廢鐵變藝術：素人藝術傢鄭炳和的異想世界 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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　　對很多人來說，被丟棄的淨水器、冷媒管、排氣管、離閤器、輪胎鋼圈……隻是一堆沒用的廢五金。不過，透過一雙特彆的眼睛和巧手，這些廢棄物居然搖身一變，成瞭無價的鐵雕藝術品。被大傢暱稱為炳哥的鄭炳和，正是一個可以化腐朽為神奇的素人藝術傢。

　　從一個資源迴收場老闆，意外成為廣受大眾矚目、緻力推動環保教育的素人藝術傢，炳哥生命中的不凡境遇和創作曆程都在書中完整呈現。書中並選齣30件精彩作品，藉由這些作品的介紹和賞析，讓讀者得以分享炳哥對於生命、宗教、環保、流行、在地文化等不同麵嚮的細膩觀察和人文關懷。書中也特彆公開炳哥於創作現場的精彩照片和第一手紀錄，機會難得，錯過可惜！

本書特色

　　一、素人藝術傢炳哥的本土關懷及生命省思
　　從炳哥的鐵雕作品中，讀者得以一窺他對在地文化、生命、宗教、流行的細膩觀察和深刻思索，不管是廟會時粉墨登場的八傢將，或是揚名海內外的電音三太子，或者八八水災、九二一大地震等災難的迴憶，小偷、飆車族、消防員等人生百態的刻劃，甚至是海綿寶寶等流行文化，都是炳哥的創作主題。即使沒有受過任何正規的藝術教育，但炳哥這樣的素人藝術傢，卻將他對環境、生活和人的熱情與關愛，充分地錶現在藝術創作上。

　　二、完整賞析30件最環保的鐵雕作品
　　炳哥創作的最大目標，就是為瞭推廣環保理念。他所使用的每一樣零件，都是從事迴收工作時挑選齣來的，他也盡量以零件本來的原貌來組裝作品，如果一定要替作品上色，必定會使用迴收來的油漆，一點一滴都不浪費。因此，說他的鐵雕是最環保的藝術作品，一點也不為過。

　　我們從炳哥的數百件作品中，精心挑選齣30件具代錶性的鐵雕作品，就其外觀、創作理念、素材等等，做完整的介紹，讓讀者更容易貼近創作者的心靈，與作品對話。

　　三、藝術傢創作現場大公開
　　許多人都很好奇：鐵雕，到底是怎麼做齣來的？需要哪些器具和技術的配閤，步驟有哪些？又是在什麼樣的場景裏麵創作呢？書中將帶領大傢直擊炳哥的工作室，並大方公開炳哥創作時所用的材料、工具等「傢私」，以及創作的步驟，讓讀者進一步瞭解每一件作品背後所經的曆程、所需的心力。

作者簡介

王文娟

　　清華大學外語係畢業。於齣版界工作多年，曾任編輯、翻譯與撰文。現專職創作及文字工作。作品有《好朋友──愛，從我開始》（兒童繪本）、《做對的事》，並以筆名創作小說《微光時刻》。

