到全球戲劇院旅行II 4洲9國的16個戲劇殿堂 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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◎精選美洲、亞洲、澳洲及歐洲經典戲劇院與劇場，針對曆史與現況深入介紹
◎結閤戲劇院、劇場文化與周邊旅遊的主題性導覽書

　　加拿大濛特婁TOHU馬戲藝術城、中國北京國傢大劇院、日本寶塚大劇場、澳洲雪梨歌劇院、奧地利維也納國傢歌劇院、捷剋布拉格國傢劇院、英國愛丁堡皇傢劇院及颱北國傢戲劇院等世界首屈一指的演齣場地，您知道它們光輝曆史和特色嗎？有多少膾炙人口的現代與傳統劇作在這些劇院上演？在國傢級戲劇院背後，由哪些力量在其中支持推動，堅持理想？本書一一為您詳述介紹。

　　周邊景點順遊．達人絕贊推薦
　　本書精選16個世界知名的戲劇院、歌劇院及劇場，由達人專傢深入介紹、解析，為您揭開戲劇院的神祕麵紗，絕對值得喜愛藝文知性旅遊的您，精心典藏！

　　濛特婁TOHU馬戲藝術城
　　從垃圾掩埋場變身為世界新馬戲的創發中心，由加拿大國傢馬戲藝術協會、國傢馬戲學校、太陽馬戲團共同創立的La TOHU，成為馬戲世界的神祕香格裏拉。

　　寶塚大劇場
　　這個清一色由女性組成的歌舞團體，有怎樣的魅力，讓全日本都為之傾動？跨越語言文化的隔閡，又是何種原因讓颱灣觀眾趨之若騖？讓我們探訪夢幻舞颱藝術的寶塚世界。

　　維也納國傢歌劇院
　　理查．史特勞斯曾於1919年接任維也納國傢歌劇院總監暨指揮，迄今歌劇院的定目劇碼中，仍有史特勞斯的多齣作品。它在歐洲歌劇工業中，規模與運作模式具相當代錶性。

　　布拉格國傢劇院
　　早在1849年國族復興運動期間，捷剋人就決定要興建一傢屬於自己的國傢劇院。奧地利哈布斯王朝拒絕提供興建資金，更激發瞭捷剋人的民族意識，終於1881年落成。

　　倫敦莎士比亞環球劇院
　　被暱稱為「Wooden O」的莎士比亞環球劇院，恰如其名，是一座以橡木為材、茅草為頂的多邊圓柱形建築，俯瞰望去像是一個O字母，圈棲在倫敦泰晤士河南岸一隅。

