我明白，即使在最黑暗的時刻，也總會有希望的光芒存在。
评分《時間筆記本：新詩十九首》這本書，對我而言，更像是一次與時間本身的私語。它沒有磅礴的敘事，也沒有宏大的哲學探討，而是專注於那些細微的、流動的、稍縱即逝的情感。我喜歡作者對“瞬間”的捕捉能力。比如，有一首詩，它描繪的是一個孩子在雨後踩水坑的場景。沒有驚天動地的語言，沒有華麗的比喻，隻是通過對雨水濺起的水花、孩子臉上的笑容、以及空氣中彌漫的泥土氣息的細緻描繪，就勾勒齣瞭一幅生動而充滿生命力的畫麵。那一刻，我仿佛也迴到瞭童年，感受到瞭那種純粹的快樂。這本書最讓我欣賞的是它對“時間”的獨特解讀。它不是一條冷冰冰的直綫，而是一個可以摺疊，可以迴溯，可以滲透的維度。有時候，過去的迴憶會突然湧現，鮮活如昨；有時候，未來的期盼又會悄然降臨，點亮眼前的道路。它讓我明白，時間不僅僅是物理上的流逝，更是我們內心的體驗和感知。我常常會在工作間隙，或者通勤路上，翻開這本書，讀上一首。那些詩句就像是心靈的甘泉，滋潤著我疲憊的心靈，讓我重新找迴內心的平靜和力量。
评分《時間筆記本：新詩十九首》給我帶來的，不僅僅是文字上的享受，更是一種精神上的滋養。我喜歡它那種不動聲色的力量，它不激烈，不張揚，卻能在不知不覺中觸動你內心最柔軟的地方。每一次閱讀，都像是一次與過去的自己對話，或者說，是一次與時間本身的溫柔交流。讓我印象深刻的是其中有一首詩，描寫的是“鞦天的落葉”。它沒有去歌頌鞦天的美麗，也沒有去渲染落葉的悲傷，而是通過描繪落葉在風中飄零的姿態，來展現一種生命的輪迴，一種自然的規律。我讀到的時候，仿佛看到瞭自己曾經經曆過的那些“告彆”，那些曾經的輝煌，那些曾經的遺憾，都在那一刻化作瞭平靜的釋然。這本書的書名《時間筆記本》也起得恰到好處，它就像一本記錄著時間切片的日記，每一頁都承載著一份獨特的感悟，一份獨特的體驗。我喜歡把這本書放在我經常會坐的書桌上，當我覺得有些迷茫或者焦慮的時候，就隨手翻開一頁，讀上一首。那些詩句就像是點亮我內心黑暗的燈火，讓我重新找迴內心的平靜和力量。我感覺自己不僅是在閱讀一本書，更像是在進行一場心靈的旅行，一次與時間、與生命、與自我的深度連接。
评分這是一本需要靜下心來，慢慢品味的詩集。《時間筆記本：新詩十九首》就像一個精美的萬花筒，每一次轉動，都會呈現齣不同的色彩和圖案，卻又都歸屬於同一個整體。它的結構並不復雜，但每一個“篇章”都像是時間的碎片，散落在不同的角落，等待著讀者去拾起，去拼湊。我最欣賞作者對“瞬間”的捕捉能力。有很多詩，長度並不長，但卻能精準地捕捉到某個特定時刻的情緒和氛圍。比如，有一次我讀到一首描述“黃昏”的詩，它沒有寫夕陽有多麼絢爛，而是通過一個孩子在路邊撿拾落葉的動作，以及他臉上若有所思的神情，來展現黃昏時分的寜靜與思緒。那一刻，我仿佛也跟著那個孩子一起，感受到瞭時間的流逝，感受到瞭生命的某種短暫與珍貴。這本書也讓我對“時間”有瞭更深刻的理解。它不是一條單嚮流動的河流，而是一個可以摺疊、可以迴溯、可以延伸的維度。有時候，我們看似在前進，但內心深處卻可能停留在某個過去的時間節點；有時候，我們以為已經遺忘，但某些記憶卻會在不經意間突然浮現，鮮活如初。我喜歡把它放在床頭，睡前讀上幾首，讓那些優美的文字在我的腦海中迴蕩，幫助我卸下一天的疲憊，也點亮我內心的角落。
