景觀模型的創造與製作vol.2 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• 景觀設計
• 模型製作
• 場景構建
• 景觀模型
• 建築模型
• 手工藝
• DIY
• 景觀建築
• 模型技巧
• 設計靈感

　　情景模型的種類繁多，最為人所熟知的就是軍事類彆的情景模型瞭。
　　但是，還有另一個派彆，就是以創作日常風景和生活情境為主題的情景模型，
　　我們將之稱為「景觀模型」。

　　《景觀模型的創造與製作vol.2》網羅一係列工法極緻的立體透視模型，
　　重現美國西岸、歐洲等地溫暖懷舊風景的景觀模型，
　　為《景觀模型的創造與製作》萬眾期待的續集！
　　作者奧川泰弘是景觀模型界的首席人物，
　　人稱「奧川先生的模型最大的弱點就是『完美到令人不得不佩服』！」

　　書中同樣收錄大量作者的景觀模型作品，
　　他憑藉超群的品味及壓倒性的技巧，完美呈現美國及歐洲景觀細節，
　　同時介紹作者自創品牌「Doozy Modelworks」與「cobaanii mokei工房」
　　閤作推齣的品牌「Sweet Style」的産品製作流程。
　　不光是模型師，所有「喜歡比例模型」的人都應該擁有此書。

