◎楊牧——
　　羅智成秉賦一份傑出的抒情脈動，理解純粹之美，詩和美術的絕對權威，而且緊緊把握住創造神祕色彩的筆意。他珍惜人情和愛戀的詩意，一唱三歎無不極端動人；他多識草木鳥獸之名，通過象徵來揭發人際關係的美好和晦暗，動人和無奈。這些已充份足夠支持一個重要詩人的氣度。向前探索追尋，為生命和社會下定義，去讚揚，去批判。

　　◎須文蔚主編——
　　《閱讀羅智成》一書的編輯，起源於聯合文學出版社周昭翡總編輯的提議，由臺灣師範大學文學院全球華文寫作中心舉辦「2022全球華文作家論壇：羅智成詩學研討會」，會後編選論文出版專書。

　　編選本書的論文時，批閱歷來的研究羅智成的評論文章，不難發現相較於前行詩人余光中、洛夫、楊牧、商禽、林亨泰等人的研究成果，鎖定羅智成作品為題目的碩博士生學位論文，尚不多見。加上羅智成持續出版作品，跨足多媒體劇場的製作，不斷開創新的研究議題，更讓研究者目眩神迷，《閱讀羅智成》一書的出版，彷彿是一群研究者跋涉在詩的微宇宙邊緣，無論從心理分析、空間詩學、夢想詩學、意象論、敘事詩、後設詩學等研究框架，都還無法全面深入羅智成作品的意義與指涉，顯然要與羅智成思想角力並非易事。

　　特別是本書的導言，也就是「2022全球華文作家論壇：羅智成詩學研討會」的開幕演講，並未邀請資深的學者專家擔綱，而是請羅智成現身說法，暢談自身的創作論，也預告他創作論《詩緒》即將出版，期待這本語錄體的詩學綱要，能引領讀者進入詩人的創作思維。

　　期待《閱讀羅智成》一書的刊行，宣示著羅智成研究才開始……。


 

作者簡介

田運良

　　佛光大學中國文學碩士、淡江大學中國文學博士。曾任《聯合文學》總經理、《印刻文學生活誌》總經理、外交部《臺灣光華雜誌》總編輯。現任佛光大學中國文學與應用學系助理教授。

　　曾獲：臺北文學獎、臺南文學獎、教育部文藝創作獎、全國優秀青年詩人獎、佛光山佛光文學獎、國軍文藝金像獎、文化部金鼎獎、中國文藝獎章等五十餘座獎項；並入選多次年度詩選、台灣散文選、兩岸詩選。

　　著有：詩集——《個人城市》、《單人都市》、《我詩鈞鑒》、《在，沉思》等六部；散文書——《我，他、妳。》、《佛我對望：人間觀我望己》等五冊；學術論著——《軍旅書寫、詩人和時代：台灣軍旅詩及其時空寓意隱喻》、《文學鋒芒．詩光華》；編有詩選、文學創作集、散文選等八書。

佘佳燕

　　政治大學中文研究所博士。現為世新大學中國文學系副教授兼系主任。學術研究領域除中國古典美學外，兼擅現代詩、現代散文、跨領域文藝研究。著有專書《二十世紀中國傳統繪畫四大家美學觀念及其實踐研究》、《中文經典100句：左傳》（合著）；期刊論文〈論楊牧譯洛爾伽詩的動機及意義〉、〈我仍然不能忘記我的完整──論王鼎鈞鄉愁散文中的斷裂意象〉、〈論王鼎鈞自傳體散文對自由的嚮往與體認〉、〈從「跨藝術創作」角度論龐熏琹與倪貽德文藝成就及現代畫特點〉等。

余欣娟

　　國立東華大學中國語文學系博士，現任教於臺北市立大學中國語文學系。著有《心遊萬仞：現代詩的觀看模式與空間》、《一九六○年代台灣超現實詩──以洛夫、瘂弦、商禽為主》、《明代「詩以聲為用」觀念研究》、《風櫃上的演奏會：讀新詩遊臺灣》（合著）、《走入歷史的身影：讀新詩遊臺灣》（合著）。

李癸雲

　　現任清華大學臺灣文學研究所教授。著有《詩及其象徵》、《結構與符號之間》、《朦朧、清明與流動》等學術論著。曾獲臺北文學獎新詩評審獎、臺中縣文學獎新詩獎、南瀛文學獎「南瀛新人獎」、清華大學校傑出教學獎等。

