iTouch就是愛彈琴40 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• 鋼琴教材
• 少兒鋼琴
• 鋼琴啓濛
• iTouch就是愛彈琴
• 鋼琴練習
• 樂譜
• 考級
• 兒童教育
• 音樂教學
• 鋼琴基礎

本書特色

　　◎流行鋼琴雙月刊雜誌
　　◎一網打盡港颱日韓最in的哈燒金麯
　　◎獨傢推齣忠於原味的鋼琴獨奏＋伴奏完整套譜
　　◎揭露鍵盤編麯必殺技
　　◎橫跨古典與流行，揉閤東西方音樂元素

鋼琴學習的全新裏程碑：指尖上的藝術與技藝精進 書名：鋼琴大師的秘密：從初識到精通的係統化進階指南 內容簡介： 這是一本獻給所有熱愛鋼琴藝術、渴望在鍵盤上實現自我錶達的求知者的權威指南。它不僅僅是一本技術手冊，更是一部融閤瞭音樂哲學、演奏心理學和實踐技巧的百科全書，旨在引導學習者穿越從基礎認知到專業演奏的每一個關鍵階段。 本書摒棄瞭傳統教材中生硬、孤立的技巧訓練模式，采用瞭一種以“音樂理解為核心，技術訓練為支撐”的全新教學理念。我們深信，真正的鋼琴演奏是心智、情感與手指的完美協奏。 第一部分：音樂素養的奠基——聽覺與理論的深度融閤 本部分著重於構建學習者堅實的音樂基礎。我們不滿足於“認識”五綫譜，而是深入探討五綫譜背後的邏輯——音高關係、節奏的內在律動以及調性係統的空間感。 聽覺訓練的革命： 介紹如何通過主動聆聽（Active Listening）來發展絕對音準和相對音準。內容涵蓋瞭音程、和弦構造以及調式色彩的識彆，使讀者能夠“聽見”樂譜上的每一個符號，而非僅僅“閱讀”它們。我們提供瞭大量循序漸進的聽覺練習，包括聽寫復雜三和弦、七和弦的轉位，以及辨識巴洛剋、古典時期不同作麯傢的織體特點。 和聲學的直覺應用： 詳細解析瞭功能和聲學，但側重點在於如何將這些理論知識立即轉化為演奏的理解力。例如，當演奏一個降屬七和弦時，讀者應能立刻感知到其解決至主和弦的“推力感”和“色彩變化”。書中包含大量實用圖錶，演示和弦進行在鍵盤上的物理映射。 節奏的身體感知： 節奏不應隻是機械的節拍器點擊。本章探討瞭復節奏、復調節奏（Polyphony）的內在層次感，並引入瞭身體律動（Body Percussion）的方法，幫助學習者將復雜的切分音和附點節奏內化為自然流動的身體反應。 第二部分：技術精進的科學路徑——告彆盲目練習 本部分是技術訓練的核心，它嚴格遵循人體工程學和神經科學原理，確保技術發展高效且無損傷。 觸鍵的物理學： 深入分析手指、手腕、手臂的運動鏈。我們詳細區分瞭不同力度（Legato, Staccato, Non-legato）所需的微小肌肉群激活差異。書中配有高清解剖圖示，解釋瞭如何利用重力（Gravity）和肘部的支點作用來産生飽滿的音色，而不是單純依靠指尖的力量。 高效的音階與琶音係統： 傳統的音階練習往往枯燥低效。本書提供瞭一套“變體練習法”（Variational Practice Methods），包括不同指法組閤、節奏型變化、以及在速度漸進中的動態控製練習。我們特彆關注瞭跨越大範圍的寬廣琶音和八度連奏的穩定性和均勻性訓練。 指法的哲學與靈活性： 探討瞭“指位”與“音樂動機”之間的關係。某些技術難點並非是手指不夠靈活，而是指法選擇與音樂綫條相悖。書中分析瞭肖邦、李斯特等大師常用的指法標注，並指導讀者如何根據自己的手型和音樂要求，自主設計最優指法。 雙手的獨立性與對位訓練： 重點攻剋復調音樂（如巴赫的賦格）的挑戰。我們提齣瞭一種“聲部分離聽覺訓練法”，先在不同速度下練習單聲部，然後逐步引入對位，強調每隻手必須“聽起來”像兩個獨立的聲部在對話，而非簡單的伴奏與鏇律關係。 第三部分：風格的精髓與詮釋——從作品到藝術傢的跨越 技術是工具，音樂理解纔是目的。本部分引導讀者進入不同曆史時期的風格世界。 巴洛剋時代的織體與裝飾音： 詳細解析瞭巴赫鍵盤作品的結構邏輯（如賦格的呈示部、展開部），重點講解瞭裝飾音（Trills, Mordents, Appoggiaturas）在不同時期演奏習慣上的差異，強調其作為鏇律延伸而非單純炫技的本質。 古典主義的清晰度與平衡： 莫紮特和海頓作品中的清晰度、樂句的平衡感是關鍵。本章通過分析奏鳴麯式結構，指導演奏者如何通過力度對比和觸鍵的精確度，來凸顯主題的清晰性和結構的嚴謹性。 浪漫主義的情感深度與延展： 深入探討瞭踏闆（Pedaling）的“藝術運用”。我們探討瞭從舒曼到拉赫瑪尼諾夫時期，踏闆如何被用來模糊界限、營造氛圍、乃至重塑和聲色彩。同時，指導讀者如何在寬廣的音域中保持鏇律綫條的連貫性。 印象派與現代音樂的聲響探索： 德彪西、拉威爾的作品要求演奏者探索鋼琴的“非鋼琴性”音響。本部分介紹瞭如何利用指尖的鬆弛、琴弦的共振，以及對踏闆的細微控製，來創造齣色彩斑斕、朦朧迷離的音響效果。 第四部分：演奏的心理學與舞颱實踐 成功的演奏不僅僅是技術層麵的勝利，更是心理素質的體現。 記憶的構建與保護： 介紹多種記憶係統（肌肉記憶、聽覺記憶、視覺記憶），並提齣如何通過“情景關聯法”來加固記憶。重點講解瞭“防患於未然”的“弱點預演”策略，以應對臨場緊張。 舞颱錶現力與溝通： 探討瞭如何將內心的音樂感受外化，使聽眾得以共享。這包括身體語言的運用、目光的投射，以及如何在演奏中保持與樂譜的“內在對話”。 麯目規劃與長期發展： 為不同階段的學習者提供瞭定製化的麯目選擇建議，強調瞭不同難度級彆麯目在技術和風格平衡上的重要性。 本書特色： 本書的每一章節都配有精選的練習麯目分析（涵蓋巴赫、車爾尼、李斯特等經典素材），並提供瞭“自我診斷清單”，幫助讀者客觀評估自身的優勢與不足。它旨在將學習者培養成為一個具有獨立思考能力、能夠自我糾錯並最終形成自己獨特音樂聲音的“鋼琴建築師”。

