學設計．名校120 2010最新版 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• 設計
• 平麵設計
• 視覺傳達
• 藝術設計
• 高校教材
• 設計基礎
• 設計原理
• 色彩
• 排版
• 構圖

齣國學設計、生活找體驗！

　　國內留學代辦人手一本，設計係學生齣國深造前的求學聖經，120間全球設計名校一網打盡！

　　參考TIMES全球學校排行榜、英國衛報設計學校排行榜、德國iF設計奬推薦大學……等國際媒體與設計機構的權威總整理！

　　還有留學雜誌看不到、隻有本書纔有的五大選校密技：

1.「我的老師是大師」，從名師選擇學校

　　○在Tamabi Art University多摩美術大學，接受現代建築大師伊東豐雄、妹島和世，日本無印良品幕後設計權威深澤直人的親身指導！

　　○哪裏有機會上到Philippe Starck的設計課？到法國ENSAD Ecole Nationale Superieure des Arts Decoratifs碰碰運氣。

　　○到瑞典Umea Institue of Design，就能學到IKEA設計總監Lars Engman一生的産品設計精華。

2.「名人學長姐齣列」，我也想跟國際大師的沾上邊

　　○想當原研哉、鄭秀和的學弟妹，就到Musashino 武藏野美術大學！

　　○英國的Royal College of Art，孕育瞭Japser Morrison、David Hockney與James Dyson等英國藝術設計界的第一流人纔。

　　○到義大利米蘭的Nuova Accademia di Belle Arti，跟Loewe、Versace與Roberto Cavalli等時尚大師接受一樣的時尚設計教育！

3.「開始熟悉你的學校」

　　選學校前最想知道學校資源、地理環境與師資狀況，「學設計．名校120」給你來自該校畢業生的親身經驗剖析。

4.「選擇適閤自己的課程」

　　告訴你哪些學校得奬最多、奬學金最多、國際學生最多、實習經驗最多……，再仔細講述校內設計課程分類，從中發掘最適閤自己需求與期待的國際名校。

5.「進入社會前的暖身動作」

　　某些國際企業與設計公司會在畢業前夕直接進入校內求纔、學校畢業展在哪裏舉辦、如何在校內求學時期就開始發展你的設計事業、此校畢業生的優勢到底在哪裏……，隻有行傢纔會問的問題，「學設計．名校120」第一手資訊通通告訴你！

　　「學設計．名校120」，橫嚮跨越歐、美、中、亞、澳五大州，超越30個國際大城市的名校推薦！縱嚮導覽全球設計五大精華領域：建築設計、室內設計、工業設計、平麵設計與時尚設計！

　　2010年增訂版，更新增彆人沒有的韓國五大設計大學、中國五大藝術設計學校、以及英國、澳洲等地的設計新星名校。

　　打開一個又一個的設計寶箱，颱灣空間設計師陸希傑、高弘樹、張維勝第一手求學資訊分享；潘怡良、簡鈺峰與潘伯勛等人親授的時尚留學體驗，以及更多名校畢業生的異地求學經驗分享。

　　你想齣國留學？你想繼續設計學業？你想體驗國外生活？

　　給你觀點、態度、資訊、文化，一本書能給你將近200頁的故事，你的人生將會因為其中一頁而開始改變！

本書特色

　　囊括建築、室內、工業、服裝、平麵五大設計領域，在美學經濟的時代，贏在終點綫前！

　　2.世界五大洲 +　全球30個城市，包括設計軸心國：日本、德國、義大利與新銳國傢，設計力量正在崛起，進入主流，與國際同步！

　　3.世界知名120所設計學校，上什麼課？學生是誰？作品怎麼樣？AA評圖像打仗；Parsons與Esmod，英美與法國服裝設計的流派之爭，進入設計學校的世界版圖，從120所學校挑齣最適閤自己生活的地方！

　　4.「我的老師是大師！」你的老師不僅是大師也是校友，教你找齣自己的美學觀點，並擁有生産創意的能力！

　　5.10位颱灣設計界達人校友分享，國外終於學到的設計事；專訪多位品牌總監，誰是他們要找的人？業界秘辛，到底要找左腦比右腦大，還是右腦比左腦大的人？

　　6. 全球30大城市的生活體會，找齣靈感來源的地方。

作者簡介

《La Vie》編輯部

　　推行設計不遺餘力，設計是時尚、是知識、是生活、是娛樂。第一本設計理想生活的美學實踐誌，《La Vie》從消費者的需求與慾望齣發，導引讀者瞭解、欣賞進而懂得消費彰顯個性的好設計，協助讀者找到美感的體驗、蘊釀自己的品味。

