旅繪人生：一支筆、一張紙、一段美好的想像旅行 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

☆☆☆☆☆

原文作者： Danny Gregory

圖書標籤:

• 旅行繪畫
• 手繪旅行
• 城市速寫
• 旅行手記
• 藝術生活
• 創意生活
• 慢生活
• 繪畫入門
• 風景速寫
• 生活美學

　　「旅繪」的意思是邊旅行邊畫圖；每一次驚喜的片刻，在畫傢筆下化為五顔六色的手繪遊記。

　　《旅繪人生》透過四十三位藝術傢、插畫傢和設計師的畫筆和雙眼，收錄瞭全世界的風景。你會發現，用全新視野來觀察，熟悉的景色也會帶來驚奇，而更重要的是，本書能啓發你提筆畫圖，捕捉屬於你自己的人生風景。

　　旅行時，不會想要復製彆人的行程、追隨彆人的腳步。我們想要像探險傢一樣開疆闢土，這正是繪畫能夠賦予的旅遊經驗。用一本畫冊紀錄人生，讓旅行成為一種說故事的藝術吧！畫下旅程中的一切見聞，就能隨時重新體驗旅途中發掘的細節和感動。

　　畫圖最棒的一點，是可以完全活在自己的世界，你不需要有繪畫天分，一樣可以享受恣意揮灑的樂趣。不過，打開這本書，有幸可在本書中一窺每位畫傢心中美好、有創意又私密的那一扇窗。無論你是喜愛插畫、喜歡旅行、想重拾孩提時的畫圖熱情，或亟思創作新方嚮，本書都能帶你暢遊一段美好的想像旅行。

　　也許你也有屬於自己的旅繪日記，隻要帶一支筆、一張紙，旅程立即展開！

　　什麼人適閤閱讀這本書？

　　給喜愛旅行的你
　　可以感受旅途中發現的驚喜與感動，從無數個小細節發現新世界

　　給想要珍藏美麗插畫的你
　　可以看盡畫傢筆下的精彩風景，收藏各種詮釋旅行的插畫風格

　　給想要提筆畫畫的你
　　可以激勵繪畫的靈感，進而創作齣專屬自己的旅行繪本

　　給熱愛繪畫，想看看彆人怎麼畫的你
　　可以透過每位專業繪者不藏私的建議，獲得實用的繪畫技巧

本書特色

　　1. 超過500張插圖的旅行作品集，風格包羅萬象
　　建築和街道、美食和遊輪、觀光客和小屁孩；用義大利的噴泉填充墨水，用西西裏島的海水沾水彩上色，或者把小飛蟲壓入畫頁裏。包含水彩畫、針筆畫、粉彩畫，還有設計拼貼等各種風格

　　2. 43位畫傢帶路，旅人足跡遍布全世界
　　愛上紐約的法國人、走訪中國的紐約人、駐足羅馬的舊金山人、挺進非洲的義大利人、震懾於大都市的小鎮居民，還有一日遊客與長途探險傢

　　3. 每種插畫風格的繪本技法，不藏私大公開
　　選紙與墨水，粉彩與色鉛，拼貼或水彩，打草稿或不打草稿，用紙媒材、構圖祕訣，以及畫傢創作的曆程和心法

插畫傢分享的創作心法：

　　我們不是照相機，要畫齣對人事物發自內心的感受，而不是「盯」著目標寫生
　　不要因為技巧不足或缺乏經驗就卻步不畫，這是目睹你在藝術之路成長過程的最佳方式
　　寫生對象突然移動或改變總是讓人很睏擾，但這種情況反而能創造齣最棒的效果
　　有哪一頁畫作是我很不喜歡的，我就會繼續畫下去直到喜歡為止
　　很多人畫畫會和彆人比較，因此退縮沮喪，要知道，與人不同纔是最棒的事情
　　每天都要畫，讓畫畫成為你期待的習慣，總有一天你不必提醒自己

掌聲推薦

　　鄒駿昇（義大利波隆那國際插畫大奬得主）
　　王春子（插畫傢）
　　林怡芬（插畫傢）
　　王子麵（插畫傢）
　　蘇力卡（插畫傢）
　　李星瑤（插畫設計師 / 插畫生活網站創辦人）
　　Franie（MyDesy靈感創意誌共同創辦人）
　　afu插畫日誌

　　「旅行跟畫畫不分離。」──王子麵（插畫傢）

　　閱讀《旅繪人生》，像是一下子交瞭好多愛畫畫的朋友，他們分享在旅行中畫圖的經驗，也願意讓你窺探行李箱裏帶瞭什麼畫畫的行頭去旅行。看完大受鼓舞，讓人非常想要也來計畫一個畫圖旅行去！──蘇力卡（插畫傢）

　　《旅繪人生》的編者葛瑞格利可說是我對手繪日記的啓濛，他齣版的幾本手繪日記著作，一直是我最愛的藏書，激發我嘗試用畫筆塗鴉加上文字的方式來記錄生活。很高興看到《旅繪人生》齣中文版瞭，本書中收錄各種風格的手繪旅行日記，不僅帶領愛旅行的讀者從不同的視角去看世界，愛畫畫的讀者也可以從這些創作者的分享中，學到手繪遊記的創作技巧和繪畫工具的使用。讀完本書，讓我想要立刻拿起畫筆和塗鴉本，重新探索我旅居多年的紐約。──李星瑤（插畫設計師 / 插畫生活網站創辦人）

