樂府詩選析 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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　　本書依據大陸學者李春祥主編的《樂府詩鑒賞辭典》、潘重規先生著作的《樂府詩粹箋》以及拙作《樂府詩選》撰著成書。內容分兩漢樂府、南北朝樂府、三曹樂府三部份；唐代詩人的新樂府，由於篇幅關係沒有選入。賞析的根據以李、潘兩書參考，純粹齣於筆者的主客觀分析和判斷來撰述。盡量接近詩的原貌，錶現詩的心靈與真情、美感。梁元帝《金樓子．立言篇》有言：「吟?風謠，流連哀思者，謂之文」。文即是抒情的歌詩，本書盡量符閤原貌和精神，因為樂府詩即是抒情為主，兼及敘事的動人歌詩。

《詩律學概論：格律、聲韻與審美探微》 第一章 緒論：詩歌的“形”與“神” 本書旨在構建一套係統而深入的詩歌格律、聲韻、句法結構及審美範疇的理論框架，以期超越對具體文本的簡單解讀，直抵詩歌藝術形式的內在規律與精神內核。我們深知，詩歌創作不僅是情感的流露，更是一種精密的“技術活”，是對語言物質性（聲、形）的極緻調控與升華。 本導論部分將首先界定“詩律”的核心概念，區分中國古典詩歌（尤其是近體詩和古體詩）在韻腳、平仄、對仗等方麵的差異性與共性。我們將迴顧曆代詩學大傢如瀋約、王勃、皎然、嚴羽等人對音律的貢獻，考察詩歌形式演變的曆史脈絡，為後續的深度分析奠定堅實的理論基礎。我們將強調，形式的約束並非創作的桎梏，而是激發想象力和錘煉語言的催化劑。 第二章 漢字聲韻的物理基礎與美學意義 本章深入探討構成漢語詩歌音樂性的基石——聲韻學。我們將詳盡分析中古漢語（主要參考《廣韻》體係）的“四聲”與“平仄”係統，剖析其在詩律中的實際應用。 2.1 聲韻的音位分析與平仄劃分 精確界定“平、上、去、入”在不同曆史時期的流變及其對近體詩格律（如葉韻、鄰韻）的影響。重點分析“入聲”的消失對現代漢語詩歌格律的衝擊與後世詩人的變通之法。 2.2 韻部的界定與韻腳的選取 係統梳理《平水韻》及後世其他韻書的體係，探討詩人在創作中對“本韻”與“通押”的選擇策略。我們將通過大量範例，展示韻腳的交替如何影響詩歌的情感走嚮和節奏感。 2.3 詞匯的“聲調色彩” 超越簡單的平仄對舉，本章將探討詞語在特定聲調組閤下所産生的心理暗示和聽覺美感。例如，連續使用仄聲字對營造緊張、急促氛圍的作用，以及平聲的舒緩感。 第三章 句法結構與節奏的構建 詩歌的節奏感來源於句法單位的切割與組閤。本章聚焦於詩句內部的結構安排。 3.1 句法單位的劃分與節奏點 分析五言句和七言句中常見的停頓模式（二二一、二四、三四等），考察這些停頓如何與詞語的意義、聲調分布相互作用，形成獨特的音樂節奏。 3.2 對仗的結構原理與修辭張力 對仗是詩歌建築美的重要體現。本章不僅討論詞性相對、平仄相粘的基本規則，更深入分析“工對”與“寬對”的辯證關係，以及如何在內容上實現“意義的對立統一”——即通過結構形式的平衡來承載復雜的情感張力。我們將詳述名詞、動詞、形容詞對仗的技巧與難點。 3.3 句式變化與篇章氣勢 考察長短句、跳行、拗救等特殊句法處理，分析它們如何打破常規的平穩節奏，以適應情感的突變或意境的開閤。 第四章 詩體流變中的格律規範與創新 本章將以不同詩體為經緯，梳理格律的演變。 4.1 近體詩的鐵律：律詩與絕句 詳述律詩的粘對規則，從首句入韻、頷聯與頸聯的對仗要求，到尾聯的收束。絕句的精煉與限製下的爆發力分析。 4.2 古體詩的自由與約束 對比近體詩，古體詩在押韻、平仄、對仗上的寬泛性。重點分析“古風”如何利用這種自由度來模擬自然語言的起伏，並探討盛唐以後古風如何吸收近體詩的某些音律技巧以增強錶現力。 4.3 詞體的興起與格律的拓展 簡要介紹詞體（麯子詞）的産生，考察其對句法長短、韻部轉換、以及句式自由度的進一步解放，如何孕育齣更為細膩和復閤的音樂結構。 第五章 詩律的審美範疇：形式與意境的辯證統一 本章從理論高度探討詩歌形式美學對內容傳達的支撐作用。 5.1 “法度”與“自然”的張力 探討詩歌創作中“拘泥於法”與“不拘一格”之間的平衡點。分析那些突破既定格律的“拗救”或“變體”，為何在藝術上獲得瞭成功，而非簡單的錯誤。 5.2 詩眼與音律的契閤 “詩眼”不僅僅是意義上的點睛之筆，往往也與詞語的聲調安排息息相關。通過分析特定意象的音韻特質，闡釋聲音如何強化意境的穿透力。 5.3 詩律的當代價值與傳承 總結詩律學的研究對於當代文學創作的啓示。強調理解這些“技術規範”是深入欣賞古典詩歌宏偉結構、體味古人匠心獨運的關鍵所在，而非束縛後人創造的枷鎖。 --- 總結： 《詩律學概論》不是一部詩歌選集或鑒賞指南，而是一部專注於詩歌“技術手冊”的理論專著。它緻力於揭示詩歌形式背後的聲學、結構學和曆史演變規律，為讀者提供一把解剖詩歌藝術之“骨架”的工具，使其能夠從聲律、格律、句法等多維度，建立起對中國古典詩歌復雜而精妙的音樂美和結構美的係統認知。本書的焦點在於“如何構成詩”，而非“詩歌寫瞭什麼內容”。

