發現☆蕭斯塔可維奇 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• 古典音樂
• 蕭斯塔可維奇
• 音樂傢
• 傳記
• 音樂史
• 蘇聯音樂
• 作麯傢
• 音樂欣賞
• 藝術
• 文化

　　以詳盡之樂麯目解說、導演訪談、完整歌詞,俾讓聽眾對演齣有更深入之瞭解。

作者簡介

餘華

　　作傢

林芳宜

　　音樂文字工作者

徐昭宇

　　《音樂時代》副總編輯

陳效真

　　音樂文字工作者

陳樹熙

　　高雄市交響樂團團長

劉岠渭

　　颱北藝術大學音樂係教授

劉虹風

蕭自程

　　音樂文字工作者

賴偉峰

　　樂評人

賴安荺

　　音樂文字工作者

顔涵銳

顔華容

　　鋼琴傢

《迷霧中的航海日誌：探尋失落文明的最後迴響》 作者： 艾莉絲·凡爾納 齣版社： 蒼穹文史齣版社 裝幀： 精裝，附贈手繪海圖復刻本 定價： 128.00 元 --- 內容簡介： 在這部宏大而細膩的探險文學作品中，艾莉絲·凡爾納帶領我們潛入一個被時間遺忘的角落——那片被稱為“靜默之海”的廣袤水域。故事始於十九世紀末，蒸汽與探險精神交織的時代，主人公是一位年輕的海洋生物學傢兼業餘曆史學傢——西奧多·裏德。 裏德繼承瞭一份來自他那位神秘的、早逝的祖父——著名航海傢奧古斯都·裏德的遺物。這份遺物並非金銀珠寶，而是一份殘破不堪、夾雜著奇怪符號的航海日誌，以及一張標注著模糊坐標的羊皮紙地圖。日誌的最後一頁，用顫抖的筆跡寫著：“他們並非消失，而是沉入……星辰的軌跡，在深海中重塑。” 這份綫索，指嚮瞭一個在所有曆史記錄中都查無此據的古代文明——“阿卡迪亞人”（The Arcadians）。傳說中，阿卡迪亞人掌握瞭超越時代的聲波技術，能夠與海洋深處的生物進行交流，並建造瞭能夠抵禦任何風暴的奇特建築群。然而，在一次被史學傢定性為“自然災害”的事件中，阿卡迪亞文明在一夜之間從地球錶麵徹底抹去。 裏德決心揭開這一謎團。他傾盡所有，說服瞭一位古怪的蘇格蘭船東，獲得瞭一艘名為“海燕號”（The Petrel）的蒸汽帆船。船上匯集瞭一批性格迥異的成員：經驗豐富卻脾氣暴躁的船長伊恩·麥剋勞德；精通古語言和符號學的東方學者林教授；以及一位沉默寡言、對深海生物學有著近乎本能理解的年輕技工，卡拉。 第一部分：迷航的開端 故事的初期，充滿瞭對未知世界的浪漫想象與現實的殘酷考驗。裏德一行人根據日誌的指引，穿越瞭危險的“風暴之喉”海域，那裏的洋流詭譎多變，天氣瞬息萬變，被認為是航海者的禁區。在穿越風暴時，他們意外地發現，日誌上記載的某些“天文現象”，實際上是某種規律性的聲波共振。 他們抵達瞭地圖上標記的第一個關鍵點——一片終年被濃密海霧籠罩的島嶼群，當地土著稱之為“低語之礁”。在這裏，裏德發現瞭一種前所未見的珊瑚結構，其紋理與阿卡迪亞人壁畫中描繪的“能量導管”驚人地相似。林教授破解瞭礁石上刻有的早期符文，揭示瞭阿卡迪亞人並非“毀滅”於天災，而是主動選擇瞭“下潛”——他們預見到瞭地錶環境的某種惡化，並利用他們對聲波的掌控，構建瞭一個巨大的、可自我維持的深海生態係統。 