大傢來吟詩:臺灣傳統吟詩入門

大傢來吟詩:臺灣傳統吟詩入門 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

陳茂仁
圖書標籤:
  • 臺灣詩歌
  • 傳統詩詞
  • 吟詩
  • 詩歌入門
  • 文化學習
  • 臺灣文化
  • 詩詞欣賞
  • 文學創作
  • 漢語文學
  • 古典文學
想要找书就要到 灣灣書站
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

圖書描述

  吟詩是體會詩歌興發動人與美感特質的一項媒介,但歷來談論古典詩的人,卻鮮有過渡到這上頭來的,葉嘉瑩教授也深以自己傳授古典詩詞數十年,而不能教學生以傳統方式來吟詩而引為憾事,這是發自一位詩詞桂冠深瀋的喟嘆!

  本書分為九個單元,首由流傳古調介紹起(僅揀擇常聽聞的古調,以為練習之用),進而談論閩南語與唐詩的關係、閩南語八音七調、連音變調、運用切音以確立文讀音、齣口發音與收音歸韻、吟式變化、詩作文讀變調以確認吟音及最末的吟詩示範。

  全書除文本的解析外,每一單元都由筆者親自錄音演示。為求如實地傳達字音,因此所錄製的吟音不配製任何背景音樂,以求其真純。相信藉由此聲文閤一的搭配,學習者當能在最短的時間內,學會優良的傳統吟詩法。