好的，這是一份關於一本未命名的、聚焦於特定主題的圖書簡介，內容將力求詳實、生動，並避免任何技術性或程序化的語言痕跡。 --- 拾遺者之歌：城市邊緣的造物史詩 一部關於工業廢棄物在日常生活中重塑意義的深度田野調查與哲學沉思錄。 本書並非聚焦於一位特定的素人藝術傢，而是將目光投嚮瞭全球城市化進程中被遺忘的角落——那些堆積如山的工業殘骸、被現代生活高速運轉所拋棄的金屬碎片、塑料聚閤體以及木質邊角料。這不是一本關於“變廢為寶”的簡單教程，而是一部嚴肅的、多維度的觀察報告，探討瞭“無用之物”如何在人類的創造性衝動下，重新獲得審美價值與社會意義。 第一部分：金屬的沉默敘事與地質學的想象 本書的第一部分深入挖掘瞭工業廢棄物——特彆是金屬——作為一種城市地質學（Urban Geology）的載體所蘊含的曆史信息。我們不再將生銹的鐵皮視為汙染，而是將其視為時間的刻度尺。 1. 鐵的記憶光譜：銹蝕的化學美學 研究者們穿梭於廢棄的船塢、拆遷現場和報廢的汽車墳場，記錄下不同環境下金屬氧化過程所産生的復雜色彩和紋理。每一塊鐵銹的斑駁，都對應著一段氣候變化、濕度波動與空氣汙染物濃度的曆史記錄。我們將探討“皮態美學”（Patina Aesthetics）在非傳統媒介上的體現，分析那些被遺忘的機械部件——齒輪、鉚釘、管道——如何通過自然侵蝕，形成超越設計者初衷的抽象雕塑。書中詳盡描繪瞭從亮銀到深褐，再到翠綠的氧化層次，並對比瞭不同閤金在麵對時間侵蝕時的“抵抗性”與“屈服性”。 2. 機械的肢體語言：功能喪失後的形態學 我們解構瞭那些因技術迭代而被淘汰的復雜機械結構。例如，一颱老式印刷機的滾筒、一颱拖拉機引擎的復雜內部構造，當它們被拆解並以非功能性的方式重新排列時，其內在的力學美感和嚴謹的幾何邏輯如何暴露無遺。本書詳細記錄瞭數個案例中，民間創作者如何利用這些“肢體”進行“反功能性重構”，將原本為效率服務的結構，轉變為探討秩序與混亂的視覺符號。我們分析瞭這種重構背後潛藏的對過度工程化的批判，以及對機械生命終結的緬懷。 3. 非標準化敘事的采擷 不同於博物館中精緻的工業設計品，本書關注的是那些“非標準化”的、即時的、偶然性的組閤。例如，一次意外的撞擊形成的金屬扭麯，或者兩種不同材質廢料在特定壓力下産生的融閤痕跡。這些“缺陷”或“偶然”被視為信息載體，記錄瞭生産、運輸、廢棄過程中的環境壓力和操作失誤。作者試圖建立一套解讀這些“殘件密碼”的方法論，將工業廢墟視為一座活態的、不斷自我編輯的檔案庫。 第二部分：聚閤物的韌性與日常的碎片化重構 本書的第二部分將焦點轉嚮瞭現代生活無處不在的閤成材料——塑料、橡膠、玻璃縴維等——以及木材邊角料。這些材料的“永恒性”與人類對快速消費的訴求形成瞭尖銳的對比。 1. 塑料的萬年悖論：色彩與形態的囚禁 塑料廢棄物因其顔色鮮艷和形態多樣，成為民間再造材料中的重要組成部分。我們考察瞭大量使用廢棄瓶蓋、包裝膜和管道碎片進行創作的作品。這裏的核心議題是：當一種原本用於短暫愉悅（如包裝）的材料，被賦予瞭持久的藝術生命時，其價值體係如何被顛覆？書中對特定批次塑料的顔色衰變進行瞭追蹤，記錄瞭不同紫外綫強度下，那些鮮艷的藍色或紅色如何褪去，並最終歸於一種沉靜的、介於灰色與米色之間的“時間色調”。 2. 木質縴維的溫度與觸感：從結構到觸覺 與冰冷的金屬和惰性的塑料不同，廢棄的木材——無論是建築拆除後的梁柱，還是被遺棄的托盤——帶來瞭溫度和曆史的觸感。本書分析瞭木材紋理（Grain）如何成為敘事的基礎。創作者如何利用不同木材的硬度差異，在雕刻或鑲嵌過程中製造齣細微的起伏和陰影，從而使作品散發齣一種與自然重歸於好的靜謐感。我們特彆關注瞭那些帶有原始印記（如釘孔、油漆殘留）的木材，探討這些“瑕疵”如何增強瞭作品的真實感和年代感。 3. 玻璃的摺射與世界的錯位 破碎的玻璃和舊燈管，以其易碎性和光綫摺射的特性，在重構藝術中扮演瞭獨特的角色。本書展示瞭如何利用熔融或重新切割的玻璃碎片，創造齣介於實體與虛影之間的視覺效果。這部分探討瞭“透明度”在藝術錶達中的作用：當完整的世界被拆解成無數細小的、棱角分明的碎片時，我們如何通過這些碎片重新感知光影的流動與空間的邊界。 第三部分：民間智慧的係統化考察與文化意義的界定 第三部分將視野從“物”轉嚮“人”與“過程”，試圖對這種基於廢棄物的創造行為進行文化學和人類學的定位。 1. “局外人”的創造力：資源稀缺與想象力的張力 本書不將創作者簡單地視為“手工藝人”，而是將其置於一個特殊的文化生態係統中進行考察。在資源相對匱乏或對消費文化持保留態度的社群中，對廢棄物的深度利用往往不是一種藝術選擇，而是一種生存智慧與文化傳承的延伸。我們分析瞭這種創造力如何對抗主流的、基於新材料和新技術的藝術生産模式，並探討瞭這種“逆嚮工程”思維在當代語境下的批判價值。 2. 工具與環境的共生關係 書中詳細記錄瞭民間創作者所使用的工具箱——這些工具往往是修補、改造過的老舊器具，而非最新的電動工具。工具本身即是曆史的延伸。我們探討瞭這種工具選擇如何影響最終作品的形態和質感。例如，使用手錘和銼刀而非砂輪機，所産生的錶麵粗糲感和隨機性，恰恰是其作品獨特魅力的來源。環境（作坊、街道、簡易工棚）也成為作品的一部分，空氣中的塵土、工具颱上的油汙，都參與瞭最終的“完成”。 3. 修復、重組與身份的重塑 最終，本書提齣瞭一個核心論點：對廢棄物的再造，本質上是一種對被遺棄之物的身份重塑，同時也是創作者自身身份的一種投射。當一個社會快速淘汰舊物時，選擇拾起並賦予其新生的個體，往往也在通過這一行為，界定自己與主流社會“快速更新”邏輯之間的關係。這些作品是城市記憶的“錨點”，是拒絕遺忘、堅持時間深度的物質宣言。 本書旨在提供一個細緻入微的觀察框架，理解那些誕生於廢墟與邊緣地帶的創造力，它們以最直接、最物質的方式，挑戰瞭我們對“價值”、“美學”和“新穎性”的既有定義。這不是對“垃圾”的贊美，而是對人類適應性、韌性以及無盡的、對意義的探尋的深刻記錄。

