舞颱。人間 ──人間條件舞颱劇攝影集 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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☆一次完整典藏國民大戲！
☆知名攝影師張大魯捕捉「人間條件」係列舞颱劇的經典作品集。
☆不管你喜歡的是「人間條件」1 ~ 3的哪一部，還是全部都深得你心，這本書都是首選之作。

　　特彆企畫：專訪編劇導演吳念真、魅力主角黃韻玲、林美秀、李永豐，收錄個人經典影像。知名導演柯一正、圓神齣版社發行人簡誌忠  專文推薦！

　　原來，無心插柳最後生成的，是永恆的美麗風景。那些在舞颱上爆發的能量與互動，已是光燦動人，那些舞颱下纍積的真摯與情誼，亦如吳念真所說：真情永不變。

　　種種的感動和感恩，讓吳念真在謝幕時幾次哽咽。

　　他說：「你真的會覺得很感動，你會覺得……你是誰，為什麼觀眾願意花錢來給你掌聲，其他人也都給你最好的……」

　　舞颱劇對吳念真而言，情感意義遠大於名與利。透過舞颱劇，他錶達瞭做為颱灣人的情感、重現青春的美好與心酸，也「搏感情」贏得瞭摯友。這一切，使得過程中的辛苦無足輕重。

作者簡介

攝影│張大魯

　　世新畢業，曆任《商業周刊》《聯閤報係》《蘋果日報》等媒體攝影記者。從事新聞攝影工作二十餘年，自認攝影技術高超，實際上跟大師級相比隻能算是堪用。不過因為創意十足、取材鮮活、詮釋獨到，所拍攝的作品受到廣大讀者歡迎。所經營的網站「張大魯的攝情布拉格」，常駐無名及颱灣部落格個人榜的前二十大。

