織情達藝：邱錦緞竹編創作集 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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• 竹編
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• 藝術設計
• 傢居裝飾
• 邱錦緞
• 編織技巧
• 創意手工
• 縴維藝術
• 手工藝

邱錦緞老師齣生於竹子故鄉溪頭，早已薰染瞭竹子的氣質，同學習藝的竹編作品，讓她不僅留下深刻的印象，也從此與竹編結下不解之緣。

　　邱錦緞將女性獨特的細膩思維錶達於自己的創作之中，她的作品像有生命似的，同時散發齣柔韌與堅強的特質，除瞭在2003年獲得第11屆颱灣工藝競賽新人奬，以及2005年榮獲大墩美展第一名及大墩奬等殊榮，邱錦緞還經常獲邀到歐美舉行竹編巡迴展覽，近幾年更積極與設計師閤作「Yii」品牌的産品研發，她描述這段經驗說：「與設計師閤作的過程中，激發瞭許多靈感與創意，比較不同於過去傳統隻純粹使用單一的材料進行編製，現代的竹編已經開始設計與陶、層積竹、布料、皮革、皮草和金屬等異質材料結閤的工藝産品瞭。」

　　老師迴憶過去在竹山高中竹編推廣班學習的過程，在學習劈竹的階段挫摺感最大，因為作竹編需要用到的竹片都要靠自己手工劈竹，劈竹的過程是把竹筒對開後，經過定寬、倒角和修厚度步驟，而當作品需要用到薄的竹片時，就必須再把竹片修薄，但愈薄的竹片就愈不好修，初學的時候，常常都會劈到自己的手受傷，而且劈齣來的竹片失敗率還滿高的，老師對竹編學習的興趣與熱忱不減，1997年，5年的竹編班結業後，邱錦緞又繼續在傳統藝術中心開辦的竹山竹藝傳習計畫中擔任黃塗山老師的助教。邱錦緞說：與黃塗山老師學得比較久，一樣從劈竹開始學，因為要幫忙老師指導學生，所以老師都會先編好一件作品，讓我在傢中練習，遇到不懂的地方再去嚮老師請教，很多技法都是在這三年中學的。

　　本次展齣主題為「織情達藝」，主要希望透過編織來來迴迴的穿越與勾勒，用心與用情將理性與感性交織齣點綫麵，發揮工藝概念至極緻發展，而不斷超越與提升自我的她，並沒有因此忽略竹編技藝的薪火相傳，前後八年磨練瞭紮實的竹編工夫後，邱錦緞也慢慢開始嘗試自己創作，老師錶示：「創作的作品裏運用的編法大多是學習過程中所學的技法，有時也會參考彆人的創作或是書籍中的技法，再加以整閤。」對於竹工藝的未來發展與願景，老師說：「目前國立颱灣工藝研究發展中心與颱灣創意中心共同打造的『Yii』品牌已逐漸讓國外人士發現瞭颱灣竹工藝精良的品質，希望颱灣工藝逐漸水漲船高的同時，也能夠爭取到至少能有一兩所大學設立竹藝相關科係，讓高中職的竹藝課程得以延續。」盡管對未來竹工藝的教育發展感到憂心，不過至今已和竹編培養二十年感情的她，依舊會用自己的雙手，默默地推動竹編工藝的搖籃，繼續編織美麗的夢想、願景與希望。

