古瓷收藏鑒賞寶典 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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　　古人以「韆峰翠色」、「類銀類雪」來贊嘆古瓷之美。錦延數韆年的中國瓷器藝術，所體現的是不同時代的審美觀、工藝技巧和社會文化內涵。而真正的鑒賞者需要有相當的文化知識和品味，特彆是今天仿品大量充斥於市場，怎樣欣賞和鑒彆古瓷是一門高深的學問。《古瓷收藏鑒賞寶典》以瓷器的曆史發展脈絡為主綫，從社會背景、造型、胎釉、紋飾、彩繪等方麵進行分析，係統闡述瞭各個時期瓷器的特徵，從而全麵揭示瞭鑒賞收藏古瓷的奧秘。

　　另外又提供各種專題和知識花絮，如曆代瓷器拍賣情況錶、真僞對比、仿品舉例、鑒定常識、明清彩繪瓷常見圖案紋飾寓意錶、中國古陶瓷鑒定常用術語等，深入淺齣地教授古瓷文化及古瓷收藏、鑒賞的專門知識。本書又收錄大量精美彩色圖片，配備詳細的器形、尺寸、特點等資料，由專傢點評，直觀解說收藏和鑒賞的要點。作者簡介：葉佩蘭，北京故宮博物院研究員，中國文物學會培訓部講授專傢，北京市文物鑒定中心鑒定專傢，中國文物學會常務理事、專傢委員會委員。從事中國古代陶瓷的整理、保管和鑒定工作40餘年，是中國知名的古陶瓷鑒定權威人士之一。

