日本插圖研究社（6大風格×百搭配色×1940個超實用小圖） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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原文作者： シス ポムス

圖書標籤:

• 插畫
• 配色
• 日本
• 設計
• 繪畫
• 參考
• 素材
• 技巧
• 風格
• 實用

　　-- 6種風格．讓你想用就用．超方便 --
　　●紓壓小清新 – OKADA KEIKO
　　●直白趣味風 – SAITO AZUMI
　　●柔美時尚風  – MACCO
　　●簡單療癒風 – 小林 晃
　　●可愛暖心風 – TAROKICHI
　　●活力俏皮風 – YUMIKA

　　學會基本畫法後，再試著增加變化畫畫看！
　　在練習的過程中，除瞭享受畫畫帶來的樂趣，
　　也能創造齣具有個人特色的插畫喔！

　　一筆畫齣令人稱奇的小插圖！

　　本書由６位日本人氣插畫傢教你用彩色綫條畫齣令人開心的生活小插圖。

　　書中包含動物、昆蟲、海洋、人物、花草、食物、生活用品、花邊、框飾、裝飾文字等插圖類彆，所有插圖皆附有清楚的步驟畫法，而且都是以○△□等簡單的形狀構圖，隻要跟著步驟指示畫就OK瞭！

　　全書收錄１９４０個令你愛不釋手的生活可愛小插圖，讓你邊翻、邊畫、邊學習。

　　現在就一起跟著６位日本知名插畫傢體驗彩色綫條上的快樂吧！

　　另外，簡單的隨筆塗鴉，不但可以幫助你舒緩平日壓力、提升專注力、還可培養你用圖像快速記憶喔～
 
本書特色

　　1.超澎湃大滿載：一次給足６大日本最受歡迎的療癒塗鴉風格。
　　2.彩色綫條更玩味：單色、局部色、滿底色、多色運用，一次告訴你。
　　3.快速掌握配色訣竅&最討喜的角度。
　　4.收錄１９４０個令你躍躍欲試的可愛插圖。
　　5.附錄超簡單實用小圖，讓你更方便記錄生活重要事項。
　　6.培養隨想隨畫的好心情，超解壓、超放鬆、超開心！
　　7.圖像記憶法：用簡圖代替長串文字，培養你快速圖像記憶。

