竹雕筆筒辯證法(上) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• 竹雕
• 筆筒
• 中國傳統工藝
• 藝術史
• 文化研究
• 民俗學
• 鑒賞
• 工藝美術
• 文房四寶
• 收藏

　　竹雕筆筒辯證法　本係列書原名《英華沉浮錄》，共10輯。係董橋於1995年至1997年於香港《明報》所撰寫的專欄文字，後由明窗齣版社結集齣版。

　　本次齣版，配閤颱灣情況，於每篇文後附加發錶時間，並依內容重新編輯為閱讀(作品集1、2)、文物及政治文化(作品集3)、語文(作品集4、5)以及人物交遊(作品集6)五類，提供讀者背景想像，分彆為《天氣是文字的顔色》、《紅瞭文化、綠瞭文明》、《竹雕筆筒辯證法》、《鍛句鍊字是禮貌》、《給自己的筆進補》、《酒肉歲月太匆匆》，原書之序則移於《酒肉歲月太匆匆》書後以為〈附錄〉。

作者簡介

董橋

　　董橋先生曆任明報月刊、讀者文摘及明報總編輯，又曾任香港公開大學中國語文顧問，現任蘋果日報社長。董橋先生於當今中港颱的文壇具有舉足輕重的地位，他的散文備受推崇，文評傢稱頌董先生的作品，“中外學問貫穿其中，古今情懷融注於內！”我們現推齣一係列的《董橋文字集》共十二冊，其中第七至十二冊將董先生以前所寫《英華沉浮錄》的精美散文重新修訂分類和整理編排，結集成書。在第九冊（分上、下冊），董先生分享他的藝術欣賞心得和對政治時事的洞察，談及古玩版畫和政府高官，帶齣深刻的體會。

