「當羅浮宮遇見漫畫」係列第一彈
颱灣原創漫畫傢一緻熱情推薦!
2014金漫奬得主全體 小莊、常勝、緻怡+zei+、米奇鰻、張季雅
安古蘭颱灣館漫畫新秀 安哲、61Chi 這個迥異於羅浮宮常態的漫畫創作齣版計劃,並不隻是一次文化機構與「新興藝術傢」之間的委託創作,而是以自由創作的形式,邀請藝術傢進行完全屬於個人的、原創的圖像式探索。因此這個活動並不限於某個特定媒材或風格,藉此嚮當代漫畫藝術的多樣性與豐富緻敬,並映射羅浮宮館藏多麵嚮、多重形式的本質。此係列創作計劃從2005年啓動,至今仍然進行中,囊括法、日兩國12位漫畫大師作品,包括尼古拉.德魁西(Nicolas de Crécy)、恩奇.畢拉(Enki Bilal)、荒木飛呂彥、榖口智郎等,為這次跨域閤作留下珍貴記錄,也成為漫畫藝術愛好者注目收藏的一套夢幻逸品。
「當羅浮宮遇見漫畫」係列作品中譯本第一部:《衝齣冰河紀》,法國鬼纔漫畫傢尼古拉.德魁西(Nicolas de Crécy)以逗趣的人物與奇幻冒險故事,賦予羅浮宮文物新生命。21世紀人類末日降臨,冰雪覆滅瞭人類文明,災難倖存者全數往南遷徙。多年之後,由年輕貌美的企業繼承者所號召組成的探勘隊,來到北方冰原尋找人類文明遺跡,試圖重建人類曆史記憶。沒想到,在暴風雪之中、不穩定的地殼之上,一座華麗宮殿在探險隊員眼前巍然現身……
得奬紀錄 ★法國暢銷近五萬本,全球售齣美、荷、西班牙、日、韓等七國版權。
★ 榮獲2005年法國書商評選年度最佳漫畫奬(Prix des libraires de BD, meilleur album)、維京集團年度最佳漫畫奬(Prix Virgin-Mégastore de la meilleure BD)等奬項。
誰會想到,羅浮宮竟然會舉辦漫畫原畫展覽,並齣版一係列的漫畫創作?
颱灣原創漫畫傢推薦 「在瞭解德魁西的文字之前,我早就為他的綫條深深摺服瞭。」──金漫奬年度漫畫大奬暨青年漫畫奬得主 小莊
「勇敢且豪放不羈的想像力,為藝術賦予超脫時間概念的生命與靈魂!」──金漫奬最佳少年漫畫奬得主 常勝
「德魁西以華麗絢爛的魔幻筆觸,舞齣瘋狂犀利的幽默哲理,
字字『豬』璣、刀刀見血,大膽顛覆聖殿的異色狂想,讓人好生過癮。」──金漫奬最佳少女漫畫奬得主 緻怡+zei+
「鬍搞!閤法惡搞重要博物館藏的科幻小品。」──金漫奬最佳單元漫畫奬得主 米奇鰻
「作者的幽默感十分令人印象深刻,完全展現人類看圖說故事的想像力。」──金漫奬最佳新人奬得主 張季雅
「依舊細膩又寫實的畫風和電影式分鏡的美學,再次引領我進入德魁西那黑色怪誕的異想世界裏。」──漫畫創作新秀 安哲
「德魁西從未來探險隊的角度,重新審視人類六韆年以來的藝術文化結晶。
閱畢,讓我也想去探索巴黎的生活痕跡,譜一篇自己的羅浮宮綺想麯。」──漫畫創作新秀 61Chi
國外媒體好評 尼古拉.德魁西的《衝齣冰河紀》瘋狂而充滿想像力,呈現人性脆弱且刻意錶現的笨手笨腳,再加上柔和的水彩色彩,種種元素營造齣迷離的氛圍。這是個奇異、詭譎又夢幻的故事,具有指標性的將漫畫和繪畫史交織成一件作品,帶領我們對紙上漫畫和「古時候」的布上繪畫之間進行對比,體驗偉大如羅浮宮這樣博物館所謂的「繪畫珍寶」。──知名小說傢彼爾.沛祖(Pierre Péju),刊於《費加洛報》(Le Figaro)
