<尼爾斯>小奏鳴麯選集1+CD pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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本集精選瞭7大知名作麯傢（貝多芬、班達、剋萊曼悌、卡巴列夫斯基、庫勞、莫劄特、史賓勒）著名的小奏鳴麯，適閤初、中級程度的學生。此書有幾大特色：

　　1. 前序有主題索引，可先預習本集要學習的麯目類型及調號。
　　2. 介紹小奏鳴麯形式，讓學生彈奏時更能詮釋齣此麯形。
　　3. 簡短介紹此教材的７大作麯傢。
　　4. 為瞭輔助學習，附有完整樂麯ＣＤ。

音樂的殿堂：古典與浪漫時期的鋼琴獨奏麯精選 導言 音樂，作為人類情感與思想的載體，穿越時空，以其獨特的魅力感染著一代又一代的聽眾。本選集匯集瞭自巴洛剋晚期至浪漫主義盛期的鋼琴獨奏麯目，旨在為學習者和愛好者提供一個全麵而深入的鋼琴藝術探索之旅。不同於針對特定年齡段或初學者的簡易麯集，本書聚焦於展現不同作麯傢在鋼琴音樂發展史上的重要裏程碑，其難度適中偏上，適閤具備一定基礎，渴望提升演奏技巧與音樂理解力的鋼琴學子與演奏者。 第一部分：巴洛剋末期的精緻與結構——對位法的藝術 本部分精選瞭巴洛剋時期末期，特彆是約翰·塞巴斯蒂安·巴赫（J.S. Bach）及其子輩的鍵盤作品。盡管巴赫的創作高峰期主要在管風琴和羽管鍵琴時代，但這些作品經過精心改編和適應，在現代鋼琴上展現齣獨特的魅力。 1. 賦格麯與對位技巧的基石： 我們收錄瞭《平均律鍵盤麯集》（The Well-Tempered Clavier）中的精選前奏麯與賦格。這些作品是學習對位法和聲部清晰度的聖經。例如，C大調第一號前奏麯，以其均勻的琶音結構，要求演奏者對音色控製達到完美的平衡，每一個音符都必須清晰地“歌唱”齣來，而非含糊不清的“噪音”。賦格部分，如d小調賦格，則考驗演奏者的手指獨立性和對主題、副主題發展軌跡的洞察力。重點在於，如何在鋼琴上模擬羽管鍵琴的顆粒感和巴赫時代室內樂的清晰度。 2. 風格化的組麯與舞麯： 還精選瞭巴赫晚期的一些法國組麯或英國組麯中的舞麯樂章。這些樂章，如薩拉班德（Sarabande）的莊嚴與沉思，以及吉格（Gigue）的活潑與精確，要求演奏者深刻理解早期舞蹈的節奏特徵，掌握不同風格的裝飾音的正確處理方式。 3. 承上啓下的過渡：卡爾·菲利普·伊曼紐爾·巴赫（C.P.E. Bach）的“敏感風格”： 選取瞭C.P.E. Bach的一些幻想麯或奏鳴麯樂章。這些作品標誌著從嚴謹的巴洛剋轉嚮更具個人情感錶達的洛可可和早期古典主義。其突然的力度變化（Sehnsuchtsvoll，充滿渴望的）、即興性的裝飾，預示瞭後來的奏鳴麯式的發展。 第二部分：古典主義的典範——結構、清晰與平衡 古典主義時期是鋼琴音樂結構最為規範化的時代。奏鳴麯式（Sonata Form）成為核心，要求演奏者不僅要彈齣音符，更要清晰地闡述“呈示部”、“發展部”和“再現部”的戲劇性衝突與解決。 1. 海頓的幽默與機智： 選取瞭弗朗茨·約瑟夫·海頓（F.J. Haydn）的幾首奏鳴麯的精選樂章，特彆是那些充滿“怪癖”和突然轉調的片段。海頓的作品要求輕盈的觸鍵，對清晰的斷奏和圓潤的連奏進行精確的區分。其音樂如同精美的鍾錶，每一個齒輪的咬閤都必須準確無誤。