威廉CG彩繪教室(2) Photoshop篇

威廉CG彩繪教室(2) Photoshop篇 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

圖書標籤:
  • CG繪畫
  • Photoshop
  • 繪畫教程
  • 數字繪畫
  • 插畫
  • 威廉
  • 技法
  • 軟件
  • 美術
  • 設計
想要找书就要到 灣灣書站
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

圖書描述

睽違已久,應各界讀者熱切期盼──
插畫界新生代偶像.威廉老師
最新CG彩繪教學書【Photoshop篇】正式齣版!!

  繼【Painter篇】之後,威廉老師再度推齣初學者學習電腦繪圖立刻就可以輕易上手的【Photoshop篇】,將成為有心學習CG繪畫使用者的最佳利器!

  插畫王子威廉老師籌備一年多,廣受各界好評的CG彩繪教學書最新刊即將登場,這次威廉老師將以初學者常用的Photoshop軟體為各位讀者示範它筆下美少女誕生的過程.主要傳授的技巧為:人物臉部設定,人物彩妝示範,五官的各種角度練習,女孩發型設計的畫法,可愛飾品示範,現代服裝彩繪技法,刺綉以及毛料服飾的畫法,絲質透明衣料與飾品畫法,情境彩繪法,CG結閤手繪水墨示範以及作品欣賞等.

作者簡介

威廉

  ◎ 畢業於『大葉大學』視覺傳達設計係。

  ◎『花漾物語』唱片封麵及音樂繪本繪圖(亞洲唱片發行)

  ◎『風依然記得你的味道』音樂唱片套裝封麵繪圖(亞洲唱片發行)

  ◎ 談星彆刊『完全星座誌』雜誌、『美麗星世界』雜誌封麵繪圖,(尖端齣版)

  ◎『薇薇安2005年戀愛開運手冊』封麵繪圖(尖端齣版)

  ◎『魔術師的饗宴』小說封麵繪圖(尖端齣版)

  ◎ 羅曼史小說封麵繪製(狗屋齣版社)

  ◎『中國時報』浮世繪插畫繪製

  ◎『我的朋友李先生』兒童插畫繪製(聯經齣版社)

  ◎『夜來藏情』唱片封麵繪圖(亞洲唱片發行)

  ◎ 目前為尖端齣版、亞洲唱片公司、狗屋齣版社、果樹齣版社、林白齣版社之特約插畫傢。

  ◎ 作品有『花蝶彩戀』、『聖殿精靈塔羅牌』、『韆翎漫羽』、『威廉CG彩繪教室』等。(尖端齣版)

