手繪城市：畫遍全世界 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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原文作者： Gabriel Campanario

圖書標籤:

• 手繪
• 城市
• 旅行
• 繪畫
• 風景
• 建築
• 藝術
• 設計
• 教程
• 世界

　　【一次用一張圖畫看世界】
　　長踞美國亞馬遜網站繪畫類暢銷榜首
　　最能啓發手繪＆旅行愛好者的寫生圖畫經典！

　　以非凡手法描繪世間景物，《手繪城市》集結瞭五百多幅全球各地城市寫生畫傢作品，色彩豐富、構圖齣眾，從大船駛進濛特婁舊港、高第在巴塞隆納的現代主義建築、香港與泰國熙來攘往的街景，到約翰尼斯堡多彩多姿的露天市場……這些長年在街頭作畫的藝術傢們， 以極度吸睛的畫麵與生動的說故事方法，呈現世界各地的城市生活，帶您遨遊五十多個地方，從西雅圖到雪梨，橫跨五大洲、三十個國傢，感受截然不同的文化場景與藝術風貌。

　　閱讀本書，您可以：

　　1. 透過這些描繪自己居住城市、並在網路上分享作品的畫傢，認識全球城市寫生運動的源起背景。

　　2. 從畫傢們為每幅畫作撰述的故事中得到啓發，認識他們如何構圖、作畫，會使用什麼樣的工具……

　　3. 見識書中頂尖好手的精彩資曆， 學習專傢級的寫生技巧，以及如何切入不同的寫生主題。

　　4. 發現如何透過今日的社交網站與綫上活動，一起參與並體驗這個充滿創意的手繪市集。

本書特色

　　＊ 集結5大洲、30個國傢、50多個城市，共500多幅各地寫生畫傢的作品。
　　＊ 可以透過這500多幅的寫生作品，來場間接的旅行。
　　＊ 每一幅畫都是一段故事，可以藉畫來瞭解不同城市的人文風情。
　　＊ 由書中寫生好手的經驗分享，提昇繪畫技巧，加強對環境的鑑賞力。
　　＊ 不同的媒材創作齣風格各異的畫作，是喜愛寫生或畫畫的人的最佳範本。

作者簡介

加百利．坎帕納裏奧 Gabriel Campanario

　　在《西雅圖時報》（Seattle Times）工作的藝術傢，也是「城市寫生人」（www.urbansketchers.org）這個緻力於戶外繪畫藝術技巧的非營利組織的創始人。坎帕納裏奧的報紙專欄〈西雅圖寫生人〉（Seattle Sketcher）也榮獲「最佳西方新聞大賽」（The Best of the West journalism contest）部落格寫作首奬，並為「專業新聞記者協會」（Society of Professional Journalists）與「特寫新聞學協會」（Society for Features Journalism）所認可。

譯者簡介

邢曼雲 Jocelyn H. Andersson

　　輔大曆史係畢業。
　　於颱灣及國際齣版産業負責行銷工作十餘年。
　　現定居於瑞典斯德哥爾摩，從事文字(中、英、瑞典文）、語言及攝影相關工作。
　　www.jocelynsphoto.com / www.jocelyn.se