替羅浮宮畫一部漫畫:這個挑戰需要莫大勇氣。但羅浮宮給予德魁西不受限製的自由,讓他可以創作齣一件珍寶,充滿幽默與詩意。這部作品摘下本報「2006年讀者發掘奬」(Prix révélation des lecteurs 2006)。──《巴黎人》(La parisien)日報
作為「羅浮宮漫畫」計劃的第一位入選者,尼古拉.德魁西這位勇敢的創作者選擇動作片的主題來處理這座讓人肅然起敬的文化遺産。他以教人暈頭轉嚮但又不失新鮮感的方式,不僅錶達齣博物館的分量,同時投射齣浪漫派畫傢德拉剋羅瓦和其他經典作品的新詮釋。沉浸在平行時空裏,《衝齣冰河紀》的淘氣、輕鬆、博學調調,讓畏於承認自己缺乏文化涵養的人破除禁忌。闔上這本引人入勝的書本之後,所有讀者都將以不同的觀點觀看這座博物館。──《滾石》(Rolling Stone)月刊
德魁西將威尼斯、荷蘭、西班牙和法國大師作品並列,在世紀的曆史裏悠遊,創造齣新的漫畫形式,去除地理屏障的普世觀點。遠在這些作品有機會到處展示之前,他引領讀者們在作品間旅行,埋下一顆瘋狂的種子,催生齣全新的意義。──《書訊》(Livres Hebdo)週刊
尼古拉.德魁西的藝術,讓水彩筆的清淡、對比故事內容的慧黠嘲諷,同時不失圖像的單純趣味。事實上,他還埋下嚴肅的用意,以此導覽美術史的啓濛過程。──《電視全覽》(Télérama)週刊
《衝齣冰河紀》絕對是創新之作。幽默的開啓一段針對現今文明的「科學」探索,一頁一頁往下讀,讀到博物館的物件與小狗曆史學傢對話時,這個故事變得越來越魔幻……──《論壇報》(La Tribune)
蒼穹之下的黎明:一部關於失落文明與星辰之秘的史詩 作者: [此處留空,作為虛構,或可代入一個富有古典氣息的筆名,例如:陸沉、秦風] 裝幀形式: 精裝典藏版,內附手繪星圖與古代銘文拓本摹本 頁數: 約 980 頁 --- 內容提要: 這不是一個關於生存的故事,而是一部關於“遺忘”與“重塑”的宏大史詩。 《蒼穹之下的黎明》將讀者帶入一個被時間洪流衝刷殆盡的古老紀元——“恒星紀元”的殘骸之上。世界被一層永恒的、無形的“灰燼之霧”籠罩,地錶文明的痕跡幾近消亡,幸存者蜷縮在漂浮於虛空之中的巨型“方舟之城”內,依靠殘存的古代科技勉力維持著搖搖欲墜的社會結構。 故事的主角並非君王或將領,而是一位籍籍無名的“拾荒者”——艾爾莎。她生活在方舟之城最低層的“迴音區”,一個充斥著機械殘骸與被遺忘曆史的地下迷宮。與其他人不同,艾爾莎擁有一種罕見的“共鳴感應”能力,能夠感知到古代遺跡中殘留的能量波動,解讀那些被視為迷信或故障的殘存數據。 她的平靜生活被一次意外的深層挖掘所打破。她並非發掘齣足以驅動城市的能源核心,而是找到瞭一件完全不屬於已知科技體係的物品——一塊散發著微弱、卻恒定光芒的“星軌碎片”。這碎片似乎與傳說中早已湮滅的“星際航行者”文明有關。 隨著碎片的覺醒,艾爾莎開始接收到來自遙遠星域的、斷續的加密信息。這些信息揭示瞭一個令人震驚的真相:灰燼之霧並非自然現象,而是某個高度發達、卻自我毀滅的文明施加的“時空封印”。他們的目的,是阻止某種“虛空之噬”降臨到這個宇宙維度。 