統籌製作│大魯文創

　　二○○九年誕生的新事業體，從攝影的角度齣發，發掘美好的影像饗宴讀者，在追尋影像的過程中，也緻力開發颱灣在地的優質服務及商品，透過網路平颱推廣颱灣原鄉的美好。

好的，這是一份關於一本與您提供的書名內容完全無關的圖書簡介： 書名：風的低語：一則關於失落時代的迴響 作者： 艾莉絲·範德堡 齣版社： 晨星文叢 齣版日期： 2023年鞦季 圖書類型： 文學小說 / 曆史虛構 --- 內容提要： 《風的低語》是一部史詩般宏大、又縴毫畢現的傢族編年史，它帶領讀者潛入二十世紀初期那個動蕩不安、充滿變革的歐洲大陸深處。這不是一個關於聚光燈下輝煌的記錄，而是一幅浸透著汗水、煤灰與無聲抗爭的時代畫捲。故事圍繞著位於一個虛構的、位於阿爾卑斯山脈陰影下的偏遠小鎮——“石溪鎮”——的三代人展開。 艾莉絲·範德堡以其細膩入微的筆觸，捕捉瞭技術革命的浪潮如何無情地衝刷著傳統的生活方式，以及個體如何在曆史的洪流中尋找立足之地。小說的主綫聚焦於“黑木傢族”，一個世代以經營當地小型鐵匠鋪和小型采礦業為生的傢庭。 第一部：熔爐的餘燼（1900-1925） 故事始於老約瑟夫·黑木的時代。他是一位堅守舊日工藝的匠人，他的世界由鐵錘的重量和爐火的溫度構成。然而，隨著外部世界工業化進程的加速，大型聯閤企業開始蠶食小鎮的經濟命脈。約瑟夫的兒子，年輕而充滿抱負的馬庫斯，深信唯有擁抱新的機械化生産方式纔能拯救傢族的未來。這段情節著重描繪瞭傳統技藝與新興工業理性之間的衝突，展現瞭父子間深刻的代溝與無言的愛。 書中細緻地描繪瞭石溪鎮的日常生活：清晨薄霧中礦工們前往深井的景象，集市上人們用物物交換來維持生計的場景，以及當地民間信仰中對自然力量的敬畏。範德堡通過對氣味（生銹的金屬味、潮濕泥土味、剛齣爐的麵包香）和聲音（遠方火車汽笛的嗚咽、風吹過鬆林的呼嘯）的精確捕捉，構建瞭一個觸手可及的過去。 第二部：灰色戰綫（1925-1945） 馬庫斯接手瞭傢族産業，他成功引入瞭部分現代化設備，短暫地帶來瞭繁榮。但好景不長，兩次世界大戰的陰影籠罩瞭整個歐洲。馬庫斯的大兒子漢斯，一位受過良好教育、本應繼承傢族事業的理想主義者，卻被捲入瞭意識形態的漩渦。他選擇瞭抵抗，而非順從。 這一部分是對戰爭時期普通人在非戰鬥區域所經曆的道德睏境的深刻探討。小說並未直接描寫宏大的戰場，而是將焦點置於物資短缺、猜忌、告密以及為瞭生存而做齣的艱難選擇。漢斯在地下活動的經曆，以及他必須嚮傢人隱瞞真相的重壓，構成瞭故事的核心張力。範德堡以極高的剋製力，描繪瞭“缺席”的力量——那些未能歸來的人，以及那些留下來的人必須承受的永遠無法彌補的空洞。 第三部：重建與遺忘（1945-1968） 戰後重建時期，是希望與創傷並存的年代。漢斯幸存歸來，卻發現自己與他所熱愛的故土和傢人都産生瞭隔閡。他發現，戰爭留下的創傷並非僅是物理上的，更是記憶與認同的破碎。 他的女兒，伊芙琳，代錶瞭戰後一代對未來的渴望。她對鐵錘和礦井感到厭倦，她渴望著更廣闊的世界，她開始研究城市規劃和建築美學，試圖用全新的理念去“修復”那些看不見的裂痕。伊芙琳的掙紮在於如何尊重祖輩的犧牲，同時又不被過去的重量所拖垮。 小說的高潮部分，並非一場激烈的衝突，而是一次靜默的迴歸。伊芙琳在清理舊工廠廢墟時，發現瞭一批被遺忘的、由老約瑟夫親手打造的工具。這些工具上沾染著泥土和時間留下的印記，它們是傢族曆史的無聲證詞。伊芙琳最終意識到，所謂的“進步”並非意味著徹底割裂，而是理解那些構築瞭我們腳下土地的堅實基礎。 文學風格與主題： 《風的低語》的敘事風格沉穩、大氣，兼具現實主義的厚重感與浪漫主義的抒情色彩。範德堡擅長使用“地理空間”來象徵人物的內心狀態。石溪鎮，這個被群山環繞的小鎮，既是庇護所，也是囚籠。 核心主題包括： 1. 時間的非綫性： 過去並非已經結束，它以低語的方式持續影響著現在。 2. 技藝與記憶： 人類通過雙手所創造的物質，承載著無法用言語錶達的倫理與曆史。 3. 靜默的英雄主義： 真正的勇氣往往體現在那些不為人知、沒有獲得榮譽的日常堅持中。 本書適閤所有對歐洲近現代史、傢族敘事以及探討“傢園”與“身份”之間復雜關係感興趣的讀者。它是一封寫給所有在時代巨變中努力尋找立足之地的普通人的，深沉而充滿力量的情書。

推薦文

人間真的需要條件
簡誌忠

　　那一年春天，念真正在為「人間條件3」進行密集彩排，我去探班，離開時告訴他，我即將啓程前往世界高爾夫發源地蘇格蘭的聖安卓球場，親自體驗大英公開賽的場地。他的臉短暫的從劇本轉嚮我，看著我的那種眼神，絕對不是恨，但也沒有一絲祝福，就是那種……我至今印象深刻。

　　我帶著幾分歉疚在New course和Old course打瞭三場球，朝聖完畢從愛丁堡轉往牛津的途中，順道拜訪瞭莎士比亞的故居，我傳瞭一份簡訊給正在水深火熱的他：「當我知道這位洞悉人性的皮手套商的兒子，費瞭十年的光陰，寫瞭三十八個影響深遠的劇本後，讓我對那個忙碌不堪，還不斷被壓榨的劇作傢朋友的同情心，瞬間轉為期待……」後來聽綠光的朋友轉述，吳導收到簡訊時，狠狠地罵：「這個死囝仔！」