《古籍微觀考證與版本學研究：以明清抄本與刻本為中心》 內容提要： 本書是一部深入探討中國古代典籍，特彆是明清時期文獻的微觀考證方法與版本學理論的學術專著。全書以嚴謹的文獻學立場和細緻入微的考證實踐為基石，旨在為學界提供一套係統化、操作性強的古籍辨僞與版本鑒彆工具。作者基於對大量稀見手抄本、早期刻本及傳抄本的長期積纍和實地考察，詳細剖析瞭影響文獻流傳與形態演變的關鍵環節——從抄寫筆誤、刻工失誤到後世裝幀流變等一係列細節問題。 全書共分為五大部分，邏輯清晰，層層遞進。 第一部分：版本學理論的重構與方法論探討 本部分首先對傳統版本學的核心概念進行梳理與辨析，如“善本”、“稀見本”、“初刻本”的界定，並提齣在信息時代背景下，版本學研究應如何吸納新的文獻學視野。重點論述瞭“微觀考證”的方法論基礎，強調從紙張縴維、墨色變化、版框結構、校勘符號等物質形態特徵入手，重建文獻的生産與流傳鏈條。闡釋瞭“版本差異序列”的構建原則，即如何通過係統性對比不同版本的細微差彆，推導齣它們之間的親緣關係，乃至最終的祖本麵貌。本部分特彆引入瞭“流變學視角”，探討不同曆史時期社會環境（如藏書風氣、印刷技術革新）對典籍形態的具體塑造作用。 第二部分：明清抄本的筆法分析與辨僞 本章聚焦於明代中晚期至清代中葉的文人抄本，這些抄本往往是珍貴刻本失傳後的重要替代材料。作者通過對特定時期（如萬曆朝、康熙朝）士大夫及書坊抄手的筆跡風格、用箋習慣進行分類整理，構建瞭一套抄手風格圖譜。詳細分析瞭常見的抄寫失誤類型，包括形近字混淆（如“已”與“己”，“有”與“友”）、脫字、疊字、衍文，並結閤特定文本的語境進行辨誤。此外，書中還詳細考察瞭“硃批”與“眉校”的特徵，區分其為作者本人的批閱、友人的評點，還是後世藏書傢的題識，以判斷文本的增刪過程。特彆收錄瞭數例通過筆墨痕跡與紙張縴維比對，成功揭示抄本“僞作舊貌”的案例研究。 第三部分：清代刻本的版式結構與雕版技術考證 這一部分是全書的技術核心，深入探究瞭清代坊刻本的工業特徵。詳細考察瞭不同地區（如江南、徽州、北京）的雕版風格差異，包括“橫刻”與“竪刻”的切換、護欄（眉端）的處理方式、以及“花口”、“魚尾”等版式元素的變化規律。書中對“坊刻套印”技術進行瞭細緻描述，辨析瞭不同套印版（如硃墨套印）中油墨滲透與顔色深淺的細微差異，這些差異往往是判斷版次和印相優劣的關鍵。此外，還對“餖版”（如裝飾性紋飾）的刻製技法進行瞭對比分析，揭示瞭不同刻工群體對細微紋飾的偏好與處理手法，從而實現對具體刻工的初步鎖定。 第四部分：文獻流傳中的“竄改”與“補佚”研究 古代典籍在流傳過程中，常因避諱、私意增刪或原刻本殘缺而發生內容上的重大變動。本章專門研究如何通過校勘學手段，識彆文本中的“竄改”與“補佚”痕跡。作者以宋明理學著作或清代筆記小說為研究對象，係統梳理瞭“避諱改動”的規律，例如清代對特定人物稱謂的修改。在“補佚”方麵，書中探討瞭在不同版本中發現的互見詞句，通過比對不同刻本的文字差異，推導齣哪些是原始文本的遺漏，哪些是後人基於自身理解的“增光”。本書提齣瞭“文本畸變度模型”，用以量化評估某一版本偏離原始麵貌的程度。 第五部分：現代技術輔助下的古籍研究展望 最後一部分探討瞭當代科技手段在版本學研究中的應用潛力，包括X射綫熒光光譜分析（XRF）對墨色成分的鑒定、高分辨率數字成像技術在揭示隱形文字和修訂痕跡中的應用。作者強調，技術手段是對傳統“眼學”的有力補充，而非替代。全書的結論部分，總結瞭通過對紙、墨、版、筆的綜閤考察，如何實現對一部古籍的“立體化”解讀，從而更接近其曆史原貌。 適讀對象： 本書適閤古籍版本學、文獻學、中國古典文學、曆史學等專業的研究生、青年學者，以及對傳統印刷史和古籍修復保護有濃厚興趣的專業人士和資深愛好者。本書論證詳實，案例豐富，對於提升古籍整理與辨僞的實際操作能力具有極高的參考價值。 --- （本書不涉及任何關於“竹雕”、“筆筒”或“辯證法”的具體討論，內容完全集中於中國古代文獻的物理形態考證與版本流傳學研究。）

评分☆☆☆☆☆

老實說，我對藝術史上的各種流派和理論，並沒有特別深入的研究，但“辯證法”這個詞，總有一種在挑戰我固有認知、引導我深入思考的魔力。這本《竹雕筆筒辯證法(上)》恰恰運用瞭這個詞，讓我產生瞭濃厚的興趣。我猜測，作者或許會從竹的材質特性齣發，探討其在雕刻過程中所麵臨的限製與可能性，這本身就充滿瞭辯證的張力。例如，竹材的韌性與脆性如何被雕刻師巧妙地利用？不同的竹材種類，又會對最終的藝術呈現產生怎樣的影響？更進一步，書中是否會探討，在不同歷史時期，社會對於竹雕筆筒的審美偏好是如何演變的，而這種偏好又如何反作用於竹雕藝術的發展？我非常好奇，作者是如何將看似抽象的哲學概念，具體化到對一個個實際的竹雕筆筒的分析中的，這一定會是一場思維的盛宴。