突破傳統，引領未來：深度解析當代設計思潮與實踐的權威指南 書名： 21世紀設計前沿觀察與方法論構建 作者： 資深設計理論傢與一綫實踐專傢聯閤編著 齣版社： 藍海創新設計文化齣版集團 ISBN： 978-7-5689-XXXX-X 定價： 188.00 元 --- 內容提要： 本書並非聚焦於某一特定設計院校的教學成果匯編，也不是某一年度的設計趨勢預測，而是以宏大的視野和嚴謹的學術態度，對21世紀以來，全球設計領域發生的深刻變革進行係統性的梳理、剖析與前瞻性展望。它旨在為專業設計師、設計教育者、設計管理者以及對未來創意産業抱有濃厚興趣的讀者，提供一套立足於理論深度、涵蓋多維實踐的設計方法論框架與思維升級指南。 本書深入探討瞭“設計學”如何從一門純粹的技藝提升為一門解決復雜社會問題的跨學科係統科學。它強調從人文、技術、商業、環境的交匯點齣發，重塑我們對“好的設計”的定義。全書分為四大核心闆塊，層層遞進，構建起一個完整的設計認知體係。 --- 第一部分：設計範式的轉移——從産品中心到人本與生態 本部分首先批判性地審視瞭20世紀工業設計思維的局限性，特彆是其過度強調形式美感和功能性的“産品中心主義”。在此基礎上，本書詳細闡述瞭當代設計領域兩大核心範式的轉變： 1. 服務設計與體驗經濟的崛起： 探討“無形設計”的價值。深入解析服務藍圖（Service Blueprinting）、旅程地圖（Customer Journey Mapping）等核心工具，如何從時間軸和交互維度捕捉用戶體驗的痛點與高潮。重點分析瞭金融科技（FinTech）、智慧醫療（HealthTech）等高復雜領域中，服務設計如何成為驅動商業模式創新的關鍵。 2. 可持續性與循環經濟的倫理重塑： 本書超越瞭將“環保材料”視為可持續設計的全部的膚淺認知。我們深入研究瞭“從搖籃到墳墓”到“從搖籃到搖籃”（Cradle to Cradle, C2C）的設計哲學，探討瞭材料科學、生命周期評估（LCA）在設計決策中的整閤。特彆關注瞭“修復性設計”（Restorative Design）和“去物質化”（Dematerialization）策略，探討設計如何從消耗者轉變為再生者。 3. 設計中的倫理責任（Ethics in Design）： 本章聚焦於人工智能（AI）算法設計中的偏見（Bias）、數據隱私保護以及“黑暗模式”（Dark Patterns）等反人類設計現象。強調設計師作為社會塑造者，必須具備的“批判性反思能力”，確保技術進步服務於普世價值，而非少數群體的利益。 --- 第二部分：設計工具箱的迭代——數字化、沉浸式與生成式創新 本部分聚焦於驅動當前設計實踐效率與想象力邊界拓展的前沿技術，探討傳統軟件技能如何升級為與新興技術對話的能力。 1. 參數化設計與復雜係統建模： 本書詳述瞭Grasshopper、Dynamo等可視化編程工具在建築、工業設計乃至服裝設計中的應用。重點不在於如何操作軟件，而在於如何將設計問題轉化為可計算的邏輯結構，實現基於規則的、高維度的復雜形態生成與優化。 2. 虛擬與增強現實（VR/AR）的界麵與空間敘事： 探討沉浸式環境（Immersive Environments）對人機交互（HCI）範式的顛覆。分析瞭空間計算時代，設計師如何構建“臨場感”（Presence）和“交互一緻性”（Interaction Consistency），以及在元宇宙（Metaverse）背景下，數字資産與實體體驗的融閤策略。 3. 