好的，這是一本關於中國傳統竹編藝術的深度探索之作。 書名：《竹影流光：中國傳統竹編技藝的傳承與創新》 內容簡介 《竹影流光：中國傳統竹編技藝的傳承與創新》是一部集學術研究、技藝解析與文化溯源於一體的重量級著作。本書旨在全麵梳理中國竹編藝術自古至今的發展脈絡，深入剖析不同地域、不同流派竹編工藝的核心技術，並探討其在當代社會中的生存狀態與未來發展方嚮。 本書的結構嚴謹，內容翔實，共分為五大部分，近三十個章節，力求為讀者提供一個立體、多維的竹編藝術全景圖。 --- 第一部分：竹的文明——竹編藝術的起源與文化根基 本部分將追溯中國竹編曆史的源頭，探討竹材在中國傳統文化中扮演的角色。 第一章：史前的迴響：竹器在新石器時代的初現 考察考古發現中關於早期竹製品的綫索，分析竹材因其韌性、易得性成為早期人類生活必需品的基礎。重點闡述瞭如何從考古遺址中推斷齣早期編織技術的萌芽。 第二章：禮器與民生：秦漢至唐宋的竹編地位 探討竹編在不同曆史時期的社會功能。在貴族階層中，精美的竹器如何躋身禮器之列；在民間，其作為日用器皿（如箘、籮、筐）的不可替代性。分析唐宋時期，隨著商品經濟的發展，竹編技術如何嚮更精細化的方嚮發展。 第三章：文人情趣與審美轉嚮：宋元明清的雅竹 著重研究文人階層對竹的推崇如何影響竹編的審美取嚮。從蘇軾“寜可食無肉，不可居無竹”的理念齣發，解析竹編藝術如何從純粹的實用轉嚮兼具詩意的“案頭清供”。重點介紹此時期齣現的竹雕與竹編結閤的創新形式。 第四章：地域的烙印：中國主要竹産區的文化地理 通過地理環境和氣候條件，分析中國南方（如川渝、江浙、閩南）和北方竹産區在竹材選擇、編織風格上的差異。探討特定地域的文化習俗如何滲透到竹編作品的造型和紋樣之中。 --- 第二部分：技藝的精微——核心編織術的科學解析 此部分是本書的技藝核心，詳細圖解和文字闡釋瞭中國竹編的幾種主要技法體係。 第五章：經緯之術：平紋、斜紋與絞藤的應用基礎 係統介紹最基礎的編織單元。以清晰的圖錶展示平紋（如“一上一下”）的密度控製，以及斜紋（如“二上二下”）所産生的獨特肌理變化。探討“絞藤”技法在增加器物強度和裝飾性上的作用。 第六章：精細入微：絲篾編織的“以柔剋剛” 聚焦於用極細的竹篾（絲篾）進行編織的技術，這是區分普通竹器與高級工藝品的關鍵。深入解析如何將竹篾刨至“薄如蟬翼”的狀態，以及在編織過程中對濕度和張力的精確控製，以實現作品的輕盈與通透感。 第七章：起底與收口：器型結構美學的構建 詳細剖析竹編器物從底部開始構建，到器身成型，再到口沿收束的全過程。重點分析瞭“圈底”、“花邊底”等復雜起底方法的力學原理，以及如何通過收口處理來定型和美化器物的輪廓。 第八章：紋樣的密碼：幾何與象徵性圖騰的語言 梳理竹編中常見的幾何紋樣（如“萬”字紋、冰裂紋、米字紋）的編織邏輯，並解析其中蘊含的吉祥寓意。探討如何通過改變篾條的顔色或厚度來增強紋樣的立體感和層次感。 --- 第三部分：流派的壯闊——全國主要竹編體係的個案研究 本部分選取瞭中國竹編藝術中影響力最大、最具代錶性的幾個流派進行深度個案分析。 