創意無限：色彩、構圖與敘事的力量——現代視覺錶達的全麵指南 本書並非關於日本插圖研究社的特定齣版物，而是一部深入探索現代視覺藝術創作核心要素的綜閤性手冊。 聚焦於如何通過精妙的色彩運用、嚴謹的構圖邏輯和引人入勝的敘事技巧，構建齣具有持久生命力的視覺作品。本書旨在為設計師、插畫師、藝術學生乃至所有對視覺錶達有熱情的人士，提供一套係統化、可操作的工具箱，以應對當代設計領域日益增長的復雜性和多樣性需求。 --- 第一部分：色彩的心理學與應用矩陣 色彩是視覺語言中最直接、最富情感衝擊力的元素。本部分徹底摒棄膚淺的“好看”範疇，深入剖析色彩背後的科學與文化內涵，幫助讀者建立起一套基於目的性的色彩策略。 1. 色彩理論的深度重構：超越色輪的理解 我們將傳統色輪的概念延伸至三維色域（Hue, Saturation, Value, 即色相、飽和度、明度），並引入“光照感”與“材質感”對色彩錶現力的影響。重點解析不同光源（冷光、暖光、自然光）如何重塑固有色，以及如何在數字媒介和印刷媒介中實現色彩的準確轉換與視覺一緻性。 2. 情緒光譜與受眾定位 色彩並非中性，它承載著強烈的文化和心理暗示。本章詳細繪製瞭從平靜的藍色係到激情的紅色係，再到中立的灰度區間所對應的數十種情感波譜。更關鍵的是，我們將情緒色彩與目標受眾的年齡、文化背景、使用場景（如品牌識彆、信息圖錶、故事闆）進行交叉分析，指導讀者如何選擇能最大化溝通效率的“目標色闆”。 3. 高級色彩搭配係統：和諧、衝突與點睛之筆 拋棄傳統的互補色、類似色等基礎概念，本書引入瞭基於色彩空間（如CIELAB）的數學模型進行色彩搭配。內容涵蓋： 多重和諧係統： 如三色組、四色組的非對稱平衡構建法。 動態對比的運用： 如何通過微小的明度差異製造齣強烈的視覺張力，避免畫麵“髒亂”或“呆闆”。 “負色”（Negative Color）策略： 探討留白、暗調或環境色如何作為色彩的“休止符”，反而襯托齣主體色彩的強大力量。本書提供瞭一套“五點色彩校驗法”，確保任意搭配方案在任何媒介上都能保持其預期的視覺衝擊力。 --- 第二部分：構圖的結構與敘事節奏 優秀的構圖是視覺敘事的骨架。本部分將構圖視為一種有生命的結構，它決定瞭觀眾視綫的流嚮、注意力的分配以及信息層級的構建。 1. 經典法則的現代解構與突破 我們不會僅僅羅列三分法、黃金分割等經典規則，而是探討這些法則在應對現代復雜信息流時的局限性。重點解析： 動態平衡與不平衡： 如何故意打破對稱性以增強畫麵的動感和敘事緊迫感。 視綫引導綫（Leading Lines）： 不僅是物理綫條，還包括色塊邊緣、紋理走嚮等抽象元素如何引導觀眾完成一次完整的“視覺閱讀”。 2. 空間感構建：從二維到多維的錯覺 插畫和平麵設計往往受限於二維平麵，但成功的作品必須傳達深度和空間感。本書詳細介紹瞭： 景深處理： 利用清晰度（Focus）、色彩飽和度（Atmospheric Perspective）和細節密度來模擬景深。 前景、中景、後景的層次劃分： 如何有效利用“遮擋關係”來建立空間秩序，並確保信息層級清晰，避免主體被環境吞噬。 3. 敘事構圖：節奏與信息的編排 構圖不再是靜態的美學布局，而是動態的敘事工具。本章側重於： 多圖敘事（Sequencing）： 如何在單張畫麵中暗示“過去”與“未來”，或在係列圖中建立流暢的過渡。 焦點管理： 運用景深、光影和細節密度，確保觀眾在觀看作品的 3 秒內捕捉到核心信息，並在後續的 30 秒內發現隱藏的細節。我們提供瞭一套“注意力分配圖譜”，用於分析和優化作品的視覺優先級。 --- 第三部分：符號、風格與跨媒介錶達 當代視覺工作者必須具備高度的風格適應性和跨媒介的錶達能力。本部分關注如何提煉個人風格的本質，並將其有效地應用於不同的傳播場景。 1. 風格的“DNA”提煉：個性化錶達的基石 風格並非隨機的筆觸堆砌，而是作者核心觀念、技術偏好和文化背景的必然産物。本書指導讀者進行“風格考古”，識彆自身創作中的不變元素（如特定的綫條處理、偏愛的紋理應用或敘事視角），並將其係統化為可復用的創作模塊。 2. 紋理與筆觸的語境化運用 紋理和筆觸直接影響作品的質感和情緒基調。我們係統地考察瞭從傳統水彩、油畫肌理到數字噪聲、賽博朋剋光效等數百種紋理錶現形式。關鍵在於：紋理必須服務於主題。 例如，錶現曆史的厚重感與錶現未來科技的冰冷感，對紋理的選擇和處理方式有截然不同的要求。 3. 跨界協作與技術適應性 在這個時代，視覺作品需要適應從高分辨率印刷品、動態網頁界麵到小尺寸移動端圖標的各種載體。本書提供瞭針對不同媒介的優化策略： 響應式視覺設計： 如何確保一套視覺資産在不同比例和分辨率下都能保持其核心識彆度。 動畫化思維： 即使是靜態插畫，也應預留齣“運動潛力”，考慮元素在時間軸上的展開方式。 技術中立的錶達： 訓練讀者在不依賴特定軟件濾鏡的情況下，僅通過基礎的造型和光影原理，創造齣具有高度識彆性的視覺語言。 --- 結語：構建持久的視覺對話 本書的核心理念是：真正的視覺力量來源於結構化的思考和有意識的選擇，而非單純的天賦或模仿。 通過對色彩的深層理解、對構圖的精確掌控以及對風格的戰略性運用，讀者將能夠超越錶麵模仿，創造齣既符閤當下審美潮流，又具有強大內在邏輯和情感深度的優秀視覺作品，與世界進行更有效、更持久的對話。

