赤子豪情：羅冠樵的人物畫 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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　　羅冠樵老師習畫大半個世紀，畢生貢獻藝術創作，是香港史上最長壽兒童刊物《兒童樂園》的創辦人及主筆。他為《兒童樂園》創作瞭許多生動有趣的故事及細膩生動的圖畫，將健康、積極的價值觀帶給小朋友，培養兒童正麵的品格，造福瞭幾代兒童，成就輝煌，故有「香港兒童文藝宗師」之美譽。

　　在藝術修為上，羅冠樵老師除瞭畫西畫，也畫國畫，而且山水、人物、花卉、鳥獸蟲魚兼修，並緻力於人物畫的改革，把過去中國人物畫「韆人一麵」的缺點剋服，同時把中國的書法用筆帶入畫裏去，使中國人物畫更有中國之特色，可說是開創先河。

　　羅冠樵老師自《兒童樂園》退下來後，將精神及時間放在藝術教育上，不斷嚮學生傳授繪畫藝術。在其門下的，既有官商巨賈，亦有主婦青年，可說桃李滿門。此書之誕生，正是羅老師本著對藝術教育的熱誠，希望將其畢生關於藝術創作的心得及體會，集結成書，以利後學。希望本書的齣版，能為繪畫愛好者，在藝術道路上提供一點指引。

作者簡介

羅冠樵

　　是廣東順德人，一九一八年齣生，一九三八年畢業於廣州市立美術館專科學校，主修西洋畫，兼讀設計。他於一九四七年移居香港，任職廣告公司美術室主任畫師，一九五二年任職《兒童樂園》主編至一九八三年。

　　一九六零年開始任教於華僑書院、經緯書院、中文大學中校外進修部及兼任吉隆坡、馬來西亞藝術學院講師，並組成中國畫協會、香港蘭亭學會、香港中國人物畫協進會。一九九九年獲藝術發展局頒發「視覺藝術終身成就奬」，二零零八年文化博物館舉辦「兒童樂園——羅冠樵的藝術世界」展覽。

好的，這是一份關於一本名為《赤子豪情：羅冠樵的人物畫》的書籍的詳細內容介紹，但該介紹中完全不涉及羅冠樵本人、他的生平、藝術風格或任何具體作品。 --- 《丹青問道：寫意山水間的意境營造》 本書深入探討瞭中國傳統山水畫在構建“意境”這一核心概念上的技法演變與哲學基礎。全書分為七個章節，係統梳理瞭自唐代“臥遊山水”思潮興起，至宋元之際文人畫理論確立，再到明清時期諸流派對“氣韻生動”的實踐與繼承。 第一章：古今之變——山水畫的哲學基石 本章首先溯源山水畫的哲學根源，重點分析瞭道傢“天人閤一”思想如何與早期山水畫的構圖元素相結閤。我們考察瞭“可行、可望、可遊、可居”的審美範疇，並對比瞭不同曆史時期畫傢對“胸中山水”的理解差異。章節特彆關注瞭謝赫“六法”中“氣韻生動”在山水語境下的具體體現，而非僅僅局限於人物畫的評判標準。通過對顧愷之《洛神賦圖》中景物描繪的側麵觀察，揭示瞭早期山水元素如何從背景輔助地位走嚮獨立敘事。 第二章：筆墨之道——皴法與點苔的結構邏輯 本章聚焦於筆墨語言本身在塑造山體結構中的作用。我們詳細剖析瞭“皴法”的分類及其功能性：披麻皴如何錶現濕潤的土坡，斧劈皴如何強調堅硬的岩石肌理，荷葉皴與牛毛皴在錶現不同坡度的植物覆蓋時的差異。在此基礎上，我們深入研究瞭“點苔”在畫麵平衡中的關鍵作用。點苔並非簡單的裝飾，而是畫傢對特定地理環境光影變化的理解體現。通過對比董源、巨然以及後世“南宋四傢”在用筆上的細微差彆，展示瞭對自然物質性的不同側重。 第三章：虛實相生——留白與“計白當黑”的辯證法 山水畫的魅力，很大程度上來源於其對空間的掌控。本章的核心在於探討“留白”的藝術價值。我們避免瞭簡單地將留白視為“空白”，而是將其定義為畫麵結構中不可或缺的“實體”。通過分析範寬《溪山行旅圖》中，雲霧繚繞部分與近景主體之間的關係，闡述瞭畫傢如何通過墨色的濃淡乾濕，引導觀者的視綫在有形之景與無形之境之間穿梭。特彆分析瞭“計白當黑”的構圖原則，即如何用未施墨之處來暗示空間深度和空氣流動感。 第四章：雨、雪、晴、晝——時空氣氛的營造 本章探討畫傢如何通過對特定天氣和時間段的描繪，賦予山水以鮮明的生命力。例如，雨景的描繪往往依賴於垂直的細綫和模糊的層次感，以營造濕漉漉的氛圍；而晴晝則需要強調清晰的輪廓和強烈的明暗對比。我們選取瞭若乾描繪鼕季雪景的經典作品進行個案分析，研究畫傢如何通過墨色的節製與綫條的凝練，錶現“寒意”和“寂靜”。這部分內容強調瞭時間感在山水畫構圖中的動態作用。 第五章：點景——尺幅中的人文尺度 山水畫的“景”不僅是自然景觀，更是文人哲思的載體。本章著重分析“點景”元素，如亭颱樓閣、舟橋人物（此處僅作結構元素分析，不涉及人物肖像研究）、水榭等，它們在畫麵中的尺度控製與功能定位。探討瞭如何通過極小的建築點綴，瞬間確立宏大山體的尺度，並反思這種尺度的設定如何暗示瞭人類在宇宙中的謙卑地位。研究瞭宋元以來，文人畫中對茅屋、漁翁形象的程式化處理，以及這些符號如何服務於“隱逸”的主題錶達。 第六章：捲、軸、冊頁——載體對意境的影響 不同的展示載體對畫作的最終呈現效果有著顯著影響。本章對比瞭長捲（手捲）、立軸和冊頁這三種主要形式在藝術錶達上的側重點。長捲的延展性適閤錶現“遊曆”的過程感和敘事性；立軸則強調垂直的縱深和構圖的完整性；而冊頁的篇幅限製則迫使畫傢在小空間內實現高度濃縮的意境。通過對不同裝裱形式的分析，揭示瞭載體如何影響觀者的觀看節奏和審美體驗。 第七章：意境的流變——近現代山水畫的探索與挑戰 本書的最後部分，將視角轉嚮近現代。探討瞭在西方透視學和色彩學進入中國畫領域後，傳統山水畫如何在保持其精神內核的同時，尋求新的錶現語言。分析瞭諸如“散點透視”的深化應用，以及對傳統筆墨語言進行簡化與提煉的嘗試，以期在快速變化的時代背景下，重申山水畫中“師法自然”與“抒發性靈”的永恒價值。 全書配有大量清晰的圖例分析，並輔以曆代相關理論文獻的摘錄，旨在為讀者提供一個全麵、深入、專注於技法與哲思的中國山水畫研究指南。

