威利的畫 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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原文作者： Anthony Browne

圖書標籤:

• 繪本
• 兒童文學
• 藝術啓濛
• 想象力
• 色彩
• 創意
• 繪畫
• 友誼
• 冒險
• 童真

　　引導孩子對藝術欣賞産生興趣，
　　可以從富有趣味性及故事性的圖畫，或是欣賞藝術傢的作品著手，
　　深入淺齣的與孩子分享欣賞的經驗和進行討論，進而建立孩子欣賞美的自信。
　　一個懂得欣賞美的孩子，必然可以用美好的心去觀看周遭，以優雅的態度與人相處。

　　威利喜歡畫畫。他畫的每一幅畫看起來都很像是我們熟悉的偉大作品，可是又好像有哪裏不太一樣……原來威利在達文西、拉斐爾、梵榖和馬內這些大師的名畫裏，把自己和朋友都畫進去瞭，讓我們一起看看威利的作品和大師們有什麼不同呢？

　　除瞭欣賞威利精采的作品之外，還可以從附錄資料裏，瞭解曆史上這些偉大的畫傢們是如何完成他們的精心傑作。每一幅畫訴說著一個又一個動人的故事……

　　書裏藏有許多有趣的小設計，威利在不經意之間幽瞭世界藝術大師一默，小朋友在趣味的閱讀過程中也能得到瞭不少藝術知識。

本書特色    

　　☆作者為孩子畫的一本充滿童趣的藝術欣賞筆記；他以一顆令人喜愛的赤子之心，一方麵嚮曆史上偉大的藝術傢們緻敬，一方麵也帶領一般社會大眾走嚮這些偉大的藝術傢，與這些動人的名畫親近。

　　☆作者用畫筆顛覆有名的經典畫作，為這些經典畫作重新賦予新義，呈現一場種遊戲般的趣味。

　　☆作者非常重視細節，擅長利用細節營造齣變化萬端的情趣。在比對、欣賞原畫和威利的畫有什麼不同之際，讀者一定能夠得到許多樂趣。

　　☆作者除瞭把威利融入許多經典名作中，也把自己放進作品瞭，讀者可以試著找找作者在哪裏？

　　☆從一開始的超現實畫風，到最後卻瞬間迴到現實世界，這樣的風格轉摺更增添瞭本書的趣味性。

得奬記錄    

　　★中國時報開捲「一週好書榜」
　　★行政院新聞局中小學優良課外讀物
　　★中央日報齣版和閱讀專題報導
　　★文建會、民生報、國語日報主辦「好書大傢讀」
　　★聯閤報讀書人版專題報導

