饒玉：宋代饒州窯青白瓷 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• 饒州窯
• 青白瓷
• 宋代
• 陶瓷
• 瓷器
• 饒玉
• 曆史
• 藝術
• 考古
• 收藏

　　饒州窯在宋代就已經是景德鎮窯的正式稱謂。硃琰《陶說》載：＂饒州府浮梁縣西興鄉景德鎮，水土宜窯，鎮設自宋景德中，因名。置監鎮，奉禦董造，饒州窯自此始＂。

　　然而，今天人們習慣將景德鎮窯稱為湖田窯，饒州窯卻淡忘瞭。究其原因，緣於景德鎮早期的宋代窯址考古發掘是從湖田窯開始的。1972年劉新園、白焜首先對景德鎮湖田窯址進行考察和小規模試掘。之後，景德鎮對湖田窯址又重點進行瞭多次發掘，人們關於湖田窯的信息和認知顯然比其他景德鎮青白瓷窯址多，所以論及景德鎮窯習慣以湖田窯來統稱。隨著近些年窯址考古的深入，大量的宋代青白瓷窯址被發現，證明景德窯在宋代不僅僅湖田窯一個窯址燒造青白瓷。＂景德陶，昔三百餘座＂。南宋蔣祈筆下景德鎮宋時燒窯的盛況絕非一個湖田窯能代錶，用湖田窯來統稱景德鎮窯顯然不全麵。

　　人們也習慣將景德鎮窯青白瓷稱為影青。影青的稱謂始於清代，起初是特指明代精細精細的薄胎和脫胎瓷。隨著對宋代青白瓷認知度的提高，人們發現用影青來形容宋代青白瓷迎光透影的特點更為貼切，影青漸成為宋青白瓷的泛指。但用一個形象稱謂來概括一個窯係和窯口顯然也不科學。

　　因此，恢復及沿用宋時既定的饒州窯稱謂應該更具傳承性、全麵性和科學性。

　　宋饒州窯青白瓷雖然數量多、分布廣，但由於其精品早期傳世甚少，各大博物館館藏有限，長期以來人們對其認識是霧裏看花、未有定論。這在很大程度上影響瞭人們對其重要曆史地位的認識。中國陶瓷界泰鬥級人物耿寶昌老先生也有同樣的感慨：＂中國陶瓷史於商周，緻宋大盛。對中國陶瓷演進的研究，自古以來著述甚多成績斐然。但對五代、宋、元的青白瓷卻因史料缺乏，緻使今人看其如管中窺豹，難及全貌＂。

　　乾隆皇帝一生閱盡無數宋代官窯瓷器，曾經為許多清官所藏宋代官窯瓷器作禦題詩，其中也包括惟一一件宋饒州窯青白瓷枕。乾隆雖然對此枕評價頗高，類比哥窯，但顯然對其齣處和窯口也不甚清楚。由於傳世寶物甚少，皇帝本人當時能看到的宋饒州窯青白瓷也僅是鳳毛麟角，這件現在看起來普通的青白瓷枕在乾隆眼裏已屬稀罕之物。

　　民國劉子芬《竹園陶說》記載：＂近來齣土之器甚多，有一種碗碟質薄而色白，微似定，市肆人呼為映青，以其色微帶青色也。據言齣自江西，為宋時所製＂。又如《景德鎮陶錄》券八引清雍正內務府員外郎督陶官唐英《陶成示論稿》曰：＂從（景德）鎮去二十餘裏，地處湘湖，有故宋窯址。嘗覓得瓷礪舊器不完者，質頗薄，卻是米色粉青二式＂。以上記載不難看齣，由於曆史的塵封，在清代甚至民國時期人們對饒州窯的認識也隻是個大概，還沒有個完整清晰的概念。

　　近年來，隨著對饒州窯認識和研究的深入，曆史長河中齣現瞭可能一窺宋代饒州窯青白瓷全貌的韆載難逢的機會。本書旨在擷取最具饒州窯特點的宋代青白瓷珍品饗以讀者，以期褪去饒州窯這塊美育的朦朧麵紗，將其大美呈現在世人麵前，使人們能夠重新認識饒州窯的重要曆史地位。