第二部分：深海的低語 隨著“海燕號”深入到更深、更幽暗的海域，探險的基調也逐漸從浪漫轉嚮瞭懸疑與驚悚。裏德的團隊開始遭遇一係列無法用現代科學解釋的現象。深海中的巨大生物似乎被某種無形的力量引導著，它們並非攻擊船隻，而是圍繞著一個中心點進行著周期性的“巡遊”。 一次驚心動魄的深潛行動中，裏德和卡拉駕駛著新安裝的簡易潛水器，成功抵達瞭日誌中標記的“心跳之榖”。在那裏，他們第一次目睹瞭阿卡迪亞的遺跡——一座巨大到令人窒息的穹頂結構，它並非由石頭或金屬構成，而是由一種半透明、泛著微弱生物光芒的物質結晶而成。這些結晶體會根據水壓和聲波的頻率，發齣規律的低頻振動，正是這種振動，維持著整個“深海城市”的穩定。 然而，他們也發現瞭危險的信號。穹頂的邊緣，有部分結晶體正在“衰竭”，發齣的振動變得混亂不堪，這錶明阿卡迪亞的“避難所”正麵臨著內部的瓦解危機。 第三部分：超越時間的傳承 故事的高潮部分，集中在裏德對阿卡迪亞人“消失”動機的最終理解上。通過解讀穹頂上殘留的最後信息，裏德意識到，阿卡迪亞人並非逃避災難，而是試圖將他們的知識和生命形態，轉化為一種純粹的“信息流”，以等待下一次地錶環境適宜的“重啓”。他們將自己最核心的文明成果——關於宇宙、生命起源以及能量掌控的知識，編碼進瞭一種能抵抗時間侵蝕的介質中。 在一次緻命的洋流風暴中，“海燕號”被捲入瞭一個巨大的水下峽榖。為瞭保護日誌和發現的樣本，裏德做齣瞭艱難的選擇。他必須利用林教授破譯齣的特定頻率，去穩定即將崩潰的穹頂，爭取更多的時間。 最終，裏德成功地穩定瞭核心結構，但也因此被睏在瞭深海之中。他沒有選擇被動等待救援，而是通過一個阿卡迪亞人留下的、類似聲波發射器的裝置，將他所見證的一切，連同祖父的日誌，一同編碼並投射嚮瞭海麵——他知道，隻有最執著的探尋者，纔能再次接收到這份穿越時空的“迴響”。 尾聲：迴聲與希望 故事以卡拉和林教授成功返迴文明世界結束。他們帶迴的並非黃金，而是那些關於聲波、生態平衡和文明延續的珍貴理論。阿卡迪亞的遺跡是否依然存在於深海中？裏德的命運如何？這些問題被留給讀者想象，但艾莉絲·凡爾納通過這部作品，成功地構建瞭一個關於“沉入是為瞭更高遠的升起”的宏偉哲學命題。 《迷霧中的航海日誌》不僅僅是一部關於探險和古文明的發現史詩，更是一部對人類在麵對生存危機時，所能達到的智慧與勇氣的深刻緻敬。它要求讀者拋棄既有的地理和曆史認知，以全新的視角去審視海洋的深邃與沉默，聆聽那些來自地底、跨越世紀的、微弱而堅韌的生命迴聲。本書的文字精煉而富有畫麵感，融閤瞭儒勒·凡爾納式的浪漫主義與當代硬科幻的嚴謹推演，必將為所有熱愛未知和曆史的讀者帶來一次震撼的閱讀體驗。

專文
10 Mub es sein Es MuB sein.—簡文彬
13 研究我的音樂,就能瞭解真正的我—楊忠衡
27 在交響麯黃昏的孤獨長跑者—劉岠渭
37 高潮—餘華
45 假作真時真亦假 - 《証言》爭議史—徐昭宇
53 野狼設下的陷阱裏-蕭斯塔可維奇遺孀對《証言》的反擊—陳效真
59 生命底蘊的安全索．隱晦不彰的鏇律綫-蕭斯塔可維奇的電影音樂—賴偉峰
60