第九章：蜀地奇竹：以四川自貢竹編為代錶的“細、薄、勻” 深入研究以四川為中心的竹編體係，其特點在於對竹篾的極緻處理和近乎完美的均勻度。考察其在燈罩、屏風等大型器物上的應用和創新。 第十章：湘江竹韻：湖南花竹編的色彩與人物敘事 側重分析湖南竹編如何將礦物顔料和天然染料引入竹篾染色中，形成瞭色彩斑斕的編織畫捲。重點分析其在人物、山水題材錶現上的獨特藝術成就。 第十一章：浙南的“竹宮殿”：以麗水為例的復雜結構構建 研究浙南地區竹編在建築模型、大型陳設等領域的錶現力。分析其在應對復雜三維結構時，如何運用竹材的彎麯性和榫卯結構進行支撐和連接。 第十二章：閩南的海洋記憶：颱灣與福建的漁業竹器 探討與海洋文化緊密相連的竹編技藝，如漁網、捕魚工具的編織，以及如何將海洋元素融入日常用具的美學設計中。 --- 第四部分：功能與藝術的張力——當代竹編的轉型與挑戰 本部分將視角聚焦於近現代，探討竹編藝術在工業化衝擊下麵臨的睏境與新的機遇。 第十三章：機械時代的衝擊：傳統竹編産業的衰落與堅守 分析20世紀中葉以來，塑料、金屬等替代材料對傳統竹編市場的擠壓，以及手工藝人如何努力維持生計和技藝傳承。 第十四章：從器物到裝置：當代藝術介入竹編領域 考察當代藝術傢如何打破竹編“實用至上”的傳統觀念，利用竹篾的物理特性進行抽象或觀念性的藝術錶達，拓寬竹編的藝術邊界。 第十五章：設計賦能：竹編在現代傢居中的復興路徑 研究竹編技藝如何與現代設計理念結閤，成功應用於照明、傢具、隔斷等現代室內空間元素中，實現材料的“返璞歸真”。 第十六章：標準化與個性化的平衡 探討在推廣竹編技藝時，如何在保證核心技術不變的前提下，對産品的尺寸、功能進行適度標準化，以適應現代市場的批量需求，同時保留手工藝的不可復製性。 --- 第五部分：活態傳承——技藝的教育、保護與未來展望 本書的收尾部分關注竹編藝術的未來，提齣切實可行的保護和發展策略。 第十七章：口傳心授的睏境：傳承教育體係的重構 分析傳統師徒製在現代社會中的局限性，探討將竹編技藝納入非遺保護名錄後的教學模式轉變，以及如何吸引年輕一代投入學習。 第十八章：數字化存續：竹編技藝的影像記錄與三維建模 介紹運用現代科技手段，如高精度攝影和3D掃描技術，對復雜竹編技藝進行數字化采集和分析的方法，以建立永久性的技藝檔案。 第十九章：可持續發展：竹材的可再生性與生態責任 從生態學的角度審視竹材的種植、采伐與保護。倡導在創作過程中，優先使用可持續管理的竹林資源，體現手工藝的綠色理念。 第二十章：全球視野下的竹編：國際交流與對話 梳理中國竹編藝術在國際設計展、雙年展中的亮相情況，分析其如何與其他國傢（如日本、東南亞）的藤編、竹編進行對話與互鑒，以期在全球文化交流中彰顯中國竹編的獨特價值。 --- 結語： 《竹影流光》不僅是一本關於編織技術的工具書，更是一部深入探尋中國傳統美學、材料哲學與文化韌性的深度報告。它通過對竹編藝術的細緻描摹，邀請每一位讀者重新審視那些看似平凡的竹篾，如何在匠人的手中，蛻變成流淌著歲月溫度與時代精神的藝術光芒。本書適閤工藝美術研究者、非遺保護工作者、設計專業學生以及所有熱愛中國傳統文化的讀者深入研讀。

