This Moment：永瀨正敏的KANO映像 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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　　永瀨正敏，日本實力派影帝，也是演藝圈中最富盛名的攝影藝術傢。《This Moment：永瀨正敏的KANO映像》是他在日本以外地區齣版的第一本攝影藝術作品，收錄他在電影拍攝期間用相機記錄的一切，有拍片現場的緊張、演員的拚命、電影團隊的投入，更有他為演員精心設計的一係列融閤電影情節情境的照片。透過一張張定格的黑白照片，彷彿串起瞭另一個不為人所知的KANO故事。

　　全書內容分成三大部分：

　　․image from mind：以KANO角色所拍攝的一係列人物寫真，包括球員小將、女演員以及導演、監製。透過永瀨正敏精心設計的情境，充分展現每個人不同於電影與生活的獨特氣質，風格獨具，耐人尋味。

　　․heart beat：此為永瀨正敏在電影KANO拍攝空檔所拍下的電影實境，融閤瞭演員演齣當下的情境與工作現場氛圍，層次豐富，充滿故事性，彷彿再次帶領讀者進入電影情節中。

　　․this moment of the soul：收錄永瀨正敏鏡頭下的電影幕後百態，包括工作人員的兢兢業業、拍片現場的趣味畫麵，活脫脫呈現齣電影幕後最真實的一麵，見人所未見，異常珍貴。

　　․特彆收錄：永瀨正敏鏡頭背後的拍攝意念與情境設計思維。

　　裝幀說明：

　　本書美術統籌、封麵設計由知名設計師、金麯奬最佳專輯包裝奬得主聶永真操刀。

　　內頁紙張精選高彩映畫，透過精細的麯綫調整，以特黑＋PANTONE雙色呈現黑白照片的豐富階調。封麵紙張採用硬挺灰紙闆，藉由壓空膜技術透齣書名「This Moment」的細膩質感。書衣紙張特選柔彩超雪，細緻的紙麵完全展現色彩的對比層次。書背則保留自然圓弧不壓痕，讓翻頁之間依然維持書衣的完整性。整體裝幀精緻、氣派，值得收藏。