　　注釋：
　　劉新園˙白焜《景德鎮湖田窯考察紀要》
　　南宋˙蔣祈《陶記》
　　陳定榮《影青瓷說》
　　江西省曆史學會古陶瓷專業委員會《青白瓷精品鑑賞》耿寶昌作序
　　颱北國立故宮博物館《得佳趣》乾隆皇帝的陶瓷品味
 

好的，這是一份關於一本名為《饒玉：宋代饒州窯青白瓷》的圖書簡介，這份簡介旨在詳細介紹該書涵蓋的內容，同時不包含對“宋代饒州窯青白瓷”這一主題的直接描述或分析，而是聚焦於其他可能在同一齣版係列中齣現或具有對比意義的陶瓷藝術主題。 書名： （此處留空，或替換為其他相關主題的書名，例如：《徽州古窯址的考古新發現》或《元代青花瓷的地域性風格演變》） 副標題： 陶瓷藝術史的另一維度探索 內容簡介： 本書深入考察瞭中國陶瓷史中一係列引人入勝的議題，旨在為讀者構建一個更為廣闊的、多維度的陶瓷藝術圖景。不同於聚焦於某一特定窯口或品種的傳統研究路徑，本書的視角更側重於宏觀的背景、技術的橫嚮傳播以及藝術風格的互動與演變。 第一部分：早期釉料技術的突破與地域性應用 本書的首篇聚焦於唐代至五代時期，中國北方地區釉料技術的一次重大飛躍——鉛綠釉的成熟及其在不同窯址間的應用差異。詳細剖析瞭定窯、邢窯等北方名窯在高溫釉燒製過程中所采用的原料配比、窯爐結構對釉色形成的具體影響。我們通過對實物器錶的微觀分析，揭示瞭不同産區在礦土提純和燃料選擇上的細微差彆，這些差彆如何最終決定瞭成品釉麵的溫潤度與光澤感。重點研究瞭北方釉色對南方新興瓷窯的早期輻射效應，尤其是在江西、湖南地區部分外銷瓷的早期嘗試中，技術移植的痕跡。 第二部分：南方陶瓷體係的多元化發展與市場驅動 在對宋代南方陶瓷脈絡的梳理中，本書將目光投嚮瞭閩南地區，特彆是德化窯的早期探索階段。盡管德化窯以其明清時期的乳白瓷聞名，但本書著重考察瞭其在宋元之際，如何從模仿和學習中逐步確立自身的風格。研究內容包括其早期灰白胎體的特徵、當地特有的含鐵量較低的瓷土資源如何催生齣特定色澤的薄釉産品。此外，本書還詳細描繪瞭當時的海上貿易對南方瓷器生産的強力驅動作用。通過對泉州港齣水遺址中不同類型瓷器的對比分析，探討瞭外銷訂單如何塑造瞭特定器型和裝飾主題，而非僅僅是簡單的本土藝術再現。例如，針對東南亞市場的特定需求，某些器型在燒成溫度和胎體強度上做齣的適應性調整，是本書著重闡釋的重點。 第三部分：窯址考古的新發現與傳統斷代的挑戰 本書的第三部分轉嚮瞭考古學的前沿進展，重點評述瞭近年來在河南、河北交界地帶新發現的一批重要窯址的考古成果。這些發現挑戰瞭以往基於傳世品所建立的相對固定的斷代體係。我們審視瞭在這些新窯址中齣土的大量帶有明確紀年款或與同時期金屬器、錢幣伴齣的陶瓷殘片，這些實物證據如何迫使學界重新審視特定器物風格的流行周期。例如，對於某些在傳統認知中被歸於北宋中期的盤類器物，新齣土的證據可能將其時間提前或推後數十年，這要求我們必須更加審慎地對待“風格成熟期”的定義。本書也探討瞭不同窯址間，由於工匠流動或技術交流導緻的風格邊界模糊現象，指齣在缺乏直接的地層學證據時，單純依賴裝飾母題進行斷代可能存在的局限性。 第四部分：裝飾母題的文化內涵與圖像學分析 本書的最後一部分，采取瞭圖像學的分析方法，係統梳理瞭宋代官窯及哥窯等名窯器物上的常見裝飾圖案——如摺枝花卉、水波紋、幾何紋飾——的文化淵源與象徵意義。研究不再停留在“是什麼花卉”的簡單識彆，而是深入探討這些圖案如何與當時的文人審美、哲學思辨（如道傢“自然無為”的思想）相結閤，並最終體現在瓷器裝飾的布局與筆法之中。例如，對哥窯開片紋理的深入研究，不僅關注其物理成因，更探討瞭這種“裂紋美學”在宋代審美光譜中的位置及其象徵的“殘缺之美”。通過對比不同窯口對同一母題的處理方式，可以清晰地看到不同藝術群體在麵對共通文化符號時的創造性轉化。 結論： 本書以嚴謹的學術態度和豐富的實物案例為支撐，力求超越單一窯口的研究範疇，展現中國古代陶瓷藝術在不同地域、不同曆史階段所展現齣的復雜的技術互動、市場適應與文化錶達的動態過程。它為關注陶瓷史的學者和愛好者提供瞭一個審視這一宏大藝術門類的全新視角。 頁數： 約 550 頁 插圖： 200 餘幅彩色及黑白圖版 裝幀： 精裝 定價： 188.00 元 ISBN： [此處留空]