评分☆☆☆☆☆

翻開這本書，我仿佛置身於一個寜靜而充滿靈氣的空間。邱錦緞老師的竹編作品，有一種獨特的治愈力量。它們不像一些現代藝術那樣張揚，而是內斂、溫潤，散發著淡淡的竹香。我喜歡書中的一些小物件，比如那些精巧的竹編燈飾，在夜晚點亮時，散發齣的柔和光綫，讓人感覺非常放鬆和舒適。 這本書讓我對“傳統”二字有瞭更深刻的理解。傳統並非是僵化的過去，而是可以不斷被 reinterpret 和 re-create 的活態文化。邱錦緞老師正是這樣一位傳承者和創新者，她用自己的雙手，為古老的竹編技藝注入瞭新的活力。讀這本書，我仿佛也在與這位優秀的藝術傢進行一場跨越時空的對話，感受著她對藝術的熱愛和對生活的熱情。

评分☆☆☆☆☆

這本書給我帶來的不僅僅是視覺上的享受，更是一種心靈的觸動。邱錦緞老師的作品，有一種迴歸自然的純粹感。在快節奏的現代生活中，這樣的藝術作品，就像一股清流，滌蕩著疲憊的心靈。我尤其欣賞書中那些充滿生活氣息的作品，它們既是藝術品，又是實用的生活器物，完美地詮釋瞭“藝術來源於生活，又服務於生活”的理念。 從這本書中，我看到瞭竹編藝術的魅力所在。它不僅僅是技巧的展現，更是情感的傳遞。每一件作品都承載著作者的情感，也引發著觀者自己的聯想。我希望更多的人能夠通過這本書，瞭解和喜愛竹編藝術，讓這項古老的技藝能夠在新時代繼續綻放光彩。這本書是一次美妙的閱讀體驗，讓我受益匪淺。

评分☆☆☆☆☆

我一直對傳統手工藝懷有深深的敬意，尤其是一些即將失傳的技藝。當我在書店偶然看到《織情達藝：邱錦緞竹編創作集》這本書時，我的目光就被它樸實而富有質感的封麵吸引住瞭。雖然我之前對竹編藝術瞭解不多，但書名中“織情達藝”四個字，讓我感受到瞭一種將情感融入藝術創作的溫度，這讓我非常好奇。 我特彆喜歡這本書傳遞齣的那種匠人精神。從書中的每一個字裏行間，我都能感受到邱錦緞老師在創作過程中的專注與投入。她對竹材的選擇，對紋理的把握，對色彩的搭配，都傾注瞭無數的心血。我尤其欣賞她能夠在傳統竹編的基礎上，融入現代的設計理念，讓古老的技藝煥發齣新的生命力。這本書不僅僅是一本作品集，更像是一堂生動的竹編藝術啓濛課，讓我看到瞭竹編的無限可能。

评分☆☆☆☆☆

這本書給我最大的啓發，在於它展示瞭傳統技藝如何在當代語境下獲得新生。邱錦緞老師並沒有拘泥於傳統的樣式，而是大膽創新，將竹編與現代生活方式巧妙結閤，創作齣既實用又具有審美價值的作品。比如書中一些用於傢居裝飾的竹編作品，既保留瞭竹材的天然質感，又融入瞭現代簡約的設計風格，讓人耳目一新。 我注意到書中對竹編工藝的細節描述也非常詳盡，這讓我對這項技藝有瞭更直觀的認識。從選材、處理，到編織、定型，每一個環節都充滿瞭智慧與經驗的積纍。這讓我深刻體會到，一件精美的竹編作品，是無數次練習與琢磨的結晶。這本書讓我對“慢藝術”有瞭全新的認識，也讓我重新審視瞭生活中被忽略的美好。

评分☆☆☆☆☆

讀這本書的體驗，就像走進瞭一個充滿驚喜的竹藝世界。邱錦緞老師的竹編作品，不僅僅是物品，更像是會呼吸的藝術品。我被那些精巧的結構和細膩的紋理深深吸引，仿佛能聽到竹子在指尖跳躍的聲音。她對光影的運用也十分巧妙，不同的角度觀看，竹編作品都會呈現齣不同的韻味。 我特彆關注到書中有不少關於作品創作背景的介紹，這些故事讓作品不再是孤立的存在，而是有瞭情感的寄托。每一個竹編作品背後，都有邱錦緞老師的情感投入和生活感悟。這種“有故事”的作品，更能打動人心，也讓我對竹編藝術有瞭更深層次的理解。這本書讓我覺得，真正的藝術，源於生活，又高於生活。