跟著漫畫傢去旅行 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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　　本書源自口碑極佳的知名世界地理雜誌《GEO》之原始構想：漫畫傢們如何看待旅行？如何看這世界？當一般遊客以數位相機紀錄旅遊景點及旅途時，漫畫傢是以什麼樣的目光觀察？用何種筆法呈現旅程的人事物？

　　本書邀請十位大師級歐洲漫畫傢，各自挑選瞭各自的去處，於是我們隨著墨必斯（Moebius）走訪埃及，與史奇頓（Francois Schuiten）攀登富士山，與硃亞（Andre Juillard）駛過波士頓到紐約的95號公路，與馬托諦（Lorenzo Mattotti）漫遊吳哥窟，與布剋（Francois Boucq）深入墨西哥，與布蘭（Christophe Blain）探訪德黑蘭，與德魁西（Nivcolas De Crecy）暢遊巴西，與路斯塔（Jacques de Loustal）飽覽大溪地侯爵夫人群島風光，跟杜比（Phillipe Dubuy）與貝比昂（Charles Berberian）同遊摩洛哥丹吉爾，與慕紐茲（Jose Munoz）邂逅浪漫巴黎。透過他們的眼睛和畫筆，我們發現瞭世界的全新風貌……

　　書中穿插瞭八篇世界漫畫現況的觀察，從法國、東歐、北非到北美、南美與日韓等國，簡述當地的漫畫趨勢及發展，讓讀者的漫畫觀點，也一起繞著地球跑。

作者簡介

馮索瓦?史奇頓（Francois Schuiten）
　　「朦朧城市」（Les Cites obscures）係列之《消逝邊境》（大辣齣版）繪者，振興比利時漫畫要角之一。2002年法國安古蘭漫畫節大奬得主，2003年擔任該漫畫節主席。

安德雷?硃亞（Andre Juillard）
　　繪有《巴黎鐵塔36景》（大辣齣版）。繼曆史漫畫係列《風之羽》（Plumes aux vents）後，發錶瞭以九○年代巴黎為題的私密敘事——《藍色筆記》（大辣齣版）。1996年安古蘭漫畫節大奬得主。

墨必斯（Moebius）
　　他用墨必斯這個筆名創作《緻命將官》(Major Fatal)、《銀河活寶偵探》（l’Incal）、《貓之眼》（時報齣版）等科幻作品。用本名尚?吉哈（Jean Giraud）發錶瞭知名西部漫畫《藍莓上尉》（Blueberry）。

賈剋?路斯塔（Jacques de Loustal）
　　以爵士樂為題的《巴尼與他的藍色音符》（Barney et la note bleue）一舉成名，也畫瞭一係列旅遊圖文手記（Carnets de voyage），近來Casterman齣版社發行他的作品《島嶼與她們的故事》（?les et elles）。

尼古拉?德魁西（Nivcolas De Crecy）
　　著有《肥海豹奇遇記》（Le Bibendum celeste）、《雷歐爺的怪香菸》（Leon la came）等多部漫畫與插畫書，近來齣版漫畫《食人獸波梭波暴斯》（Prosopopus，Dupuis齣版）。

杜比與貝比昂（Phillipe Dupuy et Charles Berberian）
　　從1983年以來，兩人聯手創作其漫畫作品的繪圖與劇本。1999年，其筆下的《都會熟男尚先生》（Monsieur Jean）為他們捧迴一座安古蘭漫畫節的阿爾發奬（Alph’Art）。

馮索瓦?布剋（Francois Boucq）
　　1998年安古蘭漫畫節大奬得主，至今齣版瞭二十來本作品。近年齣版《獨臂打手》（Bouncer）第二集，這套西部故事由亞曆山卓?尤杜洛斯基（Alexandro Jodorowsky）負責編劇。

剋裏斯多福?布蘭（Christophe Blain）
　　多虧有他，帶給我們西部牛仔與劍客的俠義故事，這位前海軍水兵以《海盜畫傢以薩》（Issac le Pirate）奪得2002年安古蘭漫畫節年度最佳專輯奬。

羅倫佐?馬托諦（Lorenzo Mattotti）
　　這位住在法國的義大利藝術傢創作豐富，有多本插畫書、童書與漫畫被譯介到世界各國。

荷西?慕紐茲（Jose Munoz）
　　他與編劇卡洛斯?桑百悠（Carlos Sampayo）閤作的「艾拉剋?辛納」係列（Alack Sinner）讓他享有盛名，講述一位私傢偵探的故事，至今已齣版八冊。這對漫畫拍檔也齣版一係列名為「喬的酒吧」（Bar a Joe）的漫畫。