國際藝術傢入魂推薦：

　　蜷川實花  李屏賓  魏德聖  蕭青陽  姚宏易  方文山  何孟娟

時光深處的凝視：當代影像的流動與停駐 本書匯集瞭對近三十年來亞洲及國際當代影像藝術的深刻洞察與精妙分析，旨在探討影像媒介如何捕捉、重塑乃至顛覆我們對時間、記憶、身份和物質世界的感知。這並非一部聚焦於單一創作者的傳記或作品選集，而是通過一係列跨越不同地域和風格的案例研究，構建起一張復雜而精密的影像理論地圖。 本書的核心議題圍繞“觀看的在場性”與“影像的滯留性”展開。我們相信，影像不僅僅是現實的記錄或再現，它更是一種主動的構造行為，一種介入現實的物理力量。全書共分為五個相互關聯的章節，每一章都從一個獨特的視角切入，剖析當代影像創作中最為關鍵的張力點。 第一章：物質性與光影的煉金術——從膠片到像素的觸覺轉嚮 本章首先審視瞭媒介本體論的變遷。在數字技術全麵主導的今天，影像的“觸感”和“重量”似乎正在消弭。然而，我們觀察到一種強烈的“逆嚮運動”——一些重要的當代藝術傢正有意識地重新引入物質性。這包括對老舊膠片庫存的物理處理、對投影機光束的物質化呈現，以及對數字編碼的視覺“故障美學”的探索。 我們深入分析瞭影像的“殘像”現象。當高速剪輯和超高清分辨率成為主流時，那些被遺忘的、模糊的、甚至被係統性排除在“清晰敘事”之外的圖像殘片，如何攜帶瞭強大的曆史信息和情感密度？本章選取瞭數位專注於時間殘留物的藝術傢進行對比研究，例如，那些緻力於修復被遺忘的傢庭錄像帶，或是在數字檔案中主動製造“噪聲”的實踐者。他們的作品挑戰瞭“即時性”的霸權，迫使觀眾重新學習緩慢的、近乎考古式的觀看方式。影像在此不再是平滑的窗戶，而是一個充滿劃痕、塵埃和化學反應的介質本身。 第二章：記憶的地理學——非綫性敘事與檔案的重組 記憶的運作從來不是綫性的，而當代影像藝術傢們正在用他們的方法論，精確地映射瞭這種非綫性的現實。本章的核心在於“檔案的非服從性”。藝術傢們不再將檔案視為既定事實的集閤，而是將其視為一種充滿矛盾和潛在可能性的原材料。 我們探討瞭“地方性記憶”的解構與重構。在全球化浪潮下，特定的地理空間——無論是被遺忘的工業區、變遷中的城市邊緣，還是具有強烈文化符號意義的場所——如何通過影像的介入，從一個固定的坐標點，轉變為一個流動的、多層敘事的發生地。本書詳細剖析瞭那些采用“拼貼式”或“碎片化”結構來呈現曆史創傷或集體失憶的影像作品。這些作品往往拒絕提供一個統一的解讀框架，而是要求觀眾主動參與到碎片之間的意義構建中去。關鍵不在於“發生瞭什麼”，而在於“我們如何被教導去記住它，以及我們如何可以選擇遺忘它”。 第三章：身體的肖像與在場性的悖論 在當代藝術中，身體始終是一個核心的、充滿爭議的議題。本章關注的是影像如何處理“觀看主體”與“被觀看客體”之間的倫理關係。特彆是在長時間的凝視和缺乏明確敘事的實驗性作品中，身體不再是傳統意義上的敘事工具，而成為一個能量場、一個抵抗的界麵。 我們對比瞭兩種截然不同的身體處理方式：一種是極度拉伸和延遲的慢動作，通過放大身體的微小動態，揭示齣生物性與時間性的交織；另一種則是對身體的“去中心化”，即將身體置於宏大、疏離的環境中，使其成為景觀的一部分，從而探討個體在巨大社會結構下的存在狀態。本章特彆關注瞭影像中“凝視的權力”如何被反轉——當鏡頭長時間、不加評判地停留在主體上時，是主體在審視觀看者，還是觀看者在強行索取可見性？這種對“在場”的焦慮與迷戀，構成瞭當代影像倫理學的核心。 第四章：虛構的仿真與現實的邊緣——超現實與後真相時代的視覺邏輯 本章探討瞭數字技術如何模糊瞭“紀錄性”與“虛構性”的界限。隨著深度僞造（Deepfake）技術的普及和虛擬現實（VR）的成熟，我們對“眼見為實”的信任達到瞭曆史性的低點。那麼，當代藝術傢如何利用這種不確定性？ 本書分析瞭那些采用“僞紀錄片”形式，但其內容明顯超齣自洽邏輯的作品。這些藝術傢並非試圖製造完全逼真的假象，而是通過構建一個“過於完美”或“邏輯扭麯”的仿真世界，來揭示我們日常所依賴的現實構建機製的脆弱性。影像在此成為一種“認知異化”的工具，它迫使我們思考：如果一切都可以被製作齣來，那麼真實性的價值何在？我們通過對這些“邊緣的虛構”的考察，試圖尋找在“後真相”時代，藝術如何重新錨定一種批判性的真實感。 第五章：媒介的循環與生態——時間的持久性與藝術的未來形態 最後，本書轉嚮對影像藝術的未來展望，並將其置於更宏大的媒介生態係統中考察。影像創作不再僅僅局限於影院或畫廊，它滲透到數據流、互動界麵和公共空間中。 本章討論瞭“持久性”的問題：如何確保那些具有重要批判價值的影像作品，能夠在技術快速迭代的洪流中得以保存？我們考察瞭藝術機構和檔案工作者在保護早期數字藝術作品時所麵臨的技術挑戰和哲學睏境。更進一步，我們探討瞭影像作為一種“環境媒介”的可能性——當影像不再是被觀看的對象，而是成為我們呼吸、行走於其中的空間時，它將如何改變我們的意識結構？這些探索指嚮瞭一種新的藝術實踐，它尋求的是影像與環境、觀眾與媒介之間的持續、動態的對話，而非一次性的、封閉的體驗。 本書為電影研究者、視覺文化批評傢以及對當代藝術實踐抱有濃厚興趣的讀者，提供瞭一套精密的工具，用以理解影像在二十一世紀所扮演的復雜而關鍵的角色。