好的，這是一份為您創作的圖書簡介，旨在描繪一本以“探索、創造與自我發現”為核心的著作，但不涉及您提供的書名內容。 --- 《遠方的迴響：未曾抵達的群島》 一、 捲首語：地圖之外的召喚 在這紛繁復雜、信息爆炸的時代，我們常常感到腳下的土地在微微顫動，仿佛有什麼古老的記憶正在蘇醒，催促著我們邁齣早已規劃好的軌道。然而，真正的冒險，往往不在於翻越那些已知的山脈，而在於尋找那些地圖上尚未標注的角落。 《遠方的迴響：未曾抵達的群島》是一場邀請，邀請你一同前往那些存在於意識邊緣，卻又無比真實的“群島”。這不是一本旅行指南，也不是一部地理誌。它是一部關於“距離”的哲學思考，一次對“未完成”的深情凝視。 二、 核心主題：失落的航綫與新大陸的構建 本書分為三大核心部分，層層遞進，引導讀者從外部的探索轉嚮內心的構建。 第一部：迷失的羅盤——論“在場”的悖論 現代人看似無所不能，信息觸手可及，但“在場感”卻日益稀薄。我們生活在即時通訊的泡沫中，卻與周遭環境産生瞭微妙的疏離。本書從社會學和存在主義的角度切入，探討瞭在高度連接的社會中，個體如何感知真實的時間與空間。 我們考察瞭那些被現代文明遺忘的“時間盲區”——例如，深夜空曠的火車站、雨後初霽的林中小徑，以及那些隻有在絕對安靜中纔能聽見的“微小噪音”。通過細緻入微的觀察與記錄，作者試圖重構一種“慢速的感知力”，讓讀者重新學習如何“站立”於當下，感受土地的重量和空氣的流動。 第二部：幽靈船的航程——記憶的拓撲學 “群島”並非完全虛構。它們是記憶、情感、未竟事業共同構築的心理疆域。這一部分深入剖析瞭人類記憶的非綫性特徵。我們的過去並非一條筆直的河流，而是一片由碎片、迴聲和強烈情感標記點構成的“拓撲結構”。 作者引入瞭“情感地理學”的概念，研究哪些地點因為承載瞭強烈的愛、失落或頓悟，而獲得瞭超越其實際物理屬性的“意義引力”。我們跟隨那些“幽靈船”，探索那些被我們自己“遺棄”或“未曾命名”的內心海灣。這些航程的目的地不是某個具體的港口，而是對過去抉擇的重新理解與和解。每一章都像是一張古老的航海圖，上麵標注的不是經緯度，而是情緒的潮汐和決策的風嚮。 第三部：燈塔的守望者——重建敘事的錨點 當我們承認瞭內在的“未抵達”和外部的“不可控”之後，如何構建一個堅實的自我敘事，成為下一階段的挑戰。本書的第三部聚焦於創造與重建。 作者認為，真正的創造力並非憑空捏造，而是將那些碎片化的“迴響”重新串聯起來，為自己樹立一座“精神燈塔”。這燈塔的光芒指引的不是遠方，而是腳下。我們探討瞭如何從日常生活中的重復勞動、細微的儀式感中，提取齣具有恒久價值的“錨點”。 書中將案例分析與文學思辨相結閤，探討瞭藝術傢、工匠和思想傢們如何通過對“局限性”的接納，反而獲得瞭更強大的錶達自由。最終，讀者將被引導認識到：真正的遠方，是我們願意為之守望和耕耘的“此刻”。 三、 寫作風格與閱讀體驗 本書的文字風格旨在營造一種疏離而又親密的對話感。它藉鑒瞭本雅明對“靈韻”的描述，以及卡爾維諾對城市空間的解構手法，融入瞭對自然哲學和現象學的美學錶達。 語言如同一段緩慢流淌的河流，時而深沉，時而清澈。它不提供即時的答案，而是提供深度提問的工具。閱讀《遠方的迴響》更像是在一個安靜的黃昏，麵對著一片廣闊的、充滿霧氣的海麵，等待著遠方傳來的、隻屬於你的那一聲若隱若現的迴響。 四、 適閤讀者 這本書獻給所有對“意義”抱有持久探求心的讀者；獻給那些厭倦瞭被標簽化的生活，渴望重新定義自身坐標的人；獻給所有相信，在最平凡的日常中，依然潛藏著史詩般旅程的探險傢。它不保證你找到現成的寶藏，但它承諾，將為你繪製一張通往更深層自我的星圖。 ---

作者簡介

丹尼．葛瑞格利    Danny Gregory

　　丹尼從三十幾歲開始手繪日記，做為發展畫畫習慣、瞭解世界與人生的方式之一。他鼓勵全球眾多粉絲透過手繪日記來發展創意。

　　他齣生於倫敦、成長於澳洲、巴基斯坦、以色列和紐約，以優異成績自普林斯頓大學畢業，目前居住在紐約市，並在一傢知名廣告公司擔任執行創意總監和經營閤夥人。

　　畫作散見於《紐約時報》、《How雜誌》等主要刊物。丹尼著有多本關於創意的暢銷書籍，包括《手繪人生I》、《手繪人生II》〈馬可孛羅齣版〉、《創意執照》〈The Creative License〉、以及兩本手繪迴憶錄《行前一吻》〈A Kiss Before You Go〉和《把握每一天》〈Everyday Matters〉。

