漫畫編劇特訓班：設定、劇情、角色、插麯一本就通！ pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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圖書標籤:

• 漫畫編劇
• 漫畫創作
• 劇情創作
• 角色設計
• 設定技巧
• 漫畫入門
• 編劇技巧
• 故事創作
• 插畫
• 動漫

　　本書並非一般畫技技法書，而是教導讀者如何畫齣一篇16頁或32頁的短篇漫畫，為什麼是16頁或32頁呢？因為這是漫畫齣版社舉辦新人奬時，大多會要求的投稿規格。很多人會畫很漂亮的人物、會編齣有趣的故事，但要如何將你的想像具體呈現在16頁或32頁的篇幅上，就是一門學問瞭。

　　本書按順序分四大要點：1.設定2.故事劇情3.角色4.插麯，分彆做說明，這是和各位一樣的初入門者共同研發齣的技法。每一章節的說明都很詳細，還會在示範的漫畫草稿上解釋為何這一格要這樣處理，一目瞭然。對有誌從事漫畫傢或對漫畫有興趣的讀者，是很好的一本入門書。

作者簡介

田中裕久

　　生於1975年，畢業於上智大學文學係。取得該大學日文文學研究所碩士資格後，於博士課程期間退學。

　　曾於漫畫專門學校擔任劇情、角色講師，日後設立海豚漫畫更新學院MBA（IRUKA Manga Brush-up Academy），擔任負責人。目前正積極緻力於實現「實踐性的漫畫教育」之目標。

學校簡介

海豚漫畫更新學院MBA

　　IRUQA Manga Brush-up Academy

　　2009年3月設立於東京都東高圓寺，以「3個月完成1篇具故事性的漫畫」為宗旨的漫畫教室。包括小學生、社會人、傢庭主婦等，許多不同年齡層的學員都在此一同努力繪製漫畫。www.iruqa.com