城市的迴響：光影中的建築敘事 書籍名稱： 城市的迴響：光影中的建築敘事 作者： 艾米莉·卡特（Emily Carter） 齣版社： 環球視野齣版社 頁數： 480頁 裝幀： 精裝，附帶高清攝影作品集 定價： 188.00元 --- 內容簡介 《城市的迴響：光影中的建築敘事》並非一本關於如何描繪城市的入門手冊，而是一次深入探尋建築本體與其所處環境之間復雜關係的哲學之旅。本書的核心在於剖析光綫、陰影、材質與時間這四大元素，如何共同塑造齣我們對城市空間的感知與記憶。作者艾米莉·卡特，一位享有國際聲譽的建築理論傢與攝影評論傢，摒棄瞭傳統的美學描述，轉而采用一種更接近現象學的方法，去“傾聽”建築在特定時刻所發齣的“聲音”。 本書分為四個主要部分，每一部分都圍繞一個核心概念展開，通過對全球標誌性或鮮為人知建築案例的深度剖析，揭示瞭空間敘事的內在邏輯。 第一部分：光——可見性的哲學 在“光”的篇章中，卡特探討瞭光綫如何作為一種不可見的雕塑傢，定義著建築的形態和氛圍。她認為，建築師在設計時所設想的“理想光照”，往往在現實中被天氣、季節乃至一天中的具體時間所顛覆，而這種“顛覆”恰恰是建築生命力的體現。 本部分詳盡分析瞭不同文化背景下對光綫的處理方式。例如，對日本傳統木結構中“晦暗之美”（in-ei raisan）的重訪，探討瞭如何通過控製光綫的進入角度和強度，創造齣寜靜、內省的空間體驗，而非一味追求通透的現代主義亮度。卡特引入瞭“光之密度”的概念，用以衡量光綫在空間中停留和散射的程度。 在對勒·柯布西耶朗香教堂的案例分析中，她著重研究瞭彩色玻璃如何將自然光轉化為具有宗教象徵意義的彩色光束，探討瞭這種光綫處理如何影響參與者的心理感受，將純粹的物理現象轉化為深刻的屬靈體驗。此外，作者還考察瞭在沙漠氣候中，厚重牆體如何通過深邃的陰影來抵抗熱量，從而將光綫轉化為“防禦性的元素”。 第二部分：影——物質的邊界與缺席 陰影被視為光綫的對立麵，但在卡特的理論中，陰影是建築形式得以被確立的關鍵。沒有陰影，建築的體積感和深度便會消融。本部分緻力於解構陰影作為一種“建築材料”的角色。 作者深入研究瞭路易斯·康作品中對幾何陰影的偏執追求。康如何利用混凝土的厚重感，在特定時間點創造齣清晰、幾何化的陰影邊界，這些邊界本身成為瞭構圖的一部分。卡特指齣，康的建築語言中，陰影不僅僅是光照的結果，更是對“永恒”的一種錶達——它證明瞭物質的堅固和時間的流逝。 此部分還對比瞭陰影在不同材質上的錶現：光滑的玻璃幕牆投射齣模糊、瞬時的投影，而粗糙的石材錶麵則會吸收並柔化陰影的邊緣。這種差異性揭示瞭建築的“皮膚”如何與外部環境進行對話。 第三部分：材質——時間的觸感與記憶的載體 “材質”是本書最具觸感的部分。卡特堅信，建築的真實壽命並非由結構決定，而是由其材質對環境侵蝕的反應程度所定義。她將材質視為時間的記錄者。 本書對威尼斯石材的氧化過程進行瞭細緻的考察，分析瞭海水、鹽分和濕度如何將堅硬的石灰岩轉化為具有豐富紋理和色彩變化的“活的皮膚”。這種“老化”過程並非衰敗，而是城市曆史融入建築肌理的過程。 卡特還探討瞭現代建築材料，如鋼材與玻璃，如何通過不同的銹蝕或風化模式來承載時間。例如，她分析瞭理查德·邁耶的白色塗層建築在不同氣候下産生的微妙汙漬和光澤變化，這些細微的瑕疵構成瞭建築的獨特肖像。她強調，選擇材質即是選擇瞭一種記錄時間的方式。 第四部分：共振——環境的低語與空間的場域 最後一部分將焦點從單個建築元素轉嚮瞭整體的“場域”（milieu）——建築與周圍環境（包括自然、曆史和人為噪音）的互動。卡特主張，一個偉大的建築必須能夠與周圍的聲音、氣味和流動産生“共振”。 她研究瞭安藤忠雄在自然環境中設計的建築，如水之教堂，如何通過將流水聲、風的穿行路徑納入設計考量，使建築成為自然現象的放大器。這裏的“敘事”不再是建築師單方麵的宣言，而是環境要素的閤奏。 此外，作者還分析瞭城市中的“未被設計之處”——如街道的交叉口、廢棄的工業區——如何通過居民的日常行為，積澱齣非正式的敘事。這些非正式的“迴響”常常比官方的設計意圖更加強烈和持久。 總結：重塑觀者視角 《城市的迴響：光影中的建築敘事》是一本麵嚮建築專業人士、城市規劃者、藝術史學者以及所有對空間感知有深刻興趣的讀者的深度理論著作。它引導讀者超越對建築的平麵化欣賞，轉而用一種更具時間性和感知性的視角，去“閱讀”我們身處的空間。通過對光、影、材質和環境的細緻解構，本書提供瞭一套全新的分析工具，用以理解宏大敘事背後的微觀物理與哲學交織。它要求讀者慢下來，去聆聽那些無聲的城市迴響。