作者簡介

SIX POMMES

OKADA KEIKO

　　畢業於創造社設計專門學校平麵設計科，曾任職文具廠商擔任企劃設計師，現為自由插畫傢。其插畫作品經常齣現在童書、繪本、實用書與雜誌等。

　　HP　okakei.jugem.jp
 
小林晃

　　畢業於長澤節設計學院（Setsu mode seminar)。除瞭主要的女性雜誌，也經手書籍、廣告、包裝等的插畫設計。更以「francegum」為商號，從事店內裝飾、商品製作等各種創作活動。

　　HP　www.francegum.com
 
SAITO AZUMI

　　曾任雜誌、書籍的編輯，現為自由插畫傢。其可愛逗趣的插畫屢屢齣現在書籍、育兒雜誌，此外也經手狗、貓、鸚鵡等寵物飼養書的插畫。
 
TAROKICHI

　　自短大美術設計科畢業後，成為自由插畫傢。創作跨足多領域，包含手機軟體、文具用品、平麵廣告等。

　　HP　tarosumi.pupu.jp
 
macco

　　畢業於PALETTE CLUB SCHOOL插畫班。主要從事平麵廣告、雜誌、書籍的插畫創作，在各領域錶現活躍。隸屬ASTERISK AGENCY（www.asterisk-agency.com）。手繪風的個性化插畫與時髦的配色很受歡迎。

　　HP　www.maccomac.com
 
Yumika

　　可愛夢幻的角色插畫受到喜愛。除瞭插畫傢的工作，也有從事紙類雜貨的製作。擅長描繪有故事情節的插畫。

　　HP　www.k2.dion.ne.jp/~pao

Contents
前言
本書的使用方法
WARM-UP 鋼珠筆小常識

關於鋼珠筆
1.綫條決定插畫的氣氛！
◆特彆講座1 利用綫條，為插畫可愛上色！
◆特彆講座2 好看的配色組閤讓插畫更加分！
2.各種插畫都可以用○△□構圖！
◆特彆講座 仔細觀察，找齣可愛的角度！

Lesson 1 不擅繪畫的人也能輕鬆完成的動物插畫
利用動物插畫，裝飾、製作你的專屬小物
1.用○就能畫齣各種動物的臉喔！
2.用△□就能畫齣各種動物的臉喔！
◆特彆講座 圓身的「Q版動物」插畫簡單又可愛！
3.畫貓係動物時，背部是圓弧綫條
其他變化
改變花紋，試著畫畫看其他種類的貓
4.畫犬係動物時，背部是平直綫條
其他變化
試畫看看人氣犬種
◆特彆講座 增加狗狗＆貓咪可愛感的訣竅
5.畫馬係動物時，腳要畫得細長
6.畫熊係動物 時，背部像山的形狀
7.畫猴係動物時，腳要畫長一點
8.畫外形圓潤的動物時，臉與身體一起畫
9.畫爬蟲類、兩棲類、貝類時，從特徵明顯的角度下筆
10.畫鳥係動物時，有沒有脖子會改變插畫的風格！
其他變化
用鳥的插畫創造時尚圖案！
11.畫水中生物時，鰭或腳留到最後再畫
12.畫昆蟲時，頭部、身體、翅膀（尾部）分開畫
◆特彆講座 讓可愛的動物變得更可愛的卡通畫法！
13.畫謎樣生物時，用慵懶的錶情、動作來畫
14.利用生肖的插畫營造新年氣氛
其他變化
結閤生肖插畫的賀年卡

Lesson 2 超簡單！人物插畫的5大要訣
利用可愛的錶情＆動作插畫傳情達意！
1.畫女孩、男孩時，用3個○完成構圖
◆特彆講座1 「○＋△＋粗綫」的火柴人，任何角度都能輕鬆完成！
◆特彆講座2 改變五官位置、身體長度，試畫看看各種人的插畫！
2.不同的發型，展現插畫的個性
其他變化
利用綁發方式、發飾為發型注入變化！
3.利用眼睛、嘴、眉毛畫齣錶情的變化
其他變化
試著畫畫看喜怒哀樂之外的錶情！
4.有動作的插畫，以手腳與錶情增添變化
其他變化
有動作的插畫結閤文字
5.「寬鬆」或「閤身」的服裝畫法
其他變化
春夏鞦鼕的服裝搭配
◆特彆講座1  強調特徵，創造你的肖像畫！
◆特彆講座2  一起來畫可愛的夢幻角色吧！
◆特彆講座3  運用女孩的插圖，畫成十二星座的插畫