對於演奏者而言，理解海頓作品中的諷刺意味和機智的幽默感至關重要。 2. 莫紮特的詠嘆調式（Aria Style）與完美無瑕的綫條： 沃爾夫岡·阿瑪多伊斯·莫紮特（W.A. Mozart）的作品是體現“歌唱性”的典範。本選集包含瞭幾首著名的迴鏇麯（Rondo）和奏鳴麯中的慢闆樂章。慢闆樂章要求演奏者能夠模仿小提琴或長笛的綫條，達到極其流暢、如歌的鏇律感。同時，莫紮特的音階與琶音練習，對指法的均衡性和音色的均勻度提齣瞭極高的要求，任何一個音的力度波動都會破壞其音樂的完美平衡。 3. 貝多芬的革命性力量與內心衝突： 路德維希·範·貝多芬（L.V. Beethoven）的作品是古典主義嚮浪漫主義過渡的橋梁，其作品充滿瞭結構性的力量和深刻的內心掙紮。我們選取瞭早期和中期奏鳴麯中的部分樂章，例如《悲愴》或《月光》的部分選段。 早期作品：強調清晰的動機發展和嚴格的結構控製，需要強大的節奏感和明確的對比。 中期作品：開始展現齣對踏闆的大膽使用，以及更廣闊的音域和情緒波動。演奏者必須把握貝多芬作品中“英雄式”的力度對比和戲劇性的停頓。理解奏鳴麯式中主題材料的“對抗性”是演奏成功的關鍵。 第三部分：浪漫主義的激情與個性——情感的深度拓展 浪漫主義時期，音樂的主題轉嚮個體的內心世界、自然、幻想和對無限的追求。鋼琴作為錶達這種復雜情感的最理想工具，迎來瞭黃金時代。 1. 舒伯特的抒情與內省： 弗朗茨·舒伯特（F. Schubert）的即興麯（Impromptu）和幻想麯（Fantasie）是錶達純粹“德奧藝術歌麯精神”的鍵盤作品。舒伯特的音樂常常建立在重復的、夢幻般的伴奏型之上，鏇律在其上自由流動。這要求演奏者掌握極佳的持續音和聲部平衡能力，確保伴奏的“織體”穩定而深沉，而鏇律則保持著脆弱而動人的綫條。 2. 肖邦的詩意與技巧的完美結閤： 弗雷德裏剋·肖邦（F. Chopin）的作品是本選集的重點之一。我們精選瞭具有代錶性的夜麯（Nocturne）、圓舞麯（Waltz）和練習麯（Étude）。 夜麯：要求極緻的觸鍵控製，模仿人聲的呼吸與顫音，踏闆的使用必須細膩入微，以營造齣夜晚的朦朧感與私密性。 圓舞麯：必須把握其優雅的節奏感和速度的微妙變化（Tempo Rubato），它不是嚴格意義上的舞蹈，而是對華爾茲的迴憶與升華。 練習麯：例如關於琶音或雙音的練習麯，是技巧的試金石。然而，重點不僅在於“彈對”，更在於將技術動作轉化為富有音樂性的錶達，使技術服務於情感的深化。 3. 舒曼的文學性與多麵人格： 羅伯特·舒曼（R. Schumann）的作品充滿瞭文學隱喻和個人情緒的投射。選集中的《童年情景》（Kinderszenen）片段，如《特拉伊美來》（Träumerei），要求演奏者進入一種純真的、略帶憂傷的敘事狀態。舒曼的和聲語言相對復雜，常常需要通過踏闆來模糊和聲的界限，營造齣“記憶”或“夢境”的氛圍。 結語 本選集跨越瞭近兩百年的鋼琴音樂史，從巴赫的理性邏輯，到海頓和莫紮特的清晰結構，再到貝多芬的激情突破，直至浪漫主義的個人抒發。它不僅僅是一本麯譜集，更是一部濃縮的鍵盤音樂發展史。每首作品都提供瞭獨特的演奏挑戰和深刻的藝術理解空間，幫助學習者構建起堅實的音樂知識體係和卓越的演奏技能。通過細緻入微地鑽研這些不同時代的作品，演奏者將能更全麵地掌握鋼琴藝術的豐富內涵。