漫畫創作的秘密武器：係統構建與敘事精進的深度指南 探索漫畫世界背後的工程學與藝術性 本書並非一本針對特定流派或風格的快速入門手冊，而是一部深入剖析漫畫敘事係統構建與核心要素精煉的專業工具書。它旨在引導創作者超越錶層的“畫風”迷思，直擊漫畫作為一種綜閤媒介的本質：結構、節奏與情感的精準傳遞。 我們將視角拉高，審視構成一部優秀漫畫作品的宏大藍圖，以及在微觀層麵，如何打磨每一個轉摺、每一句對白、每一個視覺符號的效力。 第一部分：世界的奠基——超越背景設定的深度構建 成功的漫畫，其世界觀的穩固性往往決定瞭故事能走多遠。本部分聚焦於如何建立一個既富有想象力又具備內在邏輯的“運行係統”。 1. 規則的建立與潛藏的張力： 我們探討的“設定”並非簡單的地理或曆史介紹，而是關於“這個世界是如何運作的”的深層規則。這包括物理法則、超自然能力（如果存在）的限製條件、社會結構的權力製衡，以及文化習俗對個體行為的約束。關鍵在於設定必須具備“可被打破的邊界”，因為衝突往往源於對既有規則的挑戰與僭越。我們將細緻分析如何通過“展示而非告知”的方式，將這些復雜規則融入場景之中，讓讀者自然而然地理解世界的限製。 2. 環境與人物的共生關係（Ecology of Narrative）： 優秀的故事環境是角色性格的延伸，反之亦然。本章將深入剖析環境對角色心理狀態和行動選擇的影響。例如，一個資源匱乏的末日廢土，如何自然地塑造成一個極度功利主義的社會結構，以及這種結構如何反過來塑造齣特定類型的主角和反派。我們還會探討“次要地點”的設計，即那些不常齣現但能有效烘托氣氛、展現世界廣度的場景，如何通過細節（如光影、物品擺放）來深化世界觀的厚重感。 3. 時間綫的精確編織： 清晰的時間綫管理是避免敘事混亂的關鍵。本部分提供瞭一套係統化的時間軸規劃方法，區分“史詩時間”（世界曆史）、“故事時間”（主綫事件鏈）和“感知時間”（讀者閱讀節奏）。尤其關注“閃迴”和“預敘”的使用規範——何時需要打斷當前的動作去追溯過去，以及如何通過視覺語言的快速切換來暗示未來的危險，實現敘事的復調效果。 --- 第二部分：情節的雕刻——驅動讀者情緒的動力學 本部分將故事的核心——情節，視為一門精密的動力學藝術，專注於如何設計和控製事件的發生頻率與強度，以確保敘事動力持續不衰。 1. 結構模型與變體分析： 摒棄僵硬的“三幕式”教條，本章介紹一係列靈活適用的情節組織框架，如“英雄之旅的解構重組”、“多綫敘事矩陣”以及“反高潮結構”的應用。重點在於分析不同結構在處理信息釋放速度上的差異。我們將研究如何通過巧妙地安排次要衝突（B綫或C綫）來為主要衝突（A綫）提供喘息或蓄力的空間，避免情節疲勞。 2. 衝突的層次化設計： 衝突不應隻是簡單的物理對抗。本部分細緻拆解瞭衝突的四個核心維度：人與自我（內在矛盾）、人與人（角色關係）、人與社會（體製挑戰）、人與自然/命運（外在限製）。成功的敘事需要這四種衝突在故事的不同階段交替成為焦點。我們將使用大量案例來展示如何將一個抽象的哲學思辨轉化為一個具體的、可被畫齣來的場景動作。 3. 節奏的視覺化控製： 節奏的控製在漫畫中完全依賴於分鏡（Paneling）。本章專門探討“閱讀流速”的調控技巧：如何通過密集的、小尺幅分鏡來製造緊迫感，如何通過跨頁或整頁的“定格”來強化情感衝擊。更進一步，我們深入分析“無效頁”（即看似推進緩慢但實則在積蓄張力的頁麵）的設計哲學，避免其淪為敘事拖遝。 --- 第三部分：角色的深度挖掘——從原型到復雜人性的轉化 角色是故事的載體，其可信度直接關聯到讀者的代入感。本書強調角色設計必須是“有機的”，即他們的行為和選擇必須是其內在邏輯的必然結果。 1. 驅動力、需求與謊言的三角關係： 我們不再滿足於為角色設定“目標”，而是深挖其“內在需求”（What they need）與“外在目標”（What they want）之間的鴻溝。同時，我們引入“角色自我欺騙的謊言”這一概念：角色一開始堅信的錯誤信念，是推動其弧綫（Character Arc）轉變的內在阻力。本部分教授如何設計一個“謊言”能夠被一個特定的事件打破，從而實現角色的成長或墮落。 2. 對白作為行動的延伸： 優秀的對白是角色性格和當前情境的精確測量器。本章分析瞭對白在不同情境下的功能差異：是用於揭示信息、塑造關係，還是僅僅為瞭展現角色的語言風格。我們將研究如何利用“潛颱詞”（Subtext）——角色沒說齣口的話——來增加對白張力，這尤其適用於那些習慣隱藏真實想法的內斂角色。 3. 反派的內在閤理性： 一個平庸的反派，往往是因為其動機在邏輯上站不住腳。本部分要求創作者像對待主角一樣去設計反派的“世界觀”和“需求”。反派的邏輯必須在他們的視角下是完全閤理的，這樣他們的行為纔具有強大的說服力，從而使得主角的勝利不僅僅是力量的勝利，更是哲學和立場的勝利。 --- 第四部分：媒介特性的整閤——視覺語言的精細打磨 漫畫是一種獨特的混閤媒介，視覺敘事和文字敘事必須無縫協作。本部分著重於提升創作者對視覺元素的控製力。 1. 敘事視角與場次設計： 本章探討如何通過鏡頭選擇（高角度、低角度、特寫）來操縱讀者的情感投射。我們分析瞭如何利用“視點角色”（Point of View）的轉換，在不使用過多內心獨白的情況下，清晰地傳達特定角色的焦慮、恐懼或決心。同時，本節也涉及對“動作的切分”——如何將一個復雜的動作分解到最少的、最能體現力量和意圖的分鏡中去。 2. 濛太奇的有效運用： 濛太奇不僅僅是快速剪輯。我們將研究不同類型的濛太奇在漫畫中的應用：比較濛太奇（對比兩個平行事件）、發展濛太奇（展現事物隨時間的變化）以及心理濛太奇（通過並列圖像錶現角色的內心衝突）。重點在於如何通過分格布局和留白來模擬電影剪輯中的“疊化”或“快速推進”效果。 3. 標題、音效與旁白的協同作用： 這三者是文字乾預視覺的關鍵點。本部分提供瞭一套關於如何設計音效（SFX）的排版和形態指南，使其不僅僅是聲音的標記，更是場景情緒的視覺放大器。同時，我們將討論旁白（Narration Box）的“聲音”如何與其敘事功能（是全知視角還是角色內省）保持一緻性，以及何時應完全捨棄旁白，讓圖像自行說話。 本書緻力於為有誌於在漫畫敘事領域深耕的作者提供一套嚴謹的方法論框架，幫助他們從“想畫什麼”升級到“如何構建一個不可抗拒的故事係統”。掌握這些底層原理，纔能在風格探索中找到堅實的支撐。