  期待藉此能播下更多傳統吟詩的種子,讓此吟詩之美再度浸潤社會每一個角落。
 
好的,這是一份關於一本未命名圖書的詳細簡介,內容完全基於您提供的書名《大傢來吟詩:臺灣傳統吟詩入門》之外的全新構想,旨在呈現一本內容充實、引人入勝的文學作品。 --- 未命名圖書簡介:跨越時空的文學地圖:從東亞古典到現當代小說的閱讀脈絡 主題核心: 本書旨在為讀者繪製一張廣闊的東亞文學閱讀地圖,深入探討自古典時代的詩歌、散文,過渡到近現代的長篇小說與戲劇作品,特別聚焦於其間的文化轉譯、主題延續與風格革新。它不是一部單一領域的專著,而是一次橫跨數韆年、涵蓋數個語境的文學旅程的導覽。 目標讀者: 適閤所有對東亞文學史、跨文化研究、文學理論感興趣的讀者;對初學者而言,本書提供瞭一條清晰的入門路徑;對資深研究者而言,本書提供瞭重新審視經典文本間聯繫的獨特視角。 --- 第一部:古典的奠基與心靈的空間 本部分聚焦於文學的源頭,探討在漢字文化圈中,早期的文學形式如何奠定瞭後世錶達的基調與美學標準。 第一章:聲音的秩序——上古至魏晉的韻文美學 本章首先梳理《詩經》與《楚辭》的雙重源頭,分析其如何確立瞭敘事與抒情的兩大基本範式。重點將放在魏晉南北朝時期,文學開始從政治教化功能中逐步獨立,轉嚮個體心靈的錶達。我們將深入探討陶淵明「採菊東籬下」所構建的「隱逸空間」的文化意涵,以及謝靈運山水詩中對自然景觀的精確描摹,如何為後來的風景文學定下瞭基調。此處的分析將著重於「格律的內化」,即形式的約束如何轉化為風格的自由。 第二章:盛唐的氣象與宋代的思辨 唐詩的博大精深是本章的重點。不僅僅羅列名傢作品,而是將唐詩視為一種「時代心靈的集體素描」。我們將對比李白浪漫主義的「超脫」與杜甫現實主義的「關懷」,探討盛唐的開放性如何孕育齣如此多樣的聲音。隨後,筆鋒轉嚮宋詞,重點分析宋代理學興起對文學的影響。詞從宴飲歌唱的載體,轉變為更具哲理思辨和內省深度的錶達媒介。特別是蘇軾的曠達與李清照的婉約,展現瞭詞體在不同心態下的張力與可能性。 第三章:文體的分野:史傳、筆記與散文的成熟 文學不僅存在於詩歌中。本章將考察散文的發展,尤其關注「史傳文學」的敘事技巧,如何影響後世小說的結構。我們將分析唐宋八大傢在散文風格上的差異,從韓愈的古文復興到歐陽修的平易近達,論述散文如何成為知識分子記錄思想、乾預時局的有力工具。同時,東亞筆記小說的興起,展現瞭早期對奇聞異事、鬼神怪異的興趣,這是通往成熟長篇小說的關鍵過渡階段。 --- 第二部:現代的轉型與精神的重塑 隨著西方思潮的湧入與社會結構的劇變,東亞文學經歷瞭一場深刻的內外轉型。本部分專注於從清末到二十世紀中葉,文學如何迴應「救亡圖存」的時代命題。 第四章:白話的革命與文學的民族性 本章將詳盡分析「五四運動」前後,白話文運動對文學麵貌的徹底顛覆。這不僅是語言工具的替換,更是思維方式的解放。探討鬍適、魯迅等人如何藉由新文學探討人性、批判傳統。魯迅的作品,如《阿Q正傳》,將成為分析「國民性」批判的經典案例。我們將探討新文學在引進西方小說技巧(如意識流、多重視角)的同時,如何努力確立一種「民族性」的敘事聲音。 第五章:都市的迷失與鄉土的呼喚 進入二十世紀三〇年代,文學呈現齣兩條並行的主線:對現代都市異化的描寫,以及對鄉土本真的迴歸。在都市文學中,如施蟄存、穆時英的作品,捕捉瞭上海等大都會中個體的疏離與感官體驗的碎片化。相對地,鄉土文學則著重於農民的睏苦、土地的韌性。本章將比較這兩種看似對立的視角,論證它們如何共同構成瞭現代人對自身處境的焦慮。 第六章:劇場的實驗:從崑麯到現代話劇 文學不限於紙麵。本章將目光投嚮舞颱,探討戲劇在現代的演變。分析傳統戲麯(如崑麯、京劇)在現代化過程中麵臨的挑戰,以及引進西方戲劇(如易蔔生、蕭伯納)後,中國劇作傢如何探索新的錶演語言。重點分析曹禺等人的劇作,如何以強烈的戲劇衝突,展現傢庭倫理的崩塌與個體價值的追求。 --- 第三部:當代的擴展與邊界的消融 最後一部分將探討文學如何在全球化與資訊時代中,繼續保持其批判性與創造力,並審視不同地域間的文學對話。 第七章:戰後敘事的重構:記憶、創傷與寓言 經歷瞭重大歷史轉摺,戰後的文學創作麵臨著重新詮釋歷史的任務。本章將探討作傢如何運用象徵主義、魔幻現實主義等手法,來處理那些難以直述的集體記憶與個人創傷。寓言化的敘事成為一種必要的保護色與強有力的批判工具。我們將分析如何從宏大歷史敘事中抽離,轉而關注邊緣人物的微觀經驗。 第八章:全球化視野下的文學流動與交匯 在當代,文學的邊界日益模糊。本章探討翻譯文學對本土創作的刺激,以及華語文學在國際舞臺上的迴響。我們將考察跨文化身份、移民經驗、性別議題等成為重要書寫主題的趨勢。文學不再是單一地域的鏡像,而是多重文化影響下的複雜建構。分析當代作傢如何運用後現代手法解構既有結構,探索敘事的無限可能性。 --- 結語:文學作為不斷進行的對話 全書最後總結,文學史並非單一直線,而是由無數個聲音和風格交織而成的巨大對話場域。從古典的對仗工整到現當代的自由奔放,不變的是人類對真、善、美的永恆追問。本書試圖提供的不僅是知識,更是一種閱讀的態度:對文本的深度挖掘,對歷史脈絡的敏感捕捉,以及對未來錶達形式的開放胸襟。 --- 本書的編排結構嚴謹,從體裁演變(詩、詞、散文、小說、戲劇)入手,再依據時間軸線進行深入的風格與主題分析,確保讀者能清晰地理解東亞文學在不同歷史節點上的轉摺與創新。

著者信息

作者簡介

陳茂仁


  現職:
  國立嘉義大學中文係教授
  人文藝術學院院長

  學歷:
  國立中正大學文學博士

  經歷:
  2005、2006年獲邀於嘉義大學校慶典禮吟詩。
  2006年獲邀民雄文藝季演齣吟詩錶演節目。
  2011年建國百年全國詩人大會,獲頒「優秀吟唱詩人」獎。
  2020年獲邀(大陸)「端午深情/2020齊魯端午吟誦文化節兩岸吟詩」錄影推播。
  2021年獲邀(大陸)吟詩錄音,掛置大陸「中詩網」推播。
 近二十年於校內外吟詩錶演及各地演講,推廣傳統吟詩。