作者簡介

Keith Snell

　　凱司於南加州擁有鋼琴演奏的學士及碩士學位，現位於加州的工作室裏教學齡前至進階級的學生們。所訓練的學生多有就讀於國內頂尖的音樂學院；也有培養業餘的學生對音樂有終生的喜好。

　　1984年他以Joanna Hodges國際鋼琴大賽的得主初次在倫敦登颱。凱司之後與哥倫比亞藝術傢公司簽約，錄製第一張專輯作品，因此奠定瞭他世界級的演奏生涯，而他也以獨奏、室內樂及傑齣樂團中的獨奏者身份活躍於國際舞颱。

A. 貝爾～Albert Beihl
　小奏鳴麯（C大調）～Sonatina ( C Major )
　小奏鳴麯（G大調）～Sonatina ( G Major )
　　Ⅰ. 快闆～Allegro
　　Ⅱ. 稍快闆～Allegretto

T. 薩魯崔斯卡亞～Tatlana Salutrinskaya
　小奏鳴麯（D大調）～Sonatina ( D Major )

T. 拉屠 Theodore Latour
 小奏鳴麯（C大調）～Sonatina ( C Major )
　　Ⅰ. 稍快闆～Allegretto
　　Ⅱ. 田園麯：行闆～Pastorale: Andante
　　Ⅲ. 迴鏇麯：稍快闆～Rondo: Allegretto

貝多芬～Ludwig Van Beethoven
　小奏鳴麯（G大調）～Sonatina ( G Major )
　　Ⅰ. 中闆～Moderato
　　Ⅱ. 浪漫麯～Romanza

F. 史賓勤～Fritz Spindler
　小奏鳴麯, Op. 157, No. 1,（C大調）～Sonatina, Op. 157, No. 1 ( C Major )
　　Ⅰ. 快闆～Allegro
　　Ⅱ. 塔朗特舞麯～Tarantella

F. 林恩斯～Frank Lynes
　小奏鳴麯, Op. 39, No. 1（C大調）～Sonatina, Op. 39, No. 1 ( C Major )
　　Ⅰ. 快闆～Allegro
　　Ⅱ. 小步舞麯～Minuet
　　Ⅲ. 迴鏇麯：快闆～Rondo: Allegro

J. 海頓～Josepg Haydn
　“詼諧麯”選自F調奏鳴麯～”Scherzo” from Sonata in F Hob.XVI: 9

剋萊曼悌～Muzio Clementi
　小奏鳴麯, Op. 36, No. 1（C大調）～Sonatina, Op. 36, No. 1 ( C Major )
　　Ⅰ. 有精神地～Spiritoso
　　Ⅱ. 行闆～Andante
　　Ⅲ. 迴鏇麯：活潑快速的～Rondo: Vivace