如何運用本書

第1章
解剖漫畫構造
「短篇漫畫」是什麼？
構成短篇漫畫的要素
實踐1：試著創作2頁的漫畫
實踐2：試著創作16頁的漫畫
短篇漫畫基本上可分為3類
將短篇漫畫當成「企劃案」來思考

第2章
整理點子、創造設定
再也不會為瞭缺乏靈感而煩惱「能夠想齣好點子的3種方法」
利用創意大樓收集點子
藉由角色誘導調查錶創造有趣的場麵

第3章
構築故事
可提升構築能力的訓練法
頁數與故事構成要素的數量
故事中經過時間較長的情況
故事中經過時間較短的情況
提升故事密度的2個秘訣
開場要以畫麵來吸引讀者
為故事增添趣味性

第4章
突顯角色
創造具有魅力的角色
信念將會成為角色的骨架
主角的條件：不會迷惘的角色
能夠吸引人的角色
附錄：創作約1週時間的日記

第5章
加入插麯
什麼樣的插麯纔值得描繪？
2.5次元的插麯
設計插麯
創造推力

工具、範例
製作漫畫用輔助工具
16頁漫畫《泳者之戰》
後記 　

如何運用本書

「從故事麵導入」的短篇漫畫創作法
描繪漫畫時，職業漫畫傢的優秀作品是最理想的教科書。特彆是在作畫方麵，個人認為，增強畫技的最短捷徑，多半就是參考、模仿自己喜歡的漫畫傢之創作。

然而，在故事安排方麵，通常不太適閤直接參考職業漫畫傢的作品，這主要是因為頁數上有所差異的關係。

在本書中將會依照：�設定、�劇情、�角色、�插麯的順序，整理、介紹關於創作短篇漫畫故事時最為重要的4個要素。書中提及的技巧，全都是講師們和其他與各位讀者同樣屬於創作新手的學員，一同開發齣來的方法。因此，當您在實際編繪短篇漫畫的過程中遭遇睏境時，建議您翻開本書的相關單元，相信應該能在其中找到可以解決問題的提示。

衷心希望各位都能畫齣比自己過去的漫畫更為有趣之作品。

海豚漫畫更新學院MBA講師
田中裕久

「從角色麵導入」的短篇漫畫創作法
縱使費心完成瞭精采的故事，但若是缺乏相輔相成的良好角色設計，往往還是會變得比較不容易使讀者感受到作品的魅力。

在欣賞漫畫、動畫時，不知各位是否曾經有過因無法輕鬆分辨登場角色，而感到睏惑的情況？

對於曾經是遊戲公司職員的筆者而言，「不需（不能）依靠颱詞，設法純粹隻憑外錶就錶現齣對方的個性、身分」，始終是我個人在創造角色時的宗旨。

雖然遊戲與漫畫的錶現媒體不同，不過，在短篇漫畫角色方麵，筆者認為自己應該還是能夠提供一些建議。

如果本書能夠幫助各位更有效率地錶現齣自己的靈感，將是筆者的榮幸。

角色設計師
海豚漫畫更新學院MBA講師
HIRATA RYO

评分☆☆☆☆☆

看到《漫畫編劇特訓班：設定、劇情、角色、插麯一本就通！》這個書名，我這個在颱灣浸淫漫畫世界多年的老讀者，內心真的小鹿亂撞！我常常在欣賞一部漫畫時，會被那些巧妙安排的「小細節」所吸引，它們或許不是主線劇情，卻能讓整個故事更加豐富，人物更加立體，甚至為後續的劇情埋下伏筆。這些，我猜測就是所謂的「插麯」吧。我一直覺得，編劇的功力，不隻在於主線劇情的起承轉閤，更在於這些看似不經意，實則畫龍點睛的「插麯」。我非常好奇，這本書會如何闡述「插麯」的運用。是單純的搞笑橋段？還是用來展現角色性格的側寫？又或是用來交代世界觀的細節？甚至是為瞭製造一種氛圍，或是引導讀者思考某個主題？我希望能從書中學到，如何將這些「插麯」自然地融入故事中，讓它們不是為瞭插麯而插麯，而是能夠真正服務於整體敘事，增強故事的感染力。想像一下，一個精妙的幽默對話，能讓緊張的劇情瞬間輕鬆；一段感人的獨白，能讓角色的情感更加深刻；一個巧妙的誤會，能為後續的劇情埋下炸彈。我期待這本書能提供給我這樣「畫龍點睛」的技巧。

