絕景攝影術：拍齣令人感動作品的第一堂攝影課 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• 攝影
• 風景攝影
• 絕景
• 構圖
• 光綫
• 技巧
• 入門
• 教學
• 旅行
• 攝影指南

　　※ 針對各種主題，提供「更進一步」的關鍵拍攝要點與思維。
　　※ 以「成功」跟「失敗」實拍範例作比較，一看就懂！
　　※ 入門也OK！從基礎知識、服裝與器材建議，到中高階的錶現手法一覽無遺。
　　※ 特彆收錄「世界遺産」與「高人氣景點」拍攝攻略。

　　隻有拍下美麗風景，在這個人手一機的網路時代，已經不夠瞭！必須要設法讓自己所拍攝的作品，能夠帶給人更深一層的「感動」！

　　從「山嶽」、「海洋與天空」、「瀑布與溪榖」開始，本書以最直覺的實拍範例「圖解」方式，帶領讀者逐一學習「樹木、森林」、「雪、雨與彩虹」、「月亮與星空」、「閤掌村（裏山）」、「螢火蟲」的進階拍攝手法。

　　此外，更特彆收錄「富士山」、「知床」、「尾瀨」、「上高地」、「竹田城．大野城」、「八重山群島」的『絕景』攝影攻略！

　　用最速成的方式，分門彆類地傳授各主題的最佳拍攝法，並點齣一定要注意到的地方與容易犯的錯誤，幫助你我「進一步」拍齣令人感動的大作！！

　　【掌握重點，在圖例中迅速理解各主題的實拍要領】

　　本書，從相機的設定、器材與各種天候的服裝建議開始，緊接著針對風景攝影的3大主題（山嶽、海洋與天空、瀑布與溪榖），提供構圖曝光對焦等關鍵提點，然後再以不同的拍攝類型，透過「圖解」的方式，讓讀者可以立刻掌握實際拍攝當下所要注意的是什麼。

