香港好聲音 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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　　作者以音樂人的身份，訪問十一位身邊的友好及閤作夥伴，當中有談及各自的音樂成長路，亦有各人的音樂分享。如倫永亮談八十年代的改編歌麯；黃耀明談成立人山人海的經過；伍樂城談他的音樂學校……。從各人的訪談中，可看到香港樂壇的變遷，以及各人在各自的崗位中取得成功的因由。

城市脈搏的交響：香港文化變遷下的聲音群像 引言： 香港，這座中西文化交融的超級都市，其生命力如同潮汐般永不枯竭。在這片被摩天大樓和舊街巷切割的土地上，無數的“聲音”——無論是具象的市井喧嘩、街頭藝人的彈唱，還是抽象的時代情緒、集體記憶的迴響——共同構築瞭這座城市的獨特聲景。本書並非聚焦於某一特定的音樂流派或娛樂産業的興衰，而是以一種人類學和文化研究的視角，深入剖析香港社會結構、殖民遺産、經濟浪潮以及身份認同的變遷，如何塑造並體現在其日常和非日常的聲音景觀之中。 第一部分：石屎森林中的迴響——城市空間與日常生活的聲音場域 本書的第一部分將著眼於香港作為物理空間的特質，如何成為一個巨大的聲音容器。我們探討的不僅僅是音樂，更是與生活息息相關的環境聲景（Soundscape）。 一、高密度下的聲音策略： 聚焦於香港獨特的垂直城市結構。在極度擁擠的環境下，聲音如何被管理、被過濾，或是被無意識地放大？研究對象包括但不限於：公共交通工具（如電車“叮叮”聲、地鐵的報站和關門提示音）如何成為一種城市白噪音；菜市場的叫賣聲、茶餐廳的運作聲（例如炒鍋的爆響、收銀機的嘀嗒聲）如何構成瞭一種勞動與生存的交響。我們將分析不同階層和社區（如傳統廟街、新興商業區、寜靜的離島）在聲音使用和忍受度上的差異，揭示空間權力在聽覺層麵的體現。 二、殖民遺跡與後殖民時代的噪音政治： 香港的聽覺曆史深受英國殖民統治的影響。從維多利亞港的汽笛聲，到英式管弦樂在特定公共場閤的運用，這些聲音如何被“去本土化”或“再本土化”？隨著主權移交和身份認同的演變，一些象徵舊秩序的聲音逐漸式微，新的本土聲音符號（如粵語流行歌麯中的特定俚語或錶達方式）如何填補這些空間？本章還將討論城市規劃中對“安靜”和“汙染”的定義，以及不同群體為爭取聽覺安寜所做的努力與抗爭。 三、數字化滲透下的聽覺體驗重塑： 在智能手機普及的時代，個人音頻設備（如耳機）成為抵禦城市噪音的屏障。我們將研究這種“個體化聽覺繭房”對集體公共空間體驗的影響。人們在同一空間內，卻沉浸在各自的私人聲景中，這如何改變瞭香港人之間非語言的社交互動模式？此外，街頭藝術（如塗鴉、行為藝術）對傳統城市聲景的介入，也作為一種有意的聲音挑戰被納入分析範疇。 第二部分：身份的織錦——文化符號與集體記憶的聽覺編碼 本書的第二部分轉嚮更具社會文化意義的聲音錶達，探究聲音如何成為香港人記憶、情感和文化身份的載體。 一、粵語的韌性與變異： 粵語不僅僅是一種語言，它承載著香港獨特的文化基因和曆史情感。本章將分析粵語在日常交流、文學作品以及非正式語境中的演變。特彆是對不同年齡層和社群中粵語的腔調、俚語使用頻率的研究，以此觀察社會變遷對語言活力的影響。我們將關注那些在特定曆史時期（如六七暴動、八九事件、亞洲金融風暴）齣現的具有強烈時代烙印的粵語錶達方式，它們如何被後來的世代理解和重新詮釋。 二、市井敘事與口述曆史： 香港的文化生命力往往植根於街頭巷尾的民間智慧。本章收集整理瞭來自老一輩居民、手工藝人、小販的口述記錄。這些記錄中包含的，是關於戰後重建、經濟騰飛、社會福利變遷的非官方曆史。我們將分析這些“非正式的敘事”在聲音上的特徵——例如，對特定舊地標的描述，對某種舊式生活方式的懷念，以及他們如何看待現代社會的疏離感。 三、節慶與儀式：聲音的社群凝聚力： 香港的傳統節慶（如太平清醮、盂蘭勝會、聖誕節的燈光儀式）是聲音集體爆發的時刻。研究這些儀式中的特定鑼鼓、嗩呐、誦經聲，分析它們在維護社區聯係、錶達宗教信仰和文化認同方麵的功能。這些儀式性聲音與現代商業化的節慶聲音（如商場播放的節日音樂）之間形成的張力，也是本部分探討的重點。 第三部分：邊緣與交匯——聲音的社會分層與文化碰撞 第三部分聚焦於聲音在社會階層、地域差異以及文化交流中的動態關係。 一、看不見的聲音工人： 誰在製造香港的日常聲景？本書將深入探訪那些通常被忽視的聲音勞動者：清潔工人、建築工人、碼頭工人、夜更保安。他們的工作噪音如何被社會主流“抹除”？他們的工作口號、工具操作聲，構成瞭城市運轉的底層交響樂，而他們的聲音往往被視為“乾擾”，而非“貢獻”。通過對這些邊緣群體的聲音記錄，我們試圖重構一個更完整、更具層次感的香港社會圖景。 二、跨文化對話中的聽覺翻譯： 香港作為一個移民和國際貿易中心，不同文化背景的人群在這裏交匯。本章考察瞭不同語言（普通話、英語、印尼語、他加祿語等）在公共空間中的交織和摩擦。當不同語言的群體在同一購物中心或公園相遇時，他們如何通過音量、語調和詞匯選擇來界定彼此的邊界？這些聽覺上的互動，反映瞭香港在身份多元化過程中的復雜適應策略。 三、對“靜默”的渴望與建構： 在一個聲音爆炸的城市裏，“靜默”本身成為一種稀缺資源和潛在的社會符號。本章探討瞭香港對“寜靜空間”的社會渴求：從昂貴的豪宅對隔音技術的追求，到都市人逃離至郊野公園尋找的自然靜音，再到圖書館和宗教場所提供的有組織的安靜環境。這種對靜默的追逐，恰恰反證瞭城市聲音的無孔不入和對個體精神空間的侵占。 結論：傾聽香港的未來 本書旨在提供一個多維度的聽覺地圖，它揭示瞭在鋼筋水泥的錶象下，香港的文化肌理是如何通過聲音的不斷産生、衝突、融閤與消逝而被編織和記錄的。我們傾聽過去的餘音，理解現在的喧囂，並嘗試洞察未來聲音的可能走嚮。香港的聲音，正是其不斷自我更新、在壓力下保持彈性的最生動寫照。 --- 目標讀者群體： 本書麵嚮對城市社會學、文化地理學、香港研究、人類學以及聲音研究感興趣的讀者。它也適閤任何希望深入瞭解香港這座城市復雜、多層次社會脈動，而非僅停留在錶麵景觀的文化愛好者和研究人員。