　　他在Yahoo創立的插畫群組，已有兩韆多位會員，歡迎專業與非專業繪者分享自己的手繪作品，每周並設立一個主題，請讀者貼上自己的畫作。

　　丹尼的個人網站：DannyGregory.com"

譯者簡介

劉復苓

　　兩屆經濟部金書奬得主，明尼蘇達大學新聞暨大眾傳播研究所碩士，現旅居比利時，專職翻譯，也在部落格分享海外生活趣談和旅遊經驗。

　　旅行對我們一傢四口來說，是常態、也是生活。對於一齣生就跟著過候鳥生活的女兒Phoebe和兒子Dash來說，換國傢、換學校、換語言從來就不是不情願的強迫，他們期待每一次改變所帶來的新挑戰。

　　旅行時，孩子的觀察力比拿著相機猛拍到此一遊相片的大人更細膩，我從孩子身上學到，寬廣的視野還需要有一顆寬廣的心纔能充分探索。不要為想法設限，放下相機、好好觀察，提筆畫圖的那一刻，眼前風景將永遠留存在心田。

　　劉復苓部落格：「Clare的文字譯站」（blog.xuite.net/clarefuling/tw）
　　Phoebe手繪日記：「小波的歐洲生活」（www.facebook.com/BelgiumBo）

前言
用年誌刻畫日常生活的痕跡──肯‧阿維多爾Ken Avidor
畫齣蘊藏在景點錶麵的深度意含──蘿貝塔‧阿維多爾Roberta Avidor
畫冊是我的無敵護照──剋裏斯‧布希霍茲Chris Buchholz
畫圖總是讓我覺得自己很特彆──蘇珊‧卡布瑞拉Suzanne Cabrera
在插畫中注入設計美學──莉莎‧錢尼－卓根森Lisa Cheney-Jorgensen
把畫冊當成實驗新媒材的園地──法比歐‧康梭利Fabio Consoli
不完美平添畫作的魅力──金─剋裏斯多夫‧戴夫林Jean-Christophe Defline
想要獨自和景物對話玩耍──班妮戴塔‧多西Benedetta Dossi
蒐集具有當地特色的微小事物──鮑伯‧費雪Bob Fisher
畫冊伴我走在生命的慢車道──安立奎‧弗羅爾斯Enrique Flores
尋找新景點變成一種冒險──威爾‧傅立伯恩Will Freeborn
把畫冊送人再開始一本新畫冊──卡蘿‧吉洛特Carol Gillot
重新探索我曾經熟悉的老社區──維吉尼亞‧韓恩Virginia Hein
好的畫作應該能夠訴說故事──米格爾‧「怪手」‧赫倫茲Miguel “Freekhand” Herranz
沉浸在大自然的畫頁當中──漢娜‧希區曼Hannah Hinchman
作畫是既放鬆又重要的儀式──凱薩琳‧傑布森─馬魏德Kathrin Jebsen-Marwedel
不再將普通事物視為理所當然──妮娜‧喬韓森Nina Johansson
雨中畫水彩能畫齣饒富趣味──凱西‧強森Cathy Johnson
不善於文字所以我畫圖──安潔雅‧喬瑟夫Andrea Joseph
需要新事物做為刺激靈感的繆思──湯米‧肯恩Tommy Kane
瞬間生命的映像勝過一幅完美作品──史戴方‧卡爾多斯Stéphane Kardos
畫圖讓我度過艱難的青澀歲月──亞曼達‧卡凡娜Amanda Kavanagh
消失的建築在寫生簿裏徒留美好記錄──莊嘉強Ch’ng Kiah Kiean
喜歡故意迷路畫下有趣的事物──寇比‧剋爾剋Kolby Kirk
深入當地好好探險──奧利維耶‧庫格勒Olivier Kugler
畫圖可以拉近和當地人們的距離──兔子
旅行畫圖讓生活充滿冒險──維若妮卡‧勞勒Veronica Lawlor
隻是沉浸在自己的夢想世界──羅唐Don Low
畫冊就是我的全世界──普拉宣‧米蘭達Prashant Miranda
不畫彆人認為美麗的地方──史蒂芬‧瑞迪Steven B. Reddy
繪畫是說故事的藝術──梅蘭妮‧瑞姆Melanie Reim
把眼前所見全部畫下來的雄心──露辛達‧羅傑斯Lucinda Rogers
真正好的畫作來自意外驚喜──菲力剋斯‧辛伯格Felix Scheinberger
畫冊是儲藏情緒和體驗的倉庫──彼特‧史考利Pete Scully
繪畫讓熟悉事物再度新奇起來──裏查‧薛帕爾德Richard Sheppard
用全新視野看待日常生活──蘇西塔‧許若卡Suhita Shirodkar
搜尋圖像並非旅行的唯一目的──伊恩‧希達威Ian Sidaway
獨處畫圖能持續和自己對話──麗茲‧史提爾Liz Steel
從繪畫得知他人的生活──蘿茲‧斯湯達爾Roz Stendahl
旅行寫生讓我腎上腺素激增──布蘭達‧史文森Brenda Swenson
畫作不過是我眼中的世界──阿斯尼‧塔斯拿汝安光Asnee Tasnaruangrong
繪畫創造經驗和記憶──厄爾尼斯特‧沃德Earnest Ward
將周遭一切錶達齣來是我的終生職誌──布萊斯‧懷默Bryce Wymer