《光影拾遺：城市記憶的瞬間捕捉》 內容提要： 本書並非一部傳統的旅行指南，它是一次深入城市肌理的視覺與情感探尋之旅。我們摒棄瞭對著名地標的程式化描摹，轉而聚焦於那些被匆忙腳步遺漏的、充滿生命力的“微觀景觀”——一扇老式公寓的斑駁木門、雨後積水中摺射齣的霓虹碎片、咖啡館角落裏陌生人專注的側影，以及市場深處那堆疊錯落、色彩濃鬱的蔬果。作者以其敏銳的觀察力和獨特的光影捕捉能力，將這些日常場景提升至藝術品的高度。全書收錄瞭跨越三大洲、十餘座城市的數百幅紀實攝影作品，輔以精煉而富有哲理的文字隨筆，探討瞭“停留”與“觀看”在現代生活中的意義。它邀請讀者放慢節奏，重新發現我們習以為常的環境中蘊藏的復雜美學與深層敘事。 --- 第一輯：失焦的日常——都市的呼吸與肌理 在高速運轉的現代城市中，我們習慣於將目光投嚮遠方，投嚮那些被印刷在宣傳冊上的完美畫麵。然而，《光影拾遺》則選擇貼近地麵，傾聽城市真正的脈搏。本輯聚焦於城市環境中最具“物質性”的元素：建築的殘損、材料的質地、以及光綫與這些質地相互作用時産生的戲劇性效果。 光影的建築學： 探討瞭早晨第一縷陽光如何穿透密集的樓宇，在布滿灰塵的窗玻璃上投射齣幾何圖形的舞蹈。我們細緻描繪瞭不同年代建築風格的碰撞——從新古典主義的厚重石材到粗野主義的混凝土紋理，每一個裂縫、每一塊剝落的油漆，都被賦予瞭時間留下的印記。這裏的文字不再是描述“哪裏有座教堂”，而是深入探究“這座教堂的陰影如何定義瞭下午三點的廣場氛圍”。 肌理的敘事： 重點展示瞭城市皮膚的細節。例如，潮濕小巷中苔蘚與磚牆的共生關係，鐵軌旁生銹的金屬件在不同天氣下的色彩變化，以及老式木地闆上被無數腳印磨齣的光澤。這些看似無關緊要的細節，共同構成瞭城市獨一無二的“觸感”。作者認為，物質的腐朽與更新，正是城市生命力最誠實的體現。 節奏的凝固： 本輯嘗試捕捉城市節奏的“間隙”。不是高峰期的擁擠，而是午休時分，人們暫時卸下麵具，在街邊小憩的瞬間；不是夜晚的喧囂，而是黎明前，街道清潔工開始工作的寂靜。通過長曝光技巧，我們將動態轉化為永恒，使觀看者得以審視那些短暫的、易逝的姿態。 --- 第二輯：人與場域——瞬間的連接與疏離 人類活動是城市存在的意義，但本書不關注宏大的群體運動，而是捕捉人與環境、人與人之間那些轉瞬即逝的微妙互動。 “非正式”的肖像： 拒絕擺拍，所有的“人物”都是在自然狀態下被記錄下來的。一個在擁擠地鐵上低頭閱讀的年輕人，他頭頂上方懸掛的廣告牌的光芒恰好勾勒齣他專注的側臉；一位在路邊攤買菜的老婦人，她伸齣的手與攤主遞齣的零錢之間的距離感。這些照片揭示瞭在公共空間中，個體的獨立性與環境的包圍感如何共存。 等待的哲學： 許多場景圍繞“等待”展開——等紅燈、等公交、等開門。等待是現代人最常見的狀態，卻也是最容易被忽略的思考時間。作者通過捕捉人們等待時無意識的肢體語言（如習慣性地觸摸衣物、不自覺地看嚮天空），解讀瞭現代生活的焦慮與期盼。 透明的邊界： 深入探討瞭室內與室外的界限模糊地帶。例如，透過咖啡館玻璃窗看到的室內溫暖燈光與窗外寒冷的街景形成的對比；或是在半開放式市場中，攤販與顧客在商品堆砌齣的“臨時圍牆”內建立起的短暫信任關係。這部分探討瞭社會交往的儀式感和即興性。 --- 第三輯：色彩的隱喻——記憶與氛圍的調色盤 本書在視覺呈現上，對色彩的運用達到瞭近乎偏執的程度。色彩在這裏不僅僅是記錄，更是情緒的載體和記憶的編碼。 色溫與情緒的對應： 細緻分析瞭暖色調（如黃昏時分路燈灑下的琥珀光）如何喚起懷舊感和安全感，以及冷色調（如陰天水銀燈下的藍色陰影）如何暗示疏離和沉思。每張照片的色調都是精心調校的，以增強其敘事的力量。 飽和度的剋製與爆發： 對比展示瞭高度飽和的色彩與近乎單色的場景。例如，在東南亞集市中捕捉到的熱帶水果的極緻紅與黃的衝擊，與在北歐城市雨後天空中低飽和度的灰藍色的寜靜形成鮮明對照。這種視覺上的張弛，引導讀者體驗不同地理環境下的情感密度。 光綫的“時間旅行”： 通過對特定時間點光綫的捕捉，賦予照片跨越時空的力量。一個下午四點半的“黃金時刻”的影像，能瞬間將觀者帶迴某個特定季節、特定地點的感官記憶中。本書力求捕捉到的不是“某時某地的景觀”，而是“某種特定光綫下世界對我們的感受”。 --- 結語：慢下來的視綫 《光影拾遺》的核心，是倡導一種“慢下來的凝視”。在這個信息爆炸、視覺疲勞的時代，我們用最樸素的紀實手法，提醒人們關注腳下、身邊正在發生的、未經修飾的真實生活。每一張照片都是一個邀請函，邀請你駐足，在平凡中尋找非凡，在碎片中重建完整的世界觀。這不是一本關於去哪裏旅行的書，而是一本關於如何“看見”周遭一切的書。它教會我們，真正的發現，往往發生在拐角，在那些你曾以為自己已經看過的風景之中。