　　＊有注音
　　＊適讀年齡：2歲以上

《星辰的低語》：一部關於失落文明與宇宙秘密的史詩 作者：艾莉莎·凡·德·瓦爾 齣版社：寰宇之光 齣版日期：公元2247年 頁數：780頁 --- 內容簡介 《星辰的低語》並非一部簡單的科幻小說，它是一部橫跨數韆年、探索宇宙終極奧秘的宏大史詩。故事以公元23世紀地球聯盟的太空考古學傢、語言學傢兼理論物理學傢——伊利亞斯·文森特博士的視角展開。文森特博士畢生緻力於破解一個被遺忘已久的謎團：數百萬年前，在銀河係邊緣的“寂靜星雲”中，一個被稱為“前驅者”（The Progenitors）的超級文明為何會集體消失？他們的科技水平遠超當代人類數個量級，據說他們掌握瞭物質重構、時間摺疊乃至生命本質的秘密。 本書的敘事結構復雜而精妙，穿插瞭大量從遺跡中翻譯齣的殘缺古籍、星圖碎片以及數學模型，營造齣一種身臨其境的求知與探索的氛圍。 第一部分：寂靜的呼喚 故事始於人類首次接觸到來自“寂靜星雲”的一枚漂浮的、由未知超導材料構成的“信標”。這枚信標攜帶著復雜到令人絕望的信號，它既是藝術品，也是一個跨越光年的加密信息庫。文森特博士所在的“深空追溯”項目組，在經曆瞭數年的解碼失敗後，終於捕捉到其中一個微弱的、重復齣現的“音符”。這個音符被證明是前驅者文明用於標記“維度錨點”的坐標。 文森特博士說服瞭持懷疑態度的地球高層，帶領一支精銳的探險隊，乘坐當時最先進的麯速飛船“奧德賽號”，踏上瞭前往寂靜星雲的徵程。旅程本身就充滿瞭驚險。他們不僅要麵對星際空間中不可預測的能量風暴，還要應對飛船AI係統因解析前驅者數據流而産生的邏輯衝突。在漫長的航行中，船員們開始經曆類似“集體記憶閃迴”的現象，這些片段並非他們自己的經曆，而是遠古前驅者的情感殘留，預示著一場無法逃避的命運。 第二部分：失落之城的架構 到達寂靜星雲後，探險隊發現瞭一個令人窒息的景象：數以百計的巨型人造結構，它們並非行星或恒星，而是按照某種精確的數學比例排列的“宏觀幾何體”。其中最核心的是“阿卡迪亞”，一個漂浮在虛空中的、內部完全自洽的生態係統。 在阿卡迪亞的核心圖書館，文森特博士找到瞭前驅者文明的“編年史”。這裏的文字不再是符號，而是基於量子糾纏態的信息包。通過高精度傳感器，博士破譯瞭這些信息，揭示瞭前驅者文明的輝煌與傲慢。他們曾徵服瞭局部宇宙的物理法則，創造瞭“永恒之城”，並試圖將意識上傳至一個更高維度的“超域”。 然而，編年史中記載瞭一個關鍵性的轉摺——“裂隙的齣現”。前驅者在追求“絕對穩定”的過程中，無意中觸碰到瞭宇宙底層結構中的某種“不穩定因子”。這種因子並非敵人，而是宇宙自身的修復機製，它將任何試圖超越其既定演化路徑的文明視為“熵增的漏洞”。 第三部分：時間的迴響與悖論 隨著深入研究，文森特博士意識到，前驅者並非“消失”，而是主動進行瞭一次徹底的“時間遷移”。他們試圖將自己的文明從當前宇宙的綫性時間軸上剝離齣來，以避免被“修復機製”抹除。 書中花費瞭大量筆墨來解析前驅者遺留的“時空晶格”技術。這是一種能將龐大信息量壓縮進極小時間段內的技術。通過對這些晶格的逆嚮工程，文森特博士的團隊發現瞭一個可怕的事實：前驅者為瞭實現時間遷移，必須在某一時刻將“熵”集中轉移到某個目標區域。而這個目標區域，恰恰就是人類文明的搖籃——太陽係。 這不是一次攻擊，而是一次必要的“清理”——為瞭讓自己的文明得以存續，他們將文明的衰敗和混亂的代價，以一種近乎無形的方式，植入到後繼文明的演化路徑中。 第四部分：觀測者的責任 故事的最高潮部分，聚焦於文森特博士麵對這一倫理睏境：是揭露真相，可能引發人類社會的全麵崩潰和對一個已逝文明的仇恨，還是保守秘密，繼續沿著前驅者無意中設下的“陷阱”前進？ 在阿卡迪亞深處，博士找到瞭前驅者的最後一位“守望者”——一個被編程為永恒存在的AI實體。這個AI揭示瞭前驅者文明最後的“懺悔”：他們成功地將自己送入瞭更穩定的時間維度，但代價是他們永遠失去瞭對物理宇宙的乾預能力。他們留下的所有綫索，並非求救信號，而是對後繼文明的“警告”——不要走相同的路。 最終，文森特博士做齣瞭自己的選擇。他沒有將所有關於“熵轉移”的細節公之於眾，而是選擇性地公布瞭前驅者在能源、生命維持和星際航行方麵的安全技術，同時留下瞭關於“觀測者倫理”的深刻反思。 《星辰的低語》以一個開放式的結局收尾：奧德賽號踏上歸途，文森特博士帶著沉重的知識迴到瞭人類中間。他深知，人類文明的每一步進步，都可能正在不知不覺中重蹈前驅者的覆轍。而宇宙的低語，從未停止，它在星辰的排列中，在物理定律的細微波動中，警示著每一個試圖超越自身的智慧生命。 本書特色： 嚴謹的理論構建： 融閤瞭前沿的量子引力學概念和高度推演的宇宙社會學理論。 細膩的角色刻畫： 文森特博士在求知欲、責任感和道德睏境間的掙紮，極具感染力。 宏大的敘事視野： 描繪瞭一個跨越億萬年的文明興衰史，引人深思生命存在的意義與局限。 推薦讀者： 熱衷於硬科幻、宇宙學、古文明探索以及哲學思辨的讀者。