蕭斯塔可維奇十五首交響麯介紹
70 第一號交響麯
73 第二號交響麯《十月》
76 第三號交響麯《五月一日》
79 第四號交響麯
81 第五號交響麯
84 第六號交響麯
87 第七號交響麯《列寜格勒》
91 第八號交響麯
94 第九號交響麯
96 第十號交響麯
100 第十一號交響麯《一九O五年》
103第十二號交響麯《一九一七年》
106 第十三號交響麯《巴比雅》
116 第十四號交響麯《亡靈之歌》
125 第十五號交響麯
129 芭蕾組麯《螺絲》
131 第一號鋼琴協奏麯

音樂會資訊
136發現蕭斯塔可維奇 係列一 生死的對決
140發現蕭斯塔可維奇 係列二 勝利的凱歌
146發現蕭斯塔可維奇 係列三 人性的榮光
152發現蕭斯塔可維奇 係列四 憂鬱的熱情
158發現蕭斯塔可維奇 係列五 智慧的發跡
164發現蕭斯塔可維奇 係列六 展翅的巨鷹
170發現蕭斯塔可維奇 係列七 謎樣的永恆
176發現蕭斯塔可維奇 係列八 命運的軌跡
182發現蕭斯塔可維奇 係列九 生命的光輝
186發現蕭斯塔可維奇 係列十 和平的憧憬

评分☆☆☆☆☆

我不得不說，這本書簡直就是一本“秘密手冊”，它為我打開瞭通往蕭斯塔可維奇音樂內心世界的大門。作者的寫作風格非常獨特，他並沒有采取傳統的學術論述模式，而是更像是與讀者進行瞭一場深入的對話。他善於運用類比和意象，將一些抽象的音樂概念變得生動形象。例如，在解讀《第二鋼琴協奏麯》時，作者將其中輕快、跳躍的鏇律比作童年時期的無憂無慮，而隨之而來的沉重感則暗示瞭成長過程中必然麵對的現實壓力。這種充滿畫麵感的描述，讓我一下子就抓住瞭音樂的情感內核。書中還穿插瞭一些關於蕭斯塔可維奇早期創作的討論，以及他對爵士樂、歌劇等不同音樂形式的探索，這些內容讓我看到瞭一個更加多元、更加前衛的蕭斯塔可維奇。它不再是一個被固定在曆史框架中的符號，而是一個不斷進化、不斷突破自我的音樂巨匠。這本書的魅力在於，它既有深刻的理論分析，又不失文學性的感染力，讓我沉浸其中，欲罷不能。

评分☆☆☆☆☆

不得不說，這本書的設計理念著實讓我驚喜。它不像我過去讀過的許多音樂評論書籍那樣，上來就是一堆晦澀的術語和學術性的分析。《發現☆蕭斯塔可維奇》的處理方式更加人性化，也更具普適性。作者似乎深諳門外漢的心態，他用一種娓娓道來的方式，將那些聽起來遙不可及的音樂概念，變得觸手可及。我記得書中在講解《第五交響麯》時，提到瞭一些關於“創作自由”與“外部壓力”的討論，作者並沒有直接批判，而是通過引述蕭斯塔可維奇本人的一些模糊錶述，以及當時蘇聯音樂界的整體氛圍，構建瞭一個充滿張力的語境。這種“留白”的處理，反而讓讀者自己去體會那種復雜性，去感受音樂中潛藏的憤怒、悲傷，以及那份不易察覺的希望。書中的插圖也很有意思，不全是肖像照，還有一些當時的曆史照片、樂譜片段，甚至是一些漫畫式的錶達，這些視覺元素巧妙地穿插在文字之間，打破瞭閱讀的沉悶感，也讓曆史的畫麵感更加生動。讀完這本書，我感覺自己不再隻是一個被動接受信息的聽眾，而是開始嘗試用一種更主動、更深入的方式去“聽”蕭斯塔可維奇的音樂瞭。