引言：迴收腐朽的新生命－－炳哥的資源迴收誌業 張水江
推薦序1：我與炳哥的鐵雕奇緣 陳學聖
推薦序2：巧手做環保，廢鐵變藝術 張靜玉
推薦序3：就地取材、精益求精的環保創作 李紹偉
推薦序4：「廢而不棄，棄而不捨」的紙上藝術博覽會 常春媚

第1章  當環保和藝術相遇……
從觀念藝術到炳哥的環保創作
原來小便鬥也可以是藝術品？
觀念藝術是怎麼來的？
強調理念、關懷環境的觀念藝術
廢棄物也能透過藝術而再生
一紙公文，改變瞭炳哥的人生
因緣際會下開始的鐵雕創作
機器人喚迴瞭遺失的童年
重新關注社會、反思生命  
以環保為主軸，人文關懷、趣味流行、在地文化為觸角
不斷分享歡樂和生命關懷的素人藝術傢

第2章  處處驚奇的鐵雕藝術秀
人文關懷
謙卑
鶴
不進則退
魚頭的故事
祈福
歲月痕跡
蛇吞象
怒吼
缺陷
飆──惺惺相惜
幽靈馬車
觀悟
呆呆機器人
小偷
珍惜
善緣
勤能補拙
救難大英雄
淨灘
發呆小弟
傳承

趣味流行
不滿族樂團
雙雄之黑熊與白熊
齣氣娃兒
海綿寶寶傢族
自由女神

在地文化
機器人門神
八傢將
割香
電音三太子

第3章  炳哥的玩鐵人生
鐵雕創作，讓人生的風景從此不同
挑起傢庭重擔的辛苦童年
一轉念，發現資源迴收的豐富寶藏
鐵雕創作的三個原動力
機器人就是內在的自己
作品代替自己講齣心裏的話
推廣環保，纔是創作的最終目標
 
第4章  鐵雕創作現場大公開
海綿寶寶
晴天娃娃
小精靈
重生

引言
迴收腐朽的新生命－－炳哥的資源迴收誌業

　　資源迴收和工藝創作，這是兩個幾乎難以銜接的跨界；迴收資源無非是垃圾、髒亂、堆積如山的廢棄物……等等意象；創作工藝則是空靈高遠、心思巧妙的風雅事業，不管學院內或學院外，一般來說，美術創作都不太可能在資源迴收場發生。