  主要著作:
  《臺灣傳統吟詩研究》、《古典詩歌初階》、《傳統字譜吟詩》(附QR Code錄音)、《楚帛書研究》、《新序校證》、《亢倉子校證》、《王士源亢倉子研究》、《小品文選讀》、《經典閱讀--讀書趣》、《文字學概論》、《以簡禦繁的識字捷徑--《說文解字五百四十部》》、《大學文選》(閤編)、《嘉大中文應用文》(閤編)及期刊論文四十餘篇。
 

圖書目錄

推薦序/王偉勇
推薦序/吳登神
推薦序/陳永寶
自序
一、前言
二、老祖先的文化遺產—流傳古調
(一) 天籟調
(二) 鹿港調
(三) 福建調
(四) 宜蘭酒令調
(五) 江西調
(六) 常州調
(七) 江浙調
(八) 閩南調
(九) 歌仔調
(十) 其他未知調名的古調
三、用閩南語吟詠唐詩較對味
四、閩南語八音七調介紹
(一) 平聲:分作陰平聲和陽平聲
(二) 上聲
(三) 去聲:分作陰去聲和陽去聲
(四) 入聲:分作陰入聲和陽入聲
五、閩南語連音變調介紹
(一) 第五聲變作第七聲
(二) 第七聲變作第三聲
(三) 第三聲變作第二聲
(四) 第二聲變作第一聲/
(五) 第一聲變作第七聲
(六) 第四聲變作第八聲(ptk 係統(韻尾))
(七) 第四聲變作第二聲(h 係統(韻尾))
(八) 第八聲變作第零聲(ptk 係統(韻尾))
(九) 第八聲變作第三聲(h 係統(韻尾))
六、運用切音以確立文讀音
(一) 十五音
(二) 四十五韻
(三) 切音方法
七、齣口發音與收音歸韻的方法
(一) 咬字
(二) 長吟音的吟法
(三) 入聲字的收攝
八、吟式變化
九、確認吟音—以杜牧〈泊秦淮〉為例
(一) 文讀音
(二) 變調
(三) 調符及吟詩節奏
十、擬調吟詩示範
(一) 吟詩六步驟
(二) 吟詩示範
十一、結論
參考書目
附錄一 《彙音寶鑑》書影
附錄二 唐詩閩南語文讀切音
附錄三 臺灣傳統詩閩南語文讀切音

圖書序言

  • ISBN:9786263433519
  • 規格:平裝 / 164頁 / 17 x 23 x 0.8 cm / 普通級 / 單色印刷 / 初版
  • 齣版地:颱灣

圖書試讀

用户评价

评分

說真的,要找到一本真正能讓人「動手做」的傳統文化入門書,現在已經越來越少瞭。很多時候,介紹傳統詩詞的書籍,內容都偏嚮理論探討,讀完後雖然知識增加瞭,但身體和聲音卻完全不知道該如何配閤。但這本書厲害就厲害在,它非常注重「實踐」和「體感」。它不是叫你背誦,而是引導你去「感受」詩句的呼吸。我以前總覺得吟詩就是大聲朗讀,結果被糾正說要注意氣息的運用,那時候真的覺得好難掌握啊!這本書的講解,就好像有位經驗豐富的老師在你身邊親自示範一樣,它把那些抽象的「氣口」概念,轉化成具體的練習步驟。特別是書中提到的一些與臺灣在地文化相關的詩詞選例,讓人有種很親切的連結感,覺得這不是遙遠的歷史,而是與我們生活息息相關的文化遺產。它成功地讓「吟」這件事,從書本上的文字,變成瞭可以被身體記憶的藝術。這對於想在日常生活中,偶爾來段優雅調劑的朋友來說,絕對是極佳的起點。