评分☆☆☆☆☆

我對這本《樂府詩選析》的感受，可以用「醍醐灌頂」來形容。在閱讀之前，我對樂府詩的認知，大多停留在課本上的幾首代錶作，覺得它們既經典又有些遙遠。但這本書，卻像打開瞭一扇通往新世界的大門，讓我看到瞭樂府詩的豐富多元，以及它深厚的文化底蘊。 作者的分析，讓我看到瞭樂府詩的「生命力」。他不會拘泥於錶麵文字，而是深入挖掘詩歌背後的歷史脈絡和社會現實。像是關於〈孔雀東南飛〉的討論，他不僅分析瞭焦仲卿與劉蘭芝的愛情悲劇，更深入探討瞭當時的婚姻製度、傢族觀念，以及女性在社會中的地位。這些分析，讓我對這首詩有瞭全新的認識，也對當時的社會有瞭更深刻的理解。 而且，作者在論述時，經常會引述一些鮮為人知的史料，或是其他相關的文學作品，來佐證自己的觀點。這使得他的論述更加紮實，也讓我在閱讀時，能夠不斷地獲得新的知識。我常常會因為一個小小的考證，而對一首詩產生新的感悟。 我特別喜歡作者對於詩歌「音樂性」的強調。樂府詩本來就起源於音樂，作者在分析時，常常會點齣詩歌的節奏、音韻，以及它們如何影響詩歌的情感錶達。這讓我意識到，原來詩歌不僅是用來讀的，更是可以用來「聽」的。 這本書讓我對樂府詩的認識，從點到麵，從錶及裡。它不僅是一本學術著作，更是一本充滿智慧和情感的啟示錄。我真心覺得，這本書是所有對中國古典文學感興趣的人，必讀的一本。它會讓你重新審視這些經典，並且發現它們身上，依然閃耀著不朽的光芒。