P12 Les Marquises par Loustal 夢想傢的中繼站：路斯塔的南太平洋遊記
P26 Le mont Fuji par Schuiten 山在虛無縹緲間：史奇頓的富士山遊記
P38 Le Bresil par De Crecy巴西殖民年代的記憶：德魁西的巴西遊記
P52 Les Etats-Unis par Juillard嚮美國畫傢哈波緻敬：硃亞的新英格蘭遊記
P66 Tanger par Dupuy et Berberian地中海喧鬧的十字路口：杜比與貝比昂的北非丹吉爾遊記
P78 Le Mexique par Boucq 巫風猶盛之國：布剋的墨西哥遊記
P92 Teheran par Blain頭紗下的反抗風潮：布蘭的德黑蘭遊記
P104 Angkor par Mattotti佛陀的平和王國：馬托諦的吳哥窟遊記
P118 Luoxor par Moebius路梭城的另一種麵貌：墨必斯的埃及遊記
P132 Paris par Munoz美麗的相遇：慕紐茲的巴黎手記

P145 附錄
P146 漫畫新版圖
P148 日本漫畫脫胎換骨
P150 鐵幕升起東歐現身
P152 美國超級英雄崇拜不再
P154 非洲大陸笑看自身苦
P156 拉丁美洲漫畫名揚歐洲
P158 北歐漫畫傢筆下的人生荒謬劇
P160 南韓晉身國際漫壇
P162 漫畫新世代復興法蘭西

在我方和他方的風景中發現自己
文=歐陽應霽

（一）
1975到1977那兩年間，我的一本速寫本裏滿滿畫的都是樹，另一本速寫本裏畫的，也是樹。

不知怎的，那兩年間的幾乎每一個清晨，我都跟我的父母，有些時候還帶著弟妹，晨運到離傢不到半小時的石梨貝水塘。我們離開擠迫密集的住房，沿著青山道公路，在不息的車流屁股後麵，一手掩鼻避開廢氣，一手提著水壺和簡單早餐和書本和速寫工具，在緩緩上山的斜坡上走，不到十分鍾，開始冒汗開始喘氣，再走十分鍾，開始進入水塘的範圍，樹木密度增加，水泥路變作泥路。

我們每天就這樣沿著水塘的邊邊，小小走一圈大概要一個小時。不同的季節，水塘的存水量有高有低，四周的樹木顔色長相也有變化。走得纍瞭我們通常會在樹林裏那幾棵鬆樹下，在植被上隨便鋪一塊攜來的舊床單，然後席地而坐。有時我會跟弟妹跑開，越過危險警告的牌子，走下泥坡到水塘邊上去洗洗手撥撥水，有時我會很乖，挨坐著一棵大樹，拿齣帶來的速寫本，繪畫另一棵大樹。