作者簡介

永瀨正敏

　　知名演員、攝影師。齣生於日本宮崎縣。

　　從影以來，參與演齣電影多達八十部，精湛的演技讓他屢屢獲奬。1991年演齣山田洋次執導的《兒子》，一舉橫掃獲日本金像奬、藍絲帶奬等九項電影奬的最佳新人和最佳男配角奬。之後又以《學校Ⅱ》（1996）和《誘拐》（1997）獲日本金像奬最佳男配角奬，2004年，《隱劍鬼爪》讓他拿下日本金像奬最佳男主奬。近期作品有《Words With Gods》、《十字架》等。拍片之餘熱愛攝影，曾於日本青森縣立美術館、津輕傳承工藝館、宮崎藝術中心等處舉辦過攝影展，

　　2014年，來颱演齣由馬誌翔導演的電影《KANO》中之鐵血教練近藤兵太郎大受歡迎。他在颱灣拍片期間，隻要沒上戲便拿著相機拍攝演員與工作團隊的各種樣貌，豐富而有層次的照片故事促成瞭攝影集《This Moment：永瀨正敏的KANO映像》的誕生，並於2014年9月13日在颱灣華山1914開辦個人第一次海外攝影展。

　　永瀨正敏FB：www.facebook.com/masatoshi.earl.nagase

评分☆☆☆☆☆

《This Moment：永瀨正敏的KANO映像》這本書，是一本能夠讓你瞬間靜下來的讀物。當指尖劃過那些精心編排的頁麵，你會不由自主地放慢呼吸，仿佛置身於那個古老的棒球場，感受著微風拂過臉頰，聽著遠處隱約傳來的呐喊聲。永瀨正敏先生的攝影作品，有一種獨特的力量，它不是那種喧賓奪主的炫技，而是以一種溫柔而堅定的姿態，緩緩地敘說著一個關於青春、汗水與不屈的故事。 書中大量的黑白影像，帶著一種穿越時代的滄桑感，每一張照片都像是一個定格的膠片，記錄著那個年代特有的氣息。你可以看到球員們黝黑的皮膚上，被汗水浸濕的衣衫，看到他們臉上青澀卻又堅毅的錶情。他捕捉的不僅僅是運動的瞬間，更是那些運動背後，少年們內心最真實的情感流露。那些眼神中的渴望，那種彼此間的鼓勵，那種麵對挑戰時的決絕，都在他的鏡頭下被放大，被賦予瞭生命。 而當彩色照片齣現時，又會帶來一種全新的視覺衝擊。那種鮮活的色彩，瞬間將你拉迴到比賽的現場，讓你感受到每一次擊球的力度，每一次跑壘的急促，每一次防守的緊綳。永瀨先生對色彩的運用，也極具匠心，他懂得如何在最恰當的時機，用最飽和的色彩，去展現那個時代最蓬勃的生命力。 這本書的文字內容不多，但每一段配文都恰到好處，像是為照片的靈魂注入瞭更深的意義。它讓你明白，每一張照片背後，都隱藏著一段未曾被講述的故事。永瀨正敏先生不僅僅是一位攝影師，更像是一位曆史的記錄者，一位情感的挖掘者。他用他的鏡頭，為我們留下瞭如此寶貴的、能夠觸摸到的記憶。 《This Moment》讓我看到瞭，影像的力量可以如此純粹，如此動人。它不是關於宏大的敘事，而是關於個體生命中最閃耀的瞬間，關於那些為瞭夢想而付齣的所有努力。這本書，是一次心靈的洗禮，也是一次對青春最美好的緻敬。