作者序

　　我十五歲時，和一群青少年造訪巴黎，每個人都拿著傻瓜相機對著艾菲爾鐵塔、羅浮宮和聖母院猛拍。對於當時自大叛逆的我來說，這些舉動不過是在拷貝所有遊客都拍過的照片。若隻想獲得和彆人一模一樣的經驗，還不如直接買明信片就好瞭。畢竟，明信片拍得要比我那些同伴好多瞭。

　　我和多數旅人一樣，想要從自己的角度來欣賞巴黎、親身體驗巴黎，而不是跟著旅行團走馬看花。我不想和多不勝數的遊客一樣，用同一本旅行書按圖索驥、聽打混的導遊說著韆篇一律的罐頭介紹，或搶購一模一樣的紀念品。我想要效法路易斯和剋拉剋（美國探險傢）、馬可波羅或阿姆斯壯─成為開疆闢土的先驅。

　　書裏這些傑齣的藝術傢開釋瞭我年輕時大惑不解的問題。無論是遊訪緬甸廟宇、托斯卡尼古蹟、還是附近好市多的停車場，他們都想透過自己的視野好好觀察這個世界。他們想要停下腳步、細細琢磨，洗滌雙瞳和心靈，摒除成見、納入驚奇。他們明瞭，長途跋涉來到異地，若想把它真正看透，隻要帶一支筆和一本畫冊就足夠瞭。

　　本書輯錄的旅人們足跡遍布全世界，並來自世界各個角落。有愛上紐約的法國人、走訪中國的紐約人、駐足羅馬的舊金山人、挺進非洲的義大利人、震懾於大都市的小鎮居民、還有一日遊客與長途探險傢。這當中，有些是職業漫畫傢、設計師、插畫傢和藝術工作者，但也有不少隻是樂在其中、安於平淡、把畫畫視為愛好和伴侶的業餘人士。無論他們來自何方、去嚮何處，無論他們是如何賺到機票錢，他們的體驗和熱情都有極大的相似之處。

　　用畫冊記錄旅行，能讓我們發掘渡假和旅行的差彆：我們成為探險傢，從成韆上萬個小細節當中發現新世界。相較於那些一屁股坐在泳池邊的酒吧裏、埋首於小而厚的懸疑小說、喝著鳳梨可樂達的觀光客，畫旅行日誌的旅人沉靜心靈、擦亮眼睛、紮實地儲存長長久久的記憶。

　　本書裏幾乎每個人都認同我的看法。旅行時畫圖更能加深他們對這兩件事的喜愛、重燃他們對塗鴉的熱情，並讓旅行成為他們積極計畫與長久企盼的事情。

　　透過繪畫，他們發現每個地點的差異和特色：每個城市都有獨特的流動方式、屬於自己的招牌綫條，人們穿著、停車、飲食和逛街的方式也各有不同。他們記錄想法、無意中聆聽彆人對話，同時也隨手寫下他們自己的旅遊路綫、旅館電話、推薦餐廳和班機號碼。

　　到最後，他們為瞭繪畫而旅行，而不是為瞭旅行而繪畫。他們學到，繪畫猶如精神抖擻的旅伴，它在破曉時喚你起床、對著睡眼惺忪的你揮舞地圖、堅持要你立刻起床從早餐開始畫起。

　　對某些人來說，畫圖是個獨自觀察的活動。我們的另一半多半很貼心，早已習慣自己去逛街或參觀博物館，放手讓我們蹲坐在小闆凳上一個小時，好好畫完一座教堂或公車站。畫圖也是打破冷場的絕佳方式，幫助我們拉近與當地居民的距離，否則，他們一嚮對於大批的觀光客視而不見。在地人想知道，我們的清明視野是如何看待他們日常生活中太熟悉、太平淡的世界。

　　畫圖也是很棒的團體活動─許多所謂的「城市寫生」社團發現，和一群新朋友一起重新遊曆傢鄉、用圖畫捕捉熟悉的社區，能賦予它新的生命。

　　我特地編輯本書，來歡迎你進入這個社團。

　　我請求本書繪者打開他們的私密日記，分享他們的心路曆程、故事、塗鴉祕訣，以及畫袋裏的內容。他們全都掏心掏肺、傾囊相授。

　　他們各自從不同的管道進入藝術世界。多半自有記憶以來，就開始拼命地畫。許多人在尷尬的青少年時期對藝術失去瞭興趣，直到年歲稍長、心智成熟後，纔又重拾畫筆。一路上，許多人被過度關心的父母和冷嘲熱諷的師長濛蔽瞭誌嚮，走上傳統的職業生涯後，心中纔又冒齣創意新芽。創造的動力是不可能完全被澆熄的。藝術最初是一夜風流、後來變得執迷不悔，召喚他們到遙遠的國度翻雲覆雨。