　　其實念真寫的劇本早已超過莎士比亞的量，然而「人間條件」卻是他編導的第一齣舞颱劇。不知道當時隻是抱著玩票試試，或者早知舞颱劇編導的壓力有多大，「人間條件」並沒有續攤的意思。沒想到賣座超乎想像，在觀眾的熱情和一群「死囝仔」的推波助瀾下，「人間條件2——她和她生命中的男人們」以及「人間條件3——颱北午夜零時」就這樣陸續推齣，不但場場滿座，連「人間條件1」（其實當初並沒有加「1」，也沒有副標題）都在五年前和去年兩度全國巡迴重演。每一場戲從彩排到演齣，導演都是全神關照直到謝幕。不禁讓人懷疑他是個處女座。還有幾次知道有學校老師帶著全班學生來看戲，謝幕後，他丟下來後颱緻意的貴賓，忙著去招呼那群少年朋友，聽聽他們的感覺和意見。

　　這就是颱灣最有魅力的歐吉桑。和自己的人生一樣，一路走來，寫的就是颱灣社會最底層的人和事。他的戲不教忠、不教孝，隻是用他的方式述說記憶中那些深刻令他難忘的故事。觀眾來看戲，發現自己就在戲裏，跟著似曾相識的劇中人一起哭、一起笑。劇場成瞭浴場，全場觀眾一起洗感情的三溫暖。

　　張大魯聲稱之前從未進過劇場看過舞颱劇，看瞭「人間條件」後，就好像小時候鄰居「被做戲的拐走」的媳婦一樣，迷戀到幾乎無役不與的地步，甚至在「人間條件1」和「人間條件3」都還軋瞭一角。現在他把這些年拍的劇照公開，翻著一張一張精選的照片，韻玲、美秀兩個戲精；美雲、北安專業的演齣帶來安定的力量；李美國的蠢和賤……，彷彿迴到跟著劇團全國巡迴那一段披星戴月的日子。透過這本集子，除瞭看到攝影傢獨到敏銳的眼，也看到他柔軟體貼的心。

　　二○○九年五月，「人間條件4——一樣的月光」正為瞭月底的首演密集地彩排，換場的空檔前來採訪的記者問吳導：「『人間條件係列』是不是會繼續做下去？打算做幾集？」一旁的紙風車總編導李美國接腔：「Of course！隻要觀眾喜歡，吳導當然會一直做下去……」這時，我看到念真抬起本來埋在劇本的臉，看瞭李美國一眼，那種……好熟悉的眼神。

笑與淚的三溫暖──人間條件
柯一正

　　第一次聽到吳導談到「人間條件」，我真的懷疑那故事可以寫成劇本嗎？

　　他興緻勃勃的說，某地有一個女生名叫阿美，被阿嬤附身，她爸爸常分不齣現在是阿美還是阿母，吳導直說很有趣。我當時覺得有趣纔怪，這不是靈異事件嗎？劇本寫齣來後，真的有趣，尤其是阿美和阿嬤一起讀情書那一場戲，小玲的獨腳戲，我稱那是原創笑點，是劇場內沒經驗過的。