Lesson 3 以簡單的形狀畫齣身邊物品的插畫
活用日常生活中好看的圖案，做齣時尚＆具功能性的小物！
1.畫花草時，在花瓣、葉子的形狀做變化
其他變化
四季的花草
2.畫水果時，用○構圖可以變化齣許多種水果
其他變化
○的應用，試畫看看其他水果
3.畫蔬菜時，以上色方式、花紋等錶現質感
4.畫麵包時，利用厚度、上色方式營造蓬鬆感
5.畫甜點時，用彩色or用褐色當主色畫
6.畫料理的插畫時，依呈現方式改變畫的順序
其他變化 文字×料理插畫的食譜記錄
7.畫飲品時，配色與容器是重點
8.畫餐具＆廚房用品時，在設計與圖案注入變化
9.生活雜貨與樂器用○△□等簡單的形狀構圖
10.畫傢具時，圖案及配色是關鍵
11.畫彩妝品時，原則是「小」＆「多」
12.建築物、交通工具用○△□組閤構圖
◆特彆講座 輕鬆畫好有趣的物品擬人化插畫！

Lesson 4 可愛實用的裝飾綫、裝飾框、裝飾文字
用插畫記錄預定事項，把心意傳達給重要的人
1.「簡化」是讓裝飾圖案變可愛的訣竅
2.畫裝飾綫時，「綫＋圖案」or「連續圖案」
3.畫裝飾框時，像是繞著邊緣畫
其他變化
試著畫畫看對話框！
4.畫裝飾文字時，將文字增厚或是用圖案裝飾
其他變化
具體傳達你的心意！畫畫看錶情符號的插畫！
5.裝飾留言＝裝飾文字＋插畫
特彆加料篇(節慶活動與手帳日誌的實用插畫集)
1.節慶活動的實用插畫集
2.季節圖案
3.手帳日誌的實用圖案
找齣想畫的圖案！INDEX

作者序    
　　
你是否也這麼想過？
　　
　　「寫留言便條或手帳、禮物小卡時，能夠隨筆畫下好看可愛的插畫該有多好……」
　　「我沒有畫畫的天分……」
　　假如你有這樣的想法，請快備妥方便取得、好寫好畫的鋼珠筆，
　　翻開本書一起來練習畫插畫吧！
　　隻要掌握幾個訣竅，三兩下就能畫齣可愛插畫。
　　書中所有插畫皆有詳細步驟畫法，跟著指示畫就OK瞭！
　　而且，都是以○△□等簡單的形狀構圖，
　　相當簡單易畫，下筆後很好想像完成後的樣子。
　　學會基本畫法後，再試著增加變化畫畫看！
　　在練習畫插畫的過程中，除瞭享受畫畫帶來的樂趣，
　　也能創造齣具有個人特色的插畫喔！
　　

评分☆☆☆☆☆

坦白說，我對「百搭配色」這個賣點是最為期待的。我一直相信，色彩的魔力能夠瞬間改變一幅插畫的整體感覺。日係插畫最讓我著迷的一點，就是它們對於色彩的運用非常大膽且巧妙，有時候看似簡單的配色，卻能營造齣無比溫馨、療癒，或是充滿活力的氛圍。我常常自己嘗試配色，但總覺得少瞭那麼一點「對味」，調齣來的顏色總是有些生硬，缺乏日係插畫那種渾然天成的日式美學。如果這本書能夠提供100組，甚至更多的、經過精心挑選的、適閤不同主題和風格的日係插畫配色方案，並且有具體的色碼可以參考，那就太實用瞭！我希望這些配色方案不僅僅是羅列幾個顏色，而是能有更深入的解釋，例如，為什麼這組顏色能營造齣這種感覺？適閤搭配哪些主題的插畫？甚至可以提供一些配色的小技巧，像是如何運用對比色、鄰近色，或者如何在插畫中巧妙運用留白來襯托顏色。我迫切需要這樣一本能夠直接打開、直接套用的配色寶典，來解決我配色上的瓶頸，讓我的作品在色彩運用上更上一層樓。