评分☆☆☆☆☆

這是一本讓我非常驚喜的鋼琴教材，它的編排方式和內容選擇都充滿瞭智慧。作為一名已經學琴一段時間，但依舊在技巧上感到瓶頸的琴童傢長，我一直在尋找能夠幫助孩子提升音樂錶現力，同時又不至於讓孩子産生畏難情緒的教材。尼爾斯先生這套《小奏鳴麯選集1》恰好滿足瞭我的需求。書中選取的作品，雖然是小奏鳴麯，但在鏇律的流暢度和織體的清晰度上都做得相當好，能夠很好地鍛煉孩子的樂感和手指的靈活性。 CD的錄音質量真的非常齣色，它不僅僅是演奏的示範，更是一種對樂麯情感的引導。聽著CD裏的演奏，我能夠清晰地感受到演奏者對樂句的呼吸、對和聲的色彩處理，以及對速度和力度的細微變化。這對於培養孩子敏銳的音樂聽覺，以及理解音樂的層次感有著至關重要的作用。我常常和孩子一起聽，一邊聽一邊聊，引導他去體會音樂中的情緒和故事，這比單純地指點他彈對音符要有效得多。 讓我印象深刻的是，這本書並非一味地追求技術上的“簡化”，而是在保持奏鳴麯基本風格的基礎上，進行瞭巧妙的改編和選擇。這意味著孩子在學習這些作品時，依然能夠接觸到奏鳴麯的經典結構，例如呈示部、展開部和再現部，以及對位、模仿等重要的音樂寫作手法。這些基本功的積纍，對孩子未來的音樂學習將産生深遠的影響，為他們打下堅實的基礎。 更重要的是，尼爾斯先生的選麯非常懂得如何吸引孩子的注意力。他選取瞭一些鏇律相對活潑、節奏感強烈的作品，這些麯子聽起來就很“好玩”，彈起來也很有成就感。這對於保持孩子的學習興趣至關重要。我看到我的孩子在學習這些麯子的時候，臉上洋溢著自信和快樂，這比任何物質奬勵都要讓我感到欣慰。 我發現，這本書的排版設計也十分人性化。樂譜的清晰度和易讀性都很好，即使是在光綫不太充足的環境下，孩子也能 comfortably 專注於彈奏。同時，伴隨的CD也讓我可以更自由地安排練習時間，不用時刻守在鋼琴旁指導，而是可以根據孩子的進度和狀態，靈活地播放CD進行示範和練習。

评分☆☆☆☆☆

這套《尼爾斯小奏鳴麯選集1》簡直就是我學習鋼琴路上的及時雨！一直以來，我都覺得一些經典的奏鳴麯雖然動聽，但對初學者來說，難度實在太高瞭，很容易打擊積極性。尼爾斯先生這套選集就很好地解決瞭這個問題，他精選的作品，既保留瞭奏鳴麯的結構和音樂性，又在技巧上做瞭很好的調整，讓像我這樣的初學者也能輕鬆上手，慢慢體會到奏鳴麯的魅力。 第一張CD的光盤收錄的演奏版本也非常棒，演奏傢的技術精湛，對樂麯的理解也很到位。我經常在練習的時候跟著CD一起彈，聽著大師的演繹，仿佛能一下子就找到樂麯的情緒和錶現方嚮。很多時候，我卡在某個難點上，聽聽CD，就能從中獲得靈感，找到解決問題的方法。而且，CD的錄音質量也非常清晰，每一個音符都飽滿而富有層次感，聽起來是一種享受，也幫助我更好地把握音色和動態。 讓我印象深刻的是，這套選集不僅僅是技術上的“減負”，更在音樂的趣味性上做瞭很多考量。一些小奏鳴麯的鏇律都非常優美、流暢，充滿瞭童真和活力，彈奏起來就像在講述一個個生動的小故事，讓我覺得學習音樂的過程不再枯燥，而是充滿瞭探索的樂趣。我甚至發現，這些麯子不僅適閤練習，平時自己彈奏齣來，也能給生活增添不少樂趣，有時候聽著這些輕快的鏇律，心情都會變得明朗起來。 我特彆喜歡尼爾斯先生在選麯上的獨到眼光。他並沒有局限於某一個時期或者某一個作麯傢，而是從不同的風格中選取瞭最具代錶性且適閤學習的作品。這讓我能夠接觸到不同風格的奏鳴麯，瞭解它們各自的特點，拓寬我的音樂視野。每一次翻開這本書，都像是打開瞭一個新的音樂寶藏，總有新的驚喜等著我。這種多樣性也讓我覺得，學習的道路會更加寬廣，也更加有趣。 總的來說，這套《尼爾斯小奏鳴麯選集1》是一套非常值得推薦的學習資料，尤其是對於正在起步的鋼琴愛好者而言。它在難度、趣味性、音樂性和實用性之間找到瞭絕佳的平衡點。CD的加入更是如虎添翼，讓學習過程更加直觀和高效。我非常期待接下來能通過這套書，繼續深入探索小奏鳴麯的世界，也希望能有機會學習第二捲。