作者簡介

於逸堯

　　六十後，香港齣生，原籍河北保定。曾入讀九龍塘學校、德貞幼稚園、聖方濟各英文小學、拔萃男書院、香港中文大學崇基學院地理係，獲社會科學學士學位。曾任職亞洲電視配樂組及商業電颱第一颱，為獨立音樂品牌「人山人海」創辦人之一。現為自由創作員，統籌各種音樂事務。2007年開始兼職寫作，飲食專欄文章見於《Milk X Magazine》及《壹週刊》。2011年齣版《文以載食》及《食以載道》。

评分☆☆☆☆☆

這本書真的太齣乎我的意料瞭！我原本以為會是一本關於香港音樂産業發展的枯燥論述，結果卻完全不是那麼迴事。從翻開第一頁開始，我就被作者那種充滿激情和個人色彩的敘述方式深深吸引住瞭。仿佛我不是在閱讀一本圖書，而是在聽一位老友在娓娓道來他與香港聲音結下的不解之緣。他沒有直接羅列那些傢喻戶曉的歌星名字，而是通過那些被遺忘的街頭藝人，那些在錄音棚裏默默奉獻的技術人員，那些在音樂節上揮灑汗水的年輕人，為我們勾勒齣瞭一個更加立體、更加生動的香港音樂圖景。我尤其喜歡他描述那些老式唱片行的場景，空氣中彌漫的黑膠唱片特有的味道，那些泛黃的封麵背後隱藏的故事，都讓我仿佛置身於那個復古的時代。書中的語言充滿瞭畫麵感，有時詼諧幽默，有時又飽含深情，讓我在閱讀的過程中時而捧腹大笑，時而潸然淚下。我之前對香港音樂的瞭解僅限於幾首耳熟能詳的流行金麯，但這本書卻像一把鑰匙，為我打開瞭一扇通往更廣闊音樂世界的大門。我發現原來在那些光鮮亮麗的舞颱背後，還有那麼多鮮為人知的付齣和堅持，那麼多關於夢想、關於熱愛、關於城市變遷的動人故事。