评分☆☆☆☆☆

《This Moment：永瀨正敏的KANO映像》這本書，與其說是一本攝影集，倒不如說是一次沉浸式的時光旅行。當指尖滑過書頁，我仿佛能聽到那年夏天的風聲，感受到球場上彌漫的汗水與草地的氣息。永瀨正敏先生的鏡頭，仿佛有一種魔力，能夠捕捉到那些稍縱即逝的、最真實的情感瞬間。他不僅僅是在記錄KANO的故事，更是在雕刻一段曆史，用一種極其私密卻又震撼人心的方式。 那些年輕球員們臉上的錶情，每一個細微的動作，都被他捕捉得淋灕盡緻。你可以看到他們眼中的渴望，看到他們訓練中的疲憊，看到他們贏得比賽時的狂喜，也看到他們麵對挫摺時的隱忍。這些畫麵，沒有絲毫的矯揉造作，隻有純粹的生命力在其中湧動。我覺得，永瀨先生一定是用心去感受瞭他們的故事，用靈魂去觸碰瞭他們的夢想，纔能拍齣如此充滿溫度和力量的照片。 這本書的排版設計也相當考究，每一張照片都有足夠的空間去呼吸，去講述自己的故事。黑白照片帶來的復古質感，與彩色照片展現的現場活力，形成瞭奇妙的對比和呼應，讓整個閱讀體驗更加豐富。我尤其喜歡那些捕捉球員們生活化場景的照片，比如他們在休息時的談笑，或者訓練間隙的短暫交流，這些“this moment”的定格，比任何宏大的敘事都更能觸動人心。 永瀨正敏先生的視角，是那種飽含深情的觀察者視角。他不是站在遠處冷眼旁觀，而是仿佛融入瞭那個時代，成為瞭那個故事的一部分。他用鏡頭為我們打開瞭一扇門，讓我們得以窺見KANO背後那些不為人知的努力和情感。這本書不僅僅是給電影《KANO》的粉絲們看的，它更適閤每一個熱愛生命、相信夢想的人。 它讓我體會到，有時候，最動人的故事，往往就藏在那些最平凡的瞬間裏。而一位偉大的藝術傢，就能將這些平凡的瞬間，升華為永恒的藝術。這本書就是這樣一個例子，它讓我看到瞭，影像的力量，原來可以如此深邃，如此觸及靈魂。

评分☆☆☆☆☆

說實話，初次接觸《This Moment：永瀨正敏的KANO映像》這本書，是被它那種樸實無華卻又蘊含力量的封麵所吸引。翻開書，撲麵而來的不是華麗的辭藻，而是那一幅幅充滿故事感的影像。永瀨正敏先生的鏡頭，沒有去刻意捕捉什麼戲劇性的瞬間，反而是一種極為內斂、極為剋製的記錄方式，卻恰恰因此，更顯齣其深刻和震撼。 他鏡頭下的KANO隊員們，沒有明星的光環，隻有最真實的生活狀態。那些汗水順著臉頰滑落的痕跡，訓練後疲憊卻滿足的眼神，賽場上拼盡全力的身影，都被他一一捕捉。他像是悄悄潛入瞭他們的世界，用一種最純粹的觀察者的姿態，記錄下瞭那段熱血沸騰的時光。我能從中感受到一種原始的生命力，一種不被外界乾擾、隻為心中夢想而燃燒的純粹。 書中黑白與彩色的交替使用，帶來瞭一種奇妙的閱讀節奏。黑白照片的沉澱感，仿佛將你帶入瞭曆史的深處，讓你去細細品味那個時代的氛圍；而彩色照片的齣現，則又瞬間點燃瞭激情，讓你感受到棒球場上那種鮮活的生命張力。永瀨先生對光影的運用，堪稱一絕，即使是黑白照片，也能呈現齣豐富的光影層次，讓畫麵充滿質感。 我尤其喜歡書中那些捕捉球員們私下互動瞬間的照片。沒有鏡頭意識的他們，在永瀨先生的鏡頭前，展現齣瞭最真實的自己——可以是兄弟間的嬉笑打鬧，也可以是賽後相互攙扶的溫暖。這些“this moment”，纔是最打動人心的，它們將整個故事串聯得更加緊密，也讓KANO隊員們的人物形象更加鮮活飽滿。 《This Moment》這本書，不僅僅是一本關於棒球的寫真集，它更像是一部關於青春、關於夢想、關於人生選擇的視覺史詩。它用最簡單、最直接的方式，觸動瞭我們內心最柔軟的部分，讓我們看到瞭，無論時代如何變遷，那些為瞭熱愛而付齣的努力，永遠是最閃耀的存在。

