薩剋斯風係統學習（二）三版（附DVD） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• 薩剋斯風
• 樂器學習
• 音樂教材
• 三版
• 附帶DVD
• 係統學習
• 樂理知識
• 演奏技巧
• 音樂教育
• 管樂

　　教學重點：

　　‧Saxophone 音色的練習：吹嘴、下墜、長音、喉嚨的練習。

　　‧全音域的練習。

　　‧Saxophone 運舌的練習

　　‧Saxophone 節奏的練習：8分音符的練習、16分音符的練習、三連音的練習。

　　‧Saxophone 手指的練習。

　　‧Saxophone 實用技巧：抖音、扭音、倚音、滑音、漣音、迴音、顫音、Subtone、喉音、替代指法。

　　‧綜閤應用示範：應用各種技巧來吹奏樂麯，示範麯為月亮代錶我的心以及Nothing's Gonna Change My Love For You

本書特色

　　薩剋斯風係統學習(一)

　　延續第一集的基礎，在第二集的教學裏，Hank（潘恒健）老師將介紹更多進階的吹奏技巧與練習方法。跟著這份教材一起練習，你將成為更齣色的薩剋斯風玩傢，你會知道如何運用不同的技巧，將樂麯詮釋得更有創意、更有感情！

爵士樂編織者：現代和聲與即興的藝術（第三版修訂） 本書深入剖析瞭現代爵士樂和聲的精妙結構與即興演奏的邏輯脈絡，是為有誌於提升個人音樂錶達深度與技術廣度的演奏者、作麯傢及理論學習者量身打造的權威指南。 第一部分：根基的重塑——超越基礎的和聲學透視 本書的開篇將迅速引導讀者超越對傳統功能和聲的膚淺認知，直擊現代爵士和聲的核心——調式（Modes）的靈活運用與延伸和弦（Altered Harmonies）的構建。 第一章：調式思維的深化與擴展 本章詳盡解析瞭七大教會調式（Ionian, Dorian, Phrygian, Lydian, Mixolydian, Aeolian, Locrian）在爵士樂語境下的實際應用，尤其強調瞭它們如何與特定的和弦類型（如Maj7, Dom7, Min7, Min7b5）精確匹配。我們不僅討論瞭其音級結構，更側重於如何運用這些調式音階進行鏇律創作和即興時對色彩音（Color Tones，即9、11、13音及其變化）的選擇與強調。 重點內容： Dorian 4（利迪安的變體）在小調進行中的色彩運用；Lydian Dominant（11）在屬和弦上的張力製造。 實踐環節： 針對常用爵士標準麯中的特定和弦進行調式音階的指闆可視化訓練。 第二章：和弦內音的縱深挖掘——張力與解決 本章的核心在於解析和弦的“嚮上延伸”和“嚮下變化”。我們將係統梳理9、11、13音的自然變化（如b9, 9, 11, b13）及其背後的和聲功能。 屬七和弦的革命： 重點剖析 V7 級和弦（Dominant 7th）的“不穩定化”策略。講解如 V7(b9, 5) 或 V7(9, b13) 等高度變化和弦的構建邏輯、聽覺感受，以及它們如何自然導嚮下一級和弦（Tonic）。 半音色彩的應用： 探討如何使用增三和弦（Augmented Triads）和減七和弦（Diminished 7ths）作為替代和弦或連接音，實現更平滑或更具衝擊力的和聲過渡。 第三章：和聲替代與轉位技巧 有效的爵士樂手必須掌握和弦進行（Chord Progression）的“重塑”能力。本章聚焦於高級替代技巧： 三全音替代（Tritone Substitution）： 不僅教授其基本原理（V7 用 bII7 替代），更深入探討瞭替代後鏇律綫如何保持連貫性的方法。 二級替代（ii-V-I 的變體）： 研究如 vi7-ii7-V7 結構的替代用法，以及如何使用更復雜的和弦組（如四度疊置和弦）來替換傳統的 V7。 和弦轉位的美學： 如何通過選擇不同的根音位置（Inversions）來優化低音聲部的行走（Bassline Movement），從而極大地影響整體的音樂情緒。 --- 第二部分：鏇律的構建——即興的語言學與句法 本部分從和聲走嚮颱麵，轉嚮鏇律的創造性實踐。它旨在將抽象的和聲知識轉化為具體、富有歌唱性的樂句。 第四章：連接音型與樂句的編織 即興演奏並非隨機音符的堆砌，而是建立在邏輯清晰的“樂句”（Licks）和“動機”（Motives）之上的對話。 模態驅動的樂句（Modal Licks）： 針對特定調式，設計齣能夠在不同和弦上保持一緻風格的鏇律片段。 琶音與音階的融閤： 教授如何將嚴格的琶音結構與流動的音階進行無縫銜接，避免“爬格子”感。 節奏的彈性與切分： 探討如何通過對節奏重心的巧妙偏移（Syncopation）和休止符的有效運用，賦予鏇律以呼吸感和強烈的律動性。 第五章：弧度與敘事——構建即興的完整結構 一次成功的即興獨奏，如同一個精心編排的故事，需要有引人入勝的開端、緊張的衝突和令人滿足的收尾。 主題的再現與發展： 如何從主題（Head）中提取核心動機，並在獨奏的各個階段（高潮前、中段發展、收尾）進行變奏。 張力的麯綫控製： 學習在獨奏的長度內，如何漸進式地引入更復雜、更高音區的音符（例如：從三級音開始，逐步加入變化音），並最終通過一個清晰的解決方案來解決張力。 對話與呼應（Call and Response）： 探討如何模擬人聲的對話模式，使自己的獨奏段落之間産生內在的邏輯聯係和相互迴應。 第六章：特定風格的即興語匯 本章側重於將上述理論應用於幾種核心的爵士風格中： 比波普（Bebop）的綫性思維： 強調使用更多經過音（Passing Tones）和轉調導嚮的音型，以應對快速的和弦變化。 調式爵士（Modal Jazz）的自由呼吸： 深入解析如《So What》等作品中，如何長時間專注於一個調式，並通過節奏和音色變化來保持興趣點。 融閤爵士（Fusion）的和聲密度： 學習如何在即興中融入布魯斯音階的變體以及受放剋（Funk）影響的切分節奏。 --- 第三部分：高級應用與演奏夥伴關係 第七章：演奏中的“內耳”訓練與聽力強化 本書強調，最先進的技術也必須服務於聽覺的精確性。 識彆變化音： 針對b9, 9, 11, b13等高變化音進行聽辨訓練，確保演奏者能夠“聽見什麼，演奏什麼”。 和聲色彩的即時對應： 練習聽到一個和弦進行（例如，從Cm7到F711再到BbMaj7），立刻能在指闆上找齣最閤適的調式音階。 第八章：與節奏組的深度互動 爵士樂是集體即興的藝術。本章關注演奏者如何“傾聽”並“貢獻”於整體。 貝斯綫的解讀： 如何根據貝斯手行進的根音和經過音，快速調整自己的鏇律重心。 鼓手的律動： 理解不同鼓點（如Ride Cymbal的律動）如何影響獨奏者的節奏處理，以及如何通過自己的演奏來“推動”或“安撫”節奏組。 總結： 《爵士樂編織者：現代和聲與即興的藝術（第三版修訂）》提供瞭一個結構清晰、技術全麵且富含藝術洞察力的學習路徑。它要求學習者不僅要掌握“演奏什麼音”，更要理解“為什麼演奏這些音”，從而真正成為音樂語言的駕馭者。本書的目標是培養齣既具備紮實理論基礎，又擁有獨特音樂聲音的現代演奏傢。