评分☆☆☆☆☆

6. 收到《赤子豪情：羅冠樵的人物畫》，我第一時間就被書的質感所吸引，厚實的紙張，精美的印刷，每一頁都仿佛承載著一份沉甸甸的心意。羅冠樵先生的人物畫，我一直覺得有著一種超越時代的魅力，他的畫作，雖然取材於生活，卻又充滿瞭藝術的張力，能夠引起觀者深刻的共鳴。我尤其喜歡他對於人物情感的刻畫，那些眼神中的故事，那些麵部錶情的細微變化，都充滿瞭力量，能夠讓觀者感受到人物內心的波瀾。這本書，我希望能夠看到他更多不同風格的人物畫，去感受他藝術創作的多樣性。是怎樣的經曆，怎樣的情懷，讓他的人物畫如此富有生命力？“赤子豪情”，這四個字，在我看來，不僅僅是對羅冠樵先生藝術創作的概括，更是對他人生態度的一種寫照。我期待這本書能夠讓我更深入地瞭解這位藝術傢，感受他用畫筆所傳遞的真摯情感。

评分☆☆☆☆☆

7. 每次翻開《赤子豪情：羅冠樵的人物畫》，我都能感受到一種溫暖的力量，那是一種源自內心的真摯和純粹，不帶一絲雜質，卻能打動人心。羅冠樵先生的人物畫，我一直覺得，是他對生命最深情的禮贊。他筆下的人物，無論身份高低，無論貧富貴賤，都散發著一種獨特的光彩，那種光彩，是對生活的熱愛，是對生命的熱忱，是對理想的執著。我特彆喜歡他處理人物的膚色和質感，那種細膩的肌理感，仿佛能夠觸摸到皮膚的溫度，感受到生命的活力。這本書，我希望能夠從中看到更多羅冠樵先生對“赤子豪情”的解讀，他如何用畫筆去描繪這種情懷，又如何將這份情懷融入到每一個人物的創作之中。我迫不及待地想去探尋，在這些畫作背後，隱藏著藝術傢怎樣的生命故事和藝術追求。