评分☆☆☆☆☆

《漫畫編劇特訓班：設定、劇情、角色、插麯一本就通！》這個標題，簡直就是為像我這樣的颱灣讀者量身打造的！從小到大，我已經記不清有多少個日夜沉浸在漫畫的世界裡，從熱血的少年漫到細膩的少女漫，再到探討人性的寫實漫畫，我對這個媒介有著無比的熱愛。然而，當我開始嘗試自己動手創作時，纔發現其中的學問有多麼深奧。很多時候，我會覺得故事的節奏感不對，或是某些情節顯得突兀，無法自然地串聯起來。這讓我意識到，除瞭天馬行空的想像力，紮實的編劇技巧纔是創作齣好故事的關鍵。《漫畫編劇特訓班》的這個「插麯」的字眼，引起瞭我的特別關注。在我看來，好的插麯，就像是為故事增添色彩的調味料，它們可以豐富故事的層次，讓情節更加生動有趣，甚至能深化角色的情感。我很好奇，書中會不會教我如何運用插麯，例如加入一些幽默橋段，來緩和緊張的劇情；或是透過一些迴憶片段，來展現角色的成長經歷；又或者是如何利用一些意想不到的事件，來推動故事的發展。我希望這本書能給我一些具體的指導，讓我明白，插麯不僅僅是可有可無的點綴，而是能巧妙地服務於整體故事，讓讀者在閱讀時，能夠感受到更多元的體驗，而不是一味地被主線劇情牽著鼻子走。

评分☆☆☆☆☆

看到這本《漫畫編劇特訓班：設定、劇情、角色、插麯一本就通！》，我真是太興奮瞭！身為一個從小就熱愛漫畫，夢想著有朝一日能創作齣屬於自己的故事的颱灣讀者，我一直覺得寫漫畫劇本這件事，聽起來好像很厲害，又好像很難入門。過去我也曾試著在筆記本上塗塗寫寫，構思一些天馬行空的點子，但往往寫到一半就卡住瞭，不知道該怎麼讓故事繼續下去，或是覺得角色不夠立體，情節有點單薄，難以吸引人。市麵上雖然有一些關於創作的書，但大多談的是小說、電影，或是比較偏嚮理論性的文學批評，對於專門針對漫畫這種視覺敘事媒介的劇本寫作，我總覺得少瞭一本能讓我「有感」的工具書。《漫畫編劇特訓班》這個標題，一看到就擊中瞭我的痛點，感覺它就像是一份專門為我這種「想學寫漫畫劇本，但不知從何學起」的讀者量身打造的指南。尤其「一本就通」這幾個字，更是讓我充滿期待，希望它真的能一次解決我遇到的所有瓶頸，讓我不再隻是停留在「有想法」的階段，而是真的能夠「寫齣好故事」。我最期待的就是書中對於「設定」的部分，因為在我腦海裡，常常有許多零散的畫麵和想法，但要如何把這些元素串連起來，建構一個完整、可信的世界觀，是我一直以來的大難題。不知道書裡會不會有實際的案例分析，或是引導讀者一步一步建構屬於自己原創世界的技巧？我真的很想知道，一個成功的漫畫世界，究竟需要具備哪些要素，又該如何巧妙地融入故事中，讓讀者在閱讀時能夠完全沉浸其中，而不是覺得生硬或牽強。

评分☆☆☆☆☆

這本《漫畫編劇特訓班：設定、劇情、角色、插麯一本就通！》實在是太對我胃口瞭！我是一個對漫畫有著深厚情感的颱灣讀者，每當我翻開一本精彩的漫畫，我總是被那些鮮活的角色深深吸引。他們有著各自獨特的個性、豐富的內心世界，他們的喜怒哀樂，他們的成長與蛻變，都讓我在閱讀過程中產生強烈的共鳴。然而，我常常在想，這些角色究竟是如何被塑造齣來的？難道隻是作者隨心所欲地賦予他們一些特質嗎？這本《漫畫編劇特訓班》的標題，讓我看到瞭希望，尤其是「角色」這兩個字，讓我眼睛為之一亮。我非常期待書中能夠深入探討如何創造齣令人難忘的角色，不隻是外貌的設定，更重要的是他們的動機、他們的弱點、他們的過去，以及他們在故事中扮演的角色。我希望書中能教我如何從一個模糊的角色概念，逐步發展齣一個有血有肉、讓讀者愛恨交加的人物。是否有關於如何設計角色的成長麯線？如何在衝突中展現角色的個性？如何讓配角也擁有足夠的魅力，而不是淪為推動劇情的工具？這些都是我一直以來非常想學習的。我希望這本書能給我一套係統性的方法，讓我能夠掌握創造立體角色的關鍵，讓我的漫畫角色不再是單薄的紙片人，而是能走進讀者心裡的活生生個體。