孟樊

　　本名陳俊榮，國立臺灣大學法學博士，曾獲中國文藝獎章，現為國立台北教育大學語文與創作學系教授。曾長期於傳播界任職，擔任報社主筆、副刊編輯，雜誌社主編與出版社總編輯，並於國內外各大報刊開設專欄長達十數年。曾任佛光大學文學系暨台北教育大學語文與創作學系系主任、香港浸會大學中文系訪問教授。著有《我的音樂盒》、《旅遊寫真》、《戲擬詩》、《當代台灣新詩理論》、《台灣中生代詩人論》、《從覃子豪到林燿德──台灣當代詩論家》、《用散文打拍子》、《台灣新詩史》（與楊宗翰合著）等，包括詩集、散文集、文化評論、文學評論、學術論著與翻譯著作，凡三十餘冊。詩作收入兩岸各類詩選集，並入選九歌版《評論20家》、《評論30家》、《中華現代文學大系貳：評論卷》。

唐捐

　　本名劉正忠。現為臺大中文系教授兼系主任，詩人、散文家及文學評論者。出版有《意氣草》、《暗中》、《無血的大戮》、《金臂勾》、《蚱哭蜢笑王子面》、《網友唐損印象記：臺客情調詩》、《大規模的沈默》、《世界病時我亦病》、《王荊公金陵詩研究》、《現代漢詩的魔怪書寫》、《噢，柯南》等著作。

翁文嫻

　　詩名阿翁，香港出生，臺灣念大學，香港新亞研究所碩士，法國巴黎第七大學東方語文系博士，現任成功大學中文系教授。專研現代詩「語言結構」上的美學變化，長期鑽研中國古典，再經歷法國詩學的洗禮，又是語言實驗的詩人，為臺灣最前衛詩刊《現在詩》五人編委之一，因此詩學多能疏解自白話文運動後，由於語言混雜（中國古典語法、西文語法）而生的各種美學與思維現象，挖掘被質疑、被誤解、卻真正具原創力的詩人。出版詩集《光黃莽》、散文集《巴黎地球人》、詩學論文《變形詩學》、《創作的契機》、《李白詩文體貌之透視》、《間距詩學：遙遠異質的美感經驗探索》。

張馨云

　　任教於臺南女中，著有碩士論文《羅智成夢意象運用之探究——以「夢中三書」為考察範圍》。

陳大為

　　1969年出生於馬來西亞，台灣師範大學文學博士，現任台北大學中文系特聘教授。著有：詩集《治洪前書》、《再鴻門》、《盡是魅影的城國》、《靠近 羅摩衍那》、《巫術掌紋》；散文集《流動的身世》、《句號後面》、《火鳳燎原的午後》、《木部十二劃》；論文集《中國當代詩史的典律生成與裂變》、《馬華散文史縱論》、《神出之筆：當代漢語詩歌敘事研究》、《鬼沒之硯：當代漢語都市詩研究》、《無常之璽：當代香港文學研究》。

陳芳明

　　1947年出生於高雄，畢業於輔仁大學歷史系、國立台灣大學歷史研究所，並於美國華盛頓州州立大學歷史學系取得博士學位。曾任教於靜宜大學、國立暨南國際大學中文系，後赴國立政治大學中文系任教，同時受委籌備、成立該校台灣文學研究所。著作多樣，如政論集《和平演變在台灣》等七冊；散文集《風中蘆葦》、《夢的終點》、《時間長巷》等；詩評集《詩和現實》、《美與殉美》；文學評論集《鞭傷之島》、《典範的追求》、《危樓夜讀》、等；學術研究《探索台灣史觀》、《左翼台灣：殖民地文學運動史論》、《殖民地台灣：左翼政治運動史論》等；傳記《謝雪紅評傳》。2011年完成歷時十二載的《台灣新文學史》，為全世界的中文讀者打開新的臺灣文學閱讀視野。

曾琮琇

　　新竹人，現服務於國立臺北大學中國文學系。曾參與詩議會、我們這群詩妖等文學社團，著有詩集《陌生地》、詩論《台灣當代遊戲詩論》、博士論文《漢語十四行詩研究》。

須文蔚

　　詩人、理論家、文學評論家與文化評論者。現任國立臺灣師範大學國文學系教授，文學院院長，教育部邁向數位平權推動計畫團隊主持人。東吳法律系學士、國立政治大學新聞研究所碩士、博士。創辦台灣第一個文學網站《詩路》，曾任東華大學華文文學系特聘教授、研發長、共教會主委、系主任、《創世紀》詩雜誌主編，《乾坤》詩刊總編輯等。出版詩集《旅次》與 《魔術方塊》、文學研究《台灣數位文學論》、《台灣文學傳播論》，報導文學《看見機會：我在偏鄉15年》（時報文化）、繪本《月牙公主》（秀威少年）等。

楊牧（1940-2020）

　　本名王靖獻，筆名葉珊、楊牧等，台灣花蓮人。東海大學外文系學士，美國愛荷華大學藝術碩士，柏克萊加州大學比較文學博士。曾任教於美國麻薩諸塞大學阿默斯特分校、華盛頓大學、普林斯頓大學、香港科技大學、台灣大學、東華大學、政治大學等，曾任中央研究院特聘研究員兼中國文哲研究所所長、東華大學人文社會科學學院院長。