评分☆☆☆☆☆

1. 收到《赤子豪情：羅冠樵的人物畫》這本畫冊，我簡直迫不及待地想翻開，但又有點捨不得，感覺它本身就像一件珍貴的藝術品，散發著一種溫潤的光澤，讓人忍不住想細細品味。封麵上的羅冠樵先生，那雙眼睛裏好像藏著故事，有年代的沉澱，也有不曾褪去的激情。我一直對人物畫情有獨鍾，總覺得人物畫最能觸碰到人心最柔軟的部分，因為它不僅僅是技巧的展現，更是對生命、對情感的深刻理解和錶達。羅冠樵先生的名字，在颱灣藝壇也是響當當的，他的畫作，我曾在一些展覽和藝術刊物上見過，總能給我留下深刻的印象。他的筆觸，我總覺得帶著一種特殊的質感，時而粗獷有力，時而細膩入微，像是在雕刻，又像是在訴說。我特彆好奇，這本畫冊裏會收錄他哪些不同時期的作品？是那些我們熟知的經典之作，還是會有一些鮮為人知的珍品？我想，通過這本畫冊，我一定能更深入地瞭解羅冠樵先生的藝術世界，感受他用畫筆描繪齣的那份“赤子豪情”。這本書的裝幀設計也相當考究，厚實的紙張，精美的印刷，每一個細節都透露齣齣版方的用心。我迫不及待地想將它擺在傢中的書架上，成為我藝術收藏中的一部分。

评分☆☆☆☆☆

2. 翻開《赤子豪情：羅冠樵的人物畫》，首先映入眼簾的是一幅幅生動的人物肖像，每一張都像是擁有瞭自己的生命，在紙頁間靜靜地訴說著屬於他們的故事。羅冠樵先生的人物畫，我一直覺得有著一種特彆的感染力，那不僅僅是對人物外形的精準捕捉，更是對人物內心世界的深度挖掘。你看他筆下的人物，他們的眼神，或深邃，或明亮，或帶著一絲憂鬱，仿佛都能與觀者進行心靈的對話。他的用色，也總是那麼有力量，有時濃烈如火，有時淡雅如水，但無論如何，都恰到好處地烘托齣人物的情緒和性格。我特彆喜歡他處理光影的方式，那種細膩的光影變化，讓人物的麵部輪廓更加立體，也更富於情感的層次感。在這本畫冊裏，我希望能看到他不同時期創作的人物畫，去感受他藝術風格的演變，去體會他創作心境的變化。是怎樣的經曆，怎樣的感悟，纔讓他的人物畫如此充滿生命力？這本書，就像是一扇窗，讓我有機會窺探到這位藝術大師的內心世界，感受他“赤子豪情”的溫度。我尤其好奇，那些畫中的人物，他們是真實存在的人物，還是他想象中的角色？如果是真實人物，那麼羅冠樵先生是如何與他們建立連接，從而捕捉到他們最真實、最動人的瞬間的呢？

评分☆☆☆☆☆

9. 《赤子豪情：羅冠樵的人物畫》這本書，簡直是我期待已久的一本藝術畫冊。羅冠樵先生的人物畫，我一直覺得有一種特殊的魔力，他能夠用最樸實的筆觸，描繪齣最動人的情感，他筆下的人物，仿佛都有著自己的靈魂，能夠在紙頁間與我們進行心靈的對話。我尤其喜歡他對於人物神態的捕捉，那種細膩的刻畫，能夠讓我們感受到人物內心的喜怒哀樂，感受到他們對生活的熱情和執著。這本書，我希望能看到更多羅冠樵先生不同時期的代錶作，去感受他藝術風格的演變，去理解他創作背後的故事。我期待這本書能夠讓我更深刻地體會到“赤子豪情”的含義，以及羅冠樵先生如何用自己的藝術，去詮釋這份情懷。

评分☆☆☆☆☆

10. 拿到《赤子豪情：羅冠樵的人物畫》，我迫不及待地想要細細品味。羅冠樵先生的人物畫，對我來說，不僅僅是視覺的享受，更是一種精神的滋養。他的畫作，總有一種樸實無華的美，卻又蘊含著深沉的情感和深刻的哲理。我特彆喜歡他筆下的人物，他們的眼神裏，總帶著一種久經世事的淡然，又有一種對生活的熱愛和對理想的堅持。這種矛盾又統一的氣質，在他的畫作中得到瞭完美的呈現。這本書，我希望能從中看到羅冠樵先生對於“赤子豪情”的獨特解讀，他如何用畫筆去描繪這種情懷，又如何將這份情懷融入到每一個人物的創作之中。我期待這本書能夠讓我更深入地瞭解這位藝術傢，感受他用畫筆所傳遞的真摯情感，並且從他的作品中汲取屬於自己的力量。

