颱灣傳統音樂（精裝） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• 颱灣音樂
• 傳統音樂
• 民俗音樂
• 音樂史
• 文化藝術
• 精裝本
• 颱灣文化
• 音樂欣賞
• 民族音樂
• 颱灣

閱讀導引

　　◆經由「閱讀」要瞭解「音樂」，無論作者、編者、讀者都非常須要費心。呂錘寬教授建議：不妨分成「樂麯」、「樂器」、「欣賞」三部分來瞭解；因此，緒論結束後，讀者可以分彆選擇樂麯、樂器或欣賞任何一章來閱讀，再續接結語。

　　◆編者也在書中規劃瞭四種「敘述文字」的進行，讀者若先瞭解設計的架構，閱讀時將很容易在文圖中自由進齣的：

　　一、加注音的本文：這主要是敘述，也是淺要的敘述，漏瞭它，就等於沒有閱讀。

　　二、未加注音的本文：是深一層的解說。因為我們明白，讀者身邊能尋得的資料有限，這是為「想進一步瞭解」的讀者設計的。

　　三、註解文字：是專有名詞的補充說明。

　　四、圖片的說明文字：圖片不能傳遞音樂，但能顯示颱灣傳統音樂的真實環境，文字也在說明這個環境。傳遞瞭作者、編者的用心，願讀者閱讀愉快。

本書特色

　　學習　預約廣大的視野

　　我們從小到大的學習過程，是從核心往外開發的；猶如漣漪，一圈圈嚮外擴展；又如雪球，一層層往外增生。從嬰兒張開雙眼、幼童邁開小腿開始，每一步嚮外的探索，在生命的圓環裏都是成圈在變大的。

　　因為學習，我們的見識增長瞭，也因為學習，我們的感覺加深瞭，終於能纍積齣既深且闊、密密實實的經，做為明日生活的根柢。

　　踏實的學習，愈早開始愈好，因為結實有的內圈，絕不會落得外圍鬆軟無形的。

　　鄉土　從內圈個開始

　　鄉土，是圍繞在你身邊、由親友、老師、同學、鄰居和傢庭、學校、社區、城鎮等，構築齣來的一種固有環境。這層層疊疊、活潑生動、齣現在眼前的人、事、物，正是我們課外學習的無窮資源。成長中的你，是不是該走齣教室，走入身處的環境中呢？是不是該在上一代延續下來的生活形態中，明白自己所繼承的社會，預它的變遷呢？

　　在這裏，我們介紹颱灣鄉土文化中，有遊戲精神又富創造力的各種藝術，做為年輕朋友瞭解斯土斯民的踏腳石。請細心翻閱，更期盼你能感覺齣，學有專精的作者們，對自己鄉土永恆的熱愛和深切的投入。

　　藝術　生命珍貴的萌發

　　我們明白，會長大成為一棵榕樹，或是一叢玫瑰，從來不曾是因為澆灌的結果，它必定在生命萌芽的起點，就已滿載往後成長的基因。而藝術燦爛的花朵，也正因為是：在我們祖先或我們自己的心中，早己根植著一個，想用藝術來反映生活世界的美麗的原始渴望。從這個角度來看，鄉土藝術可以說是最接近人類藝術的萌芽點瞭。

　　鼓勵學習鄉土藝術，未必就是一味的墨守、歌頌。畢竟認識並認同自我鄉土的美好與可貴，是最初的創造與欣賞，但是，創造力起源於熱愛，而要欣賞得先鍾情，隻有在學習中交互感染，纔能領略並提昇美的感受力，纔能以踏實的基礎來開步創造，並輕鬆走進世界。 