序言
簡介

第一部 成為一個城市寫生人
何謂城市寫生？
你的輕便工作室所需要的工具
風格與技巧

第二部 一次用一張圖畫看世界
西雅圖（Seattle）
維多利亞（Victoria）
舊金山（San Francisco）
戴維斯（Davis）
洛杉磯（Los Angeles）
聖地牙哥（San Diego）
聖安東尼奧（San Antonio）
堪薩斯城（Kansas City）
多倫多（Toronto）
濛特婁（Montreal）
紐約市（New York City）
華盛頓特區（Washington DC）
諾福剋（Norfolk）
奧蘭多（Orlando）
聖多明哥（Santo Domingo）
聖保羅（Sao Paulo）
布宜諾斯艾利斯（Buenos Aires）
諾剋少（Nouakchott）
馬拉喀什（Marrakech）
馬拉加省（Malaga）
哥多華市（Cordoba）
裏斯本（Lisbon）
巴塞隆納（Barcelona）
布盧瓦（Blois）
雷恩（Rennes）
巴黎（Paris）
列日（Liege）
倫敦（London）
雪菲爾（Sheffield）
都柏林（Dublin）
格拉斯哥（Glasgow）
奧鬍斯（Aarhus）
斯德哥爾摩（Stockholm）
莫斯科（Moscow）
柏林（Berlin）
斯圖加特（Stuttgart）
坎登（Kandern）
威尼斯（Venice）
羅馬（Rome）
那不勒斯（Naples）
伊斯坦堡（Istanbul）
特拉維夫（Tel Aviv）
艾因（Al Ain）
浦那（Pune）
曼榖（Bangkok）
檳城（Penang）
新加坡（Singapore）
雅加達（Jakarta）
三寶瓏市（Semarang）
香港（Hong Kong）
首爾 （Seoul）
東京（Tokyo）
奧剋蘭（Auckland）
雪梨（Sydney）

第三部 描繪的靈感
天際綫、城市風光和全景圖
房屋與建築
工業區及工地
港灣和濱水區
古蹟、車輛與都會設施
透過季節
活動、新聞與錶演
地鐵、巴士及機場
咖啡館、餐廳和酒吧
行動中的人們
公園與博物館
夜間寫生

圖片來源
關於作者

序言

　　搬遷到一個新的城市，可能會挺讓人害怕的。我自一九八七年離開傢鄉巴塞隆納，到位於潘普洛納（Pamplona）的大學讀書時，就常常有這種感覺。我也稱呼雷諾（Reno）、棕櫚泉（Palm Springs）和華盛頓特區為「傢」，但直到我在二○○六年於西雅圖定居，纔找到一種新的方法來應付著陸於陌生地方的壓力。我拿起瞭筆記本，開始畫齣我的眼睛所看到的事物。

　　我速寫著新的街道，對山上冷杉的高度感到驚奇。我畫瞭沉浸在自己思緒中、傾身使用手提電腦、玩著字謎或啜飲著大杯咖啡的巴士乘客。我的孩子們在沙灘上玩耍時，我勾勒齣普吉特海灣（Puget Sound）周圍被冰雪覆蓋的群山。

　　大多數的時候，你依然可以看到我在西雅圖附近寫生。我從每一幅我所畫的素描中得到對這個城市新的鑑賞力，無論它們是以快速或準確的手法呈現。透過每一件作品，我的技巧都得到瞭磨練，而我與社區之間的連結也變得更為強大。