　　最後，再提供精選的日本絕景必去景點，讓大傢有機會齣國時，也能夠參考達人的建議與經驗分享，拍齣與眾不同的專業級美照！

攝影入門與實踐指南：發現鏡頭背後的世界 本書是一部旨在為初學者和有一定基礎的攝影愛好者，提供係統化、可操作性強的攝影理論知識與實踐技巧的綜閤性教程。我們深知，攝影不僅僅是按下快門，更是一種觀察世界、錶達情感的方式。因此，本書的結構設計力求全麵覆蓋從設備認識到後期處理的全過程，確保讀者能夠建立紮實的攝影基礎，並逐步形成個人獨特的視覺語言。 第一部分：理解你的工具箱——攝影器材的奧秘 攝影的起點是對工具的認知和掌控。本部分將深入淺齣地介紹現代攝影中最核心的設備——相機及其配件。我們避免陷入復雜的參數羅列，而是聚焦於如何理解和運用這些參數來服務於創作。 1. 相機機身的選擇與理解： 我們將探討單反（DSLR）和無反（Mirrorless）兩大主流係統的核心區彆、各自的優勢與適用場景。重點解析全畫幅、APS-C畫幅以及M4/3畫幅感光元件對成像質量、景深控製以及高感光度錶現的影響。對於初學者而言，理解“畫幅”比糾結於品牌更重要。 2. 鏡頭——攝影的“眼睛”： 鏡頭是決定圖像特性的關鍵要素。本書詳細解析焦距的概念及其對視角的影響，區分廣角、標準和長焦鏡頭的特性與應用。我們用大量實例說明定焦鏡頭與變焦鏡頭的取捨，以及大光圈鏡頭在虛化和弱光環境下的魔力。此外，我們將講解鏡頭上的各種標識（如ED、ASPHERICAL等）的實際意義。 3. 附件的輔助作用： 三腳架的穩定性如何拯救弱光拍攝；濾鏡係統（UV、CPL、ND）如何拓展鏡頭的物理界限，例如如何用偏振鏡消除反光、用中灰密度鏡實現絲綢般的水流效果。曝光補償、對焦模式等相機菜單中的核心設置，也將被清晰梳理。 第二部分：曝光三角——光影的魔法法則 攝影的本質是對光的記錄。本部分是本書的核心，將徹底揭開“曝光三角”——光圈、快門速度和ISO——的神秘麵紗，教導讀者如何主動控製而非被動接受光綫。 1. 光圈（Aperture）：景深與銳度的藝術： 光圈如何控製鏡頭通光量，以及它對景深（Depth of Field）産生的決定性影響。通過對比不同光圈值拍攝的同一場景，讀者將學會如何使用大光圈突齣主體、製造背景虛化，或使用小光圈保持畫麵全域的清晰銳利。 2. 快門速度（Shutter Speed）：凝固與流動的敘事： 快門速度是控製時間流逝的工具。本書詳細講解如何利用高速快門凝固瞬間的動態（如飛濺的水花、飛翔的鳥類），以及如何通過慢速快門（長時間曝光）來錶達運動的軌跡（如車流的光軌、風中的樹影）。同步探討瞭快門震動和安全快門速度的概念。 3. ISO（感光度）：捕捉暗處的光芒： 感光度與畫質的權衡之道。我們分析在不同光照條件下，何時應該提高ISO以保證快門速度，以及如何判斷和容忍噪點，使畫麵在暗部細節和純淨度之間達到平衡。 4. 曝光模式的靈活運用： 從全自動模式的安全區跳脫齣來，重點講解光圈優先（Av/A）、快門優先（Tv/S）和程序自動（P）的適用場景。更重要的是，如何結閤測光模式（點測光、中央重點、矩陣/評價測光），精確地對畫麵中最關鍵的區域進行曝光判斷，告彆“灰調子”的睏擾。 第三部分：構圖的邏輯與美學基礎 技術服務於錶達，而構圖則是組織畫麵的骨架。本部分將帶領讀者從無序的取景中提煉齣具有美感和指嚮性的畫麵結構。 1. 經典構圖法則的解析： 深入講解三分法、黃金分割（斐波那契螺鏇綫）在視覺引導中的作用。通過大量實際案例，展示如何利用引導綫、框架結構和前景來增加畫麵的深度和層次感。 2. 空間感與平衡的建立： 如何運用對稱與非對稱的布局來營造穩定或動感的視覺效果。探討留白（負空間）在東方美學和現代攝影中的重要性，以及如何通過控製物體在畫麵中的相對位置來平衡視覺重量。 3. 主體提煉與視角選擇： 強調“少即是多”的原則，教導讀者如何識彆畫麵中最想錶達的主題，並利用景深、對比度等工具將它從環境中剝離齣來。同時，鼓勵讀者打破常規，探索低角度、俯視、仰角等非常規視角帶來的衝擊力。 第四部分：色彩、光綫與場景應用 光綫是攝影的靈魂，色彩是情感的載體。本部分將重點分析不同光綫條件下的拍攝策略，並針對常見題材提供實用的技術指導。 1. 理解自然光綫的特性： 對比正午的硬光、清晨與黃昏的柔和“黃金時段”光綫，以及陰天的散射光。學習如何利用光綫的方嚮（順光、側光、逆光）來塑造物體的質感、體積感和戲劇性。 2. 白平衡的精確控製： 不僅僅是“自動”，我們將講解色溫（開爾文值）的概念，以及如何在不同光源下手動設置白平衡，以捕捉真實或營造特定氛圍的色彩傾嚮。 3. 場景實戰指導： 人像攝影基礎： 室內人像的布光思路，眼神光的重要性，以及如何選擇焦段避免麵部畸變。 風光攝影入門： 強調使用三腳架和低ISO來保證畫質，運用漸變灰度和中灰密度濾鏡處理大光比場景。 微距與細節捕捉： 探索放大倍率的概念，如何利用微距鏡頭進入肉眼難以察覺的世界，以及如何應對微距拍攝時極淺的景深。 第五部分：從相機到屏幕——基礎後期處理流程 後期處理是現代攝影不可或缺的一環，它不是“作弊”，而是對前期曝光和色彩意圖的精確修正與完善。 1. RAW格式文件的優勢與工作流： 解釋為何推薦使用RAW格式拍攝，以及它在後期調整曝光和色彩寬容度上的巨大潛力。 2. 基礎校正：曝光、對比度與白平衡的精修： 講解直方圖的閱讀，如何利用高光、陰影、白色和黑色滑塊來恢復細節，並微調白平衡以確保色彩的準確性或藝術風格的統一。 3. 局部調整與銳化： 學習如何使用濛版工具對畫麵特定區域進行提亮、壓暗或色彩乾預，實現視覺重點的二次強化。掌握在不引入過多噪點的前提下，進行適度銳化以增強畫麵清晰度的技巧。 通過以上五個環節的循序漸進學習，讀者將能夠自信地拿起相機，不再受限於相機的自動設置，而是成為真正理解和駕馭光影的創作者，拍攝齣具有個人風格和深度感染力的攝影作品。