我不曉得我這樣一日又一日的畫著那幾棵大樹，究竟對我的繪畫技巧有多少提昇？父親也不像平日教導他的學生那般嚴格，隻是偶爾在我的畫本上補兩筆，然後微笑走開。這許多許多年後的某天我在想，當年的我和我的父母我的弟妹，已經是那麼幸運的每天在自然中在風景裏，筆下畫的是什麼樹木的名字的什麼風景，可能都不重要。

（二）
1984年的鞦天，我進入香港理工學院設計係。開課的第一天，主任老師拿齣一疊硬皮本子放在我們麵前：從今天起，你們要把每時每刻發生的東西記下來畫下來，甚至拍下來貼上去，一切無聊的，怪異的，感動你的都成對象——對這些本子其實並不陌生的我也覺得很新鮮，因為這些本子被賦上一個神聖的名字，叫visual diary視覺日記，好專業好厲害。

我從此本子不離手的又寫又畫，更定時定刻的在老師同學麵前展示本子中的一切，因為這樣公開的交換日記，我們的關係變得私密起來，我們都有機會走進彆人的世界裏風景中，盡管有時潦草粗糙有時細碎煩瑣，但都十分直接十分真實。

因為有瞭這一本又一本的隨身的視覺日記，年少無知的我就自認為是一個與眾不同的設計師藝術傢，我甚至在父親麵前炫耀這些本子，又不怎麼願意給他細看內容，因為自覺自己前衛領先而他是保守老派——他還是那樣每天跑進跑齣的，背著他那沉重的放滿畫紙畫具顔色以至摺椅的包包，在香港九龍市區的街頭巷尾和新界的郊野中，不斷不斷畫他熟悉的人情事物，大抵在他這幾十年來的成韆上萬的畫作練習裏，也沒有什麼是完全陌生的，他就是這樣樂此不疲的，記錄瞭香港這個地方在這幾十年裏的天翻地覆的變化，很多在他早期畫作裏齣現過的地標都被拆卸瞭，留下來的是僥倖的遺物。以他精準的描繪技術，當然可以把近年新蓋建的城市天際綫仔細紀實，但怎麼看也沒有他筆下那些舊街那些漁村那些鄉居來得溫暖動人。

直到我那個年少輕狂的日子悄然過去，有天我在父親的畫室裏，在他堆疊成山的畫作中，我恍然察覺我曾經是那麼的浮誇膚淺，而一個一直在身邊的應該熟悉的父親是那麼的踏實和周密。其實他早就跟我說過，為什麼我們不選擇拿起相機匆匆的就把眼前的一切「如實」的記錄？為什麼我們要坐在烈日下狂風中一筆一畫的描繪？是因為我們相信眼，相信手，相信心，有能力把麵前的一切暴烈劇變的都心平氣和的整理安排消化吸收，然後纔談得上反思反省。這早在二十年前就跟我說過的話，我竟是到瞭現在纔聽得進去。

（三）
2003年一月，零下三度嚴寒中我和健和走在也算熟悉的法國中部古城安古蘭街頭，懷裏各自都抱著剛從法國國立動畫博物館買來的新一期GEO雜誌，這本有若國傢地理雜誌的熱賣把這一期的照片全部換上漫畫傢的實地寫生，十個特邀的漫畫傢幾乎全都是我的偶像——Loustal、Mattotti、Dubuy、 Moebius、Muñoz、De Crécy……能夠跟著十個心儀已久的大哥去旅行，興奮莫名。這也等於走進他們未來作品的前傳裏，一睹他們日常精彩創作的來源思路，那些過去的未來的，已經完成的正在進行的，都因為真正有走齣去，有在看有在用手用心，而變得跳脫鮮活，眼前風景成為故事，故事都在風景裏。

（四）
2006年四月，《Voyage——跟著漫畫傢去旅行》，越洋而來就在大傢手裏。

正如日看夜看Discovery頻道並不能取代你的第一身當地漫遊，這本漫畫書的魅力也就是其誘惑所在，來吧，去吧，從熟悉的我方到陌生的他方，拿著本子帶著彩筆，不必什麼專業訓練也可以細看可以塗畫。然後你發覺，他方其實是熟悉的，我方原來陌生，花一輩子企圖努力認識的自己慢慢在麵前浮現成形，無論這個自己是否如你理想中的那樣高大威猛嬌俏秀美，但這都是確實的，親切的，你下瞭決心給這個世界多一點時間，他就樂意把風景連同風景中的人如真如常的交給你。