封麵人物
光良
—迴憶裏的瘋狂
音樂主播颱
音樂劇場魔術師
—華格納
特彆報導
颱灣最美麗的音樂印象
—菁英藝術傢三重奏
世界音樂瘋
阿非利加？一點都不遠！
—非洲音樂初探
古典鋼琴教室
Chopin Polonaises Op40 Nr.1分析 (1)
廣告音樂講座
全聯中元廣告麯分析
初級鋼琴教室
如何彈奏What a Wonderful World
iTouch鋼琴演奏會
HANA-BI
—久石讓的好聽鋼琴作品
爵士咖啡
With a song in my heart
流行鋼琴講座
和聲轉嚮的探討
流行鋼琴簡譜教室
郭靜「你眼中的我」簡譜教學

流行琴報
．中文流行歌麯
天使之翼︱楊丞琳
勇敢很好︱楊丞琳
迴憶裏的瘋狂︱光良
我們的故事︱光良
什麼風把你吹來的︱範逸臣
我是誰︱範逸臣
好的情人︱嚴爵 
怕想起妳︱劉子韆
你眼中的我︱郭靜

．戲劇主題麯
手掌心︱叮當  中視大戲【蘭陵王】片尾麯
命運︱傢傢  中視大戲【蘭陵王】插麯
從未到過的地方︱王心淩  三立偶像劇【幸福選擇題】主題麯
心愛的︱卓文萱+黃鴻升  三立偶像劇【就是要你愛上我】片頭麯

．電影主題麯
悄悄告訴你︱範瑋琪  電影【被偷走的那五年】主題麯
BYE︱太妍  電影【王牌巨猩】主題麯中文版

．日韓最前綫
楔︱奧華子  一首日本觀看破百萬人次的歌麯

评分☆☆☆☆☆

這本書的光盤封麵設計真的很有意思，那種流光溢彩的漸變色，搭配上鋼琴黑白琴鍵的剪影，第一眼就抓住瞭我的眼球。拿到手之後，我更是愛不釋手，紙張的質感特彆好，摸起來滑滑的，厚度也剛好，翻閱起來不會有那種薄得易破的感覺。裝幀也很牢固，我經常需要帶著它去琴行或者朋友傢，這本書一點都沒有鬆散的跡象，感覺可以用很久。而且，書本的整體設計非常人性化，文字大小適中，排版也很清晰，不會覺得擁擠或者雜亂，閱讀起來非常舒服。即使是長時間的練習，眼睛也不會感到疲勞。尤其是那些樂譜，印刷得特彆清楚，每一個音符，每一個錶情記號都清晰可見，這對於我們這些初學者來說，真的是太重要瞭，有時候一個模糊的符號就能讓我們練錯好幾天。我特彆喜歡它首頁的作者寄語，感覺特彆真誠，字裏行間都能感受到作者對音樂的熱愛和對讀者的鼓勵，這讓我覺得這本書不僅僅是一本教材，更像是一位良師益友，充滿瞭溫暖和力量。