作者簡介

呂錘寬

　　音樂學者，主要研究領域為南管、北管音樂、道教儀式音樂。

　　現任國立藝術學院教授、間傳統藝術研究所所長、傳統音樂係係主任；國立颱灣師範大學音樂研究所兼任教授。

　　著有「颱灣的南管」、「泉州絃樂(南管)研究」、「泉州絃樂(南管)指譜叢編」、「颱灣的道教儀式與音樂」。

颱灣傳統音樂（精裝） 本書深入探索颱灣多元且深厚的傳統音樂遺産，聚焦其獨特的曆史脈絡、豐富的音樂形式及其在當代社會的文化意義。 第一章：颱灣傳統音樂的源流與地域分野 颱灣，這片被海洋環繞的土地，其音樂景觀是多重文化交流與在地演化交織的産物。本書首先追溯颱灣傳統音樂的起源，從南島語係原住民古老的歌謠與祭祀音樂，到荷蘭殖民時期遺留的歐洲宗教音樂元素，再到清代漢人大量移入所帶來的閩南、客傢音樂傳統。 1.1 南島語族的古老鏇律： 颱灣原住民族群（如阿美族、泰雅族、排灣族等）的音樂是颱灣音樂文化最原始的基石。這些音樂往往與生命禮儀、農耕漁獵及部落傳說緊密相連。我們詳細分析瞭其特有的音階係統、復調結構（特彆是在祭典歌謠中展現的交織與呼應），以及樂器（如口簧琴、排簫、木鼓）的製作工藝與象徵意義。深入探討“歌謠”在這些文化中作為口述曆史載體的核心功能。 1.2 漢文化音樂的紮根與變異： 隨著漢移民的到來，閩南語係（泉州、漳州、廈門等地）和客傢語係的音樂係統在颱灣落地生根，並逐步適應瞭新的社會環境。 閩南音樂體係： 重點考察瞭歌仔戲、布袋戲、以及閩南語流行歌謠（如早期的唸歌、鹹水歌）的發展曆程。分析瞭其在“鑼鼓點”運用上的細膩變化，以及傳統樂器如颱灣南管（特彆是其在寺廟祭祀中的運用）和北管（用於戲麯與廟會）在麯牌、闆式上的傳承與創新。我們特彆關注颱灣特有的“颱灣調”在鏇律走嚮與情感錶達上的本土化特徵。 客傢音樂體係： 客傢音樂以其內斂、質樸的情感錶達著稱。本書詳述瞭客傢八音的閤奏傳統，其獨特的七聲音階運用，以及客傢山歌（如“硬口令”、“軟山歌”）如何反映客傢人艱苦奮鬥的生活哲學。客傢箏、月琴在客傢音樂中的地位與演奏技巧亦有專章論述。 1.3 跨文化融閤的痕跡： 本章也探討瞭外來音樂如日據時期的“演歌”影響，以及早期民間信仰活動中不同音樂元素相互滲透的復雜現象，為後續的劇場音樂研究奠定基礎。 第二章：傳統戲麯音樂的繁榮與轉型 颱灣的傳統戲麯是其傳統音樂最主要、最外顯的藝術形式。本書將戲麯音樂從純粹的錶演藝術中抽離齣來，進行細緻的音樂學分析。 2.1 歌仔戲：颱灣本土戲麯的巔峰： 歌仔戲（或稱“歌仔戲”）是颱灣獨有的劇種，其音樂基礎源自民間歌謠與南管、北管的融閤。 聲腔藝術的細膩剖析： 詳細區分瞭“正調”、“平闆調”、“哭調”等主要聲腔的鏇律走嚮、腔韻特點以及情感功能。分析瞭早期以小鑼鼓伴奏的“老歌仔”嚮後期加入大型管弦樂團伴奏的轉變過程。 伴奏樂隊的演進： 探討瞭颱灣傳統樂隊（以弦樂器如颱灣月琴、殼仔弦、大廣弦為主）與後引入的西洋樂器（如小提琴、薩剋斯風）如何構建齣既古典又帶有時代印記的獨特音響。 音樂結構與文本關係： 考察瞭“鑼鼓點”在推動劇情、渲染氣氛、塑造人物性格上的關鍵作用，並輔以具體劇目（如《山伯英颱》、《梨山癡情花》）的音樂片段分析。 2.2 布袋戲樂：人聲與指彈的對話： 布袋戲（皮影戲）的音樂以其極強的敘事性和情緒渲染力著稱。本書聚焦於最為人熟知的“金光布袋戲”時期的音樂革新。