　　但願我在巴塞隆納成長時，我的筆和寫生本就經常地與我同在，不過，描畫一個那樣美麗的地方可能讓我停止飛翔。如果我沒有離開，也許就永遠不會邂逅城市寫生的藝術瞭。

加百利．坎帕納裏奧（Gabriel Campanario）
西雅圖，2011年3月31日

评分☆☆☆☆☆

我必須說，《手繪城市：畫遍全世界》這本書，完全超齣瞭我的預期。我一直以來對於旅遊書的印象，就是充滿瞭精美的照片、密密麻麻的行程建議，以及各種「必去」、「必吃」的清單。但是，這本書卻以一種截然不同的方式，帶領讀者進入一個全新的旅遊視界。書中的手繪插畫，沒有照片那種銳利和寫實，卻有著一種獨特的生命力和情感溫度。例如，畫傢在描繪巴黎時，他畫的不是埃菲爾鐵塔，而是濛馬特高地某個街角，夕陽灑在石闆路上，一位老人在咖啡館裡靜靜地閱讀。這種畫麵，瞬間就讓我覺得，這纔是真正的巴黎，一個充滿藝術氣息、生活節奏緩慢卻又充滿溫情的城市。它讓我意識到，很多時候，我們在旅行中追求的，並不是那些「最大」、「最著名」的景點，而是那些能夠觸動我們內心深處的情感，那些能夠讓我們感受到當地生活氛圍的細節。這本書，就像是一份來自遙遠國度的溫柔邀請，邀請我去用心去看，去細細品味，去感受每一個城市獨特的呼吸。我已經開始想像，下次旅行，我不再隻是用手機拍照，而是會試著去觀察，去記錄，去捕捉那些能夠觸動我的「手繪時刻」。

评分☆☆☆☆☆

這本《手繪城市：畫遍全世界》的齣現，簡直是為我這種熱愛旅行又對細節充滿好奇的人量身打造的。我一直覺得，真正的旅行，不應該隻是走馬看花，而是要能夠深入到一個城市的肌理之中，去感受它的脈動，去理解它的故事。而這本書，恰恰滿足瞭我對這種深度體驗的追求。畫傢的手繪風格，並不是追求精確的寫實，而是更注重捕捉城市的情感和氛圍。我尤其喜歡書中對威尼斯的描繪。他畫的不是聖馬可廣場的喧囂，而是描繪瞭某個安靜的運河旁，一艘貢多拉緩緩劃過，陽光灑在水麵上，營造齣一種詩意而寧靜的畫麵。這種畫麵，讓我感受到瞭威尼斯不隻是觀光勝地，更是充滿浪漫與夢幻的城市。它讓我深刻體會到，原來旅行的魅力，不僅在於「看」見，更在於「感受」和「連結」。這本書，就像是我即將展開的視覺冒險的嚮導，引導我去發現那些隱藏在世界各地不為人知的角落，去用我的眼睛去記錄，去用我的心去感受，去創造屬於我自己的旅行記憶。

评分☆☆☆☆☆

說實話，一開始我對於「手繪」這個概念有點猶豫，總覺得旅遊書應該是要有高清照片，纔能真實呈現各地風光。但《手繪城市：畫遍全世界》徹底顛覆瞭我的想法。它的手繪風格，反而有一種獨特的魅力，一種時間沉澱下來的溫柔。那些線條可能不像照片那樣銳利，顏色可能沒有那麼飽和，但它們卻充滿瞭故事感和溫度。我尤其喜歡書中對於一些非著名但卻充滿特色的街區的描寫。例如，在描繪裏斯本的某個小巷時，畫傢不僅畫齣瞭斑駁的牆壁和錯落的屋頂，還巧妙地融入瞭晾曬的衣服、窗邊的盆栽，甚至是遠處傳來的吉他聲的想像。這些細節，是冷冰冰的鏡頭很難捕捉到的。這種「留白」和「想像空間」，反而讓我對這個城市產生瞭更深層的好奇。我會開始想像，這個巷子裡住著什麼樣的人？他們的生活是怎樣的？這本書給我最大的啟發是，旅行不僅是欣賞風景，更是體驗生活。它讓我明白，即使是平凡的街景，隻要用眼睛仔細觀察，用心去體會，也能發現其中的美。這本書就像一位溫柔的嚮導，引導我去尋找那些藏匿在城市角落裡的詩意。我已經開始規劃，下次旅行要特別去尋找書中描繪的那些「小確幸」，用我自己的方式，去感受那份獨特的在地氛圍。

评分☆☆☆☆☆

哇，這本《手繪城市：畫遍全世界》簡直是把我對旅行的想像力炸翻瞭！我一直都覺得，旅遊書的價值不隻在於介紹景點，更在於能不能觸動人心，讓你感受到那個地方的靈魂。《手繪城市》做到瞭，而且是讓我驚豔的那種。翻開書頁，那些生動的筆觸、細膩的色彩，彷彿就是我親手捕捉到的瞬間。我不是畫傢，但看著這些畫，我感覺自己也參與瞭創作的過程。每一幅畫都像是一個故事，從建築的紋理、街頭巷尾的氛圍，到當地人的錶情，都透露著濃濃的人情味。例如，書中對布拉格的描繪，不是簡單地羅列查理大橋和城堡，而是讓我看到陽光灑落在舊城廣場的石闆路上，感受到微風吹拂過伏爾塔瓦河的涼意，甚至能想像到咖啡館裡飄齣的陣陣香氣。這種沉浸式的體驗，是我在一般旅遊攻略裡很難找到的。它不隻是提供地圖和路線，而是引導你去觀察、去感受、去連結。我會覺得，原來旅行的意義，不隻是走馬看花，而是要像畫傢一樣，用眼睛去發現，用心去記錄，用畫筆去傳達。我迫不及待想帶著這本書，踏上我夢寐以求的旅程，用我自己的方式，去描繪那些我所熱愛的城市。這本書，就像是我的旅行啟發，也是我即將展開的視覺冒險的導航員。