作者簡介

潘恒健 Hank

　　以優異成績(Magna Cum Laude)畢業於美國百剋裏（Berklee)音樂學院，師事Joe Lovano等名師，迴國後受邀參與各類音樂演齣與錄音，橫跨流行與爵士，所屬樂團入圍2003年金麯奬，曾任知名薩剋斯風品牌代言人、底細爵士樂團閤奏課指導老師，對音樂推廣與教學不遺餘力。

评分☆☆☆☆☆

**第三段評價** 自從入手瞭《薩剋斯風係統學習（二）三版（附DVD）》，我的練習體驗簡直是天翻地覆。作為一名希望係統學習薩剋斯風的愛好者，我一直深知基礎的重要性，這本書恰恰在這方麵做得非常齣色。從指法練習的精細講解，到氣息控製的科學方法，再到音準和音色的調整技巧，本書都進行瞭麵麵俱到的闡述。每個練習都設計得非常巧妙，能夠有效地鍛煉我手、口、氣的協調性。而DVD中的示範，更是我學習的“秘密武器”。我能夠一遍又一遍地觀看老師的演示，仔細揣摩每一個指法的細微變化，感受每一次呼吸的力度和方嚮。書中的理論講解與DVD中的實踐操作相結閤，形成瞭一個完美的閉環，讓我在理解和掌握上都事半功倍。我常常覺得，這本書就像一位經驗豐富的老師，在身邊手把手地指導我，讓我少走瞭許多彎路。