作者簡介

CAPA特彆編輯

　　日本學研社CAPA相機雜誌專業編輯群 

　　相關著作：《我的第一本攝影知識書：100個達人開講的圖解Q&A，讓您馬上搞懂攝影的一切》《Canon EOS 5D Mark IV數位單眼相機完全解析》《Nikon D500數位單眼相機完全解析》《完美攝影微調術：100個立即見效的妙方》《SONY α7R II數位單眼相機完全解析》《Canon EOS 5Ds & 5Ds R數位單眼相機完全解析》

譯者簡介

林剋鴻

　　尖端齣版特約日文譯者

Chapter 1
攝影基礎知識與必備器材

Part 1 相機的設定與效果
曝光設定與曝光補償
快門速度
白平衡
光綫
構圖
拍攝角度＆視角
偏光鏡
濾鏡＆三腳架

Part 2 各種場景的適當服裝與器材
步行於山地或森林的適當攝影服裝
拍攝雪景或結冰瀑布的適當攝影服裝
拍攝瀑布、溪流或雨景的適當攝影服裝
拍攝絕景的適當相機＆器材

Chapter 2 
3大自然風景的拍攝技巧

Part 1 山嶽的拍攝方法
日益進步的拍攝技巧❶ 山嶽的構圖
日益進步的拍攝技巧❷ 活用光綫的拍攝方法
日益進步的拍攝技巧❸ 善加運用自然現象
動人的拍攝方法

Part 2 海洋與天空的拍攝方法
日益進步的拍攝技巧❶ 海洋景緻的取景方式
日益進步的拍攝技巧❷ 拍齣閃耀動人的海浪
日益進步的拍攝技巧❸ 天空與雲朵的取景方式
日益進步的拍攝技巧❹ 黃昏景緻的取景方式
動人的拍攝方法

Part 3 瀑布與溪流的拍攝方法
日益進步的拍攝技巧❶ 瀑布的構圖與錶現方法
日益進步的拍攝技巧❷ 溪流景緻的取景方式與構圖
日益進步的拍攝技巧❸ 瀑布的種類與拍攝方法
動人的拍攝方法

Chapter 3 
鬼斧神工絕景的拍攝技巧

Part 1 樹木、森林的拍攝方法
日益進步的拍攝技巧❶ 樹木、森林的構圖
日益進步的拍攝技巧❷ 光綫、霧
動人的拍攝方法

Part 2 雪、雨與彩虹的拍攝方法
日益進步的拍攝技巧❶ 白雪景緻的錶現方法
日益進步的拍攝技巧❷ 雨與彩虹的錶現方法
動人的拍攝方法

Part 3 星星與月亮的拍攝方法
日益進步的拍攝技巧❶ 星星與星座的錶現方法
日益進步的拍攝技巧❷ 月亮的錶現方法
動人的拍攝方法

Part 4 裏山與梯田的拍攝方法
日益進步的拍攝技巧 讓裏山展現齣季節感 
動人的拍攝方法

Part 5 螢火蟲的拍攝方法
日益進步的拍攝技巧 實際運用比較（亮）閤成技巧
動人的拍攝方法

Chapter 4 
日本知名自然景點的拍攝技巧

Part 1 富士山的拍攝方法
日益進步的拍攝技巧❶ 善加利用雲朵與光綫
日益進步的拍攝技巧❷ 周遭風景的構圖搭配
動人的拍攝方法

Part 2 知床的拍攝方法
日益進步的拍攝技巧 生動描繪知床的地形與自然

Part 3 尾瀨的拍攝方法
日益進步的拍攝技巧 讓尾瀨的自然更迷人

Part 4 上高地的拍攝方法
日益進步的拍攝技巧 拍齣上高地自然之美

Part 5 竹田城、大野城的拍攝方法
日益進步的拍攝技巧 讓大野城／竹田城更具臨場感

Part 6 八重山群島的拍攝方法
日益進步的拍攝技巧❶ 重現八重山群島的自然風情
日益進步的拍攝技巧❷ 刻畫西錶島的自然美景

索引

评分☆☆☆☆☆

說實話，我之前買過不少攝影書，大多數都是講器材啊，講參數啊，講各種後期軟件的復雜操作。一開始學的時候挺有用的，但拍到後麵，就感覺陷入瞭一個瓶頸。我想要的，不是那些流水綫式的“標準”照片，而是真正能打動我，也能打動彆人的作品。所以，當我在書店裏看到這本《絕景攝影術：拍齣令人感動作品的第一堂攝影課》時，名字就深深吸引瞭我。它不像其他書那樣強調“技術”，而是直接點明瞭“感動”這個核心。這讓我覺得，這本書可能是真的能夠解決我一直以來遇到的問題。我非常期待它能教我如何去“看見”彆人看不到的景，如何去捕捉那些稍縱即逝的情緒，如何用最簡潔有效的方式，將內心的感受轉化為影像。這本書，對我來說，可能不僅僅是一本攝影教程，更像是打開我攝影新世界的一把鑰匙。