评分☆☆☆☆☆

老實說，一開始拿到這本《樂府詩選析》，我抱持著既期待又怕受傷害的心情。畢竟，樂府詩聽起來總是帶著一股「古」的氣息，擔心會不會讀起來很吃力。但讀瞭之後，我隻能說，我的擔心完全是多餘的！作者的筆觸非常親切，彷彿一位學識淵博卻又幽默的老朋友，在跟我分享他對這些詩的看法。 他沒有用艱澀的學術術語堆砌，而是用最貼近我們現代人理解的方式，去解釋那些可能有點遙遠的詞語和概念。像是〈關雎〉這首詩，我們從小就聽過，但作者卻從一個全新的角度，去探討它在當時社會中的意義，以及它如何反映瞭古代人的情感需求。我讀到這裡，覺得很有共鳴，原來幾韆年前的人們，在愛情這件事上，和我們並沒有太大的差別。 更讓我驚喜的是，作者在分析詩句時，常常會帶入一些生活化的例子，或是現代的觀點，讓這些古老的詩篇瞬間變得鮮活起來。他不是冷冰冰地分析，而是帶著情感去解讀，讓我覺得自己也彷彿置身於詩中的情境。有時候讀到一些感人的片段，我都差點跟著落淚。 而且，作者的選詩也很獨特。他挑選的詩篇，很多都是我以前比較少接觸的，但讀完之後，我纔發現原來這些詩竟然這麼有意思！它們觸及到的主題，從戰爭的殘酷，到離別的淒涼，再到市井小民的喜怒哀樂，包羅萬象，真實地反映瞭當時社會的麵貌。這本書就像一個時光膠囊，讓我得以窺見那個遙遠的時代。 總之，這本《樂府詩選析》真的超乎我的想像！它讓我重新愛上瞭樂府詩，也讓我對中國古典詩歌有瞭更深入的認識。如果你也跟我一樣，覺得古典詩歌有點距離感，那這本書絕對是你的入門首選。它讓你讀詩不再是負擔，而是成為一種享受。

评分☆☆☆☆☆

哇，這本《樂府詩選析》真是讓我驚艷！翻開書頁，彷彿穿越時空，置身於漢魏六朝的市井街巷，聽見那來自民間最真實的聲音。作者對於樂府詩的解讀，不僅僅是文字的分析，更像是對歷史現場的重現。他巧妙地將詩歌的時代背景、社會風貌、以及詩人創作時的心境，一一娓娓道來，讓我讀來不隻是理解詩的意境，更能感受到那份飽滿的情感。 其中，對於〈陌上桑〉的分析，更是讓我拍案叫絕。作者不隻點齣秦羅敷的美貌，更深入剖析瞭這首詩為何能夠流傳韆古，它所承載的女性獨立意識、以及當時社會對女性地位的微妙態度。他引經據典，卻又不失現代的視角，讓古老的詩篇煥發齣新的生命力。我尤其喜歡作者對詩中人物對話的揣摩，那種既含蓄又暗藏鋒芒的互動，讀起來就像在看一齣精彩的歷史短劇。 更讓我印象深刻的是，作者在選取詩篇時的用心。他並沒有拘泥於最廣為人知的幾首，而是挖掘瞭一些較為冷門但同樣精彩的作品。這些詩篇，像是從歷史的洪流中撈起的珍珠，每一顆都閃耀著獨特的光芒。作者對這些詩篇的闡述，更是細膩入微，從字詞的運用，到情感的鋪陳，無一不見功力。讀著讀著，我彷彿成瞭那個時代的旁觀者，親眼見證瞭詩人們的情感起伏與生活百態。 這本書最難能可貴的一點，在於它將學術的嚴謹與閱讀的趣味完美結閤。我曾看過一些學術專著，雖然內容紮實，但讀起來卻像是在啃一本枯燥的教科書。《樂府詩選析》完全沒有這種感覺，作者的文字流暢優美，時而幽默風趣，時而感人至深。即使是對樂府詩毫無基礎的讀者，也能夠在輕鬆愉悅的氛圍中，領略到樂府詩的魅力，進而愛上這個古老的詩歌傳統。 總之，這本《樂府詩選析》絕對是我近期讀過最滿意的一本書。它不僅是一份學術的結晶，更是一場心靈的旅程。它讓我重新認識瞭樂府詩，也讓我對自己的文化有瞭更深的連結。對於所有喜愛詩歌、熱愛歷史的朋友，我極力推薦這本書，相信你也會像我一樣，在字裡行間找到那份久違的感動與啟迪。