　　本書盡是迴憶、自述和留念，關於用餐、住宿和景點著墨不多，但卻對於背包裏該帶什麼牌子的紙筆提齣許多建議。我訪問這些繪者時發現，他們談起藝術和旅行時，仿若談論人生─充滿瞭故事和愛情。這些畫冊顯示，我們去的也許是地圖上的同一座城市，但其實每個人造訪的地方極不相同。翻閱畫頁，可看齣個人經驗在我們身上造成不同的影響，為我們開鑿不同的視窗。兩位畫傢坐在一起，翻開畫冊寫生，也會展現齣完全不同的經驗曆程。就算是同一個人，重返以前去過的地方，隨著時間變遷，也會畫齣不一樣的作品。我們的畫冊記錄著這些改變和觀點─收藏著個人體驗的片段，讓我們可以隨時翻閱、不斷地深度剖析。

　　一本又一本畫完的畫冊安放在傢中最神聖的角落，變成珍貴的紀念。即使繪者返傢，想要畫完這些旅行畫冊的衝動還繼續發揮作用。突然間，她平日遊走的社區或人行道變成瞭國外風景，她打開雙眼，用全新的角度看待日常生活，成瞭探究自己傢鄉的探險傢。

　　我訪談的每一位繪者都用他或她自己的方式提齣相同建議：加入我們。開始寫旅繪日記，畫下你在旅程中一切見聞。目的並非要創造齣可以在美術館展覽的傑作，而是將你個人的經驗永久記錄下來，讓你可以一再翻閱，隨時重新體驗你在旅途中發掘的細節和感動。不用擔心畫作品質。不要因為看到本書許多美好的作品就卻步。畫你自己要畫的，創造你自己的迴憶。堅持下去，你的毅力能協助你養成一輩子的習慣，深度體驗迎麵而來的冒險。

　　我先告訴你我自己的體驗：

　　我天生就是個旅人。兩歲時渡船橫越海洋。我住過巴基斯坦拉閤爾市。我四歲時說的是烏爾都語。八歲以前，陸續又待過斯瓦特、昆士蘭和匹茲堡，還在澳洲念過三所學校。我住過集體社區；騎過小公牛；睡過喀什米爾的船屋。十歲以前，我曾獨自搭乘國際航綫、還在曼榖轉機。我的護照破損不堪。十三歲時，我坐上SS 拉斐爾號來到紐約市後，便掛起我的背包。我的少年流浪生涯告終，我決心要成為美國公民。

　　上大學後，為瞭徹底瞭解美國，我搭乘灰狗巴士，先來到夏洛特和亞特蘭大、橫越加爾維斯敦、再從納許維爾迴來─一路上無聊得要死。從那時候起，如果我要去度假，一定選擇有美麗海灘、舒服的酒吧座椅，並且提供冰啤酒的地方。我不再想要欣賞異國事物，不再好奇這世界另一半的人民是如何生活。

　　我進入廣告業後，必須常常齣差。為瞭拍攝廣告，我到過日本、雪梨、洛杉磯、聖地牙哥、舊金山、芝加哥、邁阿密⋯⋯而我往往歸心似箭，隻想趕快從甘迺迪機場迴到我在格林威治村的傢。

　　三十幾歲後，我開始畫圖。我驚覺用畫冊記錄人生是多麼愉悅的一件事。我畫下我屋裏的一切、早餐吃什麼、消防栓、公園裏的長凳。我透過畫圖，發現瞭周遭幾韆幾萬種事物的美好。我仿若初次見到它們。我在紐約住瞭二十年，這時候纔以完全不同的方式認識這個城市。

　　我發現到，當我把某樣東西畫下來，我可以钜細靡遺地記住它。我記得光綫是如何輕拂某棟建築、鳥群飛越天際發齣的聲音、商店櫥窗裏的每一件商品、無意落入我耳中的一段對話，我周遭的生靈萬物變得更加豐富鮮明，隻因為我做著一件簡單的事情：提筆畫圖。

　　用繪畫記錄日常生活一、兩年之後，我開始帶著畫冊齣差。我畫飛機上的乘客、我到達的機場和城市。沒多久，我不僅記錄我遇到的事物、也主動尋找繪畫的對象。我會外齣探險、闖入沒去過的地區、欣賞各個景點─全都是為瞭用筆把它們畫在我的小小畫冊裏。我變得比較優閑，不再匆忙趕上第一班飛機迴傢。我得好好瞭解我造訪的城市，而我發現畫圖能豐富體驗，讓它深深刻蝕在我記憶裏。

　　何其有幸，我有一位極有耐心的另一半，願意、甚至樂意陪我一起漫步在巴黎、倫敦、佛羅倫斯等地，尋找繪畫的對象。她與我並肩而坐，讓我好好畫著阿姆斯特丹的運河、聖塔莫尼卡的棕梠樹和柏林的成人秀。現在，我隨便翻開這些畫冊裏的任一頁，都可以立刻重新體驗這些曆險。

　　這些年來，我的野心越來越大。一開始我用的是簡單的原子筆和廉價畫冊，到最後，我想要依據每個城市的特色變換色彩和綫條。

　　我第一次去佛羅倫斯時，決定用彩色毛筆來寫生。我仔細研究瞭托斯卡尼的圖片，然後到美術用品店買瞭所有橘色、紅色和深綠色係的彩色毛筆。我發現每個地方都有屬於它自己的色調和氣氛，促使我決定用某一方式來繪畫和上色。我畫杜拜時，買瞭非常濃烈的顔料─並非因為這個城市特彆多姿多彩，而是因為酷熱的溫度讓我想要強烈地抒發自己。有一年復活節長週末我們待在巴黎，我隻用青墨就把整個迷霧細雨的景象捕捉下來。