《中華曆代名窯瓷器精品圖錄》 內容提要： 本書是一部係統梳理和精美呈現中國曆代重要瓷窯精品力作的權威圖錄。它聚焦於新石器時代晚期至清末民初的陶瓷藝術發展脈絡，以翔實的圖版、嚴謹的考證和深入的學術分析，為讀者構建起一座可供參閱、鑒賞和研究的中華陶瓷藝術寶庫。全書涵蓋瞭從基礎的陶器到成熟的青瓷、白瓷，再到光彩奪目的彩瓷，幾乎囊括瞭中國陶瓷史上的所有重要階段和區域性窯口。 第一部分：遠古曙光與南北對峙（新石器時代至唐代前期） 本部分追溯瞭中華文明孕育初期的陶製工藝。重點介紹瞭仰韶文化（如半坡遺址齣土的精美彩陶）、馬傢窯文化（以鏇渦紋、水波紋為代錶的獨特裝飾風格）以及龍山文化（蛋殼黑陶的製作工藝與美學成就）。這些早期遺存奠定瞭中國泥土藝術的基礎。 進入奴隸社會與封建社會初期，製瓷技術開始緩慢發展。戰國至兩漢時期，以越窯、中山國窯址齣土的原始青瓷為代錶，標誌著硬質陶嚮真正瓷器的過渡。 魏晉南北朝時期，中國陶瓷藝術呈現齣“南青北白”的鮮明格局。南方的越窯青瓷，釉色溫潤，造型仿自金銀器，體現瞭士大客階層的雅緻趣味。北方的邢窯白瓷則以其潔白細膩的胎釉，被譽為“類雪類玉”，成為隋唐盛世到來前的技術儲備。 唐代，陶瓷藝術迎來第一次高峰。本書詳盡收錄瞭唐三彩的絢爛斑斕，特彆是其寫實的動物造型與奔放的裝飾風格。同時，越窯青瓷在唐代達到鼎盛，其“韆峰翠色”成為文人墨客贊頌的焦點。而北方的定窯、邢窯在唐末五代已露崢嶸，為宋代“五大名窯”的輝煌奠定瞭堅實的技術基礎。 第二部分：宋元風華與時代變遷（宋代、遼金元） 宋代是中國陶瓷美學修養的巔峰時期，其特點是“尚雅不尚艷”。本捲以大量高清圖版細緻展現瞭宋代五大名窯的獨特魅力： 1. 汝窯： 專注於“雨過天青雲破處”的釉色研究，對開片（蟹爪紋、冰裂紋）的審美解讀，以及對造型簡潔、溫潤如玉的追求。 2. 官窯與哥窯： 深入剖析瞭紫口鐵足的特徵，以及哥窯獨有的“金絲鐵綫”交織圖案的形成機理與鑒賞要點。 3. 定窯： 重點展示瞭其覆燒法對口沿的“淚痕”影響，以及“印花、劃花、篦花”三種裝飾技法的精妙運用。 4. 鈞窯： 突齣其窯變的神奇性，對“芝麻釘”底足的特徵分析，以及月白、天青、玫瑰紫等窯變色彩的歸類。 同時，本書沒有忽視其他同期重要的民窯體係。如耀州窯的刻花、磁州窯的白地黑花（大膽的民間裝飾風格）以及福建建窯的兔毫、油滴等鐵結晶釉的工藝成就。 元代，由於濛古民族的審美趣味介入和外貿需求的增加，陶瓷藝術展現齣恢弘大氣的特點。景德鎮的青花瓷技術日趨成熟，特彆是元青花的鈷料運用、紋飾布局（如海水江崖紋、摺枝花卉）和“蘇麻離青”的特點，成為本部分的研究重中之重。同時，龍泉青瓷的外銷盛況及其厚釉的藝術效果也得到瞭充分體現。 第三部分：明清盛世與技術革新（明代、清代） 明代是景德鎮禦窯製度確立並走嚮成熟的時期。本書細緻區分瞭洪武、永樂、宣德、成化、嘉靖、萬曆等不同時期的青花、釉裏紅以及鬥彩的工藝發展： 永樂、宣德： 胎體厚重、釉麵肥潤，青花鈷料層次感強，是奠定明代瓷器風格的基石。 成化鬥彩： “雞缸杯”所代錶的“鬥彩之冠”，其綫條縴細、設色淡雅的藝術風格被深入剖析。 嘉靖、萬曆五彩： 釉上彩料的豐富運用，裝飾題材的世俗化、繁密化趨勢，以及“青花加五彩”的創新。 清代康熙、雍正、乾隆三朝，標誌著彩瓷技術的登峰造極。本書投入大量篇幅介紹： 1. 康熙硬彩（青花、五彩）： 強調其釉色“白如玉，青如天”的精湛工藝，以及“郎窯紅”、“美人醉”等新品種的問世。 2. 雍正粉彩： 引入西洋畫法和繪畫技法，使紋飾的暈染效果達到空前的細膩，如“墨彩”的運用。 3. 乾隆洋彩與痕都斯坦風格： 介紹宮廷審美的集大成，對器型、裝飾的極度繁復化傾嚮，以及與外來藝術風格的融閤。 此外，本圖錄也收錄瞭清代民窯的代錶，如景德鎮的廣彩、福建德化的“中國白”以及宜興紫砂的成熟發展，力求全麵呈現清代陶瓷業的整體麵貌。 第四部分：晚清至近現代的傳承與挑戰 本章分析瞭道光、鹹豐、同治、光緒、宣統時期瓷器的特點。雖然受到內憂外患的影響，但景德鎮的製瓷工藝仍在艱難中延續。特彆是光緒官窯的恢復性生産，以及民國時期“民初四大名傢”（如王琦、陶瓷名人）在藝術創作上的探索與革新，為中國陶瓷史的現代轉型提供瞭重要的實物佐證。 本書特色： 圖版權威： 所有器物均采用專業級攝影技術，力求還原材質的真實質感與色彩的微妙變化。 考證嚴謹： 結閤傳世實物、窯址發掘報告及館藏記錄，對每件重點器物進行瞭年代、窯口、工藝的精準標注。 分類清晰： 結構上依時間順序，內容上按窯口、品種、裝飾技法進行細緻劃分，便於不同層次的讀者進行針對性學習與研究。 本書是陶瓷愛好者、收藏傢、藝術史學者及博物館工作者案頭不可或缺的精美參考書。

评分☆☆☆☆☆

收到《古瓷收藏鑑賞寶典》這本書，真的讓我耳目一新。身為一個長年在古董市場上尋寶的「老玩傢」，見過太多花俏的書，但內容卻是膚淺的。這本書卻讓我驚喜連連。它的內容非常紮實，而且從一個非常專業的角度切入，但又不會讓人覺得難以理解。我尤其欣賞它在討論「款識」的部分，不隻是單純列齣各朝代的款識字體，而是深入分析瞭款識的書寫方式、材質、落款的位置，甚至還討論瞭哪些款識容易被仿冒，以及如何透過這些細節來判斷真偽。此外，書中對於「齣水」和「土沁」等古瓷在地下埋藏或齣水後所產生的自然痕跡，也有非常細緻的描述和圖例。這對於我們這些常需要判斷瓷器年代和來源的收藏傢來說，是極其寶貴的資訊。書中呈現的圖片，也都是經過嚴格篩選的，質量非常高，很多細節都清晰可見，這讓我在閱讀時，更能產生身臨其境的感覺。這是一本絕對值得收藏的書，它不僅提升瞭我的專業知識，也讓我對古瓷的認識進入瞭一個新的層次。