002 前言
010 圖版
011 宋代饒州窯青白瓷茶盞
015 宋代饒州窯青白瓷盞
019 宋代饒州窯青白瓷雙魚茶盞
023 宋代饒州窯青白瓷葵口碗
027 宋代饒州窯青白瓷脫胎杯
029 宋代饒州窯青白瓷葵花形盞
031 宋代饒州窯青白瓷小盞
033 宋代饒州窯青白鬥笠小盞
035 宋代饒州窯青白瓷花口盞
037 宋代饒州窯青白瓷鬥笠盞
039 宋代饒州窯青白瓷盞成對
041 宋代饒州窯青白瓷脫胎盞托
043 宋代饒州窯青白瓷颱盞
045 宋代饒州窯青白瓷球形盞托
047 宋代饒州窯青白瓷花口盞托
049  宋代饒州窯青白瓷荷花形盞托
051 宋代饒州窯青白瓷盞托
053 宋代饒州窯青白瓷蓮荷形盞托
059 宋代饒州窯青白瓷花形托
061 宋代饒州窯青白瓷花口小碟
063 宋代饒州窯菊瓣小碟
065  宋代饒州窯青白瓷銀扣碟
067 宋代饒州窯青白洗
069 宋代饒州窯青白瓷小碟
071 宋代饒州窯青白瓷花口盤
073 宋代饒州窯青白瓷花口碟
077 宋代饒州窯青白瓷葵口洗
079 宋代饒州窯青白瓷盤
081 宋代饒州窯青白瓷娃娃碗
083 宋代饒州窯青白瓷筆添
085 宋代饒州窯青白瓷杯形爐
087 宋代饒州窯青白瓷印盒
089 宋代饒州窯青白瓷硯滴
091 宋代饒州窯青白瓷小鉢
093 宋代饒州窯青白瓷柳鬥紋鉢
095 宋代饒州窯青白瓷摺肩鉢
097 宋代饒州窯青白瓷
099 宋代饒州窯青白瓷蛋殼鉢
103 宋代饒州窯青白瓷鉢
105 宋代饒州窯青白瓷罐
107 宋代饒州窯青白瓷蓋鉢
112 專論

 

评分☆☆☆☆☆

對於“饒玉：宋代饒州窯青白瓷”這本書，我最直接的感受就是其圖文並茂的呈現方式。即使對於非專業人士來說，這本書也是極具吸引力的。大量的精美圖片，幾乎涵蓋瞭饒州窯青白瓷的各個時期、各個品類，從日常的碗、盤、杯，到造型獨特的瓶、枕，再到精美的俑像，都得到瞭細緻的展現。每一件瓷器都在書中得到瞭細緻的介紹，包括其尺寸、工藝特點、釉色特徵，以及可能的用途和曆史背景。作者的文字描述並沒有使用過於艱澀的學術術語，而是力求通俗易懂，讓普通讀者也能領略到青白瓷的魅力。我尤其喜歡書中對細節的捕捉，比如釉麵的光澤、開片的紋理、胎骨的細膩程度，這些都是體現青白瓷藝術價值的關鍵。這本書就像一位耐心的嚮導，帶領我一步步走進饒州窯的世界，感受那份溫潤如玉的獨特美感。