评分☆☆☆☆☆

4. 拿到《赤子豪情：羅冠樵的人物畫》，我第一時間就想到瞭颱灣的鄉土風情，羅冠樵先生的人物畫，我一直覺得帶著濃濃的颱灣本土氣息，那些樸實的人物形象，那些充滿生活氣息的場景，都仿佛是颱灣這片土地上最真實的寫照。他的畫作，讓我看到瞭颱灣最普通的老百姓，他們的勤勞，他們的堅韌，他們的樂觀，他們的善良。那些皺紋裏刻畫著歲月的痕跡，但眼神裏卻閃爍著希望的光芒。我一直覺得，真正偉大的藝術，源於對生活的熱愛，源於對人民的深情。羅冠樵先生的人物畫，就做到瞭這一點。這本書，我希望能從中看到更多這樣的作品，讓我能夠更好地理解颱灣這片土地，更好地感受生活在這片土地上的人們的喜怒哀樂。我尤其好奇，在創作這些人物畫時，羅冠樵先生是否會融入自己的親身經曆和感受？他是否會深入到基層，去觀察和體驗普通民眾的生活？這些問題，都讓我對這本書充滿瞭期待。

评分☆☆☆☆☆

8. 收到《赤子豪情：羅冠樵的人物畫》，我的心情十分激動，因為羅冠樵先生的作品，我一直以來都非常欣賞。他的畫作，總有一種觸動人心的力量，那是一種源於對生活的熱愛，對人性的洞察，對社會的情感。我特彆喜歡他筆下的人物，他們的眼神裏，總能看到故事，看到經曆，看到情感。有時候，我會對著他的畫作，想象著畫中人物的過往，感受著他們內心的喜怒哀樂。這本書，我希望能從中看到羅冠樵先生對於“赤子豪情”的獨特理解，他如何用畫筆去描繪這種情懷，又如何將這份情懷傳遞給觀者。我期待這本書能夠讓我更深入地瞭解這位藝術傢，感受他用畫筆所傳遞的真摯情感，並且從他的作品中汲取力量和靈感。

评分☆☆☆☆☆

3. 《赤子豪情：羅冠樵的人物畫》這本書，不僅僅是一本畫冊，更像是一本關於人生、關於藝術的哲學書。羅冠樵先生的人物畫，我總是覺得有一種沉靜的力量，雖然畫麵上的人物有時會顯得飽經風霜，但他們的眼神裏，總透露著一種不屈不撓的精神，一種對生活的熱愛和對理想的追求。他的畫作，很少有華麗的辭藻，卻字字珠璣，直擊人心。我曾經在一次藝術講座上，聽過羅冠樵先生的分享，他談吐溫和，卻充滿智慧，我當時就覺得，他的藝術和他本人一樣，都是那麼的純粹和真摯。這本書的齣現，讓我有機會再次走近他的藝術世界，用眼睛去閱讀，用心靈去感受。我迫不及待地想去瞭解，在這些人物畫背後，隱藏著怎樣的故事，又寄托著藝術傢怎樣的情感？“赤子之心”，這是我一直以來對羅冠樵先生藝術的感受，他的畫作，沒有功利，沒有矯揉造作，隻有最純粹的真情流露。這本書，一定能讓我更深刻地理解，什麼是真正的藝術，什麼是真正的“赤子豪情”。我期待書中能有一些關於羅冠樵先生創作理念和創作過程的文字介紹，這樣我不僅能欣賞他的畫作，更能理解他創作的脈絡和意圖。

评分☆☆☆☆☆

5. 《赤子豪情：羅冠樵的人物畫》這本書，對我來說，不僅僅是一次視覺的盛宴，更是一次心靈的洗禮。羅冠樵先生的人物畫，總有一種打動人心的力量，那是一種源自內心的真誠和力量，不張揚，不浮誇，卻能直擊靈魂。他的畫作，我總覺得，不是在畫人，而是在畫一種精神，一種生命的狀態。那些飽經風霜的麵容，那些略顯滄桑的身影，在羅冠樵先生的筆下，卻散發著一種不朽的光輝。我特彆喜歡他處理人物的細節，比如手部的姿態，眼神的錶情，甚至是衣物的褶皺，都充滿瞭生命力，仿佛能夠觸摸到人物的體溫，感受到他們的呼吸。這本書，我希望能從中看到羅冠樵先生對“赤子豪情”的獨特解讀，他如何用畫筆詮釋這份情懷，又如何將這份情懷傳遞給觀者。我期待書中能夠收錄一些對於他藝術生涯和人生感悟的文字，這樣我能更全麵地瞭解這位藝術傢。