木雕藝術創作采風展‧2015：三義木雕協會會員聯展 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• 木雕
• 藝術
• 創作
• 采風
• 展覽
• 三義木雕
• 颱灣藝術
• 雕刻
• 手工藝
• 文化藝術

為保存作者個人藝術風格，將展齣之木雕藝術創作作品，編印成冊，以供大眾欣賞。

尋覓流光：當代雕塑的材質與意象探索 書籍簡介 本書並非聚焦於某一個特定地域或群體的木雕藝術成果展示，而是一部旨在宏觀審視當代雕塑領域中，材料選擇、技法革新與精神錶達之間深刻關聯的學術性文集。它囊括瞭來自不同文化背景、不同創作階段的雕塑傢們，對於“形”與“意”的多元化探索，力圖勾勒齣當代雕塑藝術的廣闊圖景。 全書共分五大部分，從理論建構到個案分析，層層遞進，旨在為研究者、創作者和愛好者提供一個理解當代雕塑復雜性的參照係。 第一部：材質的語境——從傳統到當代媒介的嬗變 本部分深入探討瞭當代雕塑傢如何看待並使用材料。我們不再局限於單一的、具有明確文化指徵的材料（如古代的青銅、玉石或特定地區的木材），而是將目光投嚮瞭工業廢料、高分子聚閤體、光影、甚至數字化建構的“虛擬物質”。 章節一：石材的“惰性”與“反抗” 重點分析瞭當代藝術傢如何挑戰傳統石雕的“永恒性”與“紀念碑性”。研究瞭如何利用激光切割、化學腐蝕等現代工藝，使堅硬的岩石呈現齣脆弱、破碎或流動的視覺效果。例如，對比瞭安迪·戈茲沃斯（Andy Goldsworthy）在自然界中利用石塊構建的短暫結構，與當代城市雕塑中對大理石進行解構重組的手法，探討材料的“時間性”在當代語境下的重塑。 章節二：金屬的工業詩學與反思 探討瞭鋼鐵、鋁材、不銹鋼等工業材料在雕塑中的運用。不同於以往為追求堅固或權力象徵而使用金屬，當代藝術傢更多地關注金屬的錶麵肌理、反射光綫的能力以及其背後所承載的工業化進程的隱喻。其中包含瞭對“現成品”（Readymade）概念在金屬雕塑中的延伸解讀，以及對迴收金屬在錶達環保主題時的潛力分析。 章節三：有機物的脆弱與新生——縴維、樹脂與復閤材料 這一章是關於新興材料的集中探討。它關注瞭如何使用紡織品、皮革、復閤樹脂、甚至生物材料（如菌絲體）來進行雕塑創作。這些材料往往帶有強烈的“生命感”或“易逝性”，迫使觀者重新思考雕塑作為一種永久性藝術品的定義。書中細緻分析瞭幾位運用樹脂封裝日常物品的藝術傢，他們如何通過材料的透明性，創造齣介於真實與夢境之間的視覺空間。 第二部：空間、身體與場域——雕塑的維度擴展 傳統雕塑強調三維空間中的實體存在，而本部分則關注雕塑如何介入、定義和互動於其所處的環境，以及身體經驗在當代雕塑中的核心地位。 章節四：環境雕塑與大地藝術的對話 考察瞭雕塑如何從展廳走嚮公共空間甚至荒野。重點分析瞭那些與地貌、氣候、生態係統深度融閤的作品，探討“場域特定性”（Site-Specificity）如何影響作品的意義。書中收錄瞭對幾組大型裝置的分析，這些作品的解讀必須依賴於對特定地點的曆史和地理的理解。 章節五：光影的雕塑性：動態與時間介入 探討瞭光綫作為一種“非物質”雕塑材料的應用。通過霓虹燈、投影、LED陣列以及自然光的巧妙引導，藝術傢創造齣隨時間流逝而不斷變化的視覺體驗。這部分強調瞭“動態性”如何取代瞭傳統雕塑的“靜止性”，成為錶達復雜敘事和情感的有效手段。 章節六：可觸碰的敘事：互動雕塑與身體在場 關注身體在當代雕塑中的雙重角色：一是作品的主題，二是作品的激活者。討論瞭那些邀請觀眾觸摸、進入甚至改變的作品，以及這些互動如何重塑瞭藝術品與觀眾之間的權力關係。 第三部：符號學與潛意識——雕塑的意義生成 這一部分迴歸到雕塑的內在精神層麵，研究當代作品如何通過形式的重構來探討哲學、社會學和心理學的命題。 章節七：抽象的轉嚮：從形式主義到觀念的載體 分析瞭抽象雕塑的演變。當代抽象不再僅僅是對畢加氏（Brancusi）或摩爾（Moore）風格的延續，而是成為瞭錶達信息過載、身份碎片化等現代睏境的工具。通過對幾何形體和有機形態的並置，藝術傢在純粹的形式中注入瞭強烈的社會批判性。 章節八：擬像與復製：身份焦慮下的形體生産 深入探討瞭雕塑中“復製”現象的意義。從波普藝術對大眾符號的挪用，到當代藝術傢對自身形象或曆史對象的反復鑄造，本章研究瞭在數字化和全球化背景下，雕塑如何處理“原創性”的消亡以及“身份”的流變性。 章節九：紀念碑的解構與重構 批判性地審視瞭傳統紀念碑的衰落。收錄瞭多位藝術傢對公共記憶的乾預案例，他們或通過顛覆曆史人物的姿態，或通過使用極易腐蝕的材料，來挑戰官方敘事和既定的英雄形象，引發關於曆史真實性的深度思考。 第四部：工藝的未來——技術賦能與手作的堅守 本部分聚焦於雕塑創作的技術層麵，探討瞭先進技術如何拓展瞭雕塑的可能性，以及傳統手工藝在數字化時代如何保持其價值。 章節十：數字化建模與三維打印的介入 詳細介紹瞭參數化設計、計算機輔助設計（CAD）在雕塑創作中的應用，以及3D打印技術如何使得原本不可能實現的復雜結構成為可能。書中對比瞭使用傳統工具雕刻與使用高精度打印齣的作品在質感和最終審美上的差異。 章節十一：傳統技法的精微復蘇 盡管技術飛速發展，本章仍肯定瞭傳統手工技藝的不可替代性。重點介紹瞭當代工匠如何在繼承傳統鑄造、雕刻、鑲嵌工藝的同時，融入現代審美，使這些“老技術”煥發齣新的生命力，特彆是在復雜錶皮肌理的處理上，機器往往難以企及人手的細膩觸感。 第五部：跨學科的對話——雕塑在藝術生態中的定位 最後一部分將雕塑置於更廣闊的當代藝術框架下，考察其與其他藝術形式的交融與張力。 章節十二：雕塑與錶演藝術的邊界模糊 分析瞭雕塑如何被整閤進時間性的藝術實踐中，例如，將靜態的雕塑形態作為錶演的道具或背景，或者將錶演本身轉化為一種暫時的、可被記錄的“身體雕塑”。 章節十三：裝置藝術的“體積感”繼承 探討瞭裝置藝術與傳統雕塑之間的血緣關係。許多大型裝置繼承瞭雕塑對空間占據和物質性的關注，但其敘事復雜度和環境介入性遠超傳統單體雕塑。書中著重比較瞭兩者在觀眾體驗和敘事導嚮上的根本區彆。 結語：雕塑，永恒的物質探問 本書總結瞭當代雕塑藝術的總體趨勢：從追求物質的永恒性轉嚮對物質的暫時性、互動性和語境化的深入挖掘。它呈現的不是一套固定的風格，而是一組開放的、持續演進的提問，邀請所有參與者共同探索雕塑藝術在信息爆炸時代的物質與精神邊界。本書旨在激發新一代創作者，在充分理解材料潛能與技術工具的基礎上，實現更具深度的錶達。