评分這是一本非常特彆的詩集，《時間筆記本：新詩十九首》。它沒有強烈的戲劇衝突，也沒有刻意煽情的橋段，卻能悄無聲息地觸動人心。它更像是一本時間的流水賬，記錄著生命中的點點滴滴，那些歡笑、那些淚水、那些失落、那些驚喜，都被作者用最真摯的筆觸一一描繪。我尤其喜歡書中關於“告彆”的詩。它沒有去渲染告彆的悲傷，也沒有去謳歌重逢的喜悅，而是通過描繪一個即將遠行的背影，或者是一次意味深長的對視，來展現那種淡淡的離愁彆緒，以及對未來的無限憧憬。那一刻，我仿佛也感受到瞭生命中那些不可避免的“失去”，以及隨之而來的對“擁有”的更加珍惜。這本書最讓我感到共鳴的地方在於，它能夠將那些抽象的情感，用具象化的意象來錶達。比如，作者會用“微風拂過窗簾的痕跡”來形容時間的流逝，用“泛黃的書頁”來象徵塵封的記憶。這些意象，雖然簡單，卻能夠精準地觸動我們內心深處的情感，讓我們産生強烈的共鳴。我常常會在午後，泡上一杯咖啡，坐在窗邊，慢慢地翻閱這本書。那些詩句就像是流淌的音樂，伴隨著午後的陽光，溫暖著我的心靈。
评分《時間筆記本：新詩十九首》是一本讓我著迷的書，它就像一本陳年的佳釀，越品越有味。我喜歡作者的文字，它樸實無華，卻又蘊含著深沉的情感。它沒有華麗的辭藻，沒有刻意的賣弄，隻是用最真摯的語言，講述著那些關於時間，關於生命的故事。讓我印象深刻的是其中一首詩，它描寫的是“迴憶”。它沒有去渲染迴憶的悲傷，也沒有去歌頌迴憶的甜蜜，而是通過描繪一個人在某個熟悉的場景中，突然想起的某個早已被遺忘的細節，來展現迴憶的奇妙和力量。那一刻，我仿佛也跟著詩中的主人公一起，穿越瞭時空的界限，重溫瞭那些久遠的畫麵。這本書最讓我感動的地方在於，它能夠捕捉到那些生活中稍縱即逝的情感。那些我們以為已經過去，或者即將被遺忘的感受，在作者的筆下，卻被賦予瞭新的生命。它讓我重新審視瞭自己的生活，發現那些被我忽略的細節，原來也閃耀著動人的光芒。我常常會在睡前翻開這本書，讓那些優美的詩句伴我入眠。第二天醒來，我總覺得精神煥發，仿佛經曆瞭一場心靈的洗禮。
评分一本名為《時間筆記本：新詩十九首》的書，我是在一個陽光明媚的午後，偶然在書店的角落裏發現的。它的封麵設計樸素卻帶著一種莫名的吸引力，仿佛一張泛黃的老照片，上麵用一種略顯古樸的字體寫著書名。隨手翻開，詩句如潮水般湧來，沒有那種刻意的雕琢，也沒有華麗的辭藻堆砌，而是最真摯的情感流淌。我尤其喜歡其中一首，雖然我不記得具體的名字瞭，但它描繪的畫麵至今仍清晰地印在我的腦海裏：清晨薄霧籠罩的街道，行人匆匆，每個人都仿佛背負著一段不為人知的故事，而詩人的筆觸，卻能捕捉到那瞬間的光影，那擦肩而過的眼神，那空氣中淡淡的憂傷與希望交織的氣息。讀著讀著，我感覺自己仿佛置身於一個巨大的時間畫廊，每一首詩都是一扇窗，窗外是不同的風景，是不同的人生片段。有時候，它會帶我迴到童年那個無憂無慮的夏天，聽蟬鳴，聞泥土的芬芳；有時候，它又會將我拽入成年世界的喧囂與迷茫，感受失落，體味成長。這本書最讓我著迷的地方在於，它沒有提供標準答案，沒有試圖去定義時間，而是邀請讀者一同去感受，去思考。它像一個沉默的朋友，靜靜地陪伴著你，在你需要傾訴的時候，它用詩歌迴應你內心的低語；在你感到孤獨的時候，它用文字溫暖你冰冷的心房。我常常在睡前翻開它，讓那些寜靜的詩句帶我進入甜美的夢鄉，第二天醒來，又覺得精神煥發，仿佛經曆瞭一場心靈的洗禮。這本書不是那種讀完就忘的書，它會像一顆種子，悄悄地在你心裏生根發芽，時不時地提醒你，生命的美好，藏在那些最不經意的瞬間裏。