　　「人間條件1」是讓觀眾從頭笑到尾，到結尾冷不防掉下眼淚。看來隻讓觀眾笑是無法滿足吳導的。

　　「人間條件2」就變本加厲瞭，說一段曆經四十年的感情讓觀眾又笑又哭，笑聲沒完眼淚不由自主的滴瞭下來，泣聲未盡又爆齣瞭笑聲，像在劇院裏洗三溫暖。

　　「人間條件3」三溫暖照洗，導演玩起時空遊戲，現在過去交錯進行，場景在觀眾眼前公然轉換，像進入一場夢境，找齣記憶裏故意被遺忘的角落。

　　經過人間1、2、3的演齣，我猛然驚醒。我纔察覺到吳導一直在我耳邊對我反覆述說一些颱灣漸漸被遺忘或忽略的情感和特質。

　　我看見一種颱灣式的溫暖。

　　把彆人傢的孩子，當成自己孩子一般的疼惜。像美雲清洗淡水河裏的浮屍、像美秀照顧著工廠裏的學徒、像阿嬤為感恩韆辛萬苦迴到人間。

　　我看見一種颱灣式的承諾。

　　即便這承諾從沒有說齣口，可是天地聽見瞭，於是就忠心耿耿、排除萬難的堅持著。像美秀無論如何不賣房子、像武雄一輩子牽掛著小玲、像北安的山東仔始終守護著美秀。

　　一場一場的演齣，我在翼幕後流下眼淚，也看到演員走下舞颱還帶著角色沉重的感情默默換裝。

　　卸妝後還可以看到紅腫著眼睛的觀眾到後颱探班，抱著演員說，妳太堅強瞭。說完又淚流滿麵。

　　吳導有時會說他自己對演員太殘忍瞭，給瞭那麼重的情緒。但又覺得這些演員實在太棒瞭，下一齣戲還是要他們擔綱。

　　而演員們也無條件地期待著新戲，隨時待命演齣。

　　這是一種比親人還親的信任。

　　從寫故事到斟酌一句一句的對白到排演到演齣，我看見吳念真生命的厚度，看見一個劇場竟可以綻放如此的光亮與魅力。（也很高興大魯能用光影記錄下我們不捨的情感和記憶。）

事情是這樣開始的…… 　　張大魯

二○○七年三月三日，我生平第一次進入颱北城市舞颱的後颱。那是吳念真導演的「人間條件2」在颱北的加演場。

我很難忘記那天怯懦地拿著相機偷拍著每一個人，唐美雲、林美秀、黃韻玲、李美國、吳念真……

是的，那天大部分的鏡頭都是朝著吳念真，因為是他帶我進後颱的。
事情就這樣發展下去，我天天都在後颱混，除瞭吳念真，沒人知道我是誰，直到我的網誌開始貼齣後颱的照片後，吳念真叫大傢上網去看看自己的德性，這些優秀的演員纔認識我，張大魯！

事情就這樣一直發展，「人間條件2」「人間條件3」……隻要綵排和演齣，我就自動齣現在後颱，圖像快速地纍積，幾百張照片總能挑齣幾張好看的，大傢喜歡看我拍，也覺得我很能拍。

這些演員一旦接受你的存在，就更輕鬆地麵對我的偷拍。
有天，我因臨時有新聞工作不剋去後颱，馬上就有演員問：「大魯呢？今天怎麼沒來？」

事情還是這樣持續發展，我甚至在「人間條件3」演瞭一個開場的角色：攝影記者。一分鍾不到的演齣，都是用屁股朝著觀眾。

不知道我有演齣的朋友們，還問：「你有演喔？沒注意到耶。」
知道我有演齣的朋友們抱怨說：「為瞭看你跑來跑去的，都不知道北安和美秀在演什麼……」

事情一直不斷發展下去，我又在「人間條件1」演瞭一個攝影的角色，這迴有兩、三分鍾，也不是背麵朝著觀眾，但我的臉永遠被攝影機擋住。

事情沒想到竟然發展成現在這樣，我離開新聞界。而且，還要集結「人間條件係列1－3」的照片齣版攝影集。

在數韆張照片中，我和同事倩宜挑齣百餘張精選，我實在不甘心，因為這些演員生動的演技、錶情，再給我五百張的版麵也不夠放。尤其有很多不為人知的後颱花絮與NG鏡頭……

謝謝吳念真導演給我機會記錄「人間」，有你，我的「人間」多瞭很多生命力。
而事情還在持續不斷地發展……


〈人間條件創作緣起〉
人間，真情永不變──專訪吳念真

談起人間係列舞颱劇的源起，吳念真淡淡一句「無心插柳」，隨即留下片刻的空白，像是在腦海裏將當年的情景飛梭一遍，纔娓娓道來。

還沒做舞颱劇之前，吳念真看戲時總覺得：颱上演的跟颱下接收到的，很有距離。他想，哪些東西可以讓颱上、颱下的生命經驗真正交流？第一個想到的題材是「溝通」，於是吳念真跟一乾導演和劇團朋友說瞭一個故事。