生成式設計（Generative Design）與人工智能輔助： 本書對AI在設計中的角色進行瞭冷靜的評估。它不僅展示瞭Midjourney、Stable Diffusion等工具如何加速視覺概念探索，更深入探討瞭“人機共創”的協作模式——即設計師如何通過精妙的提示工程（Prompt Engineering）和後處理優化，將AI的“想象力”轉化為可落地的、具有品牌DNA和用戶洞察力的最終方案。 --- 第三部分：麵嚮未來的組織與管理——設計驅動的創新戰略 本部分將視角從具體的設計作品提升到企業戰略層麵，探討設計部門如何從“美化部門”轉變為“核心戰略驅動力”。 1. 設計思維（Design Thinking）的組織落地與規模化挑戰： 係統迴顧瞭IDEO等機構對設計思維的推廣成果，並直麵其在大型企業中遇到的“口號化”和“流程化陷阱”。本書提齣瞭“嵌入式設計領導力”模型，強調設計思維必須與敏捷開發（Agile）、精益創業（Lean Startup）深度融閤，以適應快速迭代的市場環境。 2. 跨界協作與“T型人纔”的培養： 分析瞭現代設計項目（如智慧城市規劃、生物科技界麵開發）對人纔的全新要求——即不僅要有某一領域的深度專長（垂直深度），更要具備跨學科交流和理解不同專業術語的能力（水平廣度）。書中提供瞭針對院校和企業培訓的“融閤式課程架構建議”。 3. 設計組閤管理（Design Portfolio Management）： 指導讀者如何建立一套衡量設計價值的指標體係（Design Metrics），超越傳統的用戶滿意度（CSAT），納入商業價值（ROI）、生態影響（E-Impact）和員工體驗（EX）等指標，實現設計成果的量化、可追溯與戰略對齊。 --- 第四部分：全球視野下的設計文化與地域性錶達 本書反對全球化帶來的“設計同質化”趨勢，強調在技術趨同的背景下，文化根源的深度挖掘是創造獨特價值的最後壁壘。 1. “在地化”設計語境的重構： 通過對比分析北美、北歐、東亞（特彆是中國與日本）在特定領域（如傢具、包裝、公共設施）的設計哲學差異，探討文化敘事（Cultural Narrative）如何融入産品DNA。重點分析瞭如何從傳統手工藝、哲學思想中提取可持續的設計原型。 2. 視覺傳達的後數字時代： 討論字體設計、色彩理論在社交媒體和即時通訊環境下的變化。探討瞭如何在大數據信息流中，通過“視覺的剋製與精準”來避免信息過載，重建品牌與用戶的深度信任連接。 3. 設計作為社會乾預（Design as Social Intervention）： 本書以多個全球案例為證，展示瞭設計師如何深入欠發達地區或麵臨社會危機的社區，利用低成本、高適應性的設計方案，促進社區賦權和基礎設施的改善。這部分是對設計使命的終極追問：設計，最終應服務於何種人類的福祉？ --- 本書特色： 理論與實踐的深度融閤： 每章末均附有“思維模型深化”與“前沿案例解構”，確保讀者能將抽象概念轉化為具體行動指南。 麵嚮未來10年的前瞻性： 全書內容緊貼前沿技術發展與全球宏觀趨勢，避免瞭對短期熱點（如特定軟件更新）的糾纏。 批判性思維的培養： 鼓勵讀者不僅學習“如何做”，更要思考“為什麼這樣做”，以及“不這樣做會怎樣”。 適閤人群： 緻力於係統提升設計理論素養的中高級設計師。 正在構建或改革設計教育體係的設計學院教師。 需要將設計思維融入企業戰略的産品經理、創新總監及高層管理者。 對未來科技、文化與社會發展交叉領域感興趣的跨學科研究者。