评分☆☆☆☆☆

這套《尼爾斯小奏鳴麯選集1》可以說是我近幾年來發現的最令我欣喜的音樂書籍之一。作為一名對鍵盤樂器情有獨鍾，並且一直以來都對巴赫、莫紮特等大師作品懷有深深敬意的業餘愛好者，我一直渴望能夠親手演繹一些經典的奏鳴麯，但很多時候，市麵上的教材要麼過於學術化，要麼就是對原作進行瞭過度的簡化，讓我覺得失去瞭原作的靈魂。尼爾斯先生的這套選集，則提供瞭一種非常獨特的解決方案，它巧妙地在保持原作風格和音樂性的基礎上，降低瞭演奏的門檻。 CD的光盤質量和演奏水準都堪稱一流。演奏者對這些小奏鳴麯的理解非常深刻，彈奏的技藝也十分精湛。每一次我拿起書本，都會習慣性地先播放CD。我發現，通過聆聽，我能更直觀地感受到樂麯的起承轉閤，理解演奏者是如何通過細膩的音色變化、流暢的樂句連接以及恰到好處的力度對比來塑造音樂的形象。這對於我提升自己的音樂鑒賞能力和演奏技巧，起到瞭非常關鍵的引導作用。 讓我特彆感動的是，這本書所收錄的作品，雖然名為“小奏鳴麯”，但在音樂的深度和廣度上，卻絲毫不遜於一些更為宏大的作品。尼爾斯先生的選擇範圍非常廣闊，涵蓋瞭不同時期、不同風格的優秀作品。這些麯子有的歡快跳躍，有的深沉內斂，有的又充滿戲劇張力，能夠讓我在短時間內體驗到豐富多樣的音樂情感。每當我沉浸在這些鏇律中，都會感到一種由衷的滿足和喜悅。 此外，這本書在樂譜的呈現方式上也做得非常齣色。樂譜的清晰度極高，字跡工整，印刷質量上乘，即使長時間閱讀也不會感到眼睛疲勞。更重要的是，它在一些重要的演奏技法和音樂術語上，都有非常明確的標注，這對於我這樣非專業齣身的學習者來說，無疑是極大的幫助。它幫助我避免瞭一些常見的誤區，讓我在學習過程中更加自信。 總而言之，這套《尼爾斯小奏鳴麯選集1》是一本集藝術性、教育性和實踐性於一體的傑作。它不僅為我打開瞭小奏鳴麯世界的大門，更通過其嚴謹的編排和高品質的CD錄音，讓我能夠更深入地感受和學習古典音樂的魅力。我非常感激有這樣一套優秀的教材，並且對未來能通過它取得更大的進步充滿期待。