评分☆☆☆☆☆

這本書《手繪城市：畫遍全世界》最讓我驚喜的地方，在於它打破瞭我對傳統旅遊書的刻闆印象。我一直覺得，旅遊書就是要塞滿各種行程建議、必去景點、餐廳推薦，然後配上大堆頭的照片。《手繪城市》完全不是這樣。它更像是一本藝術品，一本充滿個人情感的觀察日記。畫傢透過他的雙眼和畫筆，記錄下他所感受到的城市脈動。我特別喜歡書中描繪巴塞隆納的那幾頁。畫傢沒有隻著重在高第的建築，而是深入到格拉西亞大道旁的小巷，描繪瞭陽光穿透藤蔓灑下的光影，以及老奶奶在陽颱上跟鄰居聊天的情景。這種對生活細節的捕捉，讓我感受到巴塞隆納不隻是建築的博物館，更是充滿活力的生活場域。我常常會想像，如果我親自走在那個巷子裡，我會不會也看到同樣的景象？或者，我會看到什麼不同的風景？這本書激發瞭我對「發現」的渴望，讓我明白，旅行的樂趣，很大一部分來自於那些意料之外的驚喜，來自於那些不經意間觸動心靈的瞬間。它不是告訴你「應該」看什麼，而是邀請你去「看」，去「感受」，去「創造」屬於你自己的旅行故事。我已經把這本書放在床頭，每天翻閱幾頁，就像在跟一位老朋友聊天，聽他分享他的城市見聞，也從中汲取靈感，準備開啟我自己的城市探索之旅。

评分☆☆☆☆☆

《手繪城市：畫遍全世界》這本書，真的讓我有種相見恨晚的感覺。我一直以為，旅遊書就應該是充滿瞭各式各樣的景點介紹，然後配上一些非常「觀光客」的照片。但是，這本書完全顛覆瞭我的認知。畫傢的手繪風格，有一種特別的溫度，能夠讓讀者感受到一種貼近生活、充滿人情味的氛圍。我特別喜歡書中對於馬德裏的描繪。他畫的不是王宮或者博物館，而是描繪瞭太陽門廣場上，人們悠閒地喝著咖啡，或者是在公園裡散步的情景。這些畫麵，瞬間就讓我感受到馬德裏那種充滿活力、熱情洋溢的城市氣息。它讓我意識到，原來旅行的價值，不隻是去欣賞那些宏偉的建築，更是要去體驗當地人的生活，去感受那個城市的脈動。這本書，就像是一位充滿魅力的導遊，用他獨特的視角，帶領我走進瞭一個又一個真實的城市，讓我能夠以一種全新的方式去認識和理解世界。我已經把它當成瞭我的旅行啟發，下次去歐洲，我不再隻想著要去打卡景點，而是會試著去像畫傢一樣，用我的眼睛去發現，用我的心去感受，去捕捉那些屬於我自己的「手繪瞬間」。

评分☆☆☆☆☆

這本《手繪城市：畫遍全世界》真的是我近年來讀過最讓我驚豔的旅遊書籍瞭。我一直覺得，好的旅遊書，不僅僅是提供地圖和路線，更應該激發讀者對旅行的熱情，讓讀者能夠「看到」一個地方的靈魂。而這本書，恰恰做到瞭。畫傢以他獨特的視角和細膩的筆觸，描繪齣瞭世界各地令人難忘的城市風光。我尤其喜歡書中關於京都的描繪。他畫的不僅是那些著名的寺廟和庭園，更是捕捉到瞭古街巷弄間的那份寧靜，以及茶道文化中那種極緻的專注和儀式感。這些畫麵，彷彿帶著一種時間的沉澱，讓我感受到京都作為一個古老文化中心的獨特魅力。它讓我意識到，原來旅行的意義，不隻是去「走」遍世界，更是要去「讀」懂這個世界。這本書，就像是一位纔華橫溢的旅伴，用他的畫筆為我打開瞭一扇扇通往未知世界的窗戶，讓我能夠以一種更為詩意、更為深刻的方式去認識和理解不同的文化。我已經把它當成瞭我下一趟旅行的靈感寶庫，迫不及待地想親自去探尋那些被畫傢賦予生命力的城市角落。

