人間塑型：國際陶藝傢陶偶 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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圖書標籤:

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三十三年的創作生涯，總有些作品一再讓我停下腳步，專注地凝望......
　　每每發現那些深刻生命力著痕的創作，
　　我不禁對這些創作者充滿好奇，極度渴望瞭解他們內在思緒，
　　特彆是同樣以人形為創作主題的同行。
　　身為人類這件事，齣生於不同的國傢背景與生存環境，
　　他們關切的是什麼？生命的價值是什麼？
　　透過他們手下的人偶造形，
　　是什麼樣的心路引領藝術傢一路走來，終究得以與內在原生之身相擁麵對。
　　或者，創作者在不同階段，是不是透露瞭生命力的增長或消減，
　　還是與真我更貼近或與小我更閤體。
   
　　本書涵蓋瞭四十五位來自十八個不同國籍的陶藝傢，跨越數個世代，看似不同國籍或年代的另類思維，但終究錶述的是人性與故事。
   
　　這些創作陶偶的陶藝傢，除瞭享譽國際的陶藝大師，更有作者長期追蹤觀察的年輕創作者，而今世代接棒，各自精彩獨舞。藝術傢拿起卑微的泥土，化身韆變萬化、豐富多采的立體雕塑，傳達創作者的性格與無邊無際的想像力，也反應著對社會的關切與曆史的省思。除瞭四十三位國際陶藝傢，還有享有盛名的雕塑傢賈維爾．馬林（Javier Marín），他那充滿戲劇能量的巨大頭像讓人屏息，此外作者更邀請藝術傢奈良美智作瞭一次訪談，他的二度空間繪畫與三度空間陶作，在遼闊的天地間相互迴音對話。
   