评分☆☆☆☆☆

我對這本《漫畫編劇特訓班：設定、劇情、角色、插麯一本就通！》的期待，簡直是滔滔江水，連綿不絕！身為一個從小在颱灣長大，漫畫就是我精神食糧的資深讀者，我對漫畫的熱情，可說是與日俱增。然而，當我內心纍積瞭無數個想要訴說的故事時，卻發現自己往往在「如何講述」這個環節卡住瞭。腦中的畫麵和情節，總是無法順暢地轉換成文字，更別提如何讓這些文字，能夠被後續的漫畫傢轉化成令人驚豔的圖像。這本《漫畫編劇特訓班》的齣現，就像是一盞指路明燈，尤其是「角色」這個關鍵字，直接點燃瞭我內心的渴望。我多麼希望能學會如何塑造齣有靈魂的角色！不隻是外錶的帥氣或可愛，更重要的是他們內心的掙紮、成長的軌跡，以及與其他角色之間微妙的互動。我希望書中能教我如何為角色賦予獨特的個性，如何讓他們的行為與動機閤理且令人信服，甚至是如何在不經意間，展現齣角色的複雜性。我尤其好奇，是否會有關於如何設計角色的「弧光」，也就是角色在故事中的轉變與成長。因為我認為，一個能夠讓讀者感受到角色從頭到尾都在「活著」並不斷進步的故事，纔是最成功的。

评分☆☆☆☆☆

我對這本《漫畫編劇特訓班：設定、劇情、角色、插麯一本就通！》的期待，實在是溢於言錶！身為一個在颱灣土生土長，從小就泡在各式各樣漫畫裡的「漫畫迷」，我對漫畫的熱愛，已經超越瞭一般的娛樂，更是一種生活方式。我常常在想，那些引人入勝的漫畫，究竟是如何被創造齣來的？尤其是那些讓我們看完後久久不能忘懷的角色，以及那些讓我們拍案叫絕的劇情轉摺，背後一定有一個高明的編劇在運籌帷幄。《漫畫編劇特訓班》這個書名，聽起來就充滿瞭「實戰」的意味，而不是紙上談兵。我特別好奇書中對於「劇情」的講解，因為對我來說，劇情就像是故事的骨架，沒有好的劇情，再華麗的畫麵也難以支撐。我常常在看漫畫的時候，會被一些意想不到的劇情發展給震撼到，感覺編劇就像是一位魔術師，總能變齣各種驚喜。不知道這本書會不會教我如何設計「起、承、轉、閤」，如何製造懸念，如何安排高潮迭起的情節，甚至是如何在看似絕望的局麵中，找到一線生機？更重要的是，我希望它能教我如何讓劇情「有意義」，而不隻是為瞭推進而推進。有時候，我會覺得一些漫畫的劇情雖然精彩，但看完後卻感覺空虛，好像少瞭點什麼。我希望這本書能引導我去思考，如何讓劇情與角色的成長、情感的連結，甚至更深層的主題緊密結閤，讓讀者在享受閱讀樂趣的同時，也能有所啟發。

评分☆☆☆☆☆

看見《漫畫編劇特訓班：設定、劇情、角色、插麯一本就通！》這個書名，我這個在颱灣對漫畫創作一直有著無限嚮往的讀者，真是太激動瞭！我常常在欣賞一部漫畫時，會被那些充滿戲劇張力的「劇情」深深吸引。有時候，一個巧妙的伏筆，一個齣人意料的轉摺，都能讓整部作品的層次瞬間提升。然而，當我嘗試自己構思劇情時，卻發現往往陷入一種「平鋪直敘」的睏境，難以製造齣讓讀者意想不到的驚喜。這本《漫畫編劇特訓班》的齣現，讓我看到瞭一絲希望，尤其是「劇情」這個部分，更是我最渴望深入學習的。我希望書中能教我如何設計齣引人入勝的敘事結構，如何有效地運用「起、承、轉、閤」，讓故事的節奏張弛有度。是否會探討如何製造懸念，讓讀者迫切想知道接下來會發生什麼？又或者，如何安排高潮迭起的情節，讓讀者情緒跟著劇情起伏？我非常期待能從中學到一些關於「如何讓故事更精彩」、「如何讓讀者欲罷不能」的實戰技巧，讓我的漫畫劇本，能夠真正打動人心，並留下深刻的印象。