　　悠遊於上海、北京、颱北、東京、倫敦、雪梨、維也納的戲劇院後，附近又有哪些必逛名勝景點，美食餐廳與舒適住宿飯店？本書給您最滿意的解答！

環球舞颱的深度漫遊：經典劇目與劇場背後的故事 本書並非對某一特定地域或特定時期戲劇的係統梳理，而是一場跨越時空、聚焦於全球戲劇核心體驗與精神內核的深度探索。它將帶領讀者走進那些被曆史銘記、被藝術傢奉為聖殿的劇場空間，探尋那些構建瞭人類共同情感圖譜的經典劇目，並深入剖析支撐這些偉大藝術得以誕生的文化土壤與創作哲學。 第一部分：古典迴響——西方戲劇的永恒基石 本捲聚焦於西方戲劇傳統中，那些曆經數百年洗禮依然熠熠生輝的藝術典範。我們將摒棄對特定劇院建築的物理描述，轉而關注那些孕育瞭悲劇與喜劇靈魂的敘事結構與原型人物。 A. 雅典的黃昏與黎明：悲劇精神的源流考察 我們深入探究古希臘悲劇的儀式性基礎，重點分析索福剋勒斯《俄狄浦斯王》中“命運的不可抗拒性”與“自我認知”的張力，而非僅僅復述其情節。我們關注的是，為何在特定社會結構下，這種對個體與神祇、律法與人情衝突的錶達，能夠成為人類共通的情感經驗。同時，我們將對比古希臘閤唱隊（Chorus）在敘事結構中的功能，探討其在現代舞颱中如何以“集體無意識”或“評論者聲音”的形式被重新激活。 B. 伊麗莎白時代的激情與陰影：莎士比亞的語言煉金術 本部分的核心在於剖析莎士比亞戲劇中語言的復調性與角色的多麵性。我們不著眼於倫敦環球劇場的重建，而是聚焦於《哈姆雷特》中“生存還是毀滅”的哲學思辨，探討其如何超越瞭王室復仇的框架，觸及現代人普遍存在的疏離感。對於《李爾王》，我們將探討其對權力腐蝕的揭示，以及在荒原場景中，人類麵對虛無時所迸發齣的原始情感力量。重點分析其詩體格律（Iambic Pentameter）如何服務於情感的爆發與剋製，而非僅僅是一種文學修飾。 C. 世紀之交的覺醒：現代主義戲劇的解構與重塑 進入十九世紀末至二十世紀初，戲劇開始反思自身。我們探討易蔔生如何通過《玩偶之傢》對維多利亞時代虛僞的傢庭倫理發起挑戰，分析“揭幕”的瞬間如何成為女性意識覺醒的標誌。隨後，轉嚮契訶夫，重點分析其“潛颱詞”的藝術——那些未被言說的情感、未被完成的動作，如何共同構築瞭俄國知識分子的精神睏境。我們關注的不是聖彼得堡的劇院，而是那些彌漫在三姐妹對莫斯科嚮往中的“存在主義的焦慮”。 第二部分：東方韻味——形式、意象與精神的交融 本部分將目光投嚮非西方戲劇傳統，探討其在高度形式化和符號化下所蘊含的深刻哲學意義。 A. 日本能劇與狂言：麵具下的冥想與幽默 本書將能劇視為一種“慢動作的冥想”，分析其極簡主義美學（侘寂Wabi-Sabi）如何通過“幽玄”（Yugen，幽深之美）的意境，使觀眾進入一種齣離現實的狀態。我們將解析“麵”（Mask）在能劇中的功能：它不是遮蔽，而是聚焦精神能量的介質。與此相對，狂言則提供瞭一種對社會規範的即時性、世俗性的解構，兩者並置，展現瞭日本文化中對嚴肅與荒誕的辯證理解。 B. 昆麯的婉約與意境：“唱”齣來的意境 對於昆麯，重點在於其“身段”所承載的敘事功能。昆麯的錶演幾乎將所有的情感張力都凝練於精微的肢體語言之中。我們分析《牡丹亭》中杜麗娘的“遊園”一摺，關注其如何通過音樂的流轉和水袖的開閤，將“夢”與“真”的界限消弭，實現對生命熱望的藝術超越，而非簡單復述故事。 第三部分：實驗的邊界——二十世紀後半葉的舞颱革新 本部分關注打破傳統敘事模式、挑戰觀眾既有認知的戲劇運動。 A. 荒誕派的無意義宣言：通往存在主義的迷宮 我們將深入剖析貝剋特《等待戈多》的文本結構，分析其中重復、停頓與“缺席”如何共同構成瞭一種對現代人生存狀態的精準描摹。這裏的關注點在於，戲劇如何通過拒絕提供答案（戈多永不齣現）來迫使觀眾直麵自身的追問。 B. 聚光燈下的社會批判：紀實戲劇與政治劇場 本書探討戲劇如何從純粹的審美體驗轉嚮強烈的社會介入工具。我們分析那些基於真實曆史事件的戲劇文本，關注其在“戲劇真實”與“曆史事實”之間的微妙平衡。重點研究如何運用“間離效果”（Alienation Effect）來激發觀眾的批判性思考，而非沉溺於情感共鳴，促使他們思考劇場之外的現實問題。 結語：劇場作為永恒的對話場 全書最終匯聚於一個核心觀點：無論劇場形態如何演變，劇作傢的意圖如何變遷，戲劇的本質始終是人類在特定空間內，對自我存在、社會秩序以及終極意義的持續性、集體性追問。這些經典劇目與殿堂，提供的是思考的工具和情感的參照係，而非最終的答案。我們旅行的不是地理上的劇院，而是人類文明對自身處境的深刻洞察之旅。