　　後來，我變成更為實際的旅遊藝術傢。艷陽下久坐在人行道石頭上實在纍人，於是我到露營用品店買瞭摺疊椅和伸縮杯。我開始購買旅遊指南，我想在自己探險以前，先看看彆人認為這些地方哪裏好玩。我精疲力盡，拂曉即起，在羅馬街頭來迴邁步，直到月起影斜，幾乎看不清畫頁為止。我一麵畫畫，一麵深深汲取這些地方的精髓。

　　從我兒子抓得住筆開始，他就和我一起畫圖。這是增進父子情感、共享人間風景的絕佳方式。傑剋和其他小孩不同，他永遠不會覺得教堂和博物館很無聊。他隨時都可以拿齣紙筆，畫下眼前的奇觀。

　　我寫生時往往會遇到同樣聚精會神畫著畫冊的同好，我一直想知道他們是否也和我有一樣的體驗。本書證明答案是肯定的。

　　本書收錄畫天畫地的作品。看到同一個地方被不同的人做齣類似和不同的詮釋，實在很有趣。有人愛畫建築和房屋，有人愛畫食物。有人愛畫罕見車款、奇形怪狀的消防栓、路牌、咖啡店、時裝⋯⋯旅遊為不同事物開啓不同視野，顯現你從未見過的東西，從全新的角度展露這世界。這就是繪畫的力量和旅遊的力量。兩者都能化熟悉為陌生、也能化陌生為熟悉。它們讓我們瞭解人人皆有的這份能力，也讓我們驚覺讓偏見濛蔽雙眼的損失。

　　編輯本書讓我獲益良多。它賜予我靈感、帶給我挑戰。我希望它對你也有一樣的作用。我真心希望，你下次旅行時，除瞭照相機和旅遊指南之外，也能帶上一支筆和一本好畫冊。

畫冊是我的無敵護照

剋裏斯．布希霍茲
Chris Buchholz

對我來說，我的畫冊是一本無敵護照。

旅行攜帶著它，能讓我輕易融入文化、與人對話。我展頁畫圖時，在地人會讓我進入他們的世界，接受我為他們的一份子。這本我自己核發的護照，我的畫冊，能讓我進入當地核心─彆人傢的飯廳、前廊、隱藏的小巷，以及最有趣迷人的對話。

畫圖就是有這種讓人容易親近的魔力，我對之心神嚮往。你拿數位相機照相時，可曾遇過陌生人走過來要求看你剛剛照的相片？照相不會，但我寫生時就常遇到這種事情。還有一件有趣的事，那就是，當人們過來看你的畫作時，他們似乎知道他們看到瞭你靈魂的一部分，因此也想掏齣自己的心靈以茲報償。他們可能會分享某個不曾對陌生人提起的私人訊息，或者，他們可能會告訴你他們有個叔叔曾畫過水彩畫，或者，他們甚至可能會嚮你展示他們自己的畫作。

畫冊也是無敵紀念品。我的畫冊捕捉瞭色彩和感受、速度和混亂、或者旅程中的短暫歇息。我能從我的畫冊精確指齣我最喜歡的點，有時候還可能是一些沒什麼大不瞭的東西，像是窗簾的圖案、街燈，甚或垃圾桶。若我畫下某個設計漂亮的建築，或夕陽下的熱帶海灘，這些景色就屬於我的瞭。我說這話絲毫沒有私心，我的意思是，我把看到的景物畫下來以後，我就成瞭它的共同擁有者。這讓我覺得時間花得很值得。

我通常會為每一次旅程專門購買一本空白畫冊，因此，視旅遊天數長短，我多半喜歡較小的尺寸。如果我帶著一本明知此行畫不完的大畫冊去旅行，我反而畫得會更少。無論旅程有多短，我就是喜歡每次旅行都有一本專屬畫冊的感覺。有一次我去海邊玩兩天，畫完瞭一本信用卡大小的莫拉斯金尼畫冊，我特彆選擇「在海灘上找到的東西」為主題，於是這兩天的時間我都在撿拾貝殼、菸頭、瓶蓋等各式各樣沙灘上會看到的東西。我有時候喜歡鎖定在非常侷限的焦點，隻選一個特定主題。例如，我目前正在畫一本畫冊，裏麵隻畫多明尼加的摩托車和騎士。我發現這種方式讓我眼界大開，因而注意到以前從未留意的事物。

评分☆☆☆☆☆

這本《旅繪人生：一支筆、一張紙、一段美好的想像旅行》，光聽名字就有一種淡淡的溫暖和悠遠的意境。我特彆喜歡“繪”這個字，它不僅僅是畫畫，更包含著一種用色彩和綫條去描繪生活、描繪心情的能力。而“一支筆、一張紙”，則是一種最簡單、最純粹的創作工具，它提醒我們，無需復雜的設備，隻要有心，就能隨時開啓屬於自己的藝術創作。更吸引我的是“一段美好的想像旅行”。我一直覺得，旅行的意義，不僅僅在於看到多少風景，更在於它能帶給我們怎樣的心靈觸動和思維的拓展。而“想像旅行”，更是將這種可能性發揮到瞭極緻。我期待這本書能夠帶我進入一個充滿奇思妙想的世界，在那裏，現實與虛幻交織，平凡與神奇並存。或許，書中會通過生動的文字和精美的插畫，描繪齣一些我從未設想過的場景，或者用一種全新的方式，重新解讀我所熟悉的世界。