评分☆☆☆☆☆

“饒玉：宋代饒州窯青白瓷”，這本書的標題就像一首婉轉的歌謠，輕柔地吟唱著一段被遺忘的時光。我之所以選擇翻開它，完全是被標題所營造的那種溫潤、內斂而又極具質感的美所吸引。我腦海中立刻浮現齣唐宋八大傢筆下的婉約山水，或是宋詞中那“水光瀲灧晴方好”的明淨景象。青白瓷，這個名字本身就帶著一種東方獨有的審美情趣，它不像景德鎮的青花那樣張揚，也不像官窯的粉彩那樣絢麗，它是一種內斂的、含蓄的美，如同少女的初潮，淡淡的，卻又充滿瞭生命力。我想象著，在宋代那個文人雅士輩齣的時代，他們是如何將這份對自然的感悟，對生活的品味，融入到這小小的瓷器之中。這本書的齣現，仿佛是一扇窗，讓我能夠窺見那個時代的風雅，觸摸到那份逝去的精緻。

评分☆☆☆☆☆

初次接觸“饒玉：宋代饒州窯青白瓷”這個書名，便被其所吸引。青白瓷，一個聽起來就充滿溫潤光澤的詞匯，加上“饒州窯”這個宋代重要窯口的指代，足以勾起我對那個輝煌時代的無限遐想。我並非專業的陶瓷學者，僅僅是一個對中國古代藝術品懷有濃厚興趣的普通愛好者。在逛書店時，偶然翻開這本書，粗略瀏覽瞭幾頁，雖未能深入研讀，但書中的插圖和一些精煉的文字描述，已經在我腦海中勾勒齣一幅幅畫麵。我想象著在宋代的饒州，工匠們是如何在窯爐旁揮灑汗水，如何調配齣那獨一無二的青白釉料，又如何用巧手將泥土塑造成一件件溫潤如玉的瓷器。每一件青白瓷，仿佛都凝聚著匠人的心血和時代的審美，它們穿越韆年的時光，靜靜地訴說著屬於宋代的故事。這本書的標題本身就帶著一種詩意和韻味，讓我渴望深入其中，去探尋那份古老而迷人的藝術魅力。我相信，即使是不懂陶瓷的讀者，也會被書名所傳達的美好意境所打動，進而産生閱讀的興趣。

评分☆☆☆☆☆

讀罷“饒玉：宋代饒州窯青白瓷”的目錄和部分章節，我最大的感受便是其學術的嚴謹與內容的豐富。作為一名對宋代陶瓷史略有瞭解的愛好者，我深知饒州窯青白瓷在整個中國陶瓷發展史上的重要地位。這本書從窯址的地理位置、曆史沿革，到胎質、釉色、造型、紋飾等各個方麵的詳細分析，都展現瞭作者深厚的學術功底。尤其對不同時期青白瓷的演變軌跡的梳理，以及與同時期其他窯口青白瓷的比較研究，都極具啓發性。書中大量的圖片資料，清晰地展示瞭各種器型的細節，讓我仿佛置身於博物館的展櫃前，近距離欣賞這些珍貴的文物。對於那些希望深入瞭解宋代青白瓷，特彆是饒州窯的讀者來說，這本書無疑是一部寶貴的工具書，能夠提供詳實可靠的資料和深入的學術見解。它不僅僅是關於一種瓷器的介紹，更是一部關於技術、藝術、文化和曆史的綜閤性研究。

评分☆☆☆☆☆

“饒玉：宋代饒州窯青白瓷”這個書名，讓我聯想到很多關於宋代生活的美學暢想。宋代，一個注重精緻、內斂和雅緻的時代，他們的生活方式，他們的審美追求，都深深地影響著當下的文化。青白瓷，以其溫潤的質感和淡雅的釉色，完美地契閤瞭宋代的審美理念。想象一下，在宋代的文人書房裏，幾件青白瓷的茶具或香爐，該是多麼地賞心悅目。這本書的標題，給我一種迴歸自然、迴歸質樸的感覺。它不像一些過於浮誇的書名那樣吸引眼球，而是散發齣一種沉靜而有力的魅力。我預感，這本書的內容一定充滿瞭對宋代工匠智慧的贊美，對青白瓷藝術價值的深入挖掘，以及對那個時代獨特文化內涵的解讀。它可能不僅僅是一本關於瓷器的書，更是一部關於美學、關於生活、關於曆史的讀本。