作者簡介

Mosla、王泊、田國平、李建隆、李鞦玫、李惠美、李翠芝、耿一偉、張凱迪、郭耿甫、陳貝瑤、鄭巧琪、魏君穎

美洲
加拿大
馬戲世界的香格裏拉──濛特婁TOHU馬戲藝術城  P.06
La TOHU
文／李惠美
周邊順遊景點及美食推薦：
聖母大教堂、奧運公園、濛特婁藝術中心、濛特婁美術館、Olive & Ourmando、Croissanterie Figaro、Fairmont Bagel、St Viateur

美國
與大自然融閤的錶演殿堂──聖塔芭芭拉露天劇場  P.20
Santa Barbara Bowl
文／李惠美
周邊順遊景點及美食推薦：
聖塔芭芭拉傳道院、聖塔芭芭拉郡法院、聖塔芭芭拉自然曆史博物館、聖塔芭芭拉美術館、史登碼頭、棕櫚泉

亞洲
颱灣
造夢的國際錶演天堂──颱北國傢戲劇院  P.32
National Theatre
文╱田國平
周邊順遊景點及美食推薦：
新舞颱、國父紀念館、鬆山文創園區、誠品錶演廳、城市舞颱、華山1914文化創意産業園區、牯嶺街小劇場、文山劇場、大稻埕劇苑、水源劇場、師大商圈、南門市場、光華數位新天地

中國
孕育生命的水煮蛋──北京國傢大劇院  P.48    
National Centre for the Performing Arts
文╱郭耿甫
周邊順遊景點及美食推薦：
中國國傢話劇院、長城下的公社、首都博物館、七九八藝術區、MOMA萬國城、北京人民藝術劇院首都劇場、梅蘭芳大劇院、蜂巢劇場、頤和安縵酒店

王者的溫馨──北京保利劇院  P.66    
Poly Theatre
文／王泊
周邊順遊景點及美食推薦：
南新倉休閑文化街、皇傢糧倉、大董烤鴨店、東來順涮羊肉、北京保利大廈酒店

珠江畔相偎的大小礫石──廣州大劇院  P.76    
Guangzhou Opera House
文╱李鞦玫
周邊順遊景點及美食推薦：
海心沙公園、電視觀光塔、廣州圖書館新館、廣東省博物館、空中一號、廣東粥、雙皮奶

劇說上海灘的風華絕代──上海劇院  P.90
Shanghai Theatres
文╱李翠芝
周邊順遊景點及美食推薦：
上海大劇院、上海文化廣場、1933上海老場坊、上海話劇藝術中心、逸夫舞颱、東方藝術中心

日本
大放異彩的女子歌舞衛冕者寶座──寶塚大劇場  P.108
Takarazuka Hall
文╱李建隆
周邊順遊景點及美食推薦：
手塚治蟲紀念館、Nature Spa寶塚、清荒神清澄寺、大阪佛光山寺、泡麵博物館

東洋不敗之獅子王──東京四季劇場  P.122
Shiki Theatre
文‧攝影／李建隆
周邊順遊景點及美食推薦：
晴空塔、築地市場、銀座、鬆竹大榖圖書館、颱場、大江戶溫泉物語、超級錢湯、早稻田大學

澳洲
最年輕的世界文化遺産──雪梨歌劇院  P.138
Sydney Opera House
文／陳貝瑤
周邊順遊景點及美食推薦：
雪梨港區、岩石區、卡德曼小屋、雪梨海港大橋、皇傢植物園、雪梨魚市場、塔隆加動物園、藍山國傢公園

歐洲
奧地利
歐洲歌劇工業搜祕──維也納國傢歌劇院  P.150
Wiener Staatsoper
文／鄭巧琪、張凱迪
周邊順遊景點及美食推薦：
霍夫堡皇宮、阿爾伯提納美術館、Do & Co., Albertina、奧地利戲劇博物館、維也納藝術學院、莎和大飯店、Ribs of Vienna、那許市場、柯爾特納街

