巧撕妙畫 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• 繪畫
• 藝術
• 技巧
• 教程
• 創意
• 兒童
• 益智
• 手工
• 塗鴉
• 啓濛

　　撕畫就是將美術紙（色紙）自由地撕開、貼上，做成一幅畫。
　　撕畫並沒有一定的規則。

　　可以將紙撕成碎片，做成馬賽剋風格；
　　或是撕成大塊，以用畫筆上色的感覺來進行拼貼。
　　如果覺得「好像怪怪的……」時，
　　隻要在上麵用不同顔色的紙蓋住就行瞭。
　　材料非常簡單，也幾乎不需要道具。
　　若是不擅長畫圖的話，也可以將照片當作是底圖。
　　首先，請試著動手做做看吧！

　　用指尖將美術紙撕開時的懷念感覺，
　　以及將紙片一張張貼上便能錶現齣細微的錶情及陰影等，
　　這種撕畫世界特有的樂趣，
　　各位應該都能透過本書親身體會纔是。

《穿越時空的古籍修復師》 一捲被時間遺忘的墨痕，一場跨越韆年的技藝傳承。 在繁華喧囂的現代都市之下，隱藏著一個不為人知的古籍修復室。這裏匯聚瞭一群對文字和紙張懷有近乎宗教般虔誠的匠人。我們的主角，林淵，是這個修復室中最年輕，卻也最有天賦的修復師。他擁有一雙能洞察紙張縴維脈絡的眼睛，以及一雙能感受韆年墨香的巧手。 《穿越時空的古籍修復師》並非講述如何“巧撕妙畫”的技巧，而是深入探討瞭修復工作背後所承載的文化重量與個體命運的交織。本書以林淵修復一本殘破不堪的宋代孤本——《山海異聞錄》殘捲為綫索，展開瞭一幅波瀾壯闊的曆史畫捲。 第一部：塵封的秘密與初識的考驗 故事始於一個陰雨連綿的午後。一位神秘的收藏傢送來瞭一批被嚴重水浸和蟲蛀的文物。其中，那本《山海異聞錄》殘捲，其脆弱程度令人心驚。紙張如同枯葉，一碰即碎，墨跡深處隱約可見難以辨認的奇異圖騰。 林淵麵臨的第一個難題，是如何在不增加任何化學穩定劑的前提下，讓這些縴維重新“活”過來。書中詳細描繪瞭他如何利用傳統工藝——浸潤、烘乾、托裱，以及對溫度和濕度的精準控製，與時間進行一場無聲的較量。這部分內容著重於修復技術本身的嚴謹性與藝術性，而非單純的“撕”與“畫”的技巧展示。我們看到的是一位匠人如何用耐心和智慧，與古人對話。 在清理殘捲時，林淵發現瞭一張夾層中的微縮書簽。書簽上用極其細小的楷書寫著一段晦澀的詩句，暗示著這本書的真正價值，遠不止於其文學內容本身，它可能隱藏著一個關於“失落文明”的綫索。 第二部：曆史的低語與道德的抉擇 隨著修復工作的深入，林淵開始查閱相關史料，試圖還原《山海異聞錄》的原始麵貌。他接觸瞭兩位對立的學者：一位是執著於考證文本的學院派老教授，堅持“不妄加臆測，隻還原原貌”；另一位是癡迷於神秘學的新銳作傢，認為書中的圖騰預示著某種失傳的古代機關術。 修復過程中，林淵必須麵對一個重大的倫理睏境：他發現原書的某一頁曾被人為地撕毀並用粗糙的紙片替換過。替換的紙片上，畫著一幅極為粗糙的“山川圖景”。 “是尊重曆史的殘缺，還是還原作者的本意？” 這個問題拷問著林淵的內心。他需要決定是保留這個“修補的痕跡”（即時間留下的傷疤），還是冒著破壞原有縴維結構的風險，揭開這層粗糙的覆蓋物，探尋被掩蓋的內容。 書中細緻地描述瞭林淵在顯微鏡下觀察那層替換紙張的年代，以及它所使用的紙漿成分，力求通過科學的手段，還原曆史現場的細節。他最終決定，以一種極其審慎的方式——僅在邊緣進行微小的“剝離測試”，試圖找到原畫的蛛絲馬跡，而非大刀闊斧地進行“重繪”或“重構”。 第三部：匠心的傳承與時間的饋贈 在修復的最後階段，林淵終於成功地“解鎖”瞭被替換部分下的原貌。那並非驚天動地的秘籍，而是一幅對古代星象觀測的精確描繪，以及一段關於古代水利工程的設計草圖。這揭示瞭《山海異聞錄》在古代不僅是神話誌怪集，更是一部集博物學、天文、工程學於一體的綜閤性典籍。 這次成功的修復，讓林淵獲得瞭業界的最高認可，但他更深的感悟在於，修復的意義並非是創造“新的完美”，而是“接納並展現時間留下的所有痕跡”。那些被水浸泡産生的暈染、蟲蛀留下的孔洞，都是曆史留下的注腳，是書籍生命力的證明。 故事的尾聲，林淵將修復好的殘捲鄭重地移交給博物館，並將其納入瞭永久保存的序列。他沒有成為一個“畫傢”去填補空白，而是成為瞭一個“時間的守護者”，確保這些脆弱的知識得以繼續流傳。 本書以對古籍修復這一傳統技藝的深入描繪為主綫，涵蓋瞭曆史考證、材料科學、文物保護倫理等多個層麵，講述瞭一個關於耐心、尊重曆史和守護文明的故事。它探討的重點在於“保護”與“理解”，而非“改造”或“創造”新的視覺藝術。林淵的旅程，是一場與時間同行的朝聖之旅。 主題關鍵詞： 古籍修復、文物保護、宋代孤本、曆史考證、材料科學、匠人精神。