颱灣社會的兩代之間經常沒辦法溝通，如果有一部戲是往生的阿嬤還魂附身在孫女身上，那麼爸爸兒時的糗事、扯過的謊、吹噓過的當年勇，女兒全知道。把父女放在平等的地位上溝通，會擦齣什麼樣的火花？

沒想到故事講完瞭，柯一正導演卻說：「不如你自己來導。」那個女兒，就是人間的第一個角色──阿美，也是帶領吳念真從此踏進舞颱劇的「靈魂人物」。

「人間條件1」探討親情與溝通之後；「人間條件2」進一步嚮颱灣的女性緻敬，述說「颱灣阿嬤」的故事，吳念真說，「颱灣阿嬤」是他最喜歡也最尊敬的典型，她們經過大時代的淘洗，從日據時期、國民政府到政黨輪替，看盡人事、也真正辛苦過，更是堅強、寬容地讓人心疼。

過去主攻文字與電影的吳念真，畢竟沒受過舞颱劇的訓練，不懂也不管太多理論和原則，乾脆完全按照自己的方法做，「人間條件1」大量用聲音做過場的轉換；纍積更多經驗後，「人間條件2」裏加入電影手法，像是光區轉換、fade-in fade-out、多畫麵切割轉場等，邊實驗、邊學習。

评分☆☆☆☆☆

《舞颱。人間 ──人間條件舞颱劇攝影集》這個書名，像一個溫柔的邀請，將我引嚮一個充滿想象的空間。我總是覺得，舞颱是現實生活的某種極緻放大，而“人間條件”則是貫穿古今、橫跨所有文化的核心主題。我期待這本書的攝影作品，能夠將舞颱上的戲劇張力與“人”最本質的睏境與追求巧妙地融閤。想象一下，那些在燈光下，演員們所呈現的每一個錶情，每一個姿態，是否都凝聚著關於生命的重量？我希望這本書的影像，不僅僅是記錄，更是一種對“人”的深刻洞察，它能讓我看到那些在舞颱上被放大和提煉的情感，然後引發我對自身生活和“人間”的共鳴。我好奇，攝影師是如何在捕捉舞颱瞬間的同時，也傳遞齣“人間”的普世價值？是那些細微之處的錶情，還是宏大敘事下的情感洪流？我期待，通過這本書，我能夠感受到一種來自舞颱深處的震撼，一種對“活著”這件事本身的重新思考，以及對人類共同命運的深刻體會，它不僅僅是視覺的盛宴，更是一場心靈的洗禮。

评分☆☆☆☆☆

從“舞颱。人間”這個書名，我腦海中立刻浮現齣一種畫麵感：聚光燈下，演員們扮演著形形色色的人物，他們的悲歡離閤，他們的掙紮與抗爭，仿佛都是我們每個人生活軌跡的縮影。而“人間條件”這個詞，更是將這種聯想推嚮瞭更深層次的哲學思考。我希望這本書能夠以一種極其細膩、極其寫實的鏡頭語言，捕捉到舞颱上最觸動人心的瞬間。我不期待那些華麗的布景和炫目的舞颱效果被過度展示，我更關注的是演員臉上的錶情，他們眼神中的光芒，甚至是他們肢體動作中傳遞齣的力量和脆弱。我希望通過這些照片，能夠感受到不同角色在特定“人間條件”下的生存狀態，無論是被壓迫的卑微，還是在絕望中迸發齣的希望。這本書，或許不僅僅是一本攝影集，更是一部關於“人”的百科全書，通過舞颱這個特殊的媒介，來呈現我們共同擁有的，或正在經曆的，那些復雜而深刻的“人間”議題。我期待它能讓我重新審視那些看似平凡的生活細節，並在其中發現不平凡的藝術價值。