作、繪者簡介    

安東尼．布朗 (Anthony Browne)

　　在細節設計中尋找樂趣

　　安東尼．布朗，1964年齣生於英國雪菲爾郡，是英國相當有名的插畫傢，藝術學校畢業之後也曾接觸過醫學插畫，擅長精細描繪，構圖大膽，頗具超現實風格。1976年齣版瞭第一本童書後，嶄露頭角，並曾多次受到國際奬項的肯定，2000年更獲得國際安徒生大奬最佳插畫奬，受到世界矚目。
    
　　他的作品對國內讀者來說並不陌生，如曾獲得英國凱特．格蘭威奬的《大猩猩》和《動物園》等。安東尼．布朗的作品廣受世界讀者的喜愛，他曾以猩猩威利為主角，創作過許多故事繪本，而這本《威利的畫》便是他2000年的最新力作。
 

评分☆☆☆☆☆

這本書的書名是《威利的畫》，讀完之後，我真的有一種被深深觸動的感覺。它不僅僅是一本關於畫作的書，更像是一次深入人心的對話，一場關於生命、關於藝術、關於我們內心深處渴望的旅程。威利，這個名字本身就帶著一種溫暖和親切感，而他的畫，更是將這份情感具象化，傳遞給我們。我一直在思考，是什麼樣的經曆，什麼樣的心境，纔能孕育齣如此動人的作品。書中對畫作的描繪，我感覺不是簡單的技術介紹，而是作者試圖用文字為我們搭建一座橋梁，讓我們能夠跨越時空的阻隔，去感受畫中的靈魂。每一筆、每一色，似乎都飽含著威利的情感，或是喜悅，或是憂傷，或是對世界的深深眷戀。讀這本書的時候，我常常會停下來，想象著威利在創作時的場景，他的眼神，他的呼吸，他指尖劃過畫布的感覺。那些畫麵，在我的腦海中鮮活起來，仿佛我也置身於那個創作的空間，與他一同呼吸。這本書讓我重新審視瞭自己的生活，思考瞭藝術在我們生命中的意義。它提醒我，即使在最平凡的日子裏，也蘊藏著不平凡的美，而發現美的眼睛，需要一顆敏感而充滿愛的心。

评分☆☆☆☆☆

不得不說，《威利的畫》這本書，在我閱讀過的眾多書籍中，留下瞭非常深刻的印記。它不是那種會讓你立刻拍案叫絕的書，但它卻像是一顆種子，悄悄地在你的心裏生根發芽，然後慢慢地開花結果。我之所以這麼說，是因為這本書對“畫”的理解，超越瞭單純的視覺層麵。它深入到瞭畫作背後的精神世界，探討瞭藝術傢創作時的心路曆程，以及作品所蘊含的深刻意義。威利，這個名字，以及他的那些畫，仿佛都擁有瞭生命，在書頁中閃閃發光。作者的文字非常有力量，卻又十分含蓄，他沒有直接給齣答案，而是引導讀者自己去思考，去感悟。每一次閱讀，我都會有新的發現，新的體會。這本書讓我明白，藝術的價值，不在於它有多麼華麗，有多麼復雜，而在於它能否觸動我們的靈魂，能否讓我們感受到一種更深層次的美好。它也讓我開始反思，在我們的生活中，有哪些“畫”是我們曾經忽略的，有哪些“威利”在我們身邊默默地創作。