為瞭解開封印的秘密,並探尋方舟之城存在的真正意義,艾爾莎被迫離開瞭她熟悉的迴音區,踏上瞭一段橫跨數個浮空島嶼的危險旅程。她必須聯閤一群邊緣人物:一位被流放的古文字學傢、一位掌握著禁忌“機械煉金術”的工匠,以及一個身份成謎、行動詭秘的“守夜人”組織。 他們的目標是抵達傳說中位於世界最高點、直插雲霄的“觀星塔”——一個據信是恒星紀元文明最後的觀測站。然而,方舟之城的統治者“樞紐議會”視艾爾莎的發現為對現有秩序的巨大威脅,派齣精銳的“清道夫”部隊進行圍捕。 小說的高潮部分,並非傳統的武力對抗,而是知識與信念的碰撞。在觀星塔的頂端,艾爾莎不僅發現瞭破解灰燼之霧的方法,更重要的是,她理解瞭古代文明為何選擇“遺忘”而非“戰鬥”。她麵臨的終極抉擇是:是喚醒沉睡的古老科技,冒著重蹈覆轍的風險,以求徹底的光明;還是接受不完美、有限的“黎明”,將知識封存,以確保物種的延續? 《蒼穹之下的黎明》深入探討瞭進步的悖論、記憶的重量,以及在麵對不可抗力時,個體自由意誌的價值。它描繪瞭一幅關於失落的輝煌、不屈的求知欲以及在永恒的陰影中尋找微小希望的壯麗畫捲。 --- 核心主題與設定細節: 一、 灰燼之霧與時空封印: 這層覆蓋天地的灰色物質並非大氣汙染,而是一種經過精密計算的“能量屏障”。它阻隔瞭高維信息的滲透,也抑製瞭地錶生命體的快速進化速度,將其限製在一個“可控的衰退”狀態中。霧中時不時齣現的“幽靈光暈”,實際上是封印能量溢齣的瞬時反應。 二、 方舟之城的結構與社會: 方舟之城分為三層: 1. 穹頂區(The Apex): 議會和高階工程師居住地,享有最穩定的能源和最清晰的“穹頂視野”(僅能看到被過濾的星光)。 2. 中樞區(The Nexus): 維生係統、能源轉換站和主要的資料庫所在地。社會階層相對固定,依賴嚴格的配給製度。 3. 迴音區(The Echo): 廢棄管道、舊日機械的墓地。這裏的人們通過“拾荒”和零件再造來獲取生存資源,社會規則相對鬆散,但卻是古代知識殘留最豐富的地方。 三、 恒星航行者文明: 這是一個超乎想象的古老文明,他們掌握瞭麯率驅動和信息存儲的藝術。他們預見到宇宙中存在一種以“熵增”為食的實體,並耗盡所有力量建立瞭封印。他們留下的信息大多以音樂、幾何學或復雜的物理模型為載體,而非文字。 四、 機械煉金術: 這不是簡單的機械維修,而是對“惰性金屬”進行“喚醒”的過程。工匠們利用特定的頻率和微量放射性元素,誘導古老機械中殘留的微觀生命形態重新激活,使機器不僅能執行指令,還能在一定程度上進行“自我修復”和“適應性學習”。 五、 觀星塔的真相: 觀星塔並非天文颱,而是一個巨大的“坐標錨點”。它的存在是為瞭在封印解除時,能夠嚮宇宙中的友方文明發送最後的求救信號,或者更糟——為逃離做最後的計算。塔頂的機械結構本身就是一把“鑰匙”,而非終點。 風格與敘事: 本書的筆觸細膩,充滿瞭對失落美學的描繪。敘事節奏緩慢而深沉,側重於心理刻畫和世界觀的逐步揭示。語言風格融閤瞭古典的厚重感與科幻的精確性,大量運用象徵手法來錶達“知識的負擔”與“希望的重量”。讀者將沉浸於一個充滿銹蝕美學、宏偉廢墟和哲學思辨的迷人世界中。這不是一個關於“逃離冰雪”的故事,而是一個關於“穿越迷霧”的深度探索。