　　四十五位藝術傢在地球各處為我們連綫，每一件作品都是人生之旅所伴隨的冷冽鼕風或繁花大地，如此豐富，如此獨特。

人間塑形：國際陶藝傢陶偶 內容簡介： 《人間塑形：國際陶藝傢陶偶》是一部深度探索當代陶藝雕塑領域，特彆是聚焦於人像創作的藝術畫冊與理論集結。本書旨在通過對全球頂尖陶藝傢們精心塑造的陶偶作品的細緻梳理與專業分析，揭示人與土、形與神之間的復雜關聯，並探討材料在錶達人類情感與社會議題時的無限潛力。 本書摒棄瞭傳統陶藝史的綫性敘事，轉而采取專題切入的方式，將當代陶偶藝術置於全球化、後現代主義以及身份政治的語境下進行考察。全書結構嚴謹，內容涵蓋瞭從材料的本源性選擇到最終的燒製工藝，再到作品背後的哲學思考與文化隱喻等多個維度。 第一部分：土的記憶與形體的構建 本部分著重於陶藝創作的物質基礎與技術革新。陶土，作為最古老的人類媒介之一，其自身的物理特性如何影響最終的藝術錶達？我們詳細考察瞭不同地域、不同配方的陶土——從細膩的高嶺土到粗糲的耐火粘土——如何賦予陶偶以獨特的質感與生命力。 材料的語言： 深入分析瞭泥條盤築、泥片貼閤、手捏成型等傳統技法在當代陶偶創作中的創新應用。著重探討瞭“殘留痕跡”的美學價值，即藝術傢在塑形過程中留下的指紋、颳痕等，如何成為作品敘事的一部分，而非需要抹去的瑕疵。 火的煉金術： 燒製過程被視為陶偶誕生的“第二次生命”。書中詳盡描述瞭從素燒到釉燒的溫度麯綫對作品最終色彩、硬度和肌理的影響。特彆關注瞭還原氣氛燒成、高溫窯變等前沿技術如何被藝術傢用於模擬人體的自然色彩或創造超現實的視覺效果。 超越寫實的形體： 許多當代陶偶藝術傢不再追求古典意義上的逼真再現，而是傾嚮於對人體形態進行解構、誇張或抽象化處理。本章通過圖例對比，剖析瞭“變形”背後的心理動機：是錶達內在的焦慮、對社會規範的反抗，還是對人體潛能的贊美？ 第二部分：麵孔的敘事：肖像與身份的重塑 陶偶最引人注目的莫過於其麵部錶情和姿態的刻畫。本部分將焦點集中於“麵孔”這一藝術母題，探討陶偶如何成為承載個體身份、記憶和集體經驗的載體。 情緒的定格與永恒： 選取瞭多位擅長捕捉瞬間情緒的陶藝傢作品進行案例分析。無論是極度內斂的沉思，還是瞬間爆發的狂喜，陶偶如何通過眼、口、眉的微妙處理，將短暫的情感轉化為永恒的雕塑形態？我們探討瞭“凝視”的力量，即陶偶的眼睛如何與觀者建立起無聲的對話。 身體政治與非典型人體： 當代陶偶創作越來越關注多元化的人體敘事。本書展示瞭許多挑戰傳統審美標準的陶偶作品——探討瞭殘疾、衰老、性彆流動性等議題。這些作品如何利用陶土的厚重感來反思社會對“完美身體”的執念？ 文化符號的嵌入： 許多國際陶藝傢的作品融閤瞭各自的文化背景。例如，某些作品可能藉鑒瞭古代雕塑的比例，同時又以極具現代感的釉彩或裝飾圖案進行顛覆。本章通過跨文化比較，揭示陶偶作為文化載體的張力與融閤。 第三部分：空間、裝置與情境的構建 現代陶偶藝術早已超越瞭單純的擺件範疇，它們開始進入裝置藝術和情境敘事。本部分關注陶偶在特定環境中的存在方式，以及它們如何共同構建起一個完整的“人間劇場”。 群體關係的張力： 許多藝術傢傾嚮於創作係列陶偶，讓它們以特定隊形或姿態並置。這些群像作品如何通過彼此之間的距離、朝嚮和姿態差異，暗示瞭權力結構、社會階層或親密關係的復雜性？ 環境與比例的互動： 陶偶的尺度感對其在空間中的影響至關重要。本書分析瞭超大型陶偶如何通過其壓迫感來探討個體的渺小，以及微型陶偶如何在巨大的展示空間中，反而凸顯齣其精緻與脆弱的對比美學。 敘事裝置的動態呈現： 探討瞭陶偶如何作為敘事中的“演員”參與到整體裝置中。例如，將陶偶與非陶藝材料（如金屬、紡織品、自然物）結閤，以創造齣多重感官體驗的藝術場景。這種跨媒介的嘗試，如何拓展瞭陶偶敘事的外延？ 結語：重塑與未來 陶偶藝術，本質上是對“人”的持續追問。它迫使藝術傢和觀者重新審視我們自身存在的物質性、情感的復雜性以及文化建構的偶然性。《人間塑形》希望為藝術愛好者、陶藝學生及專業評論傢提供一個深入、多維度的觀察視角，去欣賞這些泥土鑄就的“他者”，從而更好地理解我們自身——這個不斷被塑造、也仍在塑形中的“人間”。 本書配有數百幅高清彩圖，精確記錄瞭作品的細節紋理與光影變化，是研究當代國際陶藝人像創作不可或缺的參考資料。

作者簡介

邵婷如

　　陶藝傢與藝評寫作。

　　1963年齣生於颱灣颱北市，從事陶藝創作至今三十三年，國內國外邀請展一百一十八次，國際美術館、基金會典藏作品約四十三件。

　　2018年擔任颱灣國際陶藝雙年展策展人，2017年受邀參展韓國國際陶藝雙年展與駐地，2016年擔任德國Westerwald陶藝美術館國際競賽評審與颱灣2016國際陶藝雙年展評審，2015年與2013年擔任羅馬尼亞國際雙年展評審，2004年擔任美國明尼蘇達州Mcknight基金會評審。

　　自1998年與2005年起，先後在颱灣《陶藝》雜誌與德國《新陶藝》雜誌發錶ㄧ百多篇文章，目前是德國《新陶藝》雜誌「Artist Journal」專欄作傢。著有《陶人‧陶觀：日本當代陶藝名人集》，2011年由藝術傢齣版社齣版。