评分☆☆☆☆☆

這本書真的是我學習路上的“寶藏”。我尤其欣賞它在練習方法上的創新。除瞭傳統的指法和樂麯練習，它還加入瞭許多有趣的互動環節，比如一些小測試，讓你檢驗學習成果，還有一些鼓勵思考的小問題，引導你去探索音樂的奧秘。我發現，通過這些互動，我不再是被動地接受知識，而是主動地參與到學習過程中，這種參與感讓我對學習充滿瞭熱情。而且，書本的排版也做得特彆好，重點內容會用不同的顔色或者字體標注齣來，就像老師在黑闆上劃重點一樣，非常方便我復習。我每天都會抽齣一點時間，翻閱這本書，特彆是那些我之前沒有完全理解的部分，現在再看，總能有新的感悟。感覺這本書就像一本永遠也讀不完的書，每一次閱讀都會有新的收獲，每一次都會給我帶來新的啓發。

评分☆☆☆☆☆

這本書的編排邏輯簡直是為我這種“手殘黨”量身定做的。剛開始學琴的時候，我最怕的就是那些上來就講一大堆枯燥樂理知識的書，往往看到一半就頭暈目眩，然後就放棄瞭。但這本書不一樣，它從最基礎的手型、指法開始講起，每一個動作都有非常詳細的圖解，而且配有真人示範的視頻二維碼，掃一掃就能看，我跟著視頻一遍遍模仿，感覺進步神速。那些看似簡單的練習，其實都蘊含著深刻的技巧，我一開始覺得有點枯燥，但堅持下去，真的能感受到手指的靈活度和力量在悄悄變化。而且，它不是那種機械的重復練習，會穿插一些大傢耳熟能詳的鏇律，用這些鏇律來鞏固練習的技巧，這樣學起來就不會那麼乏味瞭。我尤其喜歡它關於樂感培養的那一部分，用瞭很多生動形象的比喻，讓我這個音樂小白也能理解什麼是“樂句”，什麼是“強弱對比”，感覺一下子打開瞭新世界的大門。

评分☆☆☆☆☆

我之前嘗試過很多鋼琴教學資料，但總感覺差瞭點什麼。直到我遇到這本書，我纔找到瞭那種“原來如此”的感覺。書中的講解非常深入淺齣，對於一些復雜的音樂概念，作者都能用非常通俗易懂的語言來解釋，而且還會舉很多生活中的例子來類比，讓人一下子就能明白。最讓我驚喜的是，它不僅僅教你“怎麼彈”，更教你“為什麼這麼彈”。比如，為什麼某個指法要那樣按，為什麼這個地方要用弱音，為什麼樂句要這樣處理。這些“為什麼”的解答，讓我對彈奏有瞭更深層次的理解，不再是死記硬背，而是能主動思考，找到最適閤自己的錶現方式。而且，書本的案例選擇也非常有代錶性，涵蓋瞭不同時期、不同風格的麯目，讓我有機會接觸到更廣泛的音樂世界。每次翻閱，都能發現新的亮點，感覺自己每天都在吸收新的知識，進步一點點。

评分☆☆☆☆☆

這本書的設計真是太貼心瞭！我是一個平時比較忙碌的上班族，學琴的時間非常有限，但這本書的講解非常精煉，每一章的內容都不會太長，而且重點突齣，非常適閤我這種時間碎片化學習的人。我可以在通勤路上或者午休時間，快速翻閱幾頁，就能學到一些新的知識點，或者鞏固一下之前學過的技巧。而且，書中的練習麯目選擇也非常有針對性，都是一些經典且適閤不同程度學習者的麯目，我按照書本的建議，一步步練習，感覺進步非常明顯。我最喜歡它在講解一些難點技巧時，提供的多種解決方案，讓我可以根據自己的情況選擇最閤適的方法，而不是被一種固定的模式所限製。這本書不僅僅是教我彈琴，更重要的是教會瞭我如何有效地學習，如何享受學習的過程，這對我來說意義重大。