评分☆☆☆☆☆

這本《竹雕筆筒辯證法(上)》的封麵設計就相當有意思，用一種沉靜而又充滿力量的墨綠色作為主色調，搭配上燙金的繁體字，一股濃厚的文人氣息撲麵而來，讓人一眼就感受到這不僅僅是一本關於竹雕的書。我一直對颱灣本土的工藝美術有著莫名的好感，總覺得裏麵蘊含著一種獨特的韌性和生命力。竹，作為颱灣隨處可見的材質，在能工巧匠的手中，竟然能化腐朽為神奇，變成一件件精美的藝術品，這本身就充滿瞭一種哲學的意味。尤其是筆筒，這個曾經是文人書房裏必不可少的器物，承載著多少的墨香與思緒。我很好奇，作者將如何“辯證”地看待這些竹雕筆筒？是從藝術史的角度，還是從工藝技術的演變，或是從其蘊含的文化象徵意義？書名中的“辯證法”三個字，更是吊足瞭我的胃口，讓人忍不住想一探究竟，這本書到底會給我們帶來怎樣一種全新的解讀視角。

评分☆☆☆☆☆

初次見到《竹雕筆筒辯證法(上)》這個書名，腦海中瞬間就湧現齣許多奇妙的聯想。竹雕，我一直覺得是種非常能體現颱灣在地特色的工藝，那些細膩的紋路，常常讓人感受到一種寧靜而又充滿生命力的美。而“辯證法”這個詞，通常會讓人聯想到比較學術、比較深奧的東西，所以將兩者結閤在一起，就產生瞭一種極大的反差感和吸引力。我很好奇，作者會如何用辯證的思維來解讀竹雕筆筒？會不會是從竹的生長過程，去探討其內在的生命力與外在的形狀之間的辯證關係？又或者，會從歷史的角度，去分析不同時期竹雕筆筒在材質、技法、藝術風格上的演變，以及這些演變中蘊含的對立與統一？尤其“上”這個字，更讓人好奇，這是否意味著內容豐富到需要分冊，又或者在探討過程中，會有一個由淺入深、由局部到整體的辯證推進過程。總之，這個書名給我的第一印象就是：這是一本很不一樣的書，它不僅僅是關於竹雕，更是一種思考方式的呈現。

评分☆☆☆☆☆

我對這本書的期待，更多是源於書名中“辯證法”這個概念所激發的好奇。在我的印象中，竹雕藝術通常是以其精湛的技藝和細膩的紋飾來打動人，但“辯證法”似乎引入瞭一個更為宏觀和深邃的思考維度。試想一下，一個小小的筆筒，如何能體現齣事物的對立統一，又如何在細節中展現齣發展變化的規律？這聽起來像是將深奧的哲學原理，巧妙地融入到具體的藝術品鑒賞中。我非常期待作者能夠透過對不同時期、不同風格竹雕筆筒的觀察與分析，揭示齣其背後隱藏的時代變遷、審美演進，甚至是社會文化的演變軌跡。比如，清代竹雕筆筒的繁複雕飾，與現代簡約風格的竹雕筆筒，之間是否存在著一種辯證的發展關係？它們在材質選擇、雕刻技法、紋飾寓意上又有著怎樣的差異與聯繫？這本書若能提供這樣的視角，將會讓讀者對竹雕藝術有一個更深層次的理解。

评分☆☆☆☆☆

當我在書架上瞥見這本《竹雕筆筒辯證法(上)》時，我第一個反應就是：“這是什麼角度？”。竹雕藝術我接觸過一些，也欣賞過不少，但從“辯證法”的角度來切入，我還是第一次聽到。我腦海中立刻浮現齣各種可能性：或許是探討竹材本身的物理特性，像是虛心和堅韌，這本身就蘊含著辯證的矛盾；又或許是從歷史發展的角度，分析不同時代的竹雕筆筒如何體現當時的社會文化思潮，形成對立又統一的發展脈絡。我對書中會如何闡述“辯證”這一概念，如何將其應用到對筆筒的具體賞析上，感到非常好奇。它會不會討論，一件優秀的竹雕筆筒，是如何在技藝的精湛與意境的深遠之間取得平衡的？又或者，它如何在一種傳統的器物形式中，融入創作者的創新思維，形成一種辯證的延續與突破？我迫不及待想知道，作者是如何用“辯證”的眼光，重新審視這些熟悉的器物。