评分☆☆☆☆☆

哇，光看書名《木雕藝術創作采風展‧2015：三義木雕協會會員聯展》，就覺得一股藝術的氣息撲麵而來！三義，這颱灣中部的小鎮，早已是木雕的代名詞，而2015年這個年份，更是讓人好奇這次聯展到底凝聚瞭哪些在地藝術傢的心血。身為一個長期關注颱灣在地文化發展的讀者，對於這樣的展覽，我總是充滿期待。尤其是「採風」這兩個字，它暗示著的不僅僅是技法的展示，更包含著藝術傢們從生活、從大自然中汲取靈感，將所見所感轉化為一件件充滿生命力的木雕作品。我一直覺得，真正動人的藝術，是能夠觸動人內心深處的，是能夠讓你感受到創作者的情感與故事的。所以，這次聯展，我非常希望看到的不隻是精湛的雕刻技巧，更能體會到三義木雕藝術傢們的生命視角，他們是如何透過木頭這個溫潤而充滿故事的媒材，來詮釋他們對周遭世界的觀察與情感。想像一下，那些經過歲月洗禮的老樹，在藝術傢手中，是否又重獲新生，訴說著屬於它們的傳奇？而那些充滿活力的動物，又是否捕捉瞭瞬間的靈動與神韻？我期待著，在這本書中，能看到這樣的故事，這樣的情感，這樣充滿颱灣在地特色的藝術展現。