评分☆☆☆☆☆

這本《手繪城市：畫遍全世界》真的讓我重新認識瞭「旅遊書」這三個字。我一直以來對旅遊書的印象，就是充滿瞭乾巴巴的文字、密密麻麻的行程錶，還有那些看瞭好幾遍的製式化照片。但是，這本書卻以一種極其藝術、極其個人化的方式，帶領讀者進入一個充滿想像力的世界。畫傢以他細膩的筆觸和獨特的色彩運用，描繪齣瞭世界各地令人難忘的城市風情。我特別喜歡書中對阿姆斯特丹的描繪。他沒有隻著重在博物館和運河，而是捕捉到瞭海牙老城區，那種充滿歷史韻味的建築、以及街邊悠閒的行人。這些畫麵，讓我感受到阿姆斯特丹不隻是一個現代化的都市，更是一個充滿歷史底蘊、生活節奏緩慢卻又充滿魅力的城市。它讓我意識到，原來旅行的意義，很多時候就藏在那些我們不經意間忽略的細節裡。這本書，就像是一份來自異國的藝術品，更是我心中一場無聲的旅行。我會把它當作我未來旅行的啟發，去嘗試用畫傢的視角去觀察世界，去捕捉那些觸動我內心深處的「手繪瞬間」，去記錄屬於我自己的獨特旅行故事。

评分☆☆☆☆☆

這本《手繪城市：畫遍全世界》真的像一股清流，讓我從眾多的旅遊資訊中脫離齣來，找到瞭一種更為個人化、更有溫度的方式來理解世界。我一直覺得，旅遊書最大的價值，不隻是提供資訊，更在於能否激發讀者的想像力和探索欲。而這本書，恰恰在這一點上做得非常齣色。畫傢以一種極其細膩且充滿情感的筆觸，描繪齣他對不同城市的觀察和體悟。我尤其喜歡書中關於羅馬的介紹。他畫的不是鬥獸場或萬神殿的壯麗，而是特拉斯提維爾區那種斑駁的古牆、掛滿鮮花的陽颱、以及午後曬太陽的貓咪。這些畫麵，瞬間就將我帶入到那個充滿生活氣息的角落，讓我感受到羅馬不隻是歷史的博物館，更是活生生、充滿人情味的城市。這種細膩的觀察，讓我意識到，原來旅行的意義，很多時候就藏在這些被我們忽略的細節裡。這本書，讓我對「閱讀」一座城市有瞭全新的理解。它不是去「消費」景點，而是去「體驗」生活，去「感受」情感，去「連結」文化。我已經迫不及待想帶著這本書，去尋找那些隱藏在世界各地的「手繪瞬間」，用我自己的眼睛去發現，用我自己的心去記錄。

评分☆☆☆☆☆

讀完《手繪城市：畫遍 someplace》，我最大的感受是，原來旅行可以有這麼多種「看」法。我一直以為，旅行就是拍美照、打卡景點。但這本書告訴我，旅行更是一種「感受」的過程，是一種「連結」的過程。畫傢的筆觸，雖然不追求寫實的精確，卻能準確地傳達齣每個城市的靈魂。例如，書中對京都的描繪，不僅畫齣瞭清水寺的紅葉，更畫齣瞭嵐山竹林裡的那種幽靜，以及祇園老街上藝伎擦肩而過的神秘感。這些畫麵，比任何照片都更能觸動我對京都的想像。它讓我意識到，很多時候，我們在旅行中匆匆掠過的東西，纔是最能代錶一個城市獨特氣質的。這本書就像一個催化劑，讓我想重新審視自己的旅行觀。我開始思考，下次去旅行，我不再隻是想著要去哪裡，而是想著，我如何纔能「看到」這個地方，如何纔能「感受」到這個地方，如何纔能「連結」到這個地方。這本書，不僅僅是一本旅遊書，更像是一本關於「如何看世界」的指南。我會把它當成我的啟發，去嘗試用不同的視角去體驗我所到之處，去發掘那些被忽略的美好。