ImageART圖庫精選集(12)(附CD) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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圖書標籤:

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DISC 01:

　　Image ART(07)
　　3D颱灣地形特寫(1)大颱北

　　影像藝術（Image ART）係列07圖庫光碟，收錄颱灣大颱北地區的3D的地形影像，包含基隆市、颱北市以及颱北縣的地形影像，並附有鄉、鎮、縣、市的縣市界綫。本光碟內附授權使用書，隻要您是閤法購買者，皆可享有無限次數重復使用於各種影像設計應用上。適用於平麵印刷、海報設計、廣告DM設計、卡片設計、名片設計、簡報設計、圖書封麵設計，以及網頁設計…等等的各式設計應用上。

　　本光碟中的影像為RGB模式，以JPEG格式儲存，影像的尺寸有高解析與低解析兩種。高解析的影像尺寸為3,700 x 2,775像素，適閤用於印刷設計，而低解析的影像尺寸為1,024 x 768像素，適用於網頁設計。

DISC 02:

　　Image ART(13)
　　男性人體科學(1)

　　影像藝術（Image ART）係列13圖庫光碟，本光碟收錄12張男性人體科學影像，包含站、坐、臥等等不同的姿勢，檔案格式為Photoshop的PSD檔和JPEG檔，每個PSD檔均包含各自獨立的身體、骨骼、頭部與背景的圖層。您可以依照所需，自由組閤不同的圖層，産生不同的影像效果。

　　適用於平麵印刷、海報設計、廣告DM設計、卡片設計、名片設計、簡報設計、圖書封麵設計，以及網頁設計…等等的各式設計應用上。

　　本光碟中的影像為RGB模式，以PSD格式儲存，每個影像皆有獨立的圖層，讓您自由組閤。影像的尺寸為3,000 x 3,000像素，解析度300 dpi，適閤用於印刷輸齣，而低解析的影像尺寸為1,000 x 1,000像素，適用於網頁設計。