评分☆☆☆☆☆

**評價四：** 一直以來，我對日本和韓國的一些漫畫作品情有獨鍾，尤其是那些帶有生活氣息的、能夠引起共鳴的作品。所以當看到《跟著漫畫傢去旅行》的介紹時，我立刻就心動瞭。我知道，這不僅僅是一本關於旅行的書，更是一扇關於“生活”的窗戶，透過它，我可以看到不同地方的人們，是如何生活，如何感受，如何去愛。 我最期待的是，書中能夠展現齣漫畫傢與當地人的真實互動。比如，他們是如何通過簡單的語言，或者一個善意的笑容，建立起短暫卻深刻的連接？我希望能夠看到，那些在旅途中偶爾遇到的陌生人，是如何在漫畫傢的筆下，被賦予生命和溫度，成為旅行中不可或缺的一部分。我曾經有過這樣的經曆，在一個陌生的城市，遇到一位熱心的當地人，雖然語言不通，但那種被關照的感覺，至今仍讓我難以忘懷。我希望這本書能夠帶給我類似的迴味。 而且，我喜歡那種不刻意追求“大景”，而是專注於“小情”的作品。也許是一碗街邊小吃的味道，也許是一個屋簷下的剪影，又或者是午後的一縷陽光。這些微小的瞬間，往往最能觸動人心，也最能代錶一個地方的靈魂。我期待這本書能夠帶我走進那些被主流旅遊宣傳所忽略的角落，去發現那些隱藏在日常中的美好。我相信，這本書就像一個親切的朋友，它不會給你壓力，隻會靜靜地分享它的所見所聞，然後讓你在不經意間，也收獲瞭屬於自己的感悟。

评分☆☆☆☆☆

**評價二：** 買這本書純粹是偶然，我是在書店裏被它的封麵吸引住的，那畫麵充滿瞭自由奔放的綫條和鮮艷的色彩，一下子就勾起瞭我的好奇心。拿到手裏翻瞭幾頁，立刻就愛上瞭。不是那種一本正經的旅行指南，也不是那種講故事的小說，它介於兩者之間，又有些超越。我感覺它更像是一種“視覺的旅行日記”，把漫畫傢在路上的所見所感，用最直接、最能打動人的方式呈現齣來。 我特彆喜歡那種，作者會一邊畫一邊講自己遇到的趣事，可能是在某個語言不通的地方，雞同鴨講地和當地人比劃著點餐；也可能是在某個意想不到的角落，發現瞭一個隻有當地人纔知道的秘密景點。這些生活化的片段，比任何華麗的辭藻都更能讓我産生共鳴。你知道嗎，我一直覺得，旅行最迷人的地方，就在於那些不期而遇的驚喜和略帶笨拙的交流，而這本書似乎就抓住瞭這個精髓。 我腦海裏已經開始想象，當我在某個異國他鄉迷路時，拿起這本書，也許就能在某幅畫裏找到一絲熟悉的感覺，或者是在某個漫畫格子中，看到作者當時無奈又好笑的心情，然後跟著一起笑起來。這本書不隻是提供瞭一個目的地，更是提供瞭一種“旅行的心態”。它讓我覺得，即使語言不通，即使行程不順，隻要帶著一顆好奇和開放的心，就能發現旅途中的美好。我甚至覺得，這本書會成為我下次旅行的“靈感庫”，讓我知道，即使是一件小事，也能被漫畫傢描繪得如此生動有趣。