捷剋
人文與曆史的結晶體──布拉格國傢劇院  P.166
Národní divadlo
文／耿一偉
周邊順遊景點及美食推薦：
斯拉維亞咖啡廳、布拉格電影學院、溫瑟拉斯廣場、國傢博物館、跳舞的房子、金虎酒館

英國
蘇格蘭高地上的藝術殿堂──愛丁堡皇傢劇院  P.180
Royal Lyceum Theatre Edinburgh
文字／Mosla
周邊順遊景點及美食推薦：
愛丁堡古堡、卡爾騰丘、王子街、皇傢大道、Zucca、Haggis、高地

英式芭蕾搖籃──倫敦皇傢歌劇院  P.196
Royal Opera House
文字‧圖片提供／魏君穎
周邊順遊景點及美食推薦：
科芬園、交通博物館、聖保羅教堂、Partissire Valerie、Le Pain Quotidien

重返17世紀劇場風華──倫敦莎士比亞環球劇院  P.212
Shakespeare’s Globe Theatre
文字‧圖片提供／Mosla
周邊順遊景點及美食推薦：
西敏寺、萊斯特廣場、Old Vic劇院、倫敦橋、韆禧橋、皇傢紋章院、皇傢節慶廳、Southwark教堂

視覺感官美麗新發現──倫敦西區劇院  P.224
West End Theatres
文‧圖片提供╱魏君穎
周邊順遊景點及美食推薦：
查令十字路、Foyle’s旗艦店、西叟庭、特拉法加廣場、倫敦大劇院、桌上舞廳俱樂部、Prix Fixe、Rules

※此16篇依各大洲、國傢、城市字母順序排列

评分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計就很有意思，我第一眼看到就覺得被吸引住瞭。那是一種復古又帶有現代感的插畫風格，用色大膽，我猜想作者一定在圖文的搭配上下瞭很多心思。書名《到全球戲劇院旅行II 4洲9國的16個戲劇殿堂》本身就充滿瞭探索的召喚力，讓人躍躍欲試。雖然這本書的副標題強調瞭“旅行”和“戲劇殿堂”，但我更期待的是作者如何透過他的鏡頭或文字，捕捉到那些隱藏在曆史悠久的劇院深處，不為人知的傳奇故事。我特彆好奇，在那些光影交錯的後颱，是否藏著一段段關於演員、導演、劇作傢，甚至是那些默默付齣的幕後人員的動人插麯。想象一下，在巴黎的巴士底歌劇院，是否還能聽到當年某位巨星初登舞颱時的掌聲迴響？或者在倫敦的莎士比亞環球劇場，是否還能感受到觀眾們穿越時空的共鳴？我希望這本書不僅僅是羅列劇院的名字和建築特色，而是能像一部細膩的散文，讓我們感受到不同國傢、不同文化背景下，戲劇所扮演的角色，以及它如何深刻地影響著人們的情感與思考。颱灣作為亞洲重要的華人文化圈，我們對戲劇的熱愛也源遠流長，能夠藉由這本書，跨越地理的藩籬，去認識那些世界級的戲劇聖地，絕對是一種精神上的奢侈享受。

评分☆☆☆☆☆

這本書帶給我的驚喜，遠超我的預期。我原本以為這會是一本相對嚴肅的學術性讀物，充斥著大量的建築術語和曆史考證，但事實證明，我大錯特錯瞭。作者的筆觸是如此的親切且充滿人文關懷，他仿佛就像一位老朋友，帶著我們一步步走進那些世界的戲劇心髒。我尤其喜歡他對於不同文化背景下戲劇藝術的對比分析，例如，他如何在描述歐洲古典劇院時，展現齣那種嚴謹與莊重，又如何在提及亞洲某些新興的劇場時，透露齣創新的活力與多元的包容。這本書讓我意識到，戲劇不僅僅是舞颱上的錶演，它更是一種文化基因，深深地烙印在一個民族的精神血脈之中。作者並沒有迴避那些曆史的復雜性，他敢於提及某些劇院在曆史長河中經曆的興衰起落，以及那些風雲變幻對戲劇藝術産生的影響。這種真實而坦誠的敘述，反而讓我對戲劇的理解更加深刻。它不再是遙不可及的藝術殿堂，而是與我們的生活息息相關，充滿著人性的光輝與時代的印記。

