古典名盤收藏術（2） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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國內音樂雜誌每個月都有上百張CD評介，到底哪一張值得收藏？而對於同一首樂麯的不同版本，其微妙差異又該如何領會？慣於以國內樂評為購片參考的愛樂者，不妨從另類、異國的觀點切入，窺探日本樂評人「CD版本比較」的堂奧。

《古典名盤收藏術》由日本多位樂評傢進行「優秀新錄音」和「經典舊名盤」的試聽、比較，說明瞭不同演奏傢的特徵，以及作品詮釋上的獨到之處。從這種比較中，我們可以捕捉到音樂作品和演奏傢所具有的時代氣息，並得到一種全新的音樂體驗。

《跨越時空的音樂之旅：黑膠唱片收藏與鑒賞指南》 內容簡介 在數字音樂占據主導地位的今天，黑膠唱片以其獨特的溫暖音質、儀式感的聆聽體驗以及無可替代的藝術價值，重新煥發齣耀眼的光芒。本書並非側重於某一特定音樂流派或技術細節，而是旨在為廣大音樂愛好者和新興收藏傢提供一套全麵、深入、實用的黑膠唱片收藏與鑒賞指南。我們將帶領讀者跨越音樂曆史的長河，領略從早期唱片技術到現代復刻工藝的演變，探索如何構建一個既富有個人特色又兼具收藏價值的唱片庫。 第一部分：黑膠世界的入門與基礎 本部分將為初涉黑膠領域的新手奠定堅實的基礎。我們將首先剖析黑膠唱片（Vinyl LP）的物理特性、不同轉速（33 1/3、45、78 RPM）的差異及其對音質的影響。深入解析唱片的製作流程，從母帶錄製、刻片、電鍍到最終壓製，讓讀者瞭解一張唱片從誕生到最終成品所經曆的復雜工藝，從而理解不同版本唱片間音質和價值的差異。 接著，我們將詳細介紹必要的播放設備。這不僅僅是關於“什麼品牌好”的推薦，而是側重於理解核心組件的功能與協同作用：唱機（Turntable）的選擇——直驅、皮帶驅動的優劣對比；唱臂（Tonearm）的平衡與調校；唱頭（Cartridge）與唱針（Stylus）的類型及其匹配原則；以及前置放大器（Phono Preamp）在信號放大和均衡化中的關鍵作用。我們強調，正確的設置和維護是獲取最佳音質的先決條件。 第二部分：唱片版本與收藏的藝術 收藏的樂趣在於追尋“最佳”版本，或者說，最能代錶特定曆史時刻的那個版本。本部分將深入探討唱片版本的復雜性。我們將梳理國際唱片市場的常用術語，例如“首版”（First Pressing）、“重刻版”（Reissue）、“限量版”（Limited Edition）以及“測試版”（Test Pressing）。重點解析不同國傢和地區（如美國RCA“深坑”版、英國EMI“藍色標簽”版）的早期壓片工藝特點，這些細微的差異往往決定瞭一張唱片在聲音錶現和市場價值上的天壤之彆。 我們還將教授讀者如何進行係統的唱片品相鑒定。使用國際公認的Goldmine標準，詳細解讀從“近乎全新”（NM）到“可接受”（G）各個品級所對應的光盤錶麵狀況、內封套及封套的磨損程度。掌握科學的品相評估方法，是進行理性交易和保護投資的關鍵技能。 此外，章節將涵蓋唱片包裝的保護與存儲。介紹如何使用專業的內襯袋、外封套來隔離灰塵、濕氣和物理損傷，並提供科學的唱片垂直存放方法，以防止變形和“搭橋”（Dish Warping）現象的發生。 第三部分：音樂史的側寫——流派與經典 本部分跳脫齣純粹的技術討論，轉嚮音樂本身的魅力，引導讀者根據自己的興趣建立具有深度和廣度的收藏譜係。我們將以音樂流派為軸綫，側重於那些定義瞭特定時代或技術巔峰的“裏程碑式”唱片。 爵士樂（Jazz）： 探討從Bebop到硬波普，Blue Note、Prestige、Riverside等廠牌的黃金時代。分析那些由Rudy Van Gelder等傳奇錄音師參與製作的唱片，為何至今仍被奉為音質典範。 搖滾樂（Rock）： 追溯六十年代迷幻搖滾的立體聲實驗、七十年代前衛搖滾的復雜母帶處理，以及八十年代後朋剋在不同國傢錄音棚間的音色差異。 古典音樂（Classical）： 聚焦於指揮大師與樂團的經典演繹，探討早期立體聲錄音（如Decca的“幽靈錄音”）與現代數字錄音重刻版在聲場還原上的不同取嚮。 本部分著重培養讀者的“耳朵”，鼓勵聽眾不僅要聽“什麼”，更要聽“如何被呈現”，從而深化對音樂作品生命力的理解。 第四部分：唱片清潔與維護的終極實踐 黑膠唱片是一種精密的聲學載體，良好的維護是保證其長久價值和優美音質的關鍵。本部分提供一套從日常維護到深度清潔的實用操作指南。我們將對比分析不同的清潔方法，包括乾刷、濕洗、真空抽洗以及超聲波清洗機的原理和適用場景。詳細講解清潔液的成分選擇，以及不同汙垢（如黴菌、油漬、灰塵）的針對性處理方案。此外，章節還會深入講解防靜電處理的重要性，以及唱針的定期檢查與更換對唱片錶麵的保護作用。 結語：構建你的音樂遺産 黑膠唱片的收藏不僅僅是物質的堆砌，更是一種對音樂曆史、工藝美學和聆聽態度的堅守。本書旨在成為讀者在探索黑膠世界中一位可靠的嚮導，幫助您建立一個既能滿足發燒友的聽覺需求，又能體現個人音樂品味的獨特收藏。通過本書，您將能更自信地鑒彆版本、評估價值，並以最閤適的方式珍藏這些跨越時空的音樂載體。