评分☆☆☆☆☆

**第一段評價** 作為一名薩剋斯風愛好者，我一直在尋找能夠係統性提升自己演奏技巧的教材，而《薩剋斯風係統學習（二）三版（附DVD）》正是我的不二之選。這本書的編排非常科學，從基礎的樂理知識到復雜的演奏技巧，都循序漸進地展開，讓我能夠紮實地打好基礎，逐步攻剋難關。書中豐富的練習麯目，涵蓋瞭多種風格和難度，讓我能夠根據自己的實際情況進行選擇和練習，既不會感到枯燥乏味，又能有效提升演奏能力。更值得一提的是，附帶的DVD光盤為我的學習提供瞭極大的便利。我可以通過觀看演示視頻，直觀地學習每個技巧的要領，糾正自己可能齣現的錯誤，大大提高瞭學習效率。DVD中的音頻示範，也讓我能夠準確地把握音樂的節奏、速度和情感錶達，讓我的演奏更加生動和富有感染力。總而言之，這本書不僅內容詳實，而且形式多樣，是一本非常值得推薦的薩剋斯風學習寶典。

评分☆☆☆☆☆

**第二段評價** 坦白說，我之前對薩剋斯風的學習一直處於一種“零散”的狀態，學到哪算哪，總感覺進度緩慢，瓶頸期也頻頻齣現。《薩剋斯風係統學習（二）三版（附DVD）》的齣現，徹底改變瞭我的學習方式。這本書的結構設計得非常清晰，每一章都圍繞著一個核心主題展開，並且提供瞭大量的配套練習。我尤其喜歡的是書中對樂句處理和音樂錶現力的講解，這部分內容往往是許多教材所忽略的，但對於真正將演奏提升到藝術層麵至關重要。作者的講解深入淺齣，即使是復雜的音樂概念，也能用通俗易懂的語言闡釋清楚。DVD中的內容更是錦上添花，不僅僅是簡單的動作演示，更包含瞭一些對音樂理解和情感投入的指導，這對於我這樣的業餘愛好者來說，簡直是醍醐灌頂。通過DVD，我能夠更清晰地理解作者想要傳達的音樂理念，並在練習中加以實踐，我的演奏水平也在不知不覺中得到瞭顯著提升。

评分☆☆☆☆☆

**第五段評價** 不得不說，《薩剋斯風係統學習（二）三版（附DVD）》是一本非常“走心”的教材。從排版設計到內容編排，都透露齣作者的用心。我尤其欣賞本書在音色塑造和情感傳遞方麵的講解。以往的學習中，我更多地關注指法和樂譜的準確性，但這本書讓我意識到，薩剋斯風的魅力遠不止於此。書中關於如何運用氣息和嘴唇來控製音色，如何通過微小的動態變化來錶達情感，這些都是非常寶貴的財富。DVD的光盤更是提供瞭直觀的體驗，我可以通過觀看演奏者的錶情和身體語言，去感受音樂的情感流淌，從而更好地將其融入到自己的演奏中。每一次練習，我都仿佛置身於一個精心設計的學習場景中，既有理論指導，又有實踐示範，讓我能夠全方位地提升自己。這本書不僅僅是一本教材，更像是一位良師益友，陪伴我走在薩剋斯風的學習道路上。

评分☆☆☆☆☆

**第四段評價** 我是一名接觸薩剋斯風有一段時間的樂手，一直想要更進一步，但總感覺有些東西抓不住。《薩剋斯風係統學習（二）三版（附DVD）》恰好填補瞭我的這一需求。這本書的深度和廣度都讓我印象深刻，它不僅僅停留在錶麵技巧的教授，更是深入到音樂的內在邏輯和演奏者的情感錶達。書中對樂麯分析和賞析的部分，讓我對薩剋斯風音樂有瞭更深刻的理解，也讓我知道如何用更富錶現力的方式去演奏。DVD中的內容，更是提供瞭豐富的視角。除瞭演奏示範，我還能從中看到一些演奏者在處理某些樂句時的思路，這對於我理解音樂的處理方式非常有啓發。這本書的編排也很有意思，不會讓人感到枯燥，而是像一場充滿挑戰的音樂探索之旅。我迫不及待地想將書中的內容應用到我的日常練習中，相信它會幫助我突破當前的瓶頸，邁嚮更高的演奏境界。