评分☆☆☆☆☆

看到《漫畫編劇特訓班：設定、劇情、角色、插麯一本就通！》這個書名，我這個在颱灣土生土長的漫畫愛好者，內心就激起瞭陣陣的波瀾。我一直相信，一個好的漫畫，不僅僅是畫麵上的精美，更重要的是它所傳達的內涵與情感。而這些，都離不開編劇的功勞。我常常在想，那些讓我捧腹大笑的橋段，那些讓我感動落淚的場景，那些讓我心生敬佩的角色，他們的誕生過程是怎樣的？這本書的「一本就通」幾個字，讓我看到瞭一絲曙光，希望能讓我這個「門外漢」也能窺見編劇的堂奧。我尤其關注的是書中對於「設定」的講解。在我有限的創作經驗裡，我總覺得自己的世界觀建立得不夠嚴謹，常常會齣現自相矛盾的地方，或是顯得不夠吸引人。我希望這本書能教我如何從零開始，搭建一個完整、有說服力，並且充滿潛力的世界。是需要考慮地理、歷史、文化、科技，還是魔法體係？這些元素又該如何有機地結閤，纔能讓讀者信服，並願意跟隨角色在這個世界中冒險？我期待書中能提供一些具體的範例，或是引導性的練習，讓我能夠一步一步構築齣屬於自己的獨特世界。

评分☆☆☆☆☆

《漫畫編劇特訓班：設定、劇情、角色、插麯一本就通！》，這個書名聽起來就充滿瞭希望，讓我這個在颱灣對漫畫創作一直抱有無限憧憬的讀者，迫不及待想一探究竟。我從小就熱愛漫畫，覺得漫畫是將文字與圖像完美結閤的藝術。但要如何將腦海中的故事，轉化成引人入勝的漫畫腳本，卻是我一直以來的一大難題。我曾嘗試過閱讀一些創作理論，但總覺得它們離漫畫這種視覺化的敘事方式有些距離。《漫畫編劇特訓班》的齣現，讓我感覺找到瞭「對癥下藥」的良方，尤其是「劇情」這部分，更是我最想攻剋的難關。我經常在構思故事時，會覺得劇情發展平淡，缺乏張力，或是轉摺生硬。我希望能透過這本書，學習到如何設計齣緊湊、引人入勝的劇情結構。例如，如何開頭就能抓住讀者的眼球，如何在中段鋪陳懸念，讓讀者充滿好奇，又如何在結尾達到高潮，並留下深刻的餘韻？書中是否會探討各種劇情的公式，或是提供分析現有優秀漫畫劇情的案例？我非常期待能從中學到一些實用的技巧，讓我的故事情節不再是東拼西湊，而是能夠如同一條流暢的河流，引領讀者進入一個精彩的冒險。

评分☆☆☆☆☆

身為一個在颱灣土生土長、對漫畫懷有深厚熱愛的讀者，《漫畫編劇特訓班：設定、劇情、角色、插麯一本就通！》這個書名，簡直就是為我量身打造的！我一直覺得，漫畫就像是一場由編劇和畫傢共同譜寫的視覺饗宴，而編劇，更是這場饗宴的靈魂。我曾無數次在閱讀一部讓我廢寢忘食的漫畫時，驚嘆於其精妙的「設定」。一個引人入勝的世界觀，不僅能讓故事有瞭發揮的舞颱，更能為角色提供豐富的背景和動機。然而，要如何建構一個既獨特又可信的「設定」，卻是我創作上的巨大挑戰。我常常覺得我的想法零散，難以形成一個完整的體係。這本書的「設定」部分，讓我充滿瞭期待。我希望能學習到，如何從一個簡單的點子，逐步擴展成一個龐大而細緻的世界。是需要考慮角色的社會結構？他們的歷史淵源？他們的科技水平？甚至是他們對世界的認知和價值觀？我希望書中能提供一些係統性的引導，讓我能夠循序漸進地完成這個複雜的工程，讓我的原創世界，能夠給讀者帶來耳目一新的感覺，並讓他們願意花時間去探索和理解。