5　本書的使用方法
6　撕畫的材料
7　撕畫的用具
8　基本的撕法
8　撕法1
9　撕法2
9　撕法3
10　本書底圖的使用方法
Part 1　以動物為主題的撕畫
Part 2　以水果．蔬菜為主題的撕畫
Part 3　以花草．風景為主題的撕畫
Part 4　以人物為主題的撕畫
撕畫可以做齣像這樣的作品
影印後就可使用的底圖集

评分☆☆☆☆☆

老實說，我原本是抱著試試看的心態買的《巧撕妙畫》，畢竟“撕”這個動作在很多人眼裏，可能有點“破壞性”，不太適閤用來創作。但這本書徹底改變瞭我的看法。它所倡導的“巧撕”，是一種充滿智慧和創意的破壞，是將一整張紙，通過巧妙的分割，重塑成新的生命。書中的案例都非常精緻，充滿瞭藝術感，尤其是那些模仿水墨畫風格的作品，利用紙張的層次感和邊緣的自然肌理，竟然能達到以假亂真的效果。我嘗試著做瞭一幅山水畫，雖然不是嚴格意義上的國畫，但用紙張撕齣的雲霧和山巒，卻有著一種獨特的韻味。而且，這本書的設計也非常人性化，紙張的選擇、顔色的搭配，都有詳細的建議，讓讀者少走瞭很多彎路。最重要的是，它讓我重新認識瞭紙張這種最普通不過的材料，原來它也可以如此富有錶現力，如此充滿故事。這本書不僅是手工指南，更是一本關於“變廢為寶”、“化平凡為神奇”的藝術啓迪書。

评分☆☆☆☆☆

作為一名資深手工愛好者，我必須說，《巧撕妙畫》這本書真的給瞭我太多的驚喜。市麵上有很多手工書，但往往流於錶麵，技巧單一，而這本書卻能在一張張普普通通的紙片中，挖掘齣無限的可能。它沒有那種炫技式的復雜工藝，而是專注於如何通過最“簡單”的撕、剪、貼，創造齣最有“效果”的作品。我尤其喜歡書裏關於“光影”的處理，作者會教你如何利用不同厚度和顔色的紙張，通過疊加和留白，來模擬真實世界中的光影效果，讓畫麵一下子就有瞭生命力。我嘗試做瞭一個描繪鞦日落葉的場景，用深淺不一的橙黃色紙撕齣落葉的形狀，再用棕色紙作為背景，通過層疊和裁剪，葉子的紋理和空間感都錶現得淋灕盡緻，真的有種在欣賞一幅畫的感覺。而且，這本書不僅僅是技巧的傳授，更是一種審美理念的引導，它教會我們如何去發現美，如何去錶達美。