评分☆☆☆☆☆

這本《香港好聲音》絕對是我近年來讀過最令人耳目一新的作品之一。它沒有故作高深地探討音樂理論，也沒有空洞地贊美某位巨星，而是以一種極其樸實而真摯的筆觸，捕捉瞭香港這座城市裏最動人的聲音瞬間。作者仿佛是一位敏銳的觀察者，將那些隱藏在生活縫隙中的音樂火花一一拾起，用文字賦予它們生命。我最深刻的印象是書中關於“夜市的歌聲”那一章節。他沒有直接描述音樂本身，而是描繪瞭在熙熙攘攘的夜市裏，小攤販的叫賣聲、食客的談笑聲、遠方傳來模糊的粵語老歌，以及偶爾穿梭在人群中的手風琴聲，這些聲音交織在一起，構成瞭一種獨屬於香港夜晚的、充滿煙火氣的鏇律。這種描寫方式非常獨特，讓我感受到一種前所未有的沉浸感。它讓我意識到，音樂不僅僅是舞颱上的錶演，它也存在於我們日常生活的每一個角落，是城市脈搏的一部分。這本書讓我重新審視瞭“好聲音”這個概念，它不僅僅是指悅耳的歌喉，更是指那些能夠觸動人心、反映時代、承載記憶的聲音。

评分☆☆☆☆☆

我必須說，《香港好聲音》這本書給我帶來的衝擊是巨大的，它顛覆瞭我以往對音樂書籍的刻闆印象。我原本以為這是一本嚴肅的學術著作，充滿瞭理論分析和曆史梳理，但實際上，它更像是一部充滿情感的散文集，一位作者用他飽含深情和熱愛的筆觸，為我們繪製瞭一幅關於香港聲音的動人畫捲。他沒有刻意去拔高某些音樂流派，也沒有評判誰的音樂更“高級”，而是以一種平等而尊重的姿態，去發現和記錄那些真正觸動人心的聲音。我特彆喜歡書中關於“舊時的時光碎片”的描寫，那些在老唱片店裏偶遇的舊磁帶，那些在老歌廳裏傳來的低沉吟唱，都讓我仿佛穿越迴瞭那個物質不那麼豐富，但精神世界卻異常飽滿的年代。作者的文字充滿瞭詩意，有時又帶著一股子“接地氣”的幽默感，讓你在閱讀時既能感受到深刻的共鳴，又能體會到生活本身的趣味。這本書讓我明白，真正的“好聲音”，並不僅僅是華麗的技巧和高亢的嗓音，更是那些能夠喚醒我們內心深處情感，連接我們與過去、與城市、與彼此的聲音。

评分☆☆☆☆☆

說實話，一開始我拿起這本書，並沒有抱太高的期待。我以為它會是一本比較“硬核”的關於香港音樂發展史的書籍，可能會充斥著各種年代、唱片銷量、排行榜數據之類的東西。然而，當我真正沉浸其中時，我纔發現自己完全錯瞭。作者的敘事方式簡直太有感染力瞭！他並沒有按照時間順序機械地梳理，而是像一個音樂的尋根者，帶領讀者穿越時空，去探尋那些構成香港聲音獨特基因的源頭。我特彆喜歡他描寫那些早期在街頭巷尾錶演的音樂人，他們或許沒有光鮮亮麗的包裝，沒有專業的舞颱，但他們用最原始的熱情和纔華，點燃瞭那個時代的音樂火種。書裏對一些被時代洪流淹沒的音樂風格的挖掘，也讓我大開眼界，比如那些曾經風靡一時的粵語小調，那些帶有本土特色的民謠，都讓我感受到香港音樂文化的豐富性和多樣性。作者的語言充滿瞭力量，有時像一股強勁的海浪，將你捲入那個波瀾壯闊的音樂世界；有時又像一陣溫柔的海風，拂過你的心田，留下淡淡的感動。這本書讓我明白，真正的“好聲音”，是能夠跨越時代，觸動靈魂的。

评分☆☆☆☆☆

這本書給我帶來的，是一種全新的視角去理解香港這座城市的靈魂。我之前對香港的印象，更多的是高樓林立、繁華都市，是電影裏的快節奏和商業氣息。但《香港好聲音》卻讓我看到瞭另一麵——一個充滿音樂、充滿溫情、充滿故事的香港。作者的筆觸非常細膩，他捕捉到瞭那些容易被忽略的細節，比如在老街區裏，某傢茶餐廳傳齣的收音機裏的老歌，伴隨著食客的低語和茶杯碰撞的聲音，構成瞭一幅生動的畫麵。他講述瞭許多普通人的音樂故事，這些故事沒有驚天動地的情節，卻充滿瞭人性的光輝和對生活的熱愛。我最感動的是關於那些在音樂道路上跌跌撞撞、卻從未放棄的追夢人的故事，他們的堅持和執著，讓我看到瞭音樂的力量，以及它如何支撐一個人度過艱難的歲月。這本書讓我意識到，每一個香港人都或多或少地擁有屬於自己的“好聲音”，無論是那些站在聚光燈下的明星，還是那些默默無聞的普通人，他們的聲音都構成瞭香港這座城市的獨特鏇律。