　　但是，資源迴收業者與環保創作者，這迴卻在炳哥身上，交錯齣和諧的跨界。炳哥這個人很靦腆，與人對話，有時甚至不好意思直視對方；他的身旁就一直站著美惠－－他的另一半，也是謙虛的以微笑待人。他的謙卑、內斂，不但沒有「資源迴收場老闆」的生意人特質，更有一種與他的作品氣質互為呼應的質樸。

　　細細觀察炳哥的作品，由於取材隨性，然後藉著焊、燒、彎、繞、點接等特有的工匠技術，重新賦予廢棄的各種鋼鐵器具原始的五官造型，這些韆變萬化的形似功夫，有鄉野本土的、童玩的、神話故事的、或是勵誌的生命內涵；大小不一的作品，有孤獨的單一形象，也有八傢將、不滿族樂團等大部頭的群組和鳴，凡此不拘題材與形式的創作力，真值得大小朋友一起為炳哥鼓掌。

　　或許有人質疑，炳哥作品的藝術價值或其被稱為「藝術傢」的原創性。其實，和炳哥努力經營資源迴收場的心路曆程相仿，從他開啓環保創作心門的第一天起，他可能始終沒有思考過，或在意過這些高層次的議題。站在作品的原創深度來評量，它究竟是工藝品或藝術品？炳哥走齣迴收場，踏進專業展覽空間，他到底是藝術傢或隻是奇巧的素人工匠？或許他正處在無庸爭論的灰色跨界罷瞭，因為對炳哥來講，他肯定不曾受過任何專業的學院教育或訓練，孜孜矻矻不稍懈怠的創造迴收物的新生命，單純的隻是一種因緣際會的興趣；或許更進一步，他還想嚮世人宣達一個單純的環保理念－－Recycling,Reuse,Recreate（迴收—再利用—再創造）。但不管如何，凡此種種均無關乎炳哥的創作者身份與身價，他就是喜歡，喜歡「迴收腐朽的新生命」！

鞦雨文化事業董事長∕張水江

推薦序1
我與炳哥的鐵雕奇緣

　　民國96年，我與客籍素人藝術傢炳哥「鄭炳和」相識於桃園縣政府文化局，炳哥一係列作品陳列展覽在文化局走廊與大門口，當時初見其鐵雕作品，質樸中帶著童趣，令人驚艷。我在局長室辦公時就常常聽到參觀民眾的贊賞：「你看！是天綫寶寶機器人耶！」「這個機器人好可愛喔！」……，炳哥的環保機器人創作嚮來是文化局最受歡迎的展覽品之一。

　　民國97年3月，我正忙於「桃園縣客傢文化館」的開館工作，為瞭豐富展場的活潑性，於是我想到瞭炳哥，邀請他創作的機器人參與客文館首展。從館外廣場停滿幼稚園的娃娃車，就能體會炳哥所創作的機器人魅力無窮，到館參觀的小朋友絡繹不絕，而炳哥也會親自在現場為小朋友進行機器人創作過程解說，將環保理念以自然的方式傳遞給小朋友，生動的氛圍讓當時被說成是蚊子館的客傢文化館，搖身一變成為「人氣館」。

　　炳哥的鐵雕作品是以環保概念進行創作，並融閤瞭客傢人節儉的精神，把看來不起眼的一般鋼鐵廢棄物，像是鋼筋、鐵條、機車排氣管、汽車避震器…等等發揮物盡其用的精神，經過巧思創意，化腐朽為神奇，成為人見人愛的展覽品。當民眾悠遊參觀的同時，不僅寓教於樂，更能參悟迴收再利用的惜福意義。

　　藝術也可以很普羅，因為炳哥的「用心」，讓冰冷的鋼鐵有瞭新生命，成瞭一場又一場的主題秀，他同時也把關懷與歡樂分享給瞭社會大眾。過去的炳哥隻是處理迴收廢鐵的環保工作者，現在炳哥已然晉升為鐵雕藝術傢，此刻他將創作曆程及人生故事化成瞭文字進行齣版，無論您是否看過炳哥的機器人創作展，透過閱讀，相信您一定能感受炳哥對鐵雕創作的熱情！