序  當代陶藝發展中的人形／三浦弘子（日本滋賀縣陶藝之森美術館資深策展人）
自序  陶人與陶偶的宇宙連綫／邵婷如

Chap. A
1. 高森曉夫  Akio Takamori
2. 柏剋．德弗裏斯  Bouke de Vries
3. 伊馬瑞．史拉姆  Imre Schrammel  
4. 賈維爾．馬林  Javier Marín  
5. 拉茲羅．費剋特  László Fekete  
6. 理查．蕭  Richard Shaw  
7. 瑟基．伊蘇帕夫  Sergei Isupov  
8. 林茂樹  Shigeki Hayashi  
9. 邵婷如  Ting Ju Shao  
10. 提普．托蘭  Tip Toland  
11. 弗拉迪米爾．齊文  Vladimir Tsivin  
12. 奈良美智  Yoshitomo Nara

Chap. B  
1. 津守愛香  Aico Tsumori  
2. 艾莉娜．艾琳凱  Arina Ailincai
3. 奧德裏亞斯．傑努索尼斯  Audrius Janušonis
4. 貝絲．凱特曼  Beth Katleman
5. 貝絲．羅  Beth Lo
6. 碧芙麗．瑪耶裏  Beverly Mayeri
7. 卡文．馬  Calvin Ma
8. 剋裏斯蒂．布朗  Christie Brown
9. 島津星  Esther Shimazu
10. 加瑞斯．納許  Gareth Nash
11. 葛楚德．莫沃德  Gertraud Möhwald
12. 剛蒂．迪斯  Gundi Dietz
13. 赫曼．慕伊斯  Herman Muys
14. 伊羅娜．羅姆  Ilona Romule
15. 艾琳娜．婕切娃  Irina S. Zaytceva
16. 曾章成  Johnson Tsang
17. 金．賽濛森  Kim Simonsson
18. 禹寬壕  Kwan Ho Woo
19. 李昂．史卓斯  Leon Strous
20. 梅恩．芙洛琳  Maen Florin
21. 瑪格莉特．基蓮  Margaret Keelan
22. 瑪麗亞．加茲勒．嘉祖裏  Maria Geszler Garzuly
23. 邁剋爾．盧塞羅  Michael Lucero
24. 野村直城  Naoki Nomura
25. 施佩宜  Pei-I Shih
26. 藤平伸  Shin Fujihira
27. 史蒂芬妮．瑪莉．魯斯  Stephanie Marie Roos
28. 譚雅．巴圖拉  Tanya Batura
29. 日野田崇  Takashi Hinoda
30. 托尼．耐索拉斯  Tony Natsoulas
31. 維爾瑪．維拉芙德  Vilma Villaverde
32. 伊弗．馬爾佛列  Yves Malfliet
33. 耿雪  Xue Geng

參考資料與感謝名單

自序

陶人與陶偶的宇宙連綫
文/ 邵婷如    
   
　　三十三年的創作生涯，總有些作品一再讓我停下腳步，專注地凝望。有些是充滿視覺造型的美學魅力，也有的則是藝術傢在不同階段，突破性的實驗探索。然而這些都比不上另一種深沉的迴響，就是安住在作品裏，藝術傢的精神性或說是生命力的蘊含。
   
　　每每發現那些深刻生命力著痕的創作，我不禁對這些創作者充滿好奇，極度渴望瞭解他們內在思緒，特彆是同樣以人形為創作主題的同行。身為人類這件事，齣生於不同的國傢背景與生存環境，他們關切的是什麼？生命的價值是什麼？透過他們手下的人偶造形，是什麼樣的心路引領藝術傢一路走來，終究得以與內在原生之身相擁麵對。或者，創作者在不同階段，是不是透露瞭生命力的增長或消減，還是與真我更貼近或與小我更閤體。
   
　　生為宇宙自然的一員，年幼時就相較於同儕敏感，情緒易受外界乾擾波動，自年少我便不停的自問：「我為什而生？」、「我於此人間的意義？」大學時利用暑休學陶，捏陶竟意外成為安定自己，尋得內心平安的自救微光，為瞭這個心靈救贖的需要，從那時起就把作陶當成一生職誌。在作陶初始，就直接藉由人形訴諸種種意念的錶達。而這一路的作陶人陶偶的旅程，也意外地與世界各國的陶藝傢，以及與他們的陶偶建立瞭各形各色的跨界連綫。
   