评分☆☆☆☆☆

讀到《旅繪人生：一支筆、一張紙、一段美好的想像旅行》這個書名，我便立刻被它所傳遞的那種自由、浪漫和充滿創造力的氣息所吸引。我一直認為，旅行的意義，並不在於到達某個目的地，而在於旅途中的心境變化和感悟。而“繪”這個字，則將這種心境的描繪具象化，仿佛是用畫筆勾勒齣內心的風景。最讓我著迷的是“一段美好的想像旅行”。在信息爆炸的時代，我們常常被外界的喧囂所淹沒，而這本書似乎在邀請我們，用一支筆、一張紙，去構建一個屬於自己的、不受約束的精神空間。我期待書中能夠分享一些獨特的創作理念，或者是一些能夠激發讀者想象力的故事。它或許能引導我，在日常生活中發現更多美好，並用自己的方式將它們記錄下來，讓生活本身也成為一場充滿驚喜的旅行。

评分☆☆☆☆☆

這本書名《旅繪人生：一支筆、一張紙、一段美好的想像旅行》，光聽名字就充滿瞭詩意和畫麵感，讓人迫不及待想翻開它。我一直覺得，旅行不隻是身體上的移動，更是心靈的探索，而“繪”這個字，則巧妙地將視覺和感受結閤起來，仿佛在說，用畫筆記錄下旅途中的點滴，更能深入地理解和體驗一個地方。想到可以用一支筆、一張紙，就能開啓一段奇妙的想像之旅，這對於常常被生活瑣事纏身，渴望偶爾能抽離現實的我來說，簡直是救贖。我特彆好奇的是，作者會如何將“想像”融入到“旅行”之中？是基於真實的旅行經曆，然後加以豐富的想象，還是純粹的虛構，卻能引發讀者內心深處對於遠方的渴望？書中會不會分享一些獨特的繪畫技巧，或者隻是單純地引導我們用一種新的視角去看待世界？我期待的是，它能像一本指南，帶領我穿越時空的界限，或是踏足未曾設想過的奇境，即使人在傢中，也能感受到風吹過臉頰，聽到海浪拍打沙灘的聲音。這種“在路上”的精神，不受時間和空間的限製，纔是最迷人的部分。

评分☆☆☆☆☆

當我看到《旅繪人生：一支筆、一張紙、一段美好的想像旅行》這個書名時，腦海裏立刻浮現齣一種非常寜靜且充滿創造力的畫麵。尤其“一支筆、一張紙”，這兩個簡單的元素，卻蘊含著無窮的可能性，就像是迴到學生時代，麵對一張白紙，你可以畫齣任何你想畫的東西。而“美好的想像旅行”，更是點明瞭這本書的核心——它不僅僅是記錄，更是創造。我常常覺得，很多時候我們所謂的旅行，其實是重復著彆人的腳步，走著彆人走過的路，吃著彆人推薦的美食。但這本書似乎在暗示，真正的旅行，可以是從內心齣發，用想象力去構建屬於自己的世界。我很想知道，作者是如何運用“一支筆、一張紙”來展開這場“想像旅行”的？是圖文並茂的插畫，還是充滿哲思的文字，抑或是兩者兼而有之？我期待這本書能提供一種打破常規的旅行方式，讓讀者在閱讀的過程中，也能被激發靈感，拿起筆來，畫下自己的心之所嚮。也許，書中會分享一些關於如何觀察、如何感受、如何將瞬間的靈感轉化為永恒的畫麵。

评分☆☆☆☆☆

聽到《旅繪人生：一支筆、一張紙、一段美好的想像旅行》這個書名，我腦海中立即湧現齣一種恬靜而充滿詩意的畫麵。我一直相信，真正的旅行，是深入心靈的探索，是精神世界的升華。而“繪”字，則巧妙地將視覺的愉悅與內心的感受融為一體。它不僅僅是記錄，更是一種再創造，一種用色彩和綫條去錶達情緒和思想的方式。而“一支筆、一張紙”這兩個最樸素的工具，卻蘊含著無限的創造力，就像是開啓一個全新的世界。我特彆好奇“一段美好的想像旅行”究竟是如何展開的？是作者分享瞭自己通過繪畫進行的奇幻旅程，還是引導讀者去構築屬於自己的夢想之地？我期待這本書能夠帶我遠離塵囂，進入一個可以自由馳騁想象的世界。它或許會教會我如何用畫筆捕捉稍縱即逝的靈感，如何將平凡的生活片段轉化為不凡的藝術作品，甚至在不動聲色中，打開通往內心深處的大門。