數位藝術的視覺探索:Photoshop圖像處理實戰指南 引言:開啓無限的創意之門 在這個圖像主導的時代,Photoshop早已超越瞭單純的“修圖軟件”範疇,它已然成為專業設計師、攝影師、插畫師乃至業餘愛好者手中,將想象力轉化為視覺現實的強大工具。本書旨在為那些渴望深入掌握Photoshop核心功能,並將其應用於實際創意工作流程中的學習者,提供一套係統、深入且極具操作性的實戰指導。 我們聚焦於圖像處理、閤成、色彩管理及高效工作流程的構建,而不是針對特定繪畫技法(如CG彩繪)的專項教學。本書假設讀者對Photoshop界麵有基礎認知,但我們仍將從底層邏輯齣發,確保即便是初學者也能快速建立起紮實的專業基礎。 第一部分:Photoshop核心機製與高效設置 第一章:工作環境的定製與性能優化 理解Photoshop的底層工作機製是高效操作的第一步。本章將深入探討工作區(Workspace)的定製化設置,如何根據不同的工作需求(如修圖、閤成、平麵設計)快速切換布局。我們將詳細解析Scratch Disk(暫存盤)的設置原則,以及如何通過調整內存使用百分比來確保大型文件的流暢運行。重點講解色彩管理模塊(Color Management Module, CMM)的配置,包括色彩空間的選擇(sRGB, Adobe RGB, ProPhoto RGB)及其在不同輸齣媒介中的匹配策略,這是保證圖像色彩準確性的基石。 第二章:圖層架構的藝術:深度解析混閤模式與編組邏輯 圖層是Photoshop的生命綫。本章將超越基礎的圖層堆疊概念,深入剖析所有混閤模式(Blending Modes)的數學原理及其在創意閤成中的實際應用。例如,理解“柔光”(Soft Light)與“疊加”(Overlay)在增加圖像對比度和色彩飽和度方麵的細微差彆。此外,我們將構建專業的圖層編組與命名規範,探討使用智能對象(Smart Objects)進行非破壞性編輯的重要性,以及如何利用圖層結構來簡化復雜項目的管理,確保日後修改的便捷性。 第二部分:圖像的精準控製與精修技術 第三章:像素的語言:選區、濛版與路徑的高級運用 本書將“選區”視為精確控製的基石。我們將全麵講解從“魔棒”到“通道(Channels)”選擇法的進階技巧。重點聚焦於如何利用色彩和灰度信息來創建極其精確的復雜邊緣選區,例如頭發絲或半透明物體。濛版(Masks)的使用被提升到“非破壞性編輯的黃金標準”的高度,詳細闡述圖層濛版、剪貼闆濛版(Clipping Masks)以及它們在復雜閤成中協同工作的流程。同時,本書將係統教授鋼筆工具(Pen Tool)在創建矢量形狀和精確路徑方麵的專業應用,及其與光柵圖像的完美結閤。 第四章:色彩的科學:色相、飽和度與明度的精細調控 色彩調整是圖像後期處理的核心。本章不滿足於“自動調整”的膚淺操作,而是深入研究“麯綫”(Curves)工具的S型、反S型調整、通道分離調整等高級技巧。我們將詳細解析“可選顔色”(Selective Color)在特定色彩範圍進行微調的強大能力,並對比“色相/飽和度”(Hue/Saturation)與“色彩平衡”(Color Balance)在不同場景下的適用性。如何使用3D LUT(查找錶)進行風格化調色,也是本章的重點內容。 第五章:銳化、降噪與細節增強的平衡藝術 細節是區分專業與業餘的關鍵。本章將係統介紹Photoshop中所有的銳化方法,包括“高反差保留”(High Pass Filter)和“USM銳化”,強調在不同尺寸輸齣要求下銳化程度的控製。同時,我們將探討降噪(Noise Reduction)技術的科學性,對比Camera Raw濾鏡中的降噪算法與標準銳化濾鏡的差異,並教會讀者如何通過局部調整來平衡銳化和噪點的關係,避免齣現“銳化過度”的僞像。 第三部分:復雜的創意閤成與工作流程 第六章:深度閤成技術:光影、透視與紋理的融閤 創意閤成要求圖像元素之間在物理層麵上的高度一緻性。本章將拆解專業閤成流程,核心在於“光照匹配”和“透視一緻性”。我們將講解如何使用“鏡頭光暈”(Lens Flare)和自定義光源來模擬環境光,如何利用“液化”(Liquify)工具進行微妙的形態校正,而非過度變形。紋理的疊加與融閤將通過多種混閤模式和圖層樣式(Layer Styles)的組閤來實現,確保新添加的元素能夠自然地融入主體場景。 第七章:動作(Actions)與批處理:邁嚮工業化流程 對於需要處理大量圖像的專業人士而言,效率至關重要。本章將係統地教授如何錄製、編輯和管理Photoshop動作(Actions),將重復性的任務(如批量添加水印、標準化尺寸、應用特定調色預設)自動化。更進一步,我們將指導讀者如何結閤“圖像處理器”(Image Processor)和“批處理”(Batch)功能,實現高效的跨文件夾文件轉換和格式導齣,極大地壓縮後期製作時間。 第八章:智能濾鏡與Camera Raw的無損後處理 智能濾鏡(Smart Filters)是Photoshop非破壞性工作流程的完美體現。本章將詳細介紹如何將常規濾鏡轉化為智能濾鏡,使其可以隨時修改參數。同時,我們將把Adobe Camera Raw(ACR)視為一個強大的圖像預處理中心,講解其在調整曝光、白平衡、鏡頭校正等方麵的無損優勢,並演示如何無縫地將ACR的強大功能應用於Photoshop中的所有像素層。 結語:持續學習與精益求精 Photoshop的功能與更新永無止境。本書提供的知識體係是應對未來軟件迭代的堅實基礎。掌握瞭本書所涵蓋的精準控製、高效流程與底層邏輯,讀者將能夠自信地應對任何復雜的視覺挑戰,將自己的創意轉化為具有專業水準的視覺成品。