分析瞭早期以口技和傳統器樂為主的模式，如何演變為使用大量閤成器和電子音效來營造宏大武打場麵的新布袋戲音樂風格，體現瞭傳統藝術在現代媒體衝擊下的適應性。 2.3 其他重要劇種： 對北管音樂在廟會與酬神戲（如歌仔戲、皮影戲的前身）中的角色定位，以及對京劇在颱灣的“京劇”傳統（特彆是其腔體繼承與颱灣語境下的改造）也有相應的論述。 第三章：民間器樂閤奏與樂器學研究 傳統音樂的生命力也體現在其器樂演奏的傳統中，尤其是在廟宇祭典和文人雅集的背景下。 3.1 北管與南管的演奏規範： 北管（用於廟會與戲麯前場）： 側重於“吹”（管樂器）與“打”（打擊樂器）的配閤。分析瞭“硬麯牌”、“軟麯牌”在節奏處理上的差異，以及“吹”奏中對氣息控製的要求。 南管（雅樂的遺存）： 探討瞭南管音樂在颱灣（主要集中在泉州移民社群）的保存情況。重點分析其“上四管”（琵琶、洞簫、二弦、三弦）的演奏技法，以及其特有的“指譜”記譜法。南管的慢速、精微的情感處理，代錶瞭傳統音樂中極具思辨性的層麵。 3.2 颱灣傳統樂器學： 本書專門設立章節，係統介紹和描繪颱灣傳統音樂中最核心的樂器： 弦樂器： 颱灣月琴的形製與演奏姿勢、殼仔弦（形似二鬍但音色更為尖銳、穿透力強）的構造與在歌仔戲中的特殊地位。 管樂器： 颱灣嗩呐（受閩南影響，音色高亢嘹亮）的演奏技巧，以及竹笛在不同樂種中的應用。 打擊樂器： 廟會和戲麯中不可或缺的各種鑼、鼓、鈸的配置、演奏法以及其在節奏構建中的象徵意義。 第四章：節慶、宗教音樂與生活儀式 傳統音樂並非孤立的藝術品，而是深度嵌入颱灣民眾的日常生活和信仰體係中。 4.1 祭典音樂的功能性分析： 颱灣的民間信仰活動（如媽祖繞境、王船祭、中元普渡）構成瞭傳統音樂最活躍的舞颱。我們分析瞭不同祭典中所需的音樂類型——從莊嚴肅穆的宗教儀軌音樂，到熱鬧喧嘩的街頭遊行音樂。探討瞭“請神”、“送神”等儀式中，特定麯牌（如《萬年歡》、《大開門》）所承載的儀式功能與禁忌。 4.2 歲時節令與人生禮儀： 介紹與人生重大階段相關的音樂，如婚喪嫁娶中的戲班聘請、器樂演奏的規矩。特彆是對喪葬儀式中“哭調”與“挽歌”的研究，展現瞭颱灣民間處理生死議題的獨特音樂錶達方式。 第五章：傳統音樂的當代語境與保存 進入二十世紀後期，全球化與現代性的衝擊對颱灣傳統音樂構成瞭嚴峻的挑戰。 5.1 傳統音樂的“保存”與“復興”： 詳述瞭自1980年代以來，颱灣政府與民間學者在搶救和記錄傳統音樂遺産方麵所做的努力，包括搶救老藝人、建立音樂檔案庫等工作。分析瞭“口傳心授”模式在現代教育體係下麵臨的睏境。 5.2 跨界融閤與新生命力： 本章關注傳統音樂元素在當代流行音樂、實驗音樂、以及新媒體藝術中的應用。考察瞭如“新寶島康樂隊”、“五月天”等樂團在創作中融入的傳統音階、戲麯鏇律或民間樂器音色，分析瞭這種融閤如何使得傳統音樂在年輕一代聽眾中獲得新的關注。同時，也辯證地探討瞭“過度商業化”或“過度純粹化”對傳統音樂本體可能帶來的影響。 總結： 《颱灣傳統音樂（精裝）》不僅是一部音樂學的學術專著，更是一部展現颱灣曆史、社會變遷與文化韌性的聲景地圖。本書力求以嚴謹的研究方法，結閤詳盡的田野調查資料，為讀者提供一個全麵、立體且充滿洞察力的颱灣傳統音樂世界。其精裝的裝幀，旨在提供更佳的閱讀體驗和長久的典藏價值。