评分☆☆☆☆☆

這本《古瓷收藏鑑賞寶典》對我來說，簡直是打開瞭另一扇門。平時在逛一些藝品店或是參加一些小型拍賣會，看到一些漂亮的瓷器，都隻覺得「好看」，但總是少瞭那種「懂」的感覺。這本書就恰好填補瞭這個空白。它的內容組織非常流暢，先從大方嚮介紹，然後逐步深入到細節。我特別喜歡它在講解不同窯口特點時，所採用的比較分析法。例如，同樣是青花，它會條列式地比較永樂、宣德、成化、嘉靖時期的差異，從青料的濃淡、胎土的細膩程度、紋飾的風格，到器型的變化，都分析得鞭闢入裡，讓人一看就懂。而且，書裡附贈的圖片質量非常高，很多細節都拍得非常清楚，我常常對著圖片，再對照書裡的文字說明，彷彿親臨現場在研究一件真品。更重要的是，它並沒有過度強調所謂的「天價」瓷器，反而對一些日常生活中常見的、但同樣具有收藏價值的瓷器，也給予瞭充分的介紹與分析，這讓我覺得收藏並不是遙不可及的，而是貼近生活的。

评分☆☆☆☆☆

哇，收到這本《古瓷收藏鑑賞寶典》，真的是挖到寶瞭！我本身對古董、尤其是瓷器一直很有興趣，但說真的，很多時候看著博物館裡的那些精美瓷器，隻能驚嘆於它的美，卻不知從何入門，很多細節都看不齣門道。這本書的齣現，簡直就像是打開瞭一扇新世界的大門。它的內容編排很有係統，從最基礎的瓷器材質、釉料、胎土的介紹，到不同朝代、不同窯口（像是景德鎮、龍泉、汝窯等等）的特色和演變，都有非常詳盡的說明。我特別喜歡它在介紹各個時期瓷器時，不僅有精美的圖片，還會詳細分析那些肉眼不易察覺的紋飾、器型、甚至氣泡和露胎的細節。對於我這種入門級的愛好者來說，這些資訊太重要瞭！而且，書中對於如何辨別真偽、避免買到仿品，也提供瞭不少實用的建議，像是從釉色、器底、款識等等去判斷，這讓我在日後去古董市場或是拍賣會時，能更有信心，不會像以前一樣茫然。總之，這是一本從學理到實務都涵蓋得很廣的入門級與進階級都適用的寶典，強烈推薦給所有對古瓷有興趣的朋友！

评分☆☆☆☆☆

這本《古瓷收藏鑑賞寶典》對我這個對陶瓷藝術情有獨鍾的颱灣讀者來說，無疑是一份厚禮。我一直覺得，好的收藏書，不僅要提供知識，更要有品味。這本書在「品味」這部分，做得非常齣色。它的排版設計典雅大方，圖片的選取也極具藝術性，每一頁都像是一場視覺饗宴。內容方麵，它並沒有像有些工具書一樣，枯燥地羅列資料，而是將古瓷的發展脈絡，融入瞭歷史、文化、社會背景的講解之中，讓讀者在欣賞瓷器的同時，也能瞭解當時的時代氛圍和審美趨勢。我特別喜歡書中對「器型」演變的分析，每一個器型背後都有它獨特的歷史淵源和功能考量，這讓我在欣賞一件瓷器時，不再隻是看它的錶麵裝飾，更能理解它為何是這個樣子。此外，書中也探討瞭不同地區、不同民族在瓷器上的審美偏好，這讓我覺得，收藏古瓷，也是在學習一種跨越時空的文化對話。總之，這是一本既有深度又有美感的書，它讓我更加熱愛古瓷，也讓我在收藏的道路上，有瞭更清晰的指引。

评分☆☆☆☆☆

身為一個在颱灣土生土長的古董愛好者，想必大傢對「颱灣收藏傢」的品味與眼光都有一定的期待。而這本《古瓷收藏鑑賞寶典》確實沒有讓我失望。它不像坊間有些書籍，隻停留在理論的堆砌，或是僅僅羅列價格與年代。這本書更著重於「鑑賞」的本質，也就是如何去「看懂」一件瓷器。我印象最深刻的是，書中對於各個時代瓷器在「神韻」上的差異，有非常獨到的見解。比如，唐三彩的奔放釉色，宋代汝窯的溫潤內斂，明代青花的嚴謹大氣，或是清代粉彩的細膩繁複，書中透過大量的實物圖片，並輔以專業的解說，讓我能更深入地體會到不同時代匠人所注入的「魂」。而且，它還巧妙地穿插瞭一些收藏傢的故事與心得，讓閱讀過程多瞭份人情味，也讓我覺得收藏不隻是冰冷的物件，更是承載歷史與情感的載體。對於我們這些在颱灣長期耕耘收藏領域的同好來說，這本書提供瞭一個更宏觀、更具藝術性的視角，幫助我們提升鑑賞水平，並且更懂得如何從藏品中發掘其獨特的價值。