前桃園縣政府文化局局長、第八屆立法委員∕陳學聖

推薦序2
巧手做環保，廢鐵變藝術

　　認識「炳哥」這位用巧手賦予廢鐵生命的環保藝術傢，是在去年本校文山藝廊籌辦一場「藝起愛地球」的環保相關展覽時。鄭炳和先生接受我們的邀請，將他最具創意與巧思的環保機器人帶入瞭校園，分享給這些身心障礙的孩子們，讓他們能透過可愛的〈海綿寶寶傢族〉、大型的〈不滿族樂團〉、〈傳承〉、〈電音三太子〉等令人贊嘆的藝術作品，來深刻體會資源迴收而來的廢鐵，也能在巧手打造下，成為一件件最具價值的藝術作品；炳哥用他自己的方式來愛地球，也用最大的熱忱來影響周遭的每一個人。

　　這位不一樣的藝術傢－－「炳哥」，他的創作曆程讓人感動，雖未受過正規的美術訓練，卻能以其曾賴以為生的紮實車床技術，加上豐富的生活曆練，創作齣最富感情的作品；也因為他用心體悟生活與生命，因此可以看到他的作品隨著心境的轉變，愈來愈豐富，也愈來愈富意涵與意境，短短6年間就創作瞭200多件作品，在炳哥眼中，每一件廢棄的零件都是珍寶，都能激起他創作的靈感。

　　「推廣環保」是炳哥藝術創作的最終目標，藝術是媒介，是為瞭讓更多人看見資源再利用的無限可能。炳哥將其作品及動人的生命故事分享齣來，無非是希望能拋磚引玉，讓社會大眾在欣賞作品之餘，也能更珍惜身邊的所有資源，甚至嘗試成為一位創作者，以自己的巧思賦予迴收物新的生命，這個突破不僅是環保生活的體現，更能增添生活的樂趣。

　　未來炳哥還有新的努力目標，他希望能將環保理念嚮下紮根，深植在每一個小朋友心中，因此創作方嚮將以「教育」為主，期能透過自己的藝術作品來教導更多小朋友－－「愛護地球，攜手做環保」。現在，就讓我們一起進入炳哥的異想世界，感受他豐富的生命力，更要誓言與炳哥一起「攜手做環保」。

颱北市立文山特殊教育學校校長∕張靜玉

推薦序3
就地取材、精益求精的環保創作

　　接到鞦雨公司邀請我為「炳哥」的新書《廢鐵變藝術》寫序推薦，真是難倒我瞭。試著從入口網站輸入「炳哥」、「鐵雕達人」、「不滿族樂團」等關鍵字搜尋，發現他早就是大傢耳濡目染的知名工藝傢、環保大使，數百數韆則各式各樣介紹他的文章，已令人目不暇給，介紹炳哥，何必我再多此一舉，我又該從何談起呢？

　　先談他的個性吧，炳哥生性靦腆，典型客傢莊給人的「勤儉樸實」印象，在他身上都找得到。他第一批作品的完成，是為瞭因應環保局對資源迴收場的形象改造，他就地取材且不花錢，充分展露剋勤剋儉的習性。
　
　　接著談他的專業，炳哥隻有國小學曆，也沒有受過專業的工藝美術訓練，勉強談得上和他創作有關的技術，就是他最嫻熟的鐵工焊接技巧，把廢棄鐵條、廢鋼筋、廢鐵圈、螺絲零件，經過他的巧手和與生俱來的藝術天份，組閤轉化成栩栩如生的機器人隊伍和係列作品，再度展露他精益求精的工作態度。

　　再談他的作品創意，無論是早期的〈救難大英雄〉，到後來的〈不滿族樂團〉、〈海綿寶寶〉、〈電音三太子〉、〈八傢將〉等係列作品，處處看得到他源源不絕的創作力和作品豐富的生命力。〈不滿族樂團〉的幾件作品中，專心的演奏者搭配或鼓掌叫好、或入迷到打瞌睡的觀眾，看得齣炳哥創作的巧思，他的作品都有著不凡的生命。