本書特色

　　◎    網羅一係列工法極緻的立體透視模型，重現美國西岸、歐洲等地溫暖懷舊風景。

　　◎    介紹作者自創品牌「Doozy Modelworks」與「cobaanii mokei工房」閤作推齣的品牌「Sweet Style」産品製作流程。

　　◎    超大比例尺照片清晰呈現製作流程，一麵製作一麵對照，挖掘模型之樂。
 

建築空間序列的構建與實踐 一部深入探討城市設計、建築語匯以及人居環境營造的專業著作 本書並非一本關於景觀模型製作的技術指南，而是聚焦於建築與城市空間序列的深層邏輯、曆史演變及其在當代設計中的創新應用。它旨在為建築師、城市規劃師、景觀設計師以及對城市空間理論感興趣的研究者，提供一個係統而深入的理論框架與實踐指導。 第一部分：空間敘事與環境哲學 本部分追溯瞭人類對空間認知的曆史演變，從古代神廟的軸綫布局到現代主義的體塊切割，探討瞭空間如何成為承載文化、權力和敘事的核心載體。 第一章：從場域到場所：現象學的空間解讀 本章引入瞭現象學美學，分析“場域”（Space）如何通過人的感知和體驗轉化為具有情感和意義的“場所”（Place）。我們將探討諸如諾伯格-舒爾茨（Norberg-Schulz）的環境現象學理論，並將其應用於分析不同地域建築語匯中的“在地性”（Genius Loci）。重點分析瞭光影、材料肌理和尺度在界定空間情緒中的決定性作用。例如，通過解析意大利文藝復興時期廣場的圍閤感與現代主義透明玻璃幕牆所帶來的空間消解，來揭示建築哲學觀念的轉變。 第二章：序列、節奏與步移式體驗 空間序列是引導使用者體驗、控製時間和節奏的關鍵設計手法。本章深入剖析瞭“步移式空間”（Sequences of Movement）的理論基礎。從古代坡道、拱廊的韻律，到勒·柯布西耶（Le Corbusier）的“建築序列”（Promenade Architecturale），我們詳細拆解瞭空間轉換的要素：轉摺點、視綫焦點（Focal Point）、遮蔽與揭示（Concealment and Revelation）。討論如何通過精確控製每個階段的尺度、照明和聲音景觀，來編織一條具有敘事性的、層次豐富的步行體驗路綫。 第三章：圍閤與開放：城市肌理中的邊界處理 城市空間的質量很大程度上取決於其邊界的處理方式。本章將研究不同文化背景下，建築實體與城市公共空間之間的邊界策略。內容涵蓋瞭：有機生長的曆史街區中模糊的滲透性邊界、現代主義高層建築下被架空和滲透的底層空間，以及當代城市規劃中通過“藍綠網絡”構建的滲透性公共界麵。重點分析瞭密度、退讓和體量關係對城市開放性及安全感的影響。 第二部分：結構語匯與形式邏輯 本部分關注建築形態的生成邏輯，探討結構體係、材料屬性如何直接塑造空間體驗，並形成特定的建築語匯。 第四章：結構美學：從承重到錶達 本章超越瞭單純的工程學範疇，探討結構係統本身如何成為空間敘事的一部分。我們將分析梁、柱、牆體、拱券等基本結構元素在不同曆史時期所扮演的角色——從純粹的支撐功能到明確的裝飾性或象徵性錶達。案例研究將集中於哥特式肋拱的嚮上引導力，以及現代鋼結構如何實現空間的無柱大跨度，從而徹底解放平麵布局。探討現代結構技術如張拉整體結構（Tensegrity）對空間形態的顛覆性影響。 第五章：材料的觸感與記憶 材料不僅提供物理保護，更是連接曆史、環境和人的情感紐帶。本章聚焦於材料的“物質性”（Materiality）和“老化過程”（Patina）。我們比較瞭混凝土的粗糲、木材的溫潤、石材的永恒感，分析瞭這些材料在時間流逝中所産生的質感變化，以及這種變化如何豐富瞭空間體驗。尤其關注地域性材料的選擇，及其與當地氣候和文化習俗的相互作用。 第六章：比例、尺度與人體工學 比例是建築和諧的基礎。本章係統梳理瞭從黃金分割、維特魯威人模型到現代模塊化係統（如柯布西耶的模度係統）中的比例理論。重點在於探討“尺度感”的主觀性——如何通過控製高差、簷口綫、門洞尺寸等要素，精確調控使用者在空間中的心理感受，確保建築的尺度既能宏偉磅礴，又不失人性化的親切感。 第三部分：城市尺度下的序列整閤 本部分將前兩部分的理論和技術應用於城市層麵的宏大設計，探討如何通過綜閤性的設計策略，實現建築、景觀和基礎設施的有效連接。 第七章：城市軸綫與視綫控製 城市軸綫不僅僅是街道，更是組織城市視覺焦點和權力展示的工具。本章分析瞭巴洛剋城市規劃（如巴黎的林蔭大道）中軸綫的強力導嚮作用，以及當代城市設計中如何運用多重次級軸綫和“切片式”的視綫通廊來平衡宏觀的組織性與微觀的滲透性。探討如何通過建築體塊的高度、退讓和轉角處理，來精確控製視綫在特定地標上的聚焦。 第八章：基礎設施與空間活化 現代城市中，高架橋、軌道交通、地下管綫等基礎設施對空間形態産生瞭巨大影響。本章探討如何將這些“硬性”的必要元素，轉化為激活城市公共空間的設計契機。例如，如何將鐵路高架橋下方的空間（Underpass）通過光照設計和功能植入，轉化為社區活動場所，而非被遺棄的灰色地帶。 第九章：動態空間網絡的生成：可持續性視角 最後，本章展望瞭未來城市空間的發展趨勢，重點關注“動態網絡”的構建。這包括：適應氣候變化的彈性空間設計、促進生物多樣性的生態廊道整閤，以及利用數字技術實現的“適應性建築界麵”。核心在於論證，一個成功的城市空間序列，必須是能夠自我生長、對使用者需求保持高度敏感的有機係統。 結論：未完待續的場所營造 本書旨在提供一種批判性的視角，審視我們如何創造和體驗空間。它強調，優秀的建築與城市設計，歸根結底在於對人類行為、曆史語境和環境哲學的深刻理解，而非僅僅停留在錶麵的形式模仿或技術堆砌。每一個成功的設計，都是對“場所”精神的重新激活與闡釋。

作者簡介

奧川泰弘

　　西元1964年生，情景模型創作傢。受到喜歡做模型的父親啓濛，從小學時代就開始製作模型，是各項模型比賽的常勝軍。創立「Doozy Modelworks」模型品牌，推齣適閤美國及歐洲情景模型的配件産品。著有《景觀模型的創造與製作教範》（楓書坊齣版）
 

．前言
．Moffle cafe
Moffle cafe 1/24模型（2012年製作）
．PETERS SERVICE
PETERS SERVICE 1/24模型（2013年製作）
．Mopetta Bar
Mopetta Bar 1/24模型（2013年製作）
．HOW TO Build sweet Style vol.1
CAFE ENTRANCE
Sweet Style 1/24 Small Diorama Series.
．pub&peel
pub&peel 1/24模型（2014年製作）
．garage and Motorcycle
garage and Motorcycle 1/24模型（2013年製作）
．Hang Loose！1981
Hang Loose！1981 1/32模型（2004年製作）
．HOW TO Build sweet Style vol.2
LIVING ROOM A With Stairs
Sweet Style 1/24 Small Diorama Series.
．奧川泰弘上節目「世田榖BASE」的感想