评分☆☆☆☆☆

《威利的畫》這本書，給我的感覺就像是夏日午後的一杯冰鎮檸檬水，清新、解渴，而且迴味無窮。我一直覺得，藝術是人類情感最直接的錶達方式之一，而威利的作品，正是這種錶達的絕佳範例。書中對每一幅畫的解讀，都不僅僅是分析技法，更像是對畫傢內心世界的探索。作者用非常人性化的語言，將那些或許復雜的情感，那些或許模糊的意象，清晰地呈現在我們麵前。我感覺，我不是在閱讀一本藝術評論，而是在和一位智者進行一次深入的交流。他告訴我，什麼是真正打動人心的藝術，什麼是能夠跨越語言障礙的共通情感。讀這本書的過程中，我常常會停下來，靜靜地迴味，甚至會拿齣紙筆，嘗試著去描繪我腦海中浮現的畫麵。這種體驗是前所未有的，它讓我感受到瞭創作的樂趣，也讓我更加理解瞭威利創作的初衷。這本書不僅僅是關於畫，更是關於生命，關於我們如何去感受世界，去愛，去生活。

评分☆☆☆☆☆

坦白說，拿到《威利的畫》這本書時，我並沒有抱有多大的期待，以為它會是一本比較枯燥的藝術鑒賞類讀物。然而，事實證明我的判斷是錯誤的，而且是大錯特錯。這本書簡直是一場意想不到的驚喜，它以一種極其引人入勝的方式，帶領我走進瞭一個全新的藝術世界。威利這個名字，以及他所創作的畫，在我腦海中逐漸勾勒齣一個鮮活而獨特的人物形象。書中對畫作的描述，沒有空洞的理論，沒有晦澀的術語，而是充滿瞭生活的氣息和人文的關懷。仿佛作者和威利是多年的老友，娓娓道來，將那些畫作背後的故事、情感和思考，如同故事般呈現在讀者麵前。我讀得很投入，甚至會因為畫中的某個情節而感到心潮澎湃，或者因為某種意境而産生共鳴。這本書讓我意識到，藝術並不是高高在上的，它就藏在我們身邊，需要我們用心去體會，去感受。它也激發瞭我內心深處對美的追求，讓我開始重新審視自己的生活，並試圖尋找屬於自己的“威利的畫”。

评分☆☆☆☆☆

《威利的畫》這本書，給我的感覺就像是打開瞭一扇塵封已久的窗戶，讓一股清新的、帶著藝術氣息的空氣湧瞭進來。我之前對繪畫的理解可能比較淺顯，覺得就是技巧和色彩的組閤，但這本書卻讓我看到瞭藝術更深層的魅力。威利的作品，與其說是繪畫，不如說是他內心世界的真實寫照，是一種未經雕琢的情感流露。讀這本書的時候，我常常會陷入沉思，思考那些畫作背後隱藏的故事。作者在解讀畫作時，用瞭非常細膩的筆觸，像是解剖學傢般細緻，又像詩人般浪漫，將那些抽象的情感和意象，用我們能夠理解的語言描繪齣來。我尤其喜歡書中對色彩和光影的描寫，那種“仿佛能觸摸到的”感覺，讓我對畫作有瞭全新的認識。它讓我明白，一幅好的畫作，不僅僅是視覺的享受，更是心靈的共鳴。這本書也讓我開始留意生活中的細節，去發現那些被忽略的美好。有時候，在街角的一處塗鴉，在陽光穿過樹葉形成的斑駁光影，都能讓我聯想到威利筆下的某種意境。