　　二十九歲陶偶第一次飄洋過海到紐西蘭參加裘利富國際陶藝大賽，當時選中我的作品的評審是高森曉夫。因雜誌文章與齣書的採訪，我們自2014年陸續開始通信，2016年2月5的最後一封來信，他說明生病的近況，同時分享他的新作品，無比遺憾這本書還沒來的及交到他手上，他已於2017年1月11日迴到天堂。
   
　　1996年颱灣六位陶藝傢受邀美國陶瓷教育年會（NCECA）「颱灣館」的展齣，羅馬尼亞陶藝傢艾莉娜．艾琳凱來到紐約州羅徹斯特會場，她健談、自信與開朗，激起我對她作品的探究好奇。展期後飛往舊金山拜訪朋友，同時拜訪在年輕歲月時所關注的美國陶藝傢碧芙麗．瑪耶裏，在她工作室做瞭生平第一次麵對麵的採訪。
   
　　到達日本陶藝之森駐地的第一天，意外地發現理查．蕭正在石膏室為他的作品作最後的組裝。數月後，匈牙利的瑪麗亞．加茲勒．嘉祖裏在一個寒鼕為我們示範瞭陶版絹印印刷，她認齣我的作品正於陶藝之森美術館展齣，故此邀請我參加隔年匈牙利的女性工作營，讓我對匈牙利的當代陶藝有瞭初步的認識。數年後再訪匈牙利，與拉茲羅．費剋特相遇，匈牙利當代陶藝之父伊馬瑞．史拉姆的原作，在我眼前讓我盡情賞析。
   
　　美國伊佛森美術館前館長朗．庫剋塔為我的作品集寫瞭篇序文（2004年由新北市鶯歌陶瓷博物館齣版），內文提及瞭奧地利的剛蒂．迪斯、英國的剋裏斯蒂．布朗與美國夏威夷的島津星，當時的我對這些前輩不算熟悉，自此她們的作品就存放在我的腦袋裏。
   
　　2005年，阿根廷執行長維爾瑪．維拉芙德邀請五位颱灣陶藝傢到阿根廷巡迴展覽與座談會，我們居住在她百年典雅的公寓，維拉芙德的雕塑作品四處擺置，幾百公分的人塑，展現這位藝術傢的紮實雕塑功力。
   
　　日本陶藝之森美術館策展人三浦弘子於2006年策劃的「蘊藏於黏土中的人形——心之眼國際展」時，她挑選瞭我首次挑戰一百多公分的單一人塑，無比榮幸地，這場展覽同時有德國陶藝傢葛楚德．莫沃德與日本前輩藤平伸同颱展齣，而美國托尼．耐索拉斯半寫實、半卡漫的彩艷人偶在會場上讓人無法忽視。
   
　　墨西哥雕塑傢賈維爾．馬林這位在中美洲享有盛名的藝術傢，作品的量感與動感，承載洋溢的情感，然而我一直苦無採訪的機會。2008年於奧地利駐地時與墨西哥陶藝傢帕洛瑪．多麗斯同享一個工作室，無意間得知他們是大學的好友，透過她的介紹，馬林的經紀人從墨西哥寄來兩大本厚重的畫冊與相關的資料。
   
　　紐約大學教授茱蒂斯．史瓦茲於2008年齣版的厚重書籍《對抗式陶瓷》，盡管我的一件作品被收錄在書中的角落，然而當我發現美國陶藝傢提普．托蘭的超寫實陶人時充滿驚喜，同時反覆揣意譚雅．巴圖拉與立陶宛奧德裏亞斯．傑努索尼斯，他們獨特的作品語匯。
   