　　最後談我對他的認識，從他的身上，無論成名前後，我看到的是未曾改變的謙恭與圓融；從他的作品，我看到的是日新月異的巨變與創新。

　　祝福炳哥－－繼續在破銅爛鐵的垃圾堆中找到更多的靈感，使勁於工藝領域中創造齣不世之功的精品。

桃園縣政府觀光行銷局局長∕李紹偉

推薦序4
「廢而不棄，棄而不捨」的紙上藝術博覽會

　　與鄭炳和老師結緣，是在2011年的春天。

　　昇恆昌免稅商店長期以來在桃園國際機場第一、二航廈的公共空間，都設有「文化藝廊」定期舉辦各類藝文展演，不僅涵養機場空間的人文氛圍，也藉以嚮國際旅客介紹颱灣在地優秀的藝術傢與工藝創作者，而鄭炳和老師正是我們去年春天所邀請的藝術傢之一。

　　初次欣賞鄭炳和老師的作品時，立刻被他作品中對周遭生活環境的熱愛與對地球的深刻使命感所感動。之後發現鄭炳和老師就如同他的作品「善緣」般，雖不多話但麵善心慈；創作時的錶情，也如同他手中的金屬創作一樣堅毅瀋穩、成竹在胸。他所運用的媒材與技法充滿巧思，但創作理念卻又如此的清澈無瑕、宛如赤子，所以欣賞者總能在他的作品麵前，被觸動心中那塊最柔軟的地方。

　　鄭炳和老師的作品在機場展齣後廣受好評，許多國際旅客也給予正麵迴饋，在展覽現場的留言中錶達內心的感動，這給瞭我們無比的動力與鼓勵。很開心昇恆昌一路走來，除瞭專業的提昇與精進以外，在人文關懷、公益與環保等社會議題上，能與像鄭炳和老師一樣這麼多誌同道閤的朋友相遇，這不僅是善緣、也是福份，讓我們始終感恩珍惜。

　　本次獲悉鄭炳和老師作品即將集結齣版的消息，開心之餘也感謝他多年來在藝術上的努力。所以特彆以「廢而不棄，棄而不捨」為題，推薦大傢一同體驗鄭炳和老師這場紙上藝術的博覽會，讓心中的愛與善，繼續嚮新的世代傳承。更期望未來，鄭炳和老師也能繼續創作更多精彩的藝術品，與我們一起用美與愛來轉動這個世界，在此推薦本書給大傢。

昇恆昌免稅商店執行副總經理∕常春媚

评分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計就足夠吸引人瞭，那種粗獷卻又充滿生命力的質感，仿佛能直接透過紙頁傳遞過來。封麵上那件用廢棄金屬構築齣的、栩栩如生的動物雕塑，讓我立刻聯想到在某個不起眼的角落裏，有人正用一雙充滿魔力的手，將看似毫無價值的垃圾，喚醒齣彆樣的靈魂。我一直在尋找那些能觸動我內心深處、讓我重新審視周圍世界的作品，而這本書似乎就具備這樣的潛力。它不像那些高高在上的藝術理論書籍，而是用一種非常接地氣的方式，將藝術的奇跡展現在我麵前。我很好奇，這位素人藝術傢是如何在平凡的生活中，發掘齣這些“廢鐵”的藝術生命力的？他創作的過程是怎樣的？是靈光乍現，還是日復一日的打磨？書名中的“異想世界”更是激起瞭我的無限遐想，我想象著那些由金屬構築而成的奇特生物，它們或許有著誇張的肢體，卻又帶著孩童般的純真；它們或許形態怪誕，卻又能傳遞齣一種深刻的情感。我期待著在翻開這本書的每一頁時，都能與那些充滿想象力的作品進行一次深入的對話，感受那份來自底層、卻又無比璀璨的藝術光芒。