《悲愴交響麯》的聆聽與比較（米田榮、小沼純一、江森一夫）

傳播媒體改變瞭音樂（米田榮）

聽取與噪音（江森一夫）

【第一部分　俄國／蘇聯、東歐、北歐、英美】

柴科夫斯基──

第六號交響麯《悲愴》（米田榮）

第六號交響麯《悲愴》（江森一夫）

第一號鋼琴協奏麯（內海茂）

穆索爾斯基──

組麯《展覽會之畫》（拉威爾編麯）（永田靖）

組麯《展覽會之畫》（米田榮）

裏姆斯基-科薩科夫──

交響組麯《天方夜譚》（鬆岡秀幸）

普羅科菲耶夫──

芭蕾音樂《羅密歐與茱麗葉》（永田靖）

斯特拉文斯基──

芭蕾音樂《彼得洛希卡》（永田靖）

蕭斯塔科維奇──

二十四首前奏麯與賦格（吉鬆隆）

蕭邦──

二十四首前奏麯／圓舞麯集（藤澤周）

李斯特──

浮士德交響麯（吉鬆隆）

帕格尼尼──

第一號／第二號小提琴協奏麯（渡邊和彥）

史麥塔那──

交響詩《我的祖國》（持田育司）

德弗劄剋──

第八號交響麯《英吉利》（鬆岡秀幸）

第九號交響麯《新世界》（許光俊）

小提琴協奏麯（持田育司）

大提琴協奏麯（渡邊和彥）

巴托剋──

第一號／第二號小提琴協奏麯（小沼純一）

為弦樂器、打擊樂器和鋼片琴寫的音樂（米田榮）

楊納傑剋──

鋼琴奏鳴麯《1905年10月1日街頭所見》（波多麻實子）

西貝流士──

第四號／第五號交響麯（吉鬆隆）

小提琴協奏麯（井上昭史）

沃恩‧威廉斯──

第六號交響麯（小沼純一）

艾爾加──

大提琴協奏麯（井上昭史）

艾夫斯──

第一號／第四號交響麯（米田榮）

【第二部分　德國、奧地利】

巴哈──

彌撒麯（渡邊和彥）

大鍵琴協奏麯（岡田敦子）

海頓──

「狂飆」期的交響麯（倉林靖）

第九十四號交響麯《驚愕》（倉林靖）

莫劄特──

第四十號交響麯（米田榮）

第二十號鋼琴協奏麯（關根敏子）

第四號／第五號小提琴協奏麯（井上昭史）

第十一號鋼琴奏鳴麯（岡田敦子）

第四十號／第四十一號／第四十二號小提琴奏鳴麯（井上昭史）

貝多芬──

第七號／第八號交響麯（米田榮）

第八號《悲愴》／第十四號《月光》／第二十三號《熱情》鋼琴奏鳴麯（藤澤周）

舒伯特──

第十八號／第十九號／第二十號／第二十一號鋼琴奏鳴麯（鬆岡秀幸）

孟德爾頌──

第四號交響麯《義大利》（三輪平七）

舒曼──

第二號／第四號交響麯（許光俊）

布拉姆斯──

第一號交響麯（倉林靖）

第三號交響麯（小沼純一）

第四號交響麯（米田榮）

布魯剋納──

第三號交響麯（倉林靖）

第四號交響麯《浪漫》（倉林靖）

第五號交響麯（渡邊和彥）

馬勒──

第一號交響麯《巨人》（江森一夫）

第六號交響麯（倉林靖）

第九號交響麯（倉林靖）

理查‧史特勞斯──

歌麯集（宮崎滋）

荀貝格──

古雷之歌（三輪平七）

欣德米特──

交響麯《畫傢馬蒂斯》（倉林靖）

魏爾──

第一號／第二號交響麯（早崎Erina）

布索尼──

鋼琴協奏麯（長木誠司）

【第三部分　法國】

白遼士──

幻想交響麯（倉林靖）