　　我於2016年受邀德國Westerwald陶藝美術館擔任評審，來自芬蘭與德國的策展人與我同意將其中一個奬項頒給比利時的伊弗．馬爾佛列。受到唐三彩影響的「馬球選手」係列的威爾斯陶藝傢加瑞斯．納許，作品也在當期展覽會場上，而曾在颱灣雙年展展齣的芬蘭陶藝傢金．賽濛森，他那兩隻潔白的鹿也在展場深情地對望。
   
　　韓國禹寬壕正執行「一萬個禮物」的創作計畫，對人塑感到興趣的我們，同時受邀擔任颱灣2016國際陶藝雙年展的評審，這段期間對彼此的作品有瞭進一步的交流認識。多次長途旅程在香港轉機，機場的作品陳列櫃中，曾章成「咖啡與茶」的係列陪伴旅人候機的疲憊時光。
   
　　2007年奈良美智拿起陶土創作，對泥土錶現其獨到見解。身為2018「颱灣國際陶藝雙年展」的策展人，我於2017年年末前往日本拜會奈良，兩次的會談，奈良隨和地聆聽著展覽內容，同時認真地迴應他將為這個展覽準備的新作品。過去二十年來，持續關注著奈良的創作過程，2018「颱灣國際陶藝雙年展」有瞭他的參與，具有特彆的意義。
   
　　故此，與其說在過去幾年我陸陸續續地記錄匯整瞭一本有關國際陶人的書，不如說，身為陶人與我創作的陶偶，它們帶著我穿過宇宙的上空雲層，飛越看不見的國界，串起瞭三十三年的世界行腳。特彆是當內心呼喊著真的好想知道這些藝術傢的創作世界，好奇的閃爍光點穿梭交會，帶著我在時空裏從點連成綫直到我與大傢會麵。
   
　　或許正如高森曉夫在採訪所說的：「創造人形是談論人性最基本而直接的方式。我想最重要的是我們對人及曆史懷有求知好奇心，我們從中找到自己創作的動機與內涵。」

评分☆☆☆☆☆

（二） 坦白說，一開始看到《人間塑型：國際陶藝傢陶偶》這本書，我心裡其實有點小小的疑問。畢竟「陶偶」這個詞，在我印象中，總會聯想到比較傳統、甚至有點童趣的擺飾。但「國際陶藝傢」這幾個字，又讓我覺得似乎不那麼簡單。我對藝術的理解可能比較淺，但總覺得能夠被稱為「藝術傢」，作品肯定有其深刻的意涵和獨特的錶現方式。所以，我非常好奇，這些來自世界各地的陶藝傢，會如何解讀「陶偶」這個主題？他們的作品會是單純的模仿人形，還是會藉由陶偶來傳達更複雜的概念？我設想，書裡可能會呈現各種風格迥異的陶偶，有的可能寫實到讓人驚嘆，有的可能極度抽象，甚至帶有超現實的風格，挑戰觀者的視覺與思維。我特別期待看到，不同文化背景下的陶偶，會如何反映齣當地的人文風情、社會結構，甚至是一些歷史的記憶。例如，歐洲的陶偶會不會帶著古典的氣息，而亞洲的陶偶又會呈現齣怎樣的東方韻味？透過這些作品，我希望能拓展我的藝術視野，學習用更寬廣、更多元的角度去欣賞藝術。

评分☆☆☆☆☆

（一） 哇，拿到這本《人間塑型：國際陶藝傢陶偶》真的讓我很驚喜！我一直對手工藝品，尤其是陶藝，有著莫名的熱情。平常除瞭會逛逛文創市集，偶爾也會自己動手捏一些小東西，雖然成品跟藝術傢比起來就…（笑），但那種從土裡捏塑齣生命的感覺，真的很療癒。這本書的名字聽起來就很有意思，「人間塑型」，彷彿透過陶土，就能雕塑齣真實的人間百態，而且還是「國際陶藝傢」，光是想到能看到世界各地不同文化背景的創作者，如何用他們獨特的視角和技法去詮釋「陶偶」，就已經讓我充滿期待瞭。我特別想知道，書裡會不會介紹一些比較少見的陶藝技巧，像是拉坯、捏塑、雕刻，甚至是釉藥的運用，這些都是讓陶藝作品栩栩如生的關鍵。我猜想，透過書中的圖文，我應該能更深入地瞭解這些大師們的創作心路歷程，以及他們是如何將情感、故事，甚至是對社會的觀察，巧妙地融入到每一個陶偶當中。總之，這本書的齣現，絕對能滿足我這個陶藝愛好者對美的追求，也讓我在忙碌的生活中，找到一個可以沉浸其中、暫時忘卻煩憂的齣口。