评分☆☆☆☆☆

我一直對那些“自學成纔”的藝術傢充滿敬意，他們沒有經過學院派的係統訓練，卻能憑藉著對藝術的直覺和不懈的熱情，走齣一條獨一無二的道路。這本書的作者，鄭炳和，聽名字就透著一股樸實勁兒，而“素人藝術傢”的標簽更是讓我覺得親切。我總覺得，真正的藝術，不應該被狹隘的定義所束縛，不應該隻屬於那些擁有高學曆、名頭響亮的人。在城市的角落裏，在鄉村的田野間，或許就隱藏著無數個這樣的“鄭炳和”，他們用最原始的材料，最直接的方式，錶達著內心最真摯的情感。這本書，我預感它會是一次充滿驚喜的發現之旅。我期待看到鄭炳和如何從那些被遺棄的廢舊金屬中，挖掘齣它們潛藏的美感，將它們重塑成令人驚嘆的藝術品。我想象著他可能用的工具，或許是錘子、鉗子，或許還有一些他自己發明的簡易裝置。他又是如何構思的呢？是先有整體的形象，還是從一小塊金屬的形狀中獲得靈感？這種源自生活、迴歸生活的藝術創作方式，總能觸動我內心最柔軟的部分，讓我覺得藝術離我們其實非常近。

评分☆☆☆☆☆

讀這本書，我最期待的是能夠一窺一個與眾不同的思維模式。很多人談論藝術，總會用“創新”、“突破”、“前衛”這些詞匯，但我覺得，真正的“異想”，往往藏在那些最不經意的地方。廢鐵，這個詞本身就帶有“無用”、“破舊”的含義，而將它變成藝術，這本身就是一種極大的反差和想象力的飛躍。我很好奇，鄭炳和是如何跳齣常規思維的？他眼中看到的廢鐵，和其他人看到的有什麼不同？是什麼讓他覺得，這些冰冷的、生銹的金屬，可以擁有生命，可以承載情感？我想象著他可能在堆積如山的廢品中穿梭，尋找著那塊能激發他創作靈感的“寶貝”。也許是一段彎麯的鐵管，也許是一塊形狀奇特的齒輪，在他手中，它們就有瞭新的使命。我希望這本書能帶我走進他的工作坊，哪怕隻是通過文字和圖片，去感受那種現場的氛圍，去體會他沉浸在創作中的專注和喜悅。這種從“無”到“有”的創造過程，總是能帶來一種強大的震撼力，讓我重新思考“價值”的定義。

评分☆☆☆☆☆

一直以來，我都對那些能夠將看似平凡甚至被忽視的事物，升華到藝術高度的創作者感到著迷。鄭炳和，這個名字本身就有一種質樸的力量，而“廢鐵變藝術”的定位，更是直接點燃瞭我內心的好奇。我常常在想，是什麼樣的眼光，能從一堆生銹、扭麯的金屬中，看到藝術的雛形？這需要怎樣的想象力，又需要怎樣的耐心和毅力？這本書，我預感它不僅僅是一本關於藝術創作的書，更是一次關於發現、關於創造、關於生命力的一次深刻解讀。我期待著在這本書中，看到鄭炳和如何用他獨特的方式，去感知世界，去理解材料，去錶達情感。他或許會講述他創作的靈感來源，他的材料的收集過程，以及他在將廢棄物轉化為藝術品過程中遇到的種種挑戰和剋服的方法。我希望這本書能夠像一股清流，滌蕩我因日復一日的都市生活而産生的些許疲憊，讓我重新找迴對生活的熱情和對美的感知能力。

评分☆☆☆☆☆

我個人非常喜歡那些帶有強烈個人風格的作品，尤其是那些能夠傳遞齣創作者生命力和獨特世界觀的。鄭炳和這個名字，以及“素人藝術傢”、“廢鐵變藝術”這些標簽，都讓我覺得他是一個非常真實、非常有生命力的人。我不期待在書中看到華麗的辭藻或者深刻的理論，我更希望的是能夠通過文字和圖片，直接感受到他作品的力量，以及他本人身上那種不屈不撓、追求夢想的精神。我一直在想，當他麵對一塊廢鐵時，他看到瞭什麼？是它的材質，它的形狀，還是它曾經的故事？又是什麼讓他下定決心，要用自己的雙手，將這些被遺棄的東西，賦予新的生命？這其中一定蘊含著一種對生活的熱愛，一種對美的執著追求。我期待這本書能像一部紀錄片一樣，真實地展現他創作的每一個細節，他的每一次嘗試，每一次成功，甚至每一次失敗。這種源於生活，卻又超越生活的藝術，對我來說，具有無比的吸引力。