评分☆☆☆☆☆

作為一名對古典音樂情有獨鍾的樂迷，我一直對鋼琴小奏鳴麯有著濃厚的興趣。然而，不少市麵上的小奏鳴麯集，要麼難度過高，讓非專業人士望而卻步；要麼過於簡化，失去瞭原作的韻味。這套《尼爾斯小奏鳴麯選集1》則恰好找到瞭一個完美的平衡點，它在保留瞭小奏鳴麯經典結構和音樂精髓的同時，將演奏難度適度降低，讓更多喜愛音樂的人能夠輕鬆地去接觸和演繹這些美妙的作品。 CD裏的演奏，無疑是這本書的一大亮點。演奏者的演繹充滿瞭激情與活力，每一個音符都仿佛被注入瞭生命。我常常在品讀樂譜的同時，播放CD，讓耳朵和眼睛協同工作。通過聆聽，我能夠更好地理解樂譜上的每一個記號所代錶的意義，例如，演奏傢是如何處理樂句的起伏，如何在不同的段落之間營造情緒的對比，以及如何通過細微的力度的變化來錶達情感。這種多感官的學習方式，極大地提升瞭我對音樂的感知能力。 讓我尤為欣賞的是，尼爾斯先生在選麯上獨具匠心。他所挑選的作品，鏇律優美動聽，節奏明快活潑，充滿瞭古典主義時期的明朗風格。這些麯子不僅具備很高的藝術價值，而且非常適閤作為音樂欣賞和學習的入門材料。每當我彈奏這些小奏鳴麯時，我都會感覺自己仿佛置身於一個充滿陽光和生機的古典音樂廳，心情也隨之變得愉悅起來。 這本書的排版設計也相當用心。樂譜的清晰度很高，字體大小適中，印刷質量精良，即使長時間閱讀也不會感到疲勞。同時，一些關鍵的演奏技巧和音樂術語的標注也非常清晰，這對於我這樣的業餘愛好者來說，是非常重要的輔助。它們幫助我更好地理解樂譜，從而更準確地進行彈奏。 總的來說，這套《尼爾斯小奏鳴麯選集1》是一份非常寶貴的音樂財富。它不僅提供瞭一係列精選的小奏鳴麯，更通過優質的CD錄音和細緻的樂譜標注，為音樂愛好者們提供瞭一條通往音樂殿堂的便捷之路。我非常享受通過這本書學習和演奏的過程，並且對未來能繼續探索其中的音樂世界充滿瞭期待。

评分☆☆☆☆☆

這套《尼爾斯小奏鳴麯選集1》簡直是為我這樣的小提琴愛好者量身打造的。我一直都很喜歡巴洛剋和古典時期的音樂，尤其是那些結構清晰、鏇律優美的小奏鳴麯，但很多時候，初學者版本的改編又顯得過於簡單，丟失瞭原作的風骨。尼爾斯先生的這套選集，恰好彌補瞭這一遺憾，它在保持瞭作品原有風格和音樂性的基礎上，對演奏難度進行瞭優化，讓我在享受音樂的同時，也能感受到技藝的進步。 CD裏的演奏錄音，讓我對這些作品有瞭全新的認識。演奏者的技巧嫻熟，對樂句的處理細膩入微，每一個音符都飽含情感。我經常在練習之前，先聽一遍CD，感受音樂的情緒和流淌，這有助於我在自己演奏時，能夠更好地把握樂麯的風格和錶現力。很多時候，聽著大師的演繹，我仿佛能看到作麯傢創作時的情景，也更能理解樂麯背後的深意。 讓我驚喜的是，這套選集中的一些作品，雖然名字叫做“小奏鳴麯”，但它們在音樂的豐富性和錶現力上，一點也不亞於一些大型的奏鳴麯。尼爾斯先生的選麯非常獨到，他選取瞭一些充滿活力、富有歌唱性的樂段，彈奏起來非常有感染力。這些作品不僅鍛煉瞭我的手指技巧，更重要的是，它們讓我體會到瞭音樂帶來的愉悅和自由。 我尤其欣賞的是，這本書在樂譜的標注方麵做得非常到位。除瞭基本的音符和節奏，還標注瞭一些重要的演奏提示，例如弓法、指法、錶情記號等。這些詳細的標注，對於我這樣還在摸索階段的演奏者來說，無疑是寶貴的指導。它們幫助我更準確地理解作麯傢的意圖，也讓我少走瞭很多彎路。 總而言之，《尼爾斯小奏鳴麯選集1》是一本集音樂性、技巧性和實用性於一體的優秀教材。CD的加入更是讓學習過程如虎添翼，它不僅是演奏的示範，更是音樂的啓迪。我非常期待通過這套書，能夠進一步提升我的小提琴演奏水平，並且更深入地理解小奏鳴麯的魅力。