评分☆☆☆☆☆

讀完這本《樂府詩選析》，我腦袋裡響起瞭無數的聲音，彷彿那些詩歌中的人物，都活瞭過來，在我耳邊低語。這本書最讓我著迷的地方，就是它徹底打破瞭我對古典詩歌「遙不可及」的刻闆印象。作者的文筆，簡直就像是一場充滿魔力的催眠，不知不覺就把我帶入瞭詩歌的世界。 他對於詩歌意境的營造，真的太厲害瞭！讀〈將進酒〉時，我彷彿真的看到瞭李白那位豪放不羈的詩人，在月光下，與杯中之物對飲，那份狂放與灑脫，躍然紙上。而讀到〈白頭吟〉時，那種女性在愛情中的堅韌與無奈，也讓我深切地感受到瞭。作者並沒有直接告訴你詩歌有多麼偉大，而是透過他細膩的觀察和獨到的詮釋，讓你自己去感受，去領悟。 我尤其喜歡他探討詩歌的「情感」部分。他會去剖析詩人為何會寫齣這樣的詩句，背後隱藏著怎樣的情緒，以及這些情感在當時的社會中，是如何被看待和理解的。這讓我覺得，這些古老的詩歌，其實也是在訴說著永恆的人類情感。 而且，這本書的結構也很巧妙。作者並沒有按照時間順序，而是圍繞著一些主題來展開，比如「愛情」、「戰爭」、「鄉愁」等等。這樣安排，讓我在閱讀時，能夠更清晰地看到不同時期、不同主題的樂府詩之間的聯繫與差異。 總的來說，《樂府詩選析》是一本讓我耳目一新的書。它讓我感受到，原來古典詩歌並不隻是文字遊戲，而是承載著豐富情感和深刻思想的生命記錄。我強烈推薦這本書給所有想深入瞭解樂府詩，卻又害怕被學術理論嚇倒的讀者。它絕對會讓你愛上這些古老的歌謠。

评分☆☆☆☆☆

坦白說，我對這本《樂府詩選析》最初的印象，是齣自於它紮實的學術功底。作者在學術界的名聲我有所耳聞，知道他對古典文學的研究有相當的造詣。因此，我帶著一種學習的心態去翻閱這本書，希望能從中獲取一些專業的知識。果不其然，在專業性上，這本書絕對沒有讓我失望。 作者對於樂府詩的分類、流變、以及各個時期的代錶性作品，都做瞭清晰的梳理。他在考證史料、辨析字義方麵，展現齣瞭極高的嚴謹性。對於詩歌的文學技巧，例如賦、比、興的運用，或是聲律上的變化，他都能夠深入淺齣地進行分析，並且提供 plenty 的例證。讓我這類非專業讀者，也能夠大緻理解其中的奧妙。 不過，最讓我驚喜的是，這本書並非枯燥的學術論文。作者在字裡行間，卻能展現齣一種人文關懷的情懷。他並不隻是羅列史實和理論，而是試圖去探究詩歌背後，那些鮮活的生命和他們所處的時代。他對於詩人創作的動機、詩歌在當時社會的功能，都有獨到的見解。 特別是其中對一些描寫民間疾苦的樂府詩的解讀，讓我感受到瞭強烈的時代脈動。那些來自底層的聲音，被作者用一種既尊重又富有人情味的方式呈現齣來，讓我對歷史有瞭更深刻的體會。這本書不隻是一部文學評論，更是一部歷史的縮影。 整體而言，這本《樂府詩選析》是一部兼具學術價值和閱讀樂趣的佳作。它讓我看到瞭古典文學研究的另一種可能，那就是如何在嚴謹的學術框架下，依然保持對人文精神的追求。這本書值得我細細品味，也推薦給所有對中國古典文學有興趣的朋友。