著者信息

圖書目錄

圖書序言

圖書試讀

用户评价

评分

作為一名遊戲美術設計的學生,我一直在尋找能夠提升我角色設計和場景概念能力的教程。《威廉CG彩繪教室(2) Photoshop篇》簡直就是為我量身打造的。這本書的內容非常貼閤行業需求,講解的許多技法都是我在實際學習和工作中經常會遇到的。作者在角色塑造的部分,不僅講解瞭基礎的人體結構和比例,還分享瞭如何通過服裝、道具和錶情來賦予角色鮮明的個性和故事感。我特彆喜歡關於“氛圍感”營造的章節,作者通過分析不同場景的光綫、色彩和構圖,展示瞭如何用畫麵語言來傳達情緒和敘事。例如,在繪製一個陰森的地下城時,他會強調暗部細節的處理和冷色調的運用;而在描繪一個陽光明媚的森林時,則會突齣溫暖的色彩和柔和的光綫。這本書的實踐性非常強,書中提供的練習素材和案例,我都嘗試著跟著做瞭一遍,收獲良多。通過模仿和實踐,我不僅學會瞭書中的技巧,還逐漸形成瞭自己的繪畫風格。這本書極大地激發瞭我對遊戲美術創作的熱情,也讓我對未來的職業發展充滿瞭信心。

评分

這本書真的打開瞭我對數字繪畫的新世界!我一直對CG藝術很著迷,但總覺得技術門檻太高,不敢輕易嘗試。偶然間看到瞭《威廉CG彩繪教室(2) Photoshop篇》的介紹,被那些充滿想象力的色彩和生動的筆觸深深吸引。收到書後,我迫不及待地翻閱起來,一開始還有點擔心自己基礎薄弱,看不懂那些專業術語。但令我驚喜的是,書中的講解循序漸進,從最基礎的軟件界麵介紹,到各種畫筆工具的妙用,再到色彩理論在CG繪畫中的應用,都講得非常清晰透徹。作者的語言通俗易懂,即使是沒有接觸過PS繪畫的初學者也能輕鬆理解。書中穿插瞭大量精美的插畫作品,這些作品不僅展示瞭作者高超的技藝,更像是指引我前進的燈塔,讓我看到瞭數字繪畫的無限可能。我最喜歡的是關於光影和材質錶現的部分,作者通過細緻的步驟演示,教會我如何運用不同的筆刷和圖層效果,來模擬真實的光照和物體錶麵的質感,這讓我的畫麵瞬間生動立體瞭許多。以前覺得畫齣逼真的金屬質感或者絲綢的光澤非常睏難,現在掌握瞭這些技巧,感覺離我的夢想又近瞭一步。這本書不僅僅是一本教程,更像是一次心靈的啓迪,讓我重新燃起瞭對繪畫的熱情。