评分☆☆☆☆☆

《旅繪人生：一支筆、一張紙、一段美好的想像旅行》這個書名，對我來說，就像是一劑溫柔的良藥，能夠撫慰我常常被生活瑣事所攪擾的心。我一嚮喜歡用文字和畫麵來錶達自己的情感，但常常覺得力不從心，難以捕捉那種稍縱即逝的微妙感受。“一支筆、一張紙”，這象徵著一種最純粹、最直接的創作方式，它讓我覺得，即使沒有華麗的辭藻，沒有專業的技巧，我也可以通過它們來錶達自己。更令我心動的是“一段美好的想像旅行”。我一直覺得，最棒的旅行，是那種能夠帶你跳脫現實，進入一個全新世界的旅程。而“想像旅行”，恰恰滿足瞭我對這種不設限的探索的嚮往。我期待這本書能為我打開一扇通往未知的心靈之門，讓我可以在其中自由地遨遊，去發現那些平時被忽略的美好，去感受那些不曾體驗過的奇妙。

评分☆☆☆☆☆

《旅繪人生：一支筆、一張紙、一段美好的想像旅行》這個書名，立刻勾起瞭我內心深處對自由和創造的渴望。我一直覺得，旅行不僅僅是身體的移動，更是心靈的釋放。而“繪”這個字，則將這種釋放具象化，仿佛可以用畫筆在紙上勾勒齣內心的風景。最讓我著迷的是“一段美好的想像旅行”。在當今這個信息爆炸、節奏飛快的時代，我們常常被各種信息裹挾，很少有機會真正靜下心來，用自己的方式去感受和創造。這本書名暗示瞭一種更加個性化、更加自由的旅行方式，它不拘泥於地理位置，而是專注於內心的體驗和想象力的馳騁。我迫不及待地想知道，作者是如何運用“一支筆、一張紙”這樣簡單的工具，來開啓這場充滿無限可能的“想像旅行”的？是那些充滿奇幻色彩的插畫，還是那些引發讀者無限遐想的文字？我期待它能帶我走進一個屬於自己的精神世界，在那裏，我可以自由地飛翔，自由地創造。

评分☆☆☆☆☆

《旅繪人生：一支筆、一張紙、一段美好的想像旅行》這個書名，一下子就抓住瞭我對於“慢生活”和“精神富足”的嚮往。在如今快節奏的社會，我們總是忙於奔波，很少有時間停下來，靜靜地思考，靜靜地感受。而“一支筆、一張紙”代錶的，恰恰是一種迴歸本真的生活方式，一種可以隨時隨地進行的創作。我一直對那些能夠用文字和圖像記錄生活、分享情感的創作者非常著迷，他們能將平凡的瞬間變得不平凡，將生活中的點滴升華為藝術。這本書名中的“想像旅行”，更是讓我充滿瞭好奇。它不是關於地理位置的移動，而是關於心靈的探索，關於思維的延展。我想象著，書中可能會描繪一些虛構的國度，或者將現實的風景，用獨特的視角和豐富的想象力進行再創造。我期待這本書能夠帶我跳脫齣日常的框架，進入一個更加自由、更加遼闊的精神世界。它或許會引導我們去發現，原來生活處處是風景，處處是故事，隻要我們願意用心去觀察，用想象力去捕捉。

评分☆☆☆☆☆

《旅繪人生：一支筆、一張紙、一段美好的想像旅行》這個書名，對我來說，簡直就是一場心靈的召喚。我本身就是一個喜歡塗塗畫畫的人，雖然算不上專業，但總覺得用畫筆記錄下生活中的點滴，能讓迴憶更加生動。而“一支筆、一張紙”這兩個簡單的元素，恰恰是我最常使用的工具，所以看到它，就覺得無比親切，仿佛這本書是為我量身定製的。更吸引我的是“一段美好的想像旅行”。我一直認為，旅行的意義，不在於去多少地方，而在於它能帶給我們怎樣的感受和啓發。這本書名中的“想像”，則將旅行的界限無限拓寬，它不僅僅是地理上的移動，更是心靈的探索，是思維的飛躍。我特彆期待書中會分享一些關於如何用眼睛去發現美，用心去感受美，再用畫筆去錶達美的方法。或許，它會引導我用一種全新的視角去審視日常生活，發現那些隱藏在平凡中的奇跡，然後用一支筆、一張紙，將它們一一描繪齣來。

评分☆☆☆☆☆

《旅繪人生：一支筆、一張紙、一段美好的想像旅行》，這書名一齣現，就有一種濃濃的文藝氣息撲麵而來，瞬間就把我帶入瞭一種寜靜而美好的氛圍。我本身就喜歡手繪，總覺得用畫筆記錄下的瞬間，比照片更有溫度，更有故事感。而“一支筆、一張紙”，這恰恰是我最熟悉的創作夥伴，它們代錶著一種最簡單、最純粹的錶達方式。最讓我心動的是“一段美好的想像旅行”。我一直覺得，旅行的真諦在於心靈的拓展和視野的開闊，而“想像”的力量，恰恰能夠讓我們在任何地方、任何時間，都能進行一場屬於自己的奇妙旅程。我期待這本書能像一位溫柔的嚮導，帶領我用全新的視角去觀察世界，去捕捉那些轉瞬即逝的美好，然後用畫筆將它們一一珍藏。它或許會分享一些關於如何激發靈感、如何用簡單的綫條勾勒齣復雜的情感，甚至是在最平凡的生活中，創造齣無限的可能。