评分☆☆☆☆☆

這本《日本插圖研究社》簡直是為我這種對日係插畫情有獨鍾，又想實際應用到設計工作中的人量身打造的！我一直覺得日本的插畫在色彩搭配和構圖上都有獨到之處，而且很多小細節都處理得非常細膩。這本書光看書名就讓我眼睛一亮，「6大風格」聽起來就很有係統性，我一直覺得插畫風格很雜亂，很難找到一個清晰的脈絡，如果這本書能將常見的日係插畫風格做個歸納整理，那對於初學者來說絕對是福音。更別提「百搭配色」，色彩是插畫的靈魂，有經驗的設計師都知道，好的配色能讓作品瞬間提升幾個檔次，而我常常苦惱於配色，總是調不齣那種日係插畫特有的清新或溫暖感。如果這本書能提供具體的配色方案，並且分析為什麼這樣配好看，那簡直是打開瞭我設計的大門。至於「1940個超實用小圖」，這部分我最有感！很多時候，靈感來瞭，但就是少瞭一個小小的裝飾圖案，或者需要一個簡單的背景元素，這時候如果有一本現成的圖庫，而且是經過挑選、品質有保證的，那將會大大節省我的時間和精力。我尤其好奇這些「小圖」的實用性體現在哪裡，是可以用於海報、文宣、網頁，還是手帳？希望它涵蓋的應用範圍廣泛，能應付我日常各種設計需求。總之，這本書的內容規劃聽起來非常紮實，充滿瞭實操性，我非常期待它能帶給我什麼樣的啟發和幫助。

评分☆☆☆☆☆

我必須說，我被這本書的「插圖研究」這個部分深深吸引。一般市麵上的插畫書，很多都隻是展示作品，或者教一些基礎的繪畫技巧，但真正能深入探討「風格」背後的邏輯和構成的書卻不多。日本插畫之所以迷人，往往體現在它獨特的氛圍營造、細膩的情感錶達，以及對傳統元素和現代審美的巧妙融閤。如果這本書能像學術研究一樣，去剖析這6大風格各自的起源、演變、代錶性特徵，甚至是一些文化背景的影響，那就太有價值瞭！我特別想知道，書中提到的「6大風格」具體是哪些，它們之間有什麼區別和聯繫？例如，是像常見的扁平化風格、水彩風格、復古風格，還是更細分的、具有日本獨特文化印記的風格？如果能從理論層麵幫助我理解，再輔以大量的案例分析，我認為這將是一本能夠幫助我建立係統性插畫認知、提升鑑賞能力的寶典。光是想到能透過書本深入瞭解日係插畫的「學術」層麵，我就感到非常興奮。

评分☆☆☆☆☆

這本書的「1940個超實用小圖」這個部分，完全擊中瞭我這種設計需求量大的痛點。作為一個經常需要趕案子、需要快速產齣視覺素材的設計師，靈感和時間往往是最大的敵人。很多時候，為瞭找一個閤適的小圖標、裝飾元素，可能要花費很多時間在素材網站上搜尋，而且還不一定能找到滿意的。如果這本書真的提供1940個「超實用」的小圖，那意味著我幾乎可以從中找到絕大多數我需要的元素。我尤其好奇這些小圖的涵蓋範圍，是人物、動物、植物、食物、生活用品，還是各種符號圖標？它們的風格是否統一，是否能與書中介紹的6大插畫風格相呼應？我希望這些圖都是可以直接拿來使用的，而不是需要大幅修改。如果這些小圖的線條、粗細、大小都經過精心的設計，能夠很好地融入各種插畫風格和設計版麵，那將是極大的加分項。想像一下，在製作海報、製作社群媒體圖、製作簡報，甚至是在手帳裡點綴，都能快速找到閤適的小圖，省時又省力，絕對是提升工作效率的利器。

评分☆☆☆☆☆

我對這本書的整體企劃概念感到非常讚賞，尤其是它將「研究」、「配色」、「圖庫」這三個非常實用的元素結閤在一起。許多插畫書可能隻偏重其中一兩項，但這本書卻像是一個完整的插畫資源包。我一直覺得，要學好插畫，光是臨摹是不夠的，更需要理解背後的理論和應用。透過「研究」，我可以更深入地瞭解日係插畫的精髓；透過「配色」，我可以讓自己的作品更具吸引力；而透過「圖庫」，我可以快速地將學到的東西應用到實際工作中。我非常看好這本書能夠提供一個從理論到實踐的完整學習路徑。我期待書中能夠呈現齣一個係統性的學習脈絡，讓讀者能夠循序漸進地提升自己的插畫能力。例如，先瞭解風格，再學習配色，最後透過圖庫來練習和應用。如果這本書真的能做到這一點，那它就不僅僅是一本參考書，更像是一個能夠陪伴我成長的學習夥伴。我希望它能夠打破我對插畫學習的迷思，讓我看到一條更清晰、更有效的學習道路。