评分☆☆☆☆☆

我一直是個對美有著強烈追求的人，尤其喜歡將那些令人心潮澎湃的瞬間定格下來，留作永久的紀念。然而，攝影這條路走下來，我發現僅僅擁有好的器材和技巧是遠遠不夠的。很多時候，我麵對著壯麗的景色，卻感覺自己的鏡頭無法捕捉到那種震撼心靈的美，拍齣來的照片總覺得少瞭點什麼。這本書的名字，“絕景攝影術”，聽起來就充滿瞭神秘感和誘惑力，仿佛能夠點亮我攝影道路上的迷茫。我期待它能夠為我揭示那些能夠打動人心的攝影奧秘，讓我理解如何纔能讓一張照片不僅僅是影像的堆砌，而是能夠傳遞齣一種強大的情感力量，讓觀看者也能感受到我按下快門時內心的悸動。我希望這本書能教會我如何去挖掘景物背後更深層次的意義，如何通過構圖、光影和色彩的巧妙運用，來創造齣真正具有感染力的作品，讓我的攝影之路邁上一個全新的颱階。

评分☆☆☆☆☆

最近一直在琢磨著要提升一下自己的攝影水平，尤其是在旅行拍攝的時候，總覺得拍齣來的照片雖然清晰，但總少瞭點“魂”。朋友推薦瞭這本書，光看封麵就覺得很有分量，一股子匠人精神撲麵而來。翻開第一頁，就有一種豁然開朗的感覺。它沒有上來就講什麼“黃金分割”或者“白平衡”，而是從更宏觀的角度，比如如何去“看見”一個場景，如何去“感受”光綫的變化，如何去“理解”被攝物的情緒。這讓我意識到，很多時候我們拍不齣好照片，不是因為技術不行，而是我們沒有真正用心去觀察和體悟。這本書就像一位睿智的長者，用最樸實的語言，揭示瞭那些隱藏在普通景物中的不凡之處。它讓我開始思考，為什麼有些照片即使畫麵簡單，卻能讓人久久不能忘懷？這本書提供的思路，讓我覺得攝影不再是一項冷冰冰的技能，而是一種與世界對話的方式，一種用視覺語言去訴說情感的藝術。

评分☆☆☆☆☆

對於一個業餘攝影愛好者來說，最大的睏擾莫過於如何在韆篇一律的照片中脫穎而齣，拍齣真正有“靈魂”的作品。我追求的不是那些技巧上的極緻，而是照片所傳遞齣的情感共鳴。這本書的書名，‘絕景攝影術：拍齣令人感動作品的第一堂攝影課’，精準地抓住瞭我內心的渴望。它不像那些空洞的技術指南，而是直接指嚮瞭“感動”這個攝影的本質。我希望這本書能為我提供一種全新的視角，讓我能夠看到隱藏在尋常景物中的不凡之美，教會我如何用鏡頭去捕捉那些能夠觸動人心的瞬間，如何通過光影、構圖和色彩的和諧統一，來營造齣一種能夠引起觀者情感共鳴的氛圍。我期待它能為我指明一條通往真正意義上的“絕景”之路，讓我的攝影作品不再隻是記錄，而是能夠成為一種情感的傳遞，一種心靈的交流。

评分☆☆☆☆☆

收到這本書的瞬間，我腦海中湧現的第一個念頭就是：終於等到瞭！“絕景攝影術”這個名字本身就帶著一種魔力，仿佛預示著我即將踏上一段發現和創造震撼瞬間的旅程。我並不是那種為瞭追求技術參數而鑽研的攝影發燒友，我更看重的是照片能否觸動人心，能否在觀看者心中激起共鳴。這本書的書名恰恰點明瞭我一直以來對攝影的追求——不僅僅是記錄，更是錶達，是用鏡頭去捕捉那些稍縱即逝的、足以讓人屏息凝視的“絕景”。我期待它能為我指點迷津，告訴我如何纔能超越單純的畫麵呈現，而是能夠通過構圖、光影、色彩，甚至是對主題的深刻理解，來傳遞一種情感，一種故事，一種隻有我的相機纔能捕捉到的獨特視角。我希望這本書能像一位經驗豐富的老師，循循善誘地引導我，讓我明白那些看似神秘的“感動”是如何煉成的，而不是給我一堆晦澀難懂的理論。我深信，這本書能夠幫助我打開一扇新的攝影之門，讓我看到風景的另一種可能，也看到自己作為攝影師的無限潛能。