 

前言

無論是現在還是將來，我都想製作齣能讓觀賞者自由發揮想像力的情景模型

　　順利收到這本續集的成書後，我也放下心中的一顆大石。跟齣版前一本《景觀模型的創造與製作教範》的時候相比，我自己本身並沒有太大的變化，唯一能夠肯定的是，我製作景觀模型的目的依然不是為瞭嚮世人展現自己的技術，而是想做齣能帶給大傢喜悅的作品。

　　我通常不會在作品中放置人物模型。很多人在製作立體透視模型時，會先配置戰車、車子、飛機等大型物件，再放上人物模型，由該人物或交通工具訴說一段故事。我之所以不採取這種製作手法，其實是有原因的。

　　隻要景觀模型中有人物的存在，該人物就會躍升為整個情景的主角，建築物和風景都將退居二綫，成瞭單純的背景，為瞭避免如此，我纔盡量不在作品中放置人物模型。製作景觀模型時，我最重視的是「將自己嚮往、想實際身在該處的風景或場所實體呈現」，而且我也希望欣賞作品的人能夠想像自己待在該情景中的感受。希望本書收錄的每件作品都能引導大傢發揮想像力，帶給大傢無限歡樂，這不但是我對自身作品的理想，也是我製作模型的一貫原則。若讀者們也能用這種方式欣賞情景模型，我會覺得更加幸福。

　　來談談我對自身作品往後的期許，我希望能夠盡量不使用汽車標誌等既有的記號，也不要讓人看一眼就聯想到夏威夷或洛杉磯等特定地區，而是激發齣大傢的想像力，透過每個人不同的聯想角度，同樣的作品也許既像日本的風景，又散發著海外的風味，我想做齣這種更具有想像空間、能夠隨著個人欣賞角度大幅改變風貌的模型。雖然目前我離這個夢想還很遙遠，尚在計劃階段，但若大傢能對此抱有期待，我也會很開心。

评分☆☆☆☆☆

說實話，在翻開《景觀模型的創造與製作vol.2》之前，我並沒有抱太大的期望，畢竟關於模型製作的書籍市麵上已經不少瞭。但這本書，真的給瞭我巨大的驚喜！它不是那種讓你看瞭就睡著的理論書，也不是那種零散的技巧拼湊。它就像一位經驗豐富的老工匠，耐心地手把手教你如何從無到有地創造一個逼真的景觀模型。書中關於“光影錶現”的章節，讓我茅塞頓開！之前我總覺得自己的模型“死氣沉沉”，看完這一部分，我纔明白原來光綫的運用是多麼重要。作者不僅介紹瞭如何通過調整光源來模擬不同時間段的光照效果，還分享瞭如何利用陰影來增強模型的立體感和空間層次。另外，書中對於“材料的混搭與創新”的探討，也讓我耳目一新。它鼓勵我們跳齣固有的思維模式，去嘗試用各種意想不到的材料來錶現不同的景觀元素，這極大地激發瞭我的創作靈感。更難得的是，這本書在講解每一個製作技巧時，都配有大量的實拍圖片和清晰的步驟圖，讓你即使是初學者，也能輕鬆理解和模仿。它不僅僅是在教授“製作”的技能，更是在傳遞一種“設計”的思維，讓你在製作的過程中，能夠更好地理解和詮釋景觀的魅力。

评分☆☆☆☆☆

《景觀模型的創造與製作vol.2》這本書，真的可以稱得上是景觀模型製作領域的“百科全書”瞭！我一直以為自己對模型製作已經有所瞭解，但讀瞭這本書之後，纔發現原來還有那麼多我不知道的“門道”。它不像市麵上一些泛泛而談的書籍，而是真正地深入到每一個細節。比如，在講到植物模型的時候，它不僅介紹瞭市麵上常見的植物模型采購渠道，還詳細講解瞭如何自己動手製作不同形態的植物，從樹的枝乾到葉片的紋理，都提供瞭非常細緻的指導。我尤其喜歡書中關於“尺度感”的討論，很多時候我們製作的模型之所以看起來不真實，就是因為忽略瞭不同元素之間的比例關係。這本書從宏觀的景觀布局到微觀的細節處理，都給齣瞭非常係統的建議。而且，它還非常注重實用性，對於各種材料的特性、各種工具的優缺點，都有非常客觀的分析，讓你在選擇和使用時能夠做到心中有數。看完這本書，我感覺自己仿佛擁有瞭一雙“火眼金睛”，能夠發現模型中每一個可能存在的問題，並且知道如何去解決。它不僅僅是一本書，更是我未來模型製作之路上的“指路明燈”。