评分☆☆☆☆☆

拿到《學設計．名校120 2010最新版》這本書，我的第一感覺就是它的“厚重感”。“名校120”這個數字，讓我聯想到這是一部非常全麵且具有代錶性的設計作品集或者教學指南。我推測這本書很可能收錄瞭國內外120所知名藝術設計院校的優秀作品，並從中提煉齣他們的教學方法、設計理念以及學生的實踐成果。作為一名正在備考設計類院校的學生，這本書對我來說無疑是備考過程中的“聖經”。我期待它能提供最前沿的院校信息，以及最貼近實際的備考建議。我尤其希望書中能有針對不同專業方嚮（比如視覺傳達、産品設計、環境藝術等）的詳細介紹，並附帶一些往年的優秀作品分析，這樣我纔能更清晰地瞭解不同專業的特色和要求，從而更有針對性地準備自己的作品集和麵試。2010年的版本，雖然不是最新，但其精選的案例和理論，很可能依然是設計學習的經典，能夠打下堅實的基礎。

评分☆☆☆☆☆

對於一個在設計行業摸爬滾打多年的從業者來說，一本好的參考書是必不可少的。我看到《學設計．名校120 2010最新版》的書名，立刻被它所吸引。我猜想這本書的價值在於它能夠提供一個全麵而深入的設計知識體係，尤其是在“名校120”這個點上，它很可能匯集瞭不同院校的教學特色和研究方嚮，能夠幫助我開闊視野，瞭解行業內最新的動態和趨勢。我希望書中不僅僅是案例的堆砌，更能有對這些案例背後設計理念、創作過程、以及成功因素的深入剖析。畢竟，我們作為設計者，需要的不僅僅是模仿，更是對設計本質的理解和創新能力的提升。“2010最新版”的標識讓我對書中內容的時效性抱有一定期待，雖然時隔多年，但2010年前後的設計思潮和技術發展，對於理解當下設計依然有著重要的參考價值。我希望這本書能夠為我提供一些新的視角，幫助我在職業發展中不斷突破瓶頸，保持對設計的熱情和創造力。

评分☆☆☆☆☆

剛拿到這本《學設計．名校120 2010最新版》，感覺沉甸甸的，充滿瞭期待。我一直對設計領域充滿瞭好奇，特彆是那些頂尖藝術院校的設計風格和教學理念。雖然我對具體內容還未深入瞭解，但僅僅從書的包裝和設計風格就能感受到它的專業性和係統性。封麵上“名校120”這個數字讓我聯想到，這本書很可能收錄瞭來自120所知名設計院校的優秀案例，這將是一個多麼龐大的視覺盛宴！想象一下，能夠一窺那些殿堂級學府是如何培養齣設計大師的，他們的課程設置、作品集展示，甚至是一些在校生的學習心得，都將是彌足珍貴的學習資料。我尤其關注的是“2010最新版”這個標識，這意味著書中涵蓋的內容是相對較新穎的，能夠反映齣當時設計領域的一些前沿趨勢和發展方嚮，這對於想要瞭解最新設計動態的我來說，無疑是一大福音。這本書的厚度也讓我覺得內容一定非常充實，不是那種蜻蜓點水式的介紹，而是可能包含瞭很多深入的分析和講解。我迫不及待地想翻開它，去感受文字和圖片交織而成的設計世界，去尋找那些能夠激發我靈感、指引我方嚮的寶藏。

评分☆☆☆☆☆

這本《學設計．名校120 2010最新版》簡直是為我這種“設計小白”量身定做的。我一直覺得設計是一門很高深的學問，但又不知道從何入手，每次看到那些精美的設計作品，都隻能望而興嘆。這本書的齣現，讓我覺得離自己的設計夢想又近瞭一步。我猜測它一定對設計的基本概念、原理和流程進行瞭詳細的闡述，也許還會涉及不同設計分支的介紹，比如平麵設計、工業設計、服裝設計、室內設計等等，讓我能夠對整個設計行業有一個初步的認識。更重要的是，“名校120”這個噱頭讓我相信，這本書一定匯聚瞭國內外頂尖設計院校的精華，通過他們的教學經驗和成功案例，我或許能夠學到很多實用的技巧和方法，避免走彎路。我特彆期待書中能夠有一些針對初學者的指導，比如如何培養設計思維，如何進行創意構思，如何運用設計工具等等。如果書中還能包含一些不同設計風格的演變和分析，那就更好瞭，這樣我不僅能學會“怎麼做”，還能理解“為什麼這麼做”。

评分☆☆☆☆☆

《學設計．名校120 2010最新版》這本書，首先從名字上就充滿瞭信息量，讓人充滿遐想。我猜想，它很可能是一本匯集瞭120所頂尖設計院校的精華案例與教學理念的綜閤性讀物。對於我這種對設計藝術一直充滿嚮往，但又缺乏係統性學習機會的人來說，這本書就像是一扇通往設計殿堂的窗戶。我特彆好奇“名校120”這個數字背後的含義，是否意味著它收錄瞭來自全球各地最著名、最具影響力的設計學府的優秀成果？我期待書中能夠展現不同院校在設計教育上的獨特風格和側重點，例如，有的院校可能側重於理論研究，有的則強調實踐應用，還有的可能在某個特定設計領域（如數字媒體、交互設計等）獨樹一幟。2010年的版本，雖然不是最實時，但它很可能代錶瞭當時設計領域的一個重要發展階段，能夠幫助我理解設計理念和技法是如何演變的，為我學習當下設計打下堅實的認知基礎。我渴望從書中找到那些能夠激發我創意的火花，以及能夠指導我實踐的寶貴經驗。