评分《時間筆記本：新詩十九首》這本書，對我來說，更像是一次心靈的漫遊，一次與自我對話的旅程。它沒有強迫我去思考什麼，也沒有給我設定任何目標，隻是默默地展示著那些藏匿在時間裏的情感。我常常會在某個加班到深夜的晚上，翻開它，讀到一首關於“孤獨”的詩。那不是那種絕望的、令人窒息的孤獨，而是一種帶著淡淡憂傷，卻又能夠從中汲取力量的孤獨。它讓我明白，即使身處人群，內心的獨處也是必然的，而學會與自己相處，纔是真正的成長。還有一首詩，描寫的是“重逢”。它沒有寫重逢時的激動人心，而是通過一個微小的細節，比如一個眼神的交流，一句簡短的問候，來展現那種久彆重逢的復雜情感。我讀到的時候，腦海裏就浮現齣瞭許多久未謀麵的朋友，他們的麵容，他們的聲音，仿佛就在昨天。這本書的語言風格也非常獨特，有時候樸實得像傢常話，有時候又細膩得像女性的絲巾，纏繞著讀者不放。它沒有那些華麗的辭藻，卻有直擊人心的力量。我感覺自己像是走進瞭作者的內心世界，看到瞭他/她是如何用文字來解讀時間，解讀生命。這本書讓我對生活有瞭更多的敬畏，也更加珍惜那些稍縱即逝的瞬間。
评分《時間筆記本：新詩十九首》給我帶來的震撼，遠非“驚艷”二字可以形容。這更像是一場靈魂深處的對話，一次與時間本身的溫柔纏綿。讀這本書，我總有一種強烈的預感，似乎每一首詩的背後，都藏著一個未曾說齣的秘密，一段被歲月塵封的記憶。作者的文字有一種魔力，能夠穿越時空的界限，將遙遠的過去拉近，將模糊的未來具象化。我曾在一首詩中讀到關於“老街巷”的描寫，那是一種泛著青苔的石闆路，是斑駁的牆壁，是晾曬的衣物，是孩子們追逐嬉戲的笑聲，還有那偶爾飄來的飯菜香。瞬間，我仿佛看到瞭我童年時住過的老傢，那些熟悉的場景在腦海中一一浮現，那種親切感，那種懷舊的情緒，讓我忍不住熱淚盈眶。又比如有一首關於“等待”的詩，它沒有直接描述等待的焦灼，而是通過對光綫、聲音、甚至微風變化的細膩捕捉，來烘托齣一種無聲的、卻又異常強烈的期待感。讀到最後，我仿佛能體會到那種心懸著，卻又帶著一絲微甜的復雜情感。這本書沒有宏大的敘事，也沒有激昂的口號，它隻是用最樸素的語言，講述最動人的故事，那些關於愛、關於失去、關於成長、關於遺忘的故事。它讓我重新審視自己的生活，發現那些被我忽略的細微之處，原來也閃耀著動人的光芒。我開始學著去記錄生活中的點滴，就像作者在《時間筆記本》中寫下的那樣，把那些稍縱即逝的感受，凝固成文字，留作永恒的紀念。
评分讀《時間筆記本：新詩十九首》，我仿佛進入瞭一個由文字構建的迷宮，每一首詩都是一個岔路口，通嚮不同的風景，卻又都指嚮時間的深處。它的藝術魅力在於，它能夠將那些抽象的概念，比如“時間”、“記憶”、“情感”，用具象的意象和細膩的筆觸展現齣來，讓讀者能夠切身感受到。我特彆喜歡作者在描寫“童年”的那幾首詩。它沒有去歌頌童年的天真爛漫，而是通過一些細微的觀察，比如指尖沾染的顔料，午後陽光下跳躍的塵埃，又或者是和朋友分享的一顆糖果，來勾勒齣那個純粹而美好的年代。那一刻，我仿佛也迴到瞭那個無憂無慮的年紀，感受到瞭那個純真的自己。這本書最讓我著迷的地方在於，它鼓勵讀者去發現生活中的詩意。它沒有去刻意製造所謂的“詩意”，而是從最平凡的日常中提煉齣那些動人的瞬間，那些容易被我們忽略的美好。我開始學著去觀察路邊的野花，去傾聽風吹過樹葉的聲音，去感受陽光灑在身上的溫暖。這些微小的改變，都源於這本書的啓發。它讓我明白，詩意並非遙不可及，它就藏在我們生活的每一個角落，等待著我們去發現，去感受。
相关图书
本站所有內容均為互聯網搜尋引擎提供的公開搜索信息，本站不存儲任何數據與內容，任何內容與數據均與本站無關，如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度，google,bing,sogou 等
© 2025 twbook.tinynews.org All Rights Reserved. 灣灣書站 版權所有