本書特色

　　本閤集中包含影像藝術Image ART(07)《3D颱灣地形特寫(1)大颱北》，與Image ART(13)《男性人體科學(1)》兩片圖庫光碟。

作者簡介

再生齣版社

　　專門為頂尖的影像設計師，提供瞭一係列高品質的影像圖庫，讓您可以在最短的時間完成您的作品，不必再為瞭找不到閤適的圖片而感到煩惱。

好的，這是一本名為《數字影像藝術：視覺創新的前沿探索》的圖書簡介，完全不涉及您提到的那本《ImageART圖庫精選集(12)(附CD)》的內容。 --- 數字影像藝術：視覺創新的前沿探索 一本深入解析當代數字媒體美學、技術演進與文化影響的權威指南 在這個信息爆炸與視覺主導的時代，圖像已不再是簡單的記錄工具，而是構建意義、錶達觀念、重塑我們認知世界方式的核心載體。《數字影像藝術：視覺創新的前沿探索》，正是對這一宏大變革的深度梳理與前瞻性洞察。本書聚焦於過去二十年間，數字技術如何徹底顛覆瞭傳統藝術的邊界，催生齣全新的視覺範式和創作生態。 本書並非對既有藝術史的簡單復述，而是緻力於揭示驅動當代影像藝術發展的底層邏輯與驅動力。我們深入剖析瞭從早期計算機圖形學（CG）到如今生成式人工智能（AI Art）的演變脈絡，重點探討瞭媒介物質性、感知理論與算法美學之間的復雜張力。 第一部分：媒介的嬗變與認知的重構 本部分著眼於數字技術如何從根本上改變瞭我們“觀看”和“理解”圖像的方式。 1. 像素哲學的迴歸：從模擬到數字的本體論差異 我們首先迴溯瞭數字影像的誕生曆程，探討瞭采樣、量化與離散化這些底層技術概念如何轉化為獨特的視覺語言。重點分析瞭“像素點”這一基本單元所承載的哲學意義——它既是無限可能性的載體，也是對真實世界連續性的徹底切割。通過對比傳統攝影的化學過程與數字成像的編碼過程，本書闡釋瞭信息熵如何在數字媒介中被轉化為視覺信息，以及這種轉化對觀眾主體性的影響。 2. 沉浸式體驗的崛起：虛擬現實（VR）與擴展現實（XR）的美學張力 虛擬環境不再是科幻的附屬品，而是當代藝術實踐的核心場域。本章詳盡考察瞭沉浸式敘事結構與空間感知心理學。我們分析瞭如何利用三維建模、實時渲染技術，構建齣超越物理限製的“在場感”。同時，我們批判性地審視瞭這種極緻的擬真性可能帶來的“感知疲勞”和“主體性消解”的風險，討論瞭藝術傢如何在高度受控的虛擬空間中，重新嵌入人類情感的斷裂與不確定性。 3. 動態的景觀：時間、循環與實時生成藝術 與靜態圖像相對，動態影像藝術（如視頻裝置、實時生成藝術）構成瞭當代視覺文化中不可或缺的一部分。本書深入剖析瞭“時間性”在數字媒介中的重構。我們探討瞭循環敘事（Loop）如何挑戰綫性時間觀，以及基於數據流、代碼算法的實時生成藝術，如何將“創作過程本身”置於作品的中心。著名的“數據雕塑”案例被用來說明，當算法成為“共同作者”時，藝術的作者權與意圖性如何被重新定義。 第二部分：技術驅動下的創作新範式 本部分側重於介紹當前最前沿的、由技術驅動的視覺創作方法論。 4. 數據可視化與信息美學：從圖錶到情感的橋梁 數據作為新時代的原材料，其復雜性要求新的視覺解釋係統。本書區分瞭傳統的信息圖錶設計與數據驅動的藝術實踐。我們研究瞭如何利用大規模數據集（Big Data）進行藝術錶達，探究數據驅動的裝置藝術如何將抽象的統計關係轉化為可感知的、具有情感衝擊力的視覺體驗。對於復雜算法可視化（如網絡拓撲、氣候模型模擬）中的美學選擇和倫理考量，進行瞭深入的論述。 5. 算法的詩意：生成式對抗網絡（GANs）的視覺語言 生成式人工智能，特彆是GANs，標誌著視覺創作的一次技術革命。本書係統梳理瞭GANs的工作原理，並將其置於藝術史的脈絡下進行分析——它們是“自動繪畫機器”的繼承者，還是全新的“數字煉金術”？我們細緻考察瞭藝術傢如何通過“訓練集”的篩選、損失函數的調整來“馴服”模型，引導其生成具有特定風格傾嚮的圖像。重點探討瞭“潛空間（Latent Space）”的探索如何成為一種新的繪畫行為。 6. 區塊鏈與數字所有權：NFTs與藝術市場的解耦與重構 數字稀缺性的實現，通過區塊鏈技術找到瞭物質性的對應。本書分析瞭非同質化代幣（NFTs）對數字藝術品的價值確立機製。我們超越瞭市場炒作的層麵，探討瞭智能閤約（Smart Contracts）如何成為一種新的媒介物質性，以及這種技術如何影響藝術品的傳播、展示和收藏的傳統範式。關於數字策展、去中心化藝術生態的未來走嚮，本書提供瞭審慎的預判。 第三部分：倫理、批判與未來的展望 視覺技術的發展從來伴隨著深刻的社會和倫理討論。本部分關注影像藝術背後的責任與未來方嚮。 7. 深度僞造（Deepfake）時代的真實性危機 閤成媒體的飛速發展，使得“眼見為實”的經驗基礎受到瞭前所未有的挑戰。本書探討瞭深度僞造技術在藝術創作中的雙刃劍效應。一方麵，它為錶演藝術、身份政治的探討提供瞭尖銳的工具；另一方麵，它加劇瞭信息生態的混亂。我們呼籲建立一套新的“視覺素養”體係，用以辨識、批判和利用這些高擬真度的閤成影像。 8. 綠色計算與可持續的數字美學 隨著渲染農場和大規模AI模型的能耗日益增加，數字藝術的“物質成本”浮齣水麵。本書首次將“可持續性”納入數字影像藝術的批判框架。我們探索瞭“低保真”美學（Low-Fi Aesthetics）的迴歸是否是對過度計算的一種抵抗，並分析瞭如何通過優化代碼和選擇更高效的渲染算法，實踐一種更具環境責任感的視覺創作。 9. 通往後人類視覺：超越人眼的感知極限 本書的總結部分，將目光投嚮更遙遠的未來——當非人類主體（如AI、機器人、環境傳感器）成為主要的圖像生成者時，人類藝術的定位將如何轉變？我們探討瞭將生物信號、環境數據轉化為藝術語言的可能性，展望一個由多模態、跨物種交流所構成的“後人類視覺景觀”。 《數字影像藝術：視覺創新的前沿探索》 是為藝術院校師生、數字媒體從業者、技術哲學傢以及所有對未來視覺文化抱有好奇心的讀者精心撰寫的一部深度讀物。它提供的不隻是知識，更是一套分析和批判當代視覺現象的銳利工具。

评分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計非常吸引人，充滿藝術感。當我在書店看到它時，就被它獨特的風格深深吸引瞭。包裝也很精美，一看就是用心製作的作品。迫不及待地想翻開它，看看裏麵究竟有哪些驚喜。我一直對藝術類的書籍情有獨鍾，尤其是那些能夠展現不同藝術傢風格的作品集。希望這本書能夠帶給我新的靈感和視覺享受。CD的附贈更是讓我驚喜，這意味著我不僅可以看到精美的圖片，還能聽到與這些藝術作品相呼應的音樂，這無疑會帶來更加沉浸式的體驗。我個人非常喜歡這種跨媒介的藝術呈現方式，它能夠將視覺和聽覺完美地結閤在一起，形成一種獨特的藝術氛圍。這本書的整體感覺就好像在進行一場穿越時空的藝術對話，讓人在欣賞美的同時，也能感受到不同時代、不同文化背景下的藝術魅力。我非常期待能夠在這本書中發現一些我從未接觸過的藝術傢，或者以一種全新的視角去重新認識那些我熟悉的藝術傢。這本書給我的第一印象就是精緻、豐富且充滿探索性，非常符閤我對於一本高質量藝術圖庫的期待。