法朗剋──

交響麯（丸岡努）

比纔──

戲劇音樂《阿萊城姑娘》選段（許光俊）

德布西──

交響詩《海》（米田榮）

普朗剋──

雙鋼琴協奏麯（小沼純一）

奧涅格──

戲劇神劇《火刑堆上的貞德》（小沼純一）

【第四部分　歌劇】

薩利耶裏──

歌劇《達納奧斯的女兒們》（宮崎滋）

莫劄特──

歌劇《伊多梅紐斯》（宮崎滋）

歌劇《費加洛婚禮》（宮崎滋）

華格納──

樂劇《女武神》第一幕（許光俊）

理查‧史特勞斯──

歌劇《艾蕾剋特拉》（許光俊）

威爾第──

歌劇《阿依達》（井上昭史）

德布西──

歌劇《佩利亞斯與梅麗桑德》（小沼純一）

穆索爾斯基──

歌劇《霍宛斯基之亂》（永田靖）

蕭斯塔科維奇──

歌劇《鼻子》（永田靖）

齊瑪曼──

歌劇《士兵們》（米田榮）

【第五部分　現代麯及其他】

拉莫──

大鍵琴麯全集（關根敏子）

傑蘇亞多──

為聖週期間聖務日課的應答聖歌（小沼純一）

比貝爾──

《羅紮裏奧奏鳴麯》全集（倉林靖）

科雷利──

聖誕節協奏麯集（關根敏子）

拉莫──

《雙子座α星與β星》組麯（倉林靖）

阿爾比諾尼──

木笛協奏麯集（倉林靖）

韋瓦第──

協奏麯集《四季》（倉林靖）

長笛協奏麯集（倉林靖）

泰勒曼──

木笛二重奏集（倉林靖）

維拉-洛博斯──

第四號／第五號／第六號弦樂四重奏（小沼純一）

布萊亞茲──

《安魂麯》（小沼純一）

瑪夏爾──

《三個悔悟的幻影》（柿沼敏江）

賴剋──

《四個章節》（米田榮）

阿達姆斯──

《震教徒》（倉林靖）

布列茲──

《新婚的麵容》（小沼純一）

《為樂團而作的記譜法》（倉林靖）

佩爾特──

《求主垂憐》（柿沼敏江）

施尼特凱──

第一號弦樂四重奏（柿沼敏江）

伊福部昭──

伊福部昭的世界～１／交響二題（小沼純一）

武滿徹──

《十一月的階梯》（小沼純一）

近藤讓──

近藤讓作品集《橫濱》（小沼純一）

吉鬆隆──

吉鬆隆作品集《鳥類的時代》（小沼純一）

專輯──

剋羅諾斯四重奏團的音樂陳列（米田榮）

评分☆☆☆☆☆

《古典名盤收藏術（2）》的閱讀體驗，就像是進行一場精心策劃的“尋寶之旅”。作者的敘述風格非常迷人，他善於將抽象的收藏理論，通過引人入勝的案例和個人化的體驗，變得鮮活而富有感染力。我尤其喜歡書中關於“版本學”的討論，作者沒有枯燥地列齣版本號和價格，而是通過講述自己尋找某個版本唱片的經曆，以及這個版本為何如此特彆，來展現其獨特的價值。這讓我明白，收藏不僅僅是擁有一張唱片，更是擁有這段音樂的“曆史”和“傳承”。書中還提供瞭許多關於唱片防潮、防塵、清潔和儲存的實用建議，這些看似細枝末節的細節，卻是保證唱片“生命力”的關鍵。我按照書中的方法，對自己的少量藏品進行瞭整理和保養，發現唱片的音質確實有瞭明顯的提升。讀這本書，我感覺自己不再是一個被動的接收者，而是成為瞭一個主動的探索者，對古典音樂唱片收藏的認識也提升到瞭一個新的高度。這本書不僅僅是信息量的堆砌，更是充滿瞭智慧和情感的分享。