评分

說實話,我原本對「吟詩」這檔事是抱持著懷疑態度的,覺得這是不是屬於某個特定圈子或年齡層的專屬活動,對我們這些習慣瞭電子音樂和快節奏語言的人來說,會不會太過「文謌」?然而,這本書成功地消除瞭我的疑慮。它並沒有強迫讀者去模仿某種單一的「標準音調」,反而鼓勵我們去探索詩句中蘊含的情感張力,並用最自然、最能錶達意境的方式去呈現它。這點非常重要,它讓「吟」這件事變得更具包容性和個人特色。書中對不同詩體在吟誦時的氣勢轉換的描述,讓我茅塞頓開——原來同樣是七言絕句,吟詠豪邁的邊塞詩和吟詠婉約的閨怨詩,在氣息的運用上是截然不同的。這本書提供的不是一套死闆的規則,而是一套靈活的工具箱,讓你可以根據不同的詩作內容,靈活調整你的錶達方式。這種強調個人詮釋空間的做法,真的讓我非常欣賞。

评分

我平常是個對美感要求比較高的人,尤其在閱讀這類強調「音律」的書籍時,如果排版或設計不佳,很容易讓人產生閱讀疲勞。但《大傢來吟詩》在視覺呈現上,處理得相當有品味。它選用的字體、留白,以及穿插的一些古雅的插圖或書法範例,都恰到好處地營造瞭一種沉靜而優美的氛圍,讀起來非常舒服。這種細膩的設計,其實間接傳達瞭作者對吟詩這門藝術的敬重。而且,書中的結構安排也很有層次感,從最基本的發聲訓練開始,逐步過渡到詩歌的賞析與吟誦技巧,邏輯非常清晰,完全不會讓人迷失方嚮。我覺得,光是這本書的裝幀和設計,就已經值迴票價瞭,它讓人感受到,作者不僅僅是傳授知識,更是在傳遞一種生活美學。這本書的質感,讓我覺得每一次拿起它,都像是在進行一場小小的文化儀式,而不是單純地在「讀書」。

评分

要找到一本能同時兼顧「學術嚴謹性」與「大眾親和力」的入門書,實在難能可貴。很多強調入門的書,為瞭降低門檻,內容會過於簡化,導緻讀者學到的知識不夠紮實,未來想深入都會遇到瓶頸;但有些學術性的書,又會因為術語過多而讓一般讀者望之卻步。這本書顯然找到瞭那個完美的平衡點。它在講解基礎知識時,例如如何辨識平仄、如何區分詩句的「上、下、去、來」聲調,都用瞭很多生動的比喻和圖解,讓你即使是第一次接觸這些概念,也能快速建立起正確的框架。而且,書中似乎還隱含著一些臺灣本土詩社或吟詠團體的資訊,這對於想要從書本學習進一步尋求同好交流的讀者來說,簡直是貼心的加分項。它不隻是一本靜態的教材,更像是一個引導你進入一個活潑的文化社群的入口。這本書的價值,遠遠超過瞭它本身的頁數所呈現的內容。

评分

這本書簡直是為我這種對傳統詩歌心生嚮往,卻又不知從何入門的人量身打造的!我從小就聽長輩們偶爾會唸上幾句古詩詞,那種抑揚頓挫的韻律感,總讓我感到一種特別的文化底蘊。隻是,要我真正去「吟」起來,那可就難瞭,畢竟現代生活節奏快,很少有機會能靜下心來研究格律、平仄這些「眉角」。這本《大傢來吟詩》的齣現,簡直像是及時雨,它沒有那種高高在上的學術腔調,而是用一種非常親切、生活化的方式,帶領讀者走入吟詩的世界。光是看到「大傢來」這三個字,就讓人覺得很有溫度,好像鄰傢的阿伯在跟你分享他的私房絕活。它打破瞭我對傳統詩歌的刻闆印象,讓我意識到,原來吟詩不隻是古人的事,也是我們這一代人可以輕鬆拾起的雅好。我特別喜歡書裡介紹的那些基礎發音技巧,真的非常實用,讓我不再覺得咬字拗口,而是能找到屬於自己的節奏感。這本書的編排真的很用心,讓人讀起來一點都不費力,是那種可以放在床頭隨手翻閱的寶典。

本站所有內容均為互聯網搜尋引擎提供的公開搜索信息,本站不存儲任何數據與內容,任何內容與數據均與本站無關,如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度google,bing,sogou

© 2025 twbook.tinynews.org All Rights Reserved. 灣灣書站 版權所有