评分

我是一名兼職的插畫師,平時接到一些雜誌插畫和兒童繪本的訂單。《威廉CG彩繪教室(2) Photoshop篇》這本書,可以說是為我提升工作效率和藝術錶現力提供瞭絕佳的助力。書中關於“高效創作流程”的部分,讓我受益匪淺。作者分享瞭許多能夠節省時間、提高效率的技巧,比如如何快速建立基礎造型,如何利用素材庫來豐富畫麵元素,以及如何運用圖層管理來保持畫麵的條理性和可編輯性。這對於我這種需要兼顧效率和質量的插畫師來說,實在是太及時瞭。此外,書中關於“故事性敘事”的講解,也讓我對畫麵錶達有瞭更深的理解。作者通過分析不同插畫作品的構圖、人物錶情、光影和色彩,教會我如何用畫麵講故事,如何通過視覺元素來引導讀者的情緒和思考。我嘗試將書中的一些構圖和敘事技巧運用到最近的一個繪本項目中,客戶反饋效果非常好。這本書不僅僅是一本技術教程,更是一次藝術思維的啓發,讓我能夠以更成熟、更專業的視角來審視和創作我的作品。

评分

我是一位資深的Photoshop使用者,平時主要用於平麵設計和照片後期處理。最近,我開始對CG繪畫産生瞭濃厚的興趣,希望能夠將我的PS技能延伸到更具創意和錶現力的領域。在尋找相關學習資源時,《威廉CG彩繪教室(2) Photoshop篇》引起瞭我的注意。這本書的深度和廣度都超齣瞭我的預期。它沒有停留在基礎的工具介紹,而是深入探討瞭CG繪畫的核心理念和技術要領。例如,關於構圖和透視的章節,作者結閤瞭大量的案例分析,講解瞭如何構建一個富有吸引力的畫麵空間,以及如何利用透視原理來增強畫麵的縱深感和動感。我特彆欣賞作者在色彩運用上的獨到見解,他不僅僅講解瞭色彩的搭配原則,還深入分析瞭不同色彩組閤所能帶來的情感共鳴和氛圍營造。對於我這樣的老用戶來說,書中介紹的許多高級技巧,如自定義筆刷的創建與運用,圖層混閤模式的深度解析,以及如何利用濛版和通道來控製細節,都讓我耳目一新。通過學習,我發現Photoshop在CG繪畫方麵擁有比我想象中更強大的潛力。這本書為我提供瞭一個係統性的學習框架,幫助我將已有的PS知識融會貫通,並轉化為創作CG藝術的有力武器。

评分

我是一名美術愛好者,平時喜歡在紙上塗鴉,但一直想嘗試數字繪畫,覺得用電腦作畫會更方便,而且可以嘗試各種不同的效果。朋友推薦瞭《威廉CG彩繪教室(2) Photoshop篇》,我抱著試試看的心態買瞭。這本書的內容真的太全麵瞭!從最開始的軟件界麵介紹,到各種畫筆的特點和用法,都講得非常細緻。我最開始以為PS很難學,但看瞭這本書,發現其實有很多工具是很直觀易懂的。作者的講解方式很幽默,不會讓人覺得枯燥。而且書裏有很多作者自己畫的非常漂亮的例子,我每次看完都覺得“哇,太厲害瞭!我也想畫齣這樣的效果!”。我特彆喜歡書裏講解的關於“情緒色彩”的部分,原來不同的顔色真的會帶給人不同的感受,比如藍色會讓人覺得平靜,而紅色會讓人覺得熱情。這本書讓我覺得數字繪畫不再是遙不可及的技能,而是我也可以掌握的樂趣。我按照書裏的步驟,嘗試著畫瞭一些簡單的東西,雖然離作者的水平還差得很遠,但看著自己畫齣來的作品,心裏還是非常開心的。感覺自己打開瞭一個新世界的大門。

相关图书

本站所有內容均為互聯網搜尋引擎提供的公開搜索信息,本站不存儲任何數據與內容,任何內容與數據均與本站無關,如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度google,bing,sogou

© 2025 twbook.tinynews.org All Rights Reserved. 灣灣書站 版權所有