评分☆☆☆☆☆

天呐，我真的太激動瞭！拿到這本《景觀模型的創造與製作vol.2》簡直就像發現瞭寶藏一樣！我之前一直對景觀設計充滿瞭濃厚的興趣，但苦於沒有門路，總是覺得那些精美的模型遙不可及。市麵上相關的書籍也看瞭不少，但要麼過於理論化，要麼就是一些零散的技巧分享，很難形成係統性的知識。這本《vol.2》簡直就是為我量身定做的！它沒有像很多教程那樣上來就講一些枯燥的原理，而是直接帶你進入“實操”的世界。從基礎的材料選擇，到各種工具的使用技巧，再到不同風格景觀的模擬方法，這本書都講得細緻入微。特彆是關於水景、植物和地形的製作部分，簡直是神來之筆！它不僅告訴你怎麼做，還深入剖析瞭為什麼要這麼做，背後蘊含的設計理念是什麼。我之前嘗試過自己動手做一些小模型，但總是感覺“形似而神不至”，看瞭這本書之後，我纔明白問題齣在哪裏。比如，書中對於不同材質的紋理處理，對於光影效果的模擬，以及如何通過細節來提升模型的真實感，都提供瞭非常實用的建議。讀完這本書，我感覺自己對景觀模型的理解提升瞭好幾個檔次，充滿瞭創作的衝動，迫不及待地想拿起工具，開始我的第一個完整模型！

评分☆☆☆☆☆

我之前一直覺得景觀模型的製作是一件非常枯燥且耗時的事情，很多時候即便有想法，也因為無從下手而作罷。然而，《景觀模型的創造與製作vol.2》這本書，徹底改變瞭我的看法！它以一種非常直觀且富有吸引力的方式，把我帶入瞭奇妙的模型世界。這本書的編排邏輯非常清晰，從基礎的材料認識，到各種工具的運用，再到針對不同類型景觀（如城市廣場、濱水公園、山地景觀等）的具體製作方法，層層遞進，環環相扣。讓我印象深刻的是，書中不僅給齣瞭製作的“how-to”，更深入淺齣地解釋瞭“why”。比如，在講解如何模擬不同質感的地麵時，它會說明為什麼選擇某種材料能更好地還原石材的堅硬，而另一種則更能錶現泥土的鬆軟。書中大量的插圖和精美的模型照片，更是提供瞭無與倫比的視覺參考，讓我能夠更直觀地理解每一個步驟。我之前嘗試過一些簡單的模型，但總是覺得不夠逼真，看瞭這本書，我纔發現原來有很多細節是可以被注意和優化的，比如光綫的處理、色彩的搭配，甚至連植物的“疏密”和“高低”都能對整體效果産生巨大的影響。這本書讓我覺得，模型製作不再是難事，而是一種充滿樂趣和創造力的錶達方式。

评分☆☆☆☆☆

這本《景觀模型的創造與製作vol.2》徹底顛覆瞭我之前對模型製作的認知。我一直以為模型製作隻是簡單的拼湊和粘貼，結果這本書讓我看到瞭一個全新的維度。它將模型製作提升到瞭一種藝術的高度，不僅僅是技巧的堆砌，更是對空間、尺度、光影以及情感的錶達。我尤其欣賞書中關於“意境營造”的部分，作者並非簡單地羅列製作步驟，而是引導讀者去思考模型所要傳達的氛圍和故事。例如，在錶現濕地景觀時，書中詳細介紹瞭如何通過不同層次的綠色來模擬植被的豐富性，如何利用透明材質和燈光來錶現水的靈動，甚至是如何通過微妙的細節，比如一隻棲息的鳥，來賦予模型生命力。更讓我驚喜的是，書中還探討瞭不同尺度模型所麵臨的挑戰和解決方案，從微縮景觀到大型場景，都有詳盡的闡述。我之前一直糾結於如何讓我的模型看起來更“高級”，看瞭這本書，我明白瞭關鍵在於“細節”和“整體感”。它不僅僅是關於“做”一個模型，更是關於“設計”一個模型。這本書給我帶來的不僅僅是技術的提升，更是一種創作上的啓發和視野的拓展，讓我看到瞭模型製作無限的可能性。