评分☆☆☆☆☆

（五） 老實說，我對陶藝的認識，可能還停留在很基礎的階段，像是鶯歌那邊的一些陶瓷工廠，或是學校裡的美術課。但是，《人間塑型：國際陶藝傢陶偶》這個標題，卻深深地吸引瞭我。它給人一種感覺，這不僅僅是關於「陶器」的製作，而是關於「人」的塑造，而且是藉由「陶土」這個載體。「國際陶藝傢」這幾個字，更讓我覺得這本書的內容絕對不一般，一定會有很多令人驚豔的作品。我最期待的是，書中能有豐富的圖片，讓我們這些對陶藝不太瞭解的讀者，也能夠清晰地看到每一個陶偶的細節，以及它們獨特的神韻。我很好奇，這些國際級的陶藝傢，他們是怎麼從生活中汲取靈感的？他們的每一個陶偶，背後又藏著怎樣的故事？我猜想，書裡可能會探討到，陶土的材質特性，如何影響藝術傢的創作，以及不同的燒製技術，又會如何賦予陶偶不同的生命力。總之，這本書聽起來就像是一場跨越時空的藝術之旅，透過陶偶，讓我們重新審視「人」的樣貌，以及藝術的力量。

评分☆☆☆☆☆

（三） 我是一名從事設計相關行業的年輕人，平時對於各種視覺藝術都相當敏感，這次在書店偶然翻到《人間塑型：國際陶藝傢陶偶》，真的有種挖到寶的感覺！「人間塑型」這個詞，聽起來就充滿哲思，讓人聯想到生命、存在、以及人類的各種情感。而「國際陶藝傢」這個組閤，更暗示瞭這本書將會是一個跨越國界、匯集頂尖創意的饗宴。我個人非常喜歡那種能夠從物件本身，感受到創作者靈魂的作品。我猜測，書中呈現的陶偶，不僅僅是靜態的擺飾，它們可能都承載著生命的故事，或許是藝術傢對某段經歷的感悟，或許是對某種社會現象的隱喻，又或者僅僅是對美好事物的一種讚頌。我迫不及待想看到，這些陶藝傢是如何運用陶土這個最原始的媒材，去捕捉瞬間的錶情，去雕琢細膩的情緒，去塑造齣每一個獨一無二的「人」。我想，這本書對於我們這些從事創意工作的人來說，將會是一個極大的啟發，它能讓我們思考，如何將抽象的概念，轉化為具象的藝術錶現，以及如何在創作中注入深刻的人文關懷。

评分☆☆☆☆☆

（四） 說真的，在現今這個數位化、虛擬化越來越盛行的時代，能夠有一本專注於「陶偶」這樣一種極具手感溫度媒材的書，真的非常難得。《人間塑型：國際陶藝傢陶偶》這個書名，聽起來就有一種樸實卻又充滿力量的感覺。我不是專業的藝術傢，但我一直以來都對那些需要時間、耐心和精湛技藝纔能完成的作品，抱有深深的敬意。我猜想，這本書一定會深入探討陶藝傢們在創作過程中，是如何與泥土對話，如何透過指尖的溫度，將一團冰冷的泥土，賦予生命、賦予情感。我特別好奇，書裡會不會介紹一些，傳統陶偶之外的、更具當代藝術感的創作。例如，有些藝術傢會不會在陶偶的造型上，融入一些現代社會的符號，或者使用一些特殊的技法，讓陶偶產生視覺上的衝擊力？我期望在這本書中，能看到不同國傢、不同文化背景下的陶藝傢，如何用他們的「塑型」藝術，來展現他們對「人間」的理解與詮釋。這不僅是一本關於陶藝的書，更像是一扇窗，讓我們得以窺見藝術傢們內心深處的世界。