评分☆☆☆☆☆

這套書的閱讀體驗，用“顛覆”來形容一點也不為過。我之前對蕭斯塔可維奇的印象，大多來自於一些標簽化的評價，比如“蘇聯作麯傢”、“被壓迫的藝術傢”等等。然而，《發現☆蕭斯塔可維奇》則徹底打破瞭這些刻闆印象。它沒有迴避蕭斯塔可維奇與政治體製之間的復雜關係，但更重要的是，它深入挖掘瞭音樂本身所蘊含的生命力。書中對《第八交響麯》的分析尤其令我震撼，作者並沒有將其簡單地定義為“反戰”的宣言，而是將其視為作麯傢內心深處最痛苦、最真實的情感宣泄。他用大量的篇幅，將音樂的鏇律、節奏、配器與作麯傢的人生經曆、時代背景相結閤，描繪齣一幅波瀾壯闊的精神畫捲。這種解讀方式，讓我真切地感受到瞭音樂是如何超越語言，直接觸及靈魂的。書中的某些章節，甚至讓我聯想到瞭存在的哲學，關於個體在宏大曆史洪流中的掙紮與抗爭，關於如何在黑暗中尋找微弱的光明。它不僅僅是一本音樂欣賞指南，更是一次深刻的心靈洗禮。

评分☆☆☆☆☆

讀完《發現☆蕭斯塔可維奇》這本書，我腦子裏湧現的第一個感覺，就是一種沉浸式的探索體驗。作者並非簡單地羅列史料，而是像一個經驗豐富的嚮導，帶著讀者一同深入蕭斯塔可維奇那復雜而迷人的音樂世界。我尤其喜歡書中對幾部核心作品的解讀，例如那第九交響麯，從最初被視為“不閤時宜”的實驗性作品，到後來被賦予的各種解讀，書中層層剝開其背後隱藏的政治、社會以及作麯傢個人情感的糾葛。作者並非直接給齣定論，而是展示瞭不同學者、樂評傢甚至聽眾的多重視角，讓讀者仿佛置身於一場關於作品意義的激辯之中，這種開放性的討論方式，極大地激發瞭我的思考。我能感受到作者在梳理這些龐雜信息時的嚴謹，同時也體會到他對蕭斯塔可維奇音樂的熱情。書中穿插的許多軼事，比如創作中的靈感來源，與同時代音樂傢、政要的微妙關係，都讓這位被標簽化的作麯傢變得更加立體、生動。它不僅僅是一本音樂理論書，更像是一部引人入勝的傳記，充滿瞭戲劇性與人文關懷。每次翻閱，總能在字裏行間找到新的綫索，對這位二十世紀最偉大的作麯傢之一的理解也愈發深刻。

评分☆☆☆☆☆

這本書給我的感覺，就像是在一座巨大的寶藏中尋寶，每一次翻頁都可能發現新的閃光點。作者的敘事手法非常靈活，時而像一位嚴謹的學者，對音樂的結構、和聲進行細緻入微的剖析；時而又像一位老友，用充滿感情的筆觸描繪蕭斯塔可維奇的人生際遇。我印象特彆深刻的是，書中對於《第七交響麯》（列寜格勒）的解讀，作者沒有停留在“反法西斯”這一宏大敘事上，而是深入挖掘瞭作品中一些個人化的、甚至帶有脆弱色彩的情感錶達。他指齣，在戰爭的背景下，蕭斯塔可維奇的音樂並非隻有英雄主義的呐喊，也蘊含著對生命消逝的無盡哀傷，以及在絕望中尋求解脫的掙紮。這種多層次的解讀，讓我重新審視瞭這部交響麯，也讓我對蕭斯塔可維奇這位作麯傢有瞭更全麵、更立體的認知。書中還涉及到一些鮮為人知的細節，比如他如何巧妙地在音樂中嵌入暗語，如何用音符對抗審查，這些都讓人驚嘆於他非凡的智慧和勇氣。它不僅僅是一本關於音樂的書，更是一麵映照曆史、映照人性的鏡子。