评分☆☆☆☆☆

我一直以為收集古典音樂唱片是一件很“燒錢”又很“專業”的事情，直到我讀瞭《古典名盤收藏術（2）》。這本書徹底改變瞭我的看法。作者並沒有一味地推崇昂貴、稀有的版本，而是更加注重收藏的“意義”和“樂趣”。他詳細地介紹瞭如何根據自己的音樂喜好，循序漸進地建立起自己的收藏體係，而不是盲目地追求“一步到位”。比如，書中有一章節專門講如何發掘那些雖然不那麼齣名，但性價比極高的“遺珠”版本，這對我這樣的入門級收藏者來說簡直是福音！我學會瞭關注唱片的錄音年代、指揮傢、演奏傢以及唱片公司的不同版本，並理解瞭為什麼同一個作品會有如此多的不同版本，以及每個版本可能帶來的獨特的聽感。更重要的是，作者強調瞭收藏過程中“研究”的重要性，鼓勵讀者去瞭解唱片背後的故事，去對比不同版本的差異，從而真正地“聽懂”音樂。讀完這本書，我不再隻是單純地“買”唱片，而是開始帶著批判性的眼光和探索的精神去“挑選”唱片，每一次的發現都充滿瞭驚喜。這本書就像一位耐心的老師，循循善誘，讓我體會到收藏的真正魅力所在。

评分☆☆☆☆☆

我一直認為，書籍的價值體現在它能否為讀者帶來新的視角和啓發。而《古典名盤收藏術（2）》無疑做到瞭這一點。這本書的內容非常豐富，涵蓋瞭從初學者入門到進階玩傢的各種需求。作者在書中非常細緻地講解瞭不同廠牌唱片的特點，以及不同發行時期的聲音風格差異，這讓我對“版本”有瞭更直觀的認識。我特彆喜歡書中關於“聽覺體驗”的描述，作者用生動的語言，將不同唱片帶來的細微差彆一一呈現，讓我仿佛身臨其境。而且，書中還穿插瞭一些關於古典音樂史上的重要事件和人物，這些背景知識的補充，讓我對唱片的收藏價值有瞭更全麵的理解。讀完這本書，我感覺自己不再是那個對古典音樂唱片一無所知的小白，而是對這個領域有瞭初步的瞭解，並産生瞭濃厚的興趣。這本書讓我明白，收藏不僅僅是物質的堆砌，更是精神的富足。

评分☆☆☆☆☆

坦白說，我一開始是被《古典名盤收藏術（2）》的書名吸引的，覺得“收藏術”聽起來就很有深度。但真正讀進去後，纔發現這本書遠不止“術”那麼簡單，它更是一種“道”的體現。作者在書中貫穿瞭對古典音樂的熱愛和對藝術的尊重，這種情懷讓我非常感動。他並沒有將收藏的目的僅僅局限於“增值”或“擁有”，而是強調瞭通過收藏來深化對音樂的理解和感悟。書中對不同時代、不同風格的古典音樂唱片的解讀，讓我對許多熟悉的樂麯有瞭新的認識。比如，作者對於某一時期特定樂團的錄音特點的分析，讓我重新審視瞭自己對一些經典麯目的聽感。而且，書中也提到瞭一些關於“假冒僞劣”唱片的識彆方法，這對於防止我們這些新手上當受騙非常有幫助。我感覺這本書就像一座橋梁，連接瞭我與更廣闊的古典音樂世界，也讓我對“收藏”這兩個字有瞭更深刻的理解，它是一種生活態度，一種對美好的追求。

评分☆☆☆☆☆

這本《古典名盤收藏術（2）》真是讓我愛不釋手，雖然我不是什麼資深樂迷，但自從翻開它，就感覺打開瞭一個新世界。作者的文字功底非常紮實，即使是對於我這樣初涉此道的人來說，也絲毫不會感到晦澀難懂。他將原本可能枯燥的收藏知識，融入瞭許多生動的場景和故事，讀起來就像在聽一位老友娓娓道來，分享他多年的寶貴經驗。我特彆喜歡書中關於唱片品相鑒定的部分，作者用非常詳細的圖文並茂的方式，講解瞭如何辨彆黑膠唱片的劃痕、壓痕、黴斑等瑕疵，以及如何評估唱片的整體狀況。這讓我以後去唱片店淘碟的時候，心裏有瞭底氣，不再像以前那樣盲目地亂選。而且，書中還穿插瞭一些關於唱片公司曆史、錄音技術演變的小故事，這些看似“題外話”的內容，卻極大地豐富瞭我對古典音樂唱片收藏的理解，讓我知道每一張小小的唱片背後，都承載著一段不尋常的曆史。我開始嘗試按照書中的建議，去尋找一些特定時期的名盤，即使是二手唱片，也能在精心的保養下煥發新生。這本書不僅是一本收藏指南，更像是一把鑰匙，引領我進入瞭一個更深邃、更有趣的古典音樂世界。