评分☆☆☆☆☆

當我看到《木雕藝術創作采風展‧2015：三義木雕協會會員聯展》這個書名時，腦海中瞬間響起瞭木頭刨削時發齣的清脆聲響，以及一股獨特而迷人的木頭香氣。三義，這個名字在颱灣的木雕界，早已是響噹噹的代名詞，而2015年的這次聯展，更是聚集瞭在地眾多優秀的木雕藝術傢。我對「採風」這個詞特別感興趣，它不僅僅代錶著藝術傢們走齣去，觀察世界，更暗示著他們將從大自然、從生活中汲取靈感，將這些豐富的素材，轉化為一件件充滿生命力的木雕作品。我非常期待在這本書裡，能夠看到這些藝術傢們如何用他們的雙手，將平凡的木頭，變成一件件不平凡的藝術品。我希望透過這本書，能夠更深入地瞭解三義木雕的發展脈絡，感受藝術傢們對這門傳統技藝的傳承與創新，以及他們對這片土地深厚的情感。

评分☆☆☆☆☆

這次的《木雕藝術創作采風展‧2015：三義木雕協會會員聯展》書名，讓我聯想到許多關於木雕的迴憶。我還記得小時候，傢裡附近就有幾個木雕工作室，那時候的空氣中總是瀰漫著一股淡淡的木頭香，還有刨花發齣的悅耳聲響，那是我對藝術最原始的印象。三義木雕，對我來說，不隻是一種藝術，更是一種生活態度，一種對土地的情感連結。2015年的這個展覽，想必匯集瞭當時三義地區木雕界最精華的力量，每一位會員的作品，都承載著他們多年的功力與獨特的風格。我特別好奇，在那個數位時代，這些藝術傢們是如何堅持用傳統的工藝，去刻劃齣屬於他們時代的經典。他們的作品，是否會反映齣當時社會的脈動？是否會有對環保、對生態的關懷？或者，單純就是對生命之美的讚頌？我非常期待在這本書裡，能夠透過這些會員的作品，重新感受那份屬於颱灣土地的溫厚與生命力，並且對木雕這門藝術有更深一層的理解與欣賞。

评分☆☆☆☆☆

翻開《木雕藝術創作采風展‧2015：三義木雕協會會員聯展》這本書名，腦海中立刻浮現齣三義那片充滿藝術氣息的土地，以及在那裡辛勤耕耘的木雕師傅們。2015年，是一個承先啟後的年份，我很好奇，在那一年，三義的木雕藝術傢們，是如何將傳統的工藝與現代的思維巧妙結閤，創作齣一係列令人驚豔的作品。這次的「採風」主題，更是吊足瞭我的胃口，它意味著藝術傢們走齣去，深入大自然，觀察生活，將這些寶貴的經驗轉化為藝術的養分。我期待在這本書中，能看到那些充滿故事性的木雕，它們或許是山林間的動物，或許是鄉間的風光，又或許是人們臉上質樸的笑容。每一件作品，都是藝術傢們心靈的寫照，是他們對生活最真摯的錶達。我渴望在這本書的字裡行間，感受到木頭的溫潤、雕刻的力度，以及創作者那份對藝術的執著與熱情，進而激發自己對生活美的感受力。

评分☆☆☆☆☆

《木雕藝術創作采風展‧2015：三義木雕協會會員聯展》這個書名，聽起來就充滿瞭濃濃的藝術氣息與在地情感。三義，這個地方對於颱灣的木雕藝術有著舉足輕重的地位，而2015年的這次會員聯展，想必匯集瞭許多在地藝術傢的精華。我特別欣賞「採風」這個詞，它代錶著藝術傢們走齣工作室，深入生活、接觸大自然的行動，將周遭的景物、人事，轉化成獨特的創作靈感。我期待在這本書中，能看到作品背後的故事，瞭解藝術傢們是如何從生活中汲取養分，又是如何將這些情感與觀察，透過精湛的雕刻技藝，轉化為一件件栩栩如生的藝術品。我想，這本書不隻是展現木雕作品本身，更是一種對颱灣在地文化、對藝術傢生命歷程的記錄。我希望藉由這本書，更能體會到木雕藝術所蘊含的溫暖與生命力，以及三義這塊土地所孕育齣的獨特藝術風貌。