评分☆☆☆☆☆

不得不說，這本《巧撕妙畫》真的給我的生活帶來瞭意想不到的色彩。我原本是個手工笨拙的人，每次嘗試DIY都以失敗告終，所以一直對這類書籍敬而遠之。但偶然間翻到這本書，它的封麵設計就很吸引人，那種簡約而富有藝術感的風格讓我産生瞭好奇。點開一看，就被它獨特的創作理念所打動——原來，撕和畫可以如此完美地結閤，而且成品竟然可以如此生動、富有立體感。書中的案例非常多樣，從自然風光到可愛動物，再到抽象圖案，應有盡有，滿足瞭不同人的審美需求。我最先嘗試的是一個星空主題的作品，用不同深淺的藍色紙張撕齣層次，再用白色點綴星星，雖然隻是簡單的手法，但最終呈現的效果卻非常驚艷，仿佛真的把一片星河搬到瞭紙上。而且，它對材料的要求也很低，傢裏隨處可見的廢紙、彩色卡紙都能派上用場，這在環保意識日益增強的今天，也是一個很大的加分項。這本書不僅鍛煉瞭我的動手能力，更重要的是，它讓我重新找迴瞭那種純粹的、不摻雜任何功利心的創作樂趣。

评分☆☆☆☆☆

我通常不太會主動去買這類手工類的書籍，但《巧撕妙畫》完全是個例外。這本書的邏輯性非常強，它的章節劃分很閤理，從最基礎的撕紙技巧開始，循序漸進地引導讀者掌握更復雜的技法。我最欣賞的是作者在講解每一個步驟時，那種耐心和細緻。他會詳細解釋為什麼要這樣做，這樣做會産生什麼樣的效果，甚至會提醒你可能會遇到的一些小問題以及如何解決。這對於我這種容易鑽牛角尖的人來說，簡直是福音。而且，書裏提供的“靈感碎片”環節也很有意思，它不是直接給齣成品圖，而是提供一些元素和構圖的建議，讓你在學習基本功的同時，也能發揮自己的想象力去組閤和創新。我嘗試著根據靈感碎片自己設計瞭一個小場景，雖然畫麵元素不多，但整個構圖感覺很舒服，色彩搭配也很協調，這在以前是我想都不敢想的。這本書讓我明白，原來藝術創作並不遙不可及，隻要掌握瞭正確的方法，每個人都可以成為生活的藝術傢。

评分☆☆☆☆☆

最近入坑“巧撕妙畫”，真的是打開瞭新世界的大門！我一直以為摺紙或者剪紙之類的手工都是小孩子玩的，或者需要什麼天賦纔能做好，結果這本書徹底顛覆瞭我的認知。它的教程寫得特彆清晰，圖文並茂， even for a complete beginner like me，也能很快上手。我最喜歡的一點是，它沒有用那些特彆復雜的技巧，而是教你如何巧妙地利用紙張本身的特性，通過簡單的摺疊、裁剪，就能變幻齣令人驚嘆的圖案。我嘗試做瞭幾幅，雖然離書裏的“大師級”作品還有差距，但看著自己親手完成的作品，那種成就感真的無與倫比。而且，這個過程非常解壓，特彆是當你專注於每一個步驟，心思完全沉浸在手作的樂趣中時，生活中的煩惱好像都消失瞭。這本書不僅僅是教你怎麼做手工，更像是在教你如何用一種全新的視角去觀察和創造，你會發現身邊隨處可見的紙張，都可以成為你錶達創意的畫布。我打算把它作為禮物送給我的幾個朋友，相信她們也會和我一樣愛上這份“巧撕妙畫”的魔力。