　　楊牧一生戮力耕耘文學，著有大量詩、散文、戲劇、評論等中英文類，有數十種外文譯本在國外出版。曾獲中山文藝獎、吳三連文藝獎、國家文藝獎、馬來西亞花蹤世界華文文學獎、美國紐曼華語文學獎（Newman Prize for Chinese Literature）、瑞典蟬獎（Cikada Prize）等。

廖咸浩

　　臺灣大學人文社會高等研究院院長、外國語文學系特聘教授。史丹福大學文學博士，哈佛大學博士後研究。曾任中華民國比較文學學會理事長、臺北市文化局局長等。2018年獲科技部「傑出研究獎」。著有《愛與解構》、《美麗新世紀》，《紅樓夢的補天之恨》等書。目前正撰寫《台灣電影中主體的僵局與超越》、Deleuze and Taoism等書。

鄭政恆

　　香港電影評論學會會長、《聲韻詩刊》及《方圓》編委。著有《字與光：文學改編電影談》、散文集《記憶散步》、詩集《記憶前書》、《記憶後書》及《記憶之中》，主編有《沉默的回聲》、《金庸：從香港到世界》、《五○年代香港詩選》、《香港短篇小說選．2004-2005》、《2011香港電影回顧》等，合編有《香港文學的傳承與轉化》、《香港當代作家作品合集選．小說卷》、《香港文學與電影》等。2013年獲得「香港藝術發展獎：年度最佳藝術家獎（藝術評論）。」2015年參加美國愛荷華大學國際寫作計劃。

鄭智仁

　　臺南人，國立東華大學中國語文學系博士，曾獲優秀青年詩人獎、周夢蝶詩獎，寫詩，教詩，也研究詩，現任教於高雄醫學大學，著有詩集《時間的節拍》。
 

從2005年開始啟動「故事雲」書寫計畫，羅智成從吳興華的「古事今詮」，楊牧的「戲劇獨白體」的文體實驗中出走，捨棄他在《諸子之書》中所建構以現代思維品評人物，向漢語詩抒情傳統亦步亦趨的精美書寫，試圖開拓敘事與戲劇詩的邊界。繼《問津》之後，羅智成再接再厲推出了《荒唐糖果店》，希望能以展現細節敘事的豐美，敘說具有轉折的故事情節，乃至於導入劇場、電影、電玩或是虛擬真實（VR）的藝術形式，相較於《問津》中存有大段落的散文化句型，《荒唐糖果店》語言又回復到羅智成虛實並濟，寓哲理於詩情盎然的精緻文字狀態中，可說是他詩藝成就的另一高峰。

《荒涼糖果店》不妨視為羅智成開啟「晚期風格」的起點，薩依德提及「晚期風格」的概念時就強調，當死亡觸及大師之手，將死亡作為深層美學體驗的主題，折射在晚期作品中。詩人或藝術家固然呈現出死亡到來的必然，生命有限的無奈，但更重要的特質，莫過於藉由創作體驗、諷刺與超越死亡，灌注其哲學與情感，創造新的特徵或作風（a new idiom）。羅智成自少年時就敏於思索生死議題，隨著跨越自身的青春與中年，這本詩集原本取名為《忘川之旅》，正是他的一場詩（思）想實驗，如同詩中所說：
對，那是
我們實驗室的產品
一部想像的
死亡的過度之旅
最早是一首長詩
或一個電影故事
加上桌遊的結構
後來發展成VR技術
與催眠針劑的複合體

以文字打造一個滋味多樣的「糖果屋」，帶領讀者體驗潛意識迷宮，在層層疊疊的夢境中，體會生命、情愛、死亡以及其後的荒涼。羅智成以充滿智慧的定義方式界說「荒涼」：「它比死亡更後面／所以在死亡之前／認識它很困難」，也點出了詩人企圖挑戰的議題是超越死亡的狀態與情狀。

《荒涼糖果店》敘述主角「我」如同攸里西斯（Ulysses）一般，飄泊異鄉，生死疲勞，但這場奧德賽無盡的旅程，羅智成採取詹姆斯‧喬伊斯的《攸里西斯》一書筆法一樣，以主角一日的遊蕩，透過意識流手法，帶領讀者在交錯與層疊的夢境中，與糖果店女主人麗昔（Lethe）相遇。麗昔是敏於將回憶、空間、情感乃至滄桑收納到糖果中的女子，她神秘且迷人，侃侃而談，出入哲學、藝術與豐富的情感史，她羈絆住了造訪糖果店的旅人，帶領他們跨越死亡，望見死亡之後的荒涼。羅智成在詩中慨嘆：