评分☆☆☆☆☆

對於我這樣一個在颱灣生活、對世界充滿好奇的年輕人來說，這本書就像打開瞭一扇通往未知世界的大門。我一直對戲劇藝術有著濃厚的興趣，但受限於地理和經濟因素，真正能夠親身前往那些世界級的劇院的機會並不多。這本書的齣現，無疑彌補瞭這一遺憾。作者的敘述方式非常獨特，他不僅僅是介紹劇院的建築風格和曆史沿革，更重要的是，他深入挖掘瞭每一個劇院背後的故事。我尤其欣賞他對於“殿堂”這個詞的解讀，他並沒有僅僅將其視為一個物理空間，而是將其看作是一種精神的象徵，一種藝術的傳承，一種文明的載體。他用生動的筆觸，描繪瞭那些曾經在這裏上演的經典劇目，那些在這裏揮灑過汗水的藝術傢們，以及那些在這裏留下瞭無數感人瞬間的觀眾們。讀這本書，就好像是在進行一場跨越時空的旅行，我們能夠身臨其境地感受到不同文化的魅力，領略到不同地域的戲劇風情。

评分☆☆☆☆☆

讀完這本書，我最大的感受是，作者並非僅僅是一位旅者，更是一位深刻的文化觀察者。他並沒有止步於走馬觀花的景點式介紹，而是深入到每一個戲劇殿堂的靈魂之中。我特彆欣賞他在描述中那種對細節的極緻追求，無論是關於建築的雕梁畫棟，還是關於劇院曆史上的重大事件，亦或是那些曾經在這裏閃耀過的巨星的軼事，都仿佛被他一一拾起，串聯成一幅生動而飽滿的畫捲。最讓我動容的是，他在描寫某些古老劇院時，那種仿佛穿越時空的迴響感。仿佛能聽到過去無數場精彩演齣的掌聲，感受到那些觀眾們在黑暗中屏息凝視的激動，甚至能想象到在後颱，那些演員們在鎂光燈下，為瞭那一刻的輝煌所付齣的汗水與淚水。對於我這樣對戲劇充滿好奇的讀者來說，這本書就像是一本活的戲劇史。它讓我明白，每一個劇院都不隻是一個物理空間，更是承載著無數故事、夢想與情感的載體。作者的文字功底也相當瞭得，他能夠用精準且富有感染力的語言，將那些抽象的藝術與宏偉的建築，轉化成我們能夠輕易理解和感同身受的體驗。

评分☆☆☆☆☆

每次翻開這本書，我都能從中獲得新的感悟。我曾經以為，所謂的“戲劇殿堂”隻是那些古老而宏偉的建築，但作者通過他的觀察和記錄，讓我看到瞭更多。他讓我明白，真正的“殿堂”不僅僅在於其物質上的存在，更在於其所承載的藝術精神和文化底蘊。他筆下的每一個劇院，都仿佛有瞭生命，有瞭靈魂。他能夠捕捉到那些細微之處，例如，在描寫一個劇院的燈光設計時，他不僅僅是描述其亮度，而是去感受它如何烘托齣舞颱上的氛圍；在描述觀眾席的布置時，他不僅僅是說明其座位數量，而是去想象觀眾們是如何在此刻共享同一份情感。這本書讓我看到，戲劇藝術是如何在不同的文化土壤中生根發芽，又如何影響著人們的生活。我尤其期待書中關於一些相對小眾但卻極具藝術價值的劇院的介紹，因為我相信，真正的藝術往往隱藏在那些不為人知的角落，等待著有心人的發現。