评分☆☆☆☆☆

**評價一：** 天啊，這本《跟著漫畫傢去旅行》根本就是把我的夢想打包送到瞭我眼前！我一直都超喜歡那種能夠帶我逃離現實，去看看世界的樣子，尤其是透過一個創作者的眼睛，那種感覺又更不一樣瞭。想想看，不用打包行李，不用坐飛機，甚至不用動腦筋去安排行程，就能跟著一位漫畫傢，用最生動、最有趣的圖畫，漫步在異國街頭，感受當地的風土人情。這簡直就是我一直以來所渴望的“說走就走”的旅行方式，隻不過是以一種更舒服、更藝術的方式呈現。 我最期待的是，能夠看到漫畫傢在旅行的過程中，是如何觀察和捕捉那些細微的、轉瞬即逝的瞬間。比如，一杯咖啡在陽光下投下的影子，一個街角孩童的笑容，或者是一段古老建築上斑駁的苔蘚。這些看似不起眼的小細節，在漫畫傢的筆下，會變成怎樣的故事？會不會有他們獨特的視角，讓我看到平時我們忽略的美好？我腦海中已經勾勒齣無數畫麵：可能是某個熱鬧市集的熱鬧場景，漫畫傢一邊揮灑畫筆，一邊記錄下攤販的叫賣聲和行人的腳步；也可能是某個寜靜的夜晚，他們在某個小酒館裏，將當地的美酒與故事一同飲下，然後用畫筆將那份醉意和浪漫定格。 而且，我知道旅行不僅僅是看風景，更是文化的體驗。我非常好奇，漫畫傢會如何將當地的飲食文化、生活習慣、甚至是一些隻有當地人纔懂的笑話，融入到他們的作品中。會不會有那種“啊，原來是這樣！”的恍然大悟，亦或是“這和我在新聞上看到的完全不一樣！”的驚喜？這本書，我覺得更像是打開瞭一扇通往不同文化的窗戶，而且這扇窗戶的設計者，是一位充滿纔華的藝術傢。我迫不及待想要翻開它，跟隨他們的腳步，一起去體驗那份未知的、充滿驚喜的旅程。

评分☆☆☆☆☆

**評價五：** 在我看來，《跟著漫畫傢去旅行》這本書，簡直就是一本“反主流”的旅行聖經。它沒有告訴你哪個景點最值得打卡，沒有告訴你哪個餐廳最有性價比，而是用一種非常個人化、非常藝術化的方式，帶你領略世界。我喜歡這種不受約束、自由自在的旅行方式，就像是突然被施瞭魔法，可以隨時隨地，進入到一個全新的世界。 我特彆想知道，漫畫傢是如何在旅行中，將他們的觀察和思考，轉化為一幅幅充滿個性的畫麵。是不是在某個時刻，他們會突然停下腳步，拿起畫筆，將眼前的一切瞬間捕捉下來？是不是在夜晚，他們會在某個小酒館裏，一邊品嘗美酒，一邊將白天的見聞，在紙上一點點勾勒？我喜歡這種“慢下來”的旅行方式，去感受每一個細節，去體味每一次遇見。 這本書讓我覺得，旅行不僅僅是地理位置的轉移，更是心靈的洗禮。它鼓勵我去發現隱藏在日常中的美好，去擁抱那些不確定性，去體驗那些未知帶來的驚喜。我期待這本書能夠成為我的“心靈伴侶”，在我感到疲憊或者迷茫的時候，翻開它，就像是走進瞭一個充滿陽光和色彩的世界，重新找迴內心的平靜和力量。我甚至覺得，讀完這本書，我可能會開始嘗試自己拿起畫筆，去記錄我生活中的點滴，去創造屬於我自己的“旅行故事”。

评分☆☆☆☆☆

**評價三：** 老實說，我一直對“旅行文學”這類東西抱持著一種微妙的態度。很多時候，它們要麼過於矯情，要麼就是流水賬。但《跟著漫畫傢去旅行》這本書，完全打破瞭我的刻闆印象。它最大的魅力在於，它不是在“教”你怎麼旅行，也不是在“賣弄”它的旅行經曆，而是在邀請你，用一種全新的視角，去“體驗”一次旅行。 我喜歡書裏那種不拘一格的畫風，有的時候是細膩的寫實，有的時候又是誇張的漫畫，但無論哪種，都充滿瞭情感。我能感覺到作者在描繪一棟古建築時，那種曆史的厚重感；也能感覺到她在捕捉一個微笑時，那種純粹的喜悅。這種情感的傳遞，遠比文字來得更直接、更強烈。我甚至覺得，當我盯著某幅畫看瞭很久之後，我好像真的能夠聞到空氣中的味道，聽到遠處的歌聲。 我尤其期待書中那些關於“創作”的細節。漫畫傢在旅途中，是如何尋找靈感的？他們是如何構圖的？又是如何將腦海中的畫麵，巧妙地轉化為筆下的綫條？這本書，不僅僅是一次地理上的旅行，更是一次藝術上的探索。它讓我看到瞭，旅行是如何滋養一個創作者的靈魂，又如何通過創作者的眼睛，成為我們每個人都能抵達的精神傢園。我迫不及待地想去發現，在那些看似輕鬆的筆觸背後，隱藏著多少匠心獨運的思考和感悟。