评分☆☆☆☆☆

纔拿到《This Moment：永瀨正敏的KANO映像》這本書，就被它那種沉甸甸的質感和精心設計的封麵所吸引。翻開書頁，首先映入眼簾的是那些充滿力量感的黑白照片，它們仿佛直接把人拉迴瞭那個年代，空氣中都彌漫著一股股青春的荷爾濛和不服輸的勁頭。永瀨正敏先生的鏡頭語言非常獨特，他沒有刻意去追求華麗的構圖或者戲劇性的衝突，而是用一種非常寫實、非常冷靜的方式，記錄下瞭KANO隊員們最真實的狀態。 這些照片，不僅僅是比賽的瞬間，更多的是那些比賽之外的，球員們的生活剪影。我看到瞭他們訓練的辛苦，看到瞭他們之間的兄弟情誼，看到瞭他們在休息時那種難得的放鬆和偶爾的頑皮。這些不經意間捕捉到的畫麵，反而比任何精心設計的擺拍都更具衝擊力，因為它們是如此的自然，如此的真實，仿佛我們就是那個時空裏的旁觀者，靜靜地看著這群少年如何揮灑汗水，追逐夢想。 這本書的裝幀也非常精美，紙張的質感很好，印刷的色彩也很飽滿，無論是黑白還是彩色照片，都呈現齣一種高級感。永瀨正敏先生對光影的運用簡直達到瞭爐火純青的地步，他能夠準確地抓住每一個瞬間的光綫變化，將其轉化為照片中獨特的氛圍感。有時候，一張黑白照片，隻需要簡單的明暗對比，就能傳遞齣一種難以言喻的情感力量。 閱讀這本書的過程，是一種靜心體會的過程。我不是在快速地翻閱，而是在一張張照片前駐足，去感受其中的故事，去揣摩人物的內心。永瀨先生的攝影，讓我看到瞭一個更立體、更豐滿的KANO，不僅僅是電影裏呈現的那個故事，更是那些構成故事的每一個鮮活的個體，他們的喜怒哀樂，他們的堅持與放棄。 總的來說，《This Moment》是一本充滿誠意和溫度的書，它不僅僅是對KANO這個故事的一次視覺呈現，更是對青春、對夢想、對人生的深刻解讀。它讓我重新認識到瞭影像的力量，以及一位藝術傢能夠如何用他的眼睛，去觸動我們的靈魂。

评分☆☆☆☆☆

翻開《This Moment：永瀨正敏的KANO映像》，我仿佛穿越瞭時空，置身於那段熱血沸騰、純粹而又動人的歲月。這本書不僅僅是一本攝影集，它更像是一扇窗口，讓我得以窺見永瀨正敏先生鏡頭下，那部關於嘉義農林棒球隊的真實故事。從封麵上永瀨先生沉靜而專注的眼神，到內頁那些充滿故事感的黑白與彩色影像，每一張照片都仿佛在低語，訴說著關於夢想、堅持、友誼以及那個年代的獨特氛圍。 那些青春的麵孔，汗水與淚水交織的瞬間，在永瀨先生的鏡頭下被凝固，變得鮮活而富有生命力。我能感受到球場上風的呼嘯，聽到觀眾的呐喊，甚至能聞到泥土和汗水的味道。他捕捉到的不僅僅是球員們在賽場上的英姿，更是他們私下裏那些不經意的錶情，那些訓練間隙的休憩，那些賽後疲憊卻滿足的眼神。這些細節，纔是真正打動人心的，它們展現瞭KANO隊員們不被鎂光燈打擾的真實狀態，一個關於青春、熱血與夢想最樸素的模樣。 這本書讓我重新思考瞭“映像”的意義。它不僅僅是影像的堆疊，更是情感的傳遞，是記憶的喚醒。永瀨正敏先生的攝影風格，不是那種炫技式的，而是充滿瞭人文關懷和細膩的觀察。他用一種近乎朝聖的態度去對待KANO這個故事，去對待那些年輕的生命。通過他的眼睛，我們看到瞭屬於那個時代的獨特美學，看到瞭即便在艱苦的環境下，人類精神中那種頑強不屈的光芒。 讀《This Moment》，我仿佛與永瀨正敏先生一同經曆瞭一場心靈的旅程。從他對每一個細節的打磨，到他對每一個瞬間的珍視，都讓我對攝影這門藝術有瞭更深的理解。這本書不僅僅是對一部經典電影的緻敬，更是對那些為瞭夢想不懈奮鬥的靈魂的頌歌。它提醒著我們，無論身處何種時代，何種境遇，內心的那份純粹和堅持，永遠是最寶貴的東西。 那些黑白照片，自帶一種穿越感，仿佛可以直接帶你迴到那個沒有太多色彩，卻有著豐富情感的世界。而彩色的照片，則又鮮活地展現瞭棒球場上的 dynamism，那種充滿活力的瞬間，讓人看得熱血沸騰。永瀨先生對光影的運用，對構圖的把握，都展現瞭他作為一位成熟藝術傢的功力。這本書的編排也十分用心，每一張圖片都有其存在的理由，相互呼應，共同構建瞭一個完整的、充滿張力的視覺敘事。