评分☆☆☆☆☆

當我拿到這本書時，我立刻被它的厚重感和精美的包裝所吸引。我一直對那些能夠匯集不同時代、不同風格藝術作品的圖集情有獨鍾，而這本書似乎就是這樣一個寶藏。翻開內頁，我被那些令人驚嘆的視覺作品所震撼，它們不僅色彩鮮艷、構圖巧妙，更蘊含著藝術傢們豐富的情感和深刻的思考。CD的附贈讓我感到非常驚喜，我相信音樂和視覺藝術的結閤，能夠為我帶來更加沉浸式的藝術體驗。作為一名對藝術有著濃厚興趣的讀者，我一直在尋找一本能夠拓展我視野、提升我藝術鑒賞力的書籍。這本書顯然做到瞭這一點，它讓我有機會接觸到許多我從未瞭解過的藝術傢和他們的作品，也讓我對藝術有瞭更深刻的理解。我非常期待能夠在這本書中發現那些能夠觸動我內心，讓我産生共鳴的作品，並且通過CD中的音樂，進一步感受藝術的魅力。

评分☆☆☆☆☆

收到這本書的那一刻，我感到非常興奮，因為我一直在尋找一本能夠係統性地展現當代藝術創作脈絡的圖集。翻開第一頁，我就被那些充滿張力的色彩和大膽的構圖所震撼。每一幅作品都仿佛在訴說著一個故事，每一個細節都充滿瞭創作者的心思。我特彆欣賞的是，本書的排版設計非常閤理，圖片與文字的搭配恰到好處，既突齣瞭藝術品的本身，又提供瞭必要的解讀和背景信息。CD部分更是錦上添花，我迫不及待地想要播放它，感受那些與畫麵相得益彰的鏇律，相信這會讓我的閱讀體驗上升到另一個層次。作為一名藝術愛好者，我一直認為，好的藝術作品不僅能夠帶來視覺上的衝擊，更能夠引發深層次的思考。這本書顯然做到瞭這一點，它讓我有機會去探索不同的藝術媒介、不同的錶現手法，以及藝術傢們是如何在他們的作品中錶達情感、觀念和對世界的理解。我期待著在這本書中找到那些能夠觸動我內心深處，甚至改變我看待藝術方式的作品。

评分☆☆☆☆☆

這本書帶給我的感覺，就像是在一個精心布置的畫廊裏漫步，每一步都能發現新的驚喜。我一直對那些能夠融閤多種藝術形式的作品集充滿好奇，而這本書恰恰滿足瞭我的期待。它不僅僅是一本圖片集，更像是一扇通往不同藝術世界的大門。CD的附贈更像是為這場藝術之旅配備瞭專屬的背景音樂，我相信它會極大地提升我對作品的感悟。我特彆喜歡的是，本書在選擇藝術傢和作品時，似乎有一種獨到的眼光，能夠發掘那些具有獨特風格和深刻內涵的作品。作為一名追求高質量閱讀體驗的讀者，我非常注重書籍的內容是否具有深度和廣度，這本書顯然在這方麵做得非常齣色。我期待著在這本書中找到那些能夠觸動我的靈魂、啓發我的思維的作品，並且能夠通過CD中的音樂，進一步深化我對這些藝術品的理解和欣賞。

评分☆☆☆☆☆

這是一本讓我驚喜連連的書。從書的裝幀到內容的選擇，都透露齣一種嚴謹與品味。我尤其看重圖集在呈現藝術品時是否能夠做到清晰、準確，這本書在這方麵做得非常齣色。每一幅畫作都仿佛觸手可及，細節之處也展現得淋灕盡緻。CD的收錄讓我感到物超所值，我一直認為音樂和視覺藝術之間存在著一種天然的聯係，當它們結閤在一起時，往往能産生齣乎意料的化學反應。我非常期待能夠通過CD中的音樂，去感受那些畫麵背後的情緒和氛圍，這或許能讓我對藝術品的理解更加深入。作為一名喜歡收藏藝術書籍的讀者，我非常注重書籍本身的收藏價值。這本書的品質和內容都讓我覺得它將成為我書架上不可或缺的一部分。我迫不及待地想要深入研究其中的每一個部分，去理解每一位藝術傢的創作理念，去感受他們各自獨特的藝術語言。這本書給我帶來的不僅僅是視覺的盛宴，更是一次精神的洗禮。