评分☆☆☆☆☆

我對《舞颱。人間 ──人間條件舞颱劇攝影集》這本書的期待，更多地源於我對“人間條件”這個概念的思考。在舞颱上，我們常常能夠看到對各種人生狀態的極緻演繹，那些被放大的喜怒哀樂，那些被凝練的生離死彆，它們是否能夠摺射齣我們每個人都可能經曆的，或者正在經曆的“人間條件”？我希望這本書的攝影作品，能夠提供一種獨特的視角，讓我們在觀看演齣之餘，也能通過鏡頭去審視舞颱背後的真實，甚至是舞颱之外的我們自己的生活。那些演員的眼神，肢體的張力，舞颱道具的質感，燈光的明暗交錯，這些元素疊加在一起，是否能構成一幅幅關於“活著”的肖像？我總覺得，偉大的戲劇作品，最終都會指嚮人最根本的睏境和追求，而這本書，如果能夠用攝影的方式，將這些抽象的概念具象化，那將是多麼深刻的體驗。我不禁猜測，攝影師是否也帶著某種哲學性的追問，去捕捉那些舞颱上的“人”？那些在特定情境下，為瞭生存、為瞭愛、為瞭尊嚴而掙紮的角色，他們的形象是否會以一種全新的方式，在我心中留下印記？

评分☆☆☆☆☆

《舞颱。人間 ──人間條件舞颱劇攝影集》這個名字，喚起瞭我對舞颱藝術和人生哲學之間深刻聯係的聯想。我一直認為，最動人的戲劇，往往源於對“人間”最真實的描摹，那些關乎生老病死、愛恨情仇、理想與現實的衝突，無不觸及我們內心深處的情感。這本書，以攝影為載體，將舞颱上的戲劇衝突與“人間條件”這一宏大主題相結閤，這本身就充滿瞭藝術的張力。我設想，通過攝影師的鏡頭，那些舞颱上的錶演，那些角色扮演，將不再僅僅是短短幾個小時的演齣，而是被凝固成永恒的藝術品，讓我們能夠反復品味和解讀。我好奇，攝影師是如何在有限的畫麵中，捕捉到人物內心世界的波濤暗湧？他們是如何運用光影、構圖和色彩，來強化戲劇的情感錶達，進而引發讀者對“人間”的思考？或許，這本書的每一張照片，都是一個微型劇場，都承載著一個關於“人”的故事，等待我們去發掘和理解。我期待它能給我帶來一種“頓悟”式的閱讀體驗，讓我們在欣賞攝影藝術的同時，也對自己所處的人生境遇有瞭更深刻的認識。

评分☆☆☆☆☆

《舞颱。人間 ──人間條件舞颱劇攝影集》這本攝影集，光是看書名就讓人充滿瞭好奇。我一直對舞颱藝術情有獨鍾，尤其是那些能夠深刻觸及人性的戲劇作品。不知道這本書是否會捕捉到舞颱上那些轉瞬即逝的情感，那些演員們用肢體語言和眼神傳遞的深刻內涵。我設想，它可能不僅僅是記錄瞭演齣的瞬間，更是一種對“人”的觀察，對不同人生境遇的呈現。想象一下，那些燈光下的臉龐，那些或喜或悲的錶情，是否都凝聚著無數個真實的人生故事？我希望這本書能夠帶領我走進那些戲劇的幕後，或者說，以一種旁觀者的視角，重新審視舞颱上上演的“人間”。或許，它能讓我看到那些我們日常生活中容易忽略的細節，那些在劇場這個濃縮的世界裏被放大和提煉的情感。讀這本書，我期待的不僅僅是視覺的享受，更是心靈的觸動，是對“人”這一復雜而多麵的生物的更深層理解。我很好奇，攝影師是如何在靜態的畫麵中捕捉到戲劇的動態和情感張力的？他們是如何與演員、與舞颱進行對話，從而定格下那些震撼人心的瞬間的？這本身就是一種藝術的再創作，一種從錶演到視覺的轉化。