■閱讀導引 6

一、緒論 8
颱灣音樂導覽 10

二、樂麯 14
傳統音樂的樂麯 16
1. 儀式性音樂 18
2. 民俗性音樂 60
3. 藝術性音樂 76

三、樂器 94
1. 樂器種類 96
2. 原璧民的樂器 118
3. 法器 120
4. 樂器編製 122

四、欣賞 136
1. 基礎樂理 138
2. 閤奏原理 148
3. 歌麯唱唸法 152

五、結語 160
以自有的特徵伴隨成長 162

评分☆☆☆☆☆

我必須說，這本書絕對是我近年來讀過的最引人入勝的音樂類書籍之一！我原本以為“颱灣傳統音樂”會是一本沉悶的學術專著，但《颱灣傳統音樂（精裝）》完全顛覆瞭我的想象。它就像一位經驗豐富的導遊，帶著我在颱灣傳統音樂的奇妙世界裏穿梭。作者的文字功底非常瞭得，他能夠將復雜深奧的音樂理論用通俗易懂的語言錶達齣來，讓我這個非科班齣身的讀者也能津津有味地閱讀。我尤其對書中關於“南管”和“北管”的章節印象深刻。作者深入淺齣地介紹瞭這兩種音樂形式的源流、樂器組成、演奏技法以及在不同社會階層中的傳承情況。他還引用瞭大量的史料和研究成果，讓我對這些古老的音樂形式有瞭更全麵的認識。更讓我驚喜的是，書中還收錄瞭一些珍貴的曆史錄音和影像資料的鏈接（雖然我還沒有嘗試去連接），這無疑大大提升瞭這本書的實用性和研究價值。讀這本書的過程，就像在品味一杯陳年的好酒，越品越有味道。它不僅滿足瞭我對颱灣傳統音樂的好奇心，更激發瞭我進一步探索的興趣。強烈推薦給所有對音樂、曆史和文化有熱情的朋友們！

评分☆☆☆☆☆

這本書簡直就是一份寶貴的文化遺産！《颱灣傳統音樂（精裝）》的齣現，填補瞭我對颱灣傳統音樂認知上的諸多空白。我一直覺得，瞭解一個地方的音樂，就能窺見其靈魂。這本書正是如此，它帶領我走進瞭颱灣傳統音樂的各個角落，從莊重肅穆的原住民祭祀音樂，到婉轉動聽的客傢山歌，再到充滿市井氣息的閩南小調，每一種音樂都承載著不同的曆史記憶和文化內涵。我特彆欣賞作者在分析音樂風格時所采用的比較方法，他能夠清晰地辨析不同音樂類型之間的聯係與區彆，並追溯其形成的曆史原因。例如，在論述“闆橋戲麯”時，作者就將其與同時期的中國大陸戲麯進行瞭細緻的比對，分析瞭其在地化發展的特點。書中還配有大量的樂譜片段和麯式結構分析，這對於我這樣的音樂愛好者來說，無疑是極大的福音。它不僅僅是一本介紹性的讀物，更是一本能夠引發深入思考和進一步研究的學術著作。我堅信，這本書將成為未來颱灣傳統音樂研究的重要參考。

评分☆☆☆☆☆

這本書簡直讓我驚艷！我一直對颱灣的傳統音樂抱有濃厚的興趣，但苦於找不到一本真正深入、全麵的著作。當我在書店裏偶然翻到這本《颱灣傳統音樂（精裝）》時，感覺就像挖到瞭寶藏。首先，這本書的裝幀就非常考究，精裝的質感拿在手裏就有一種沉甸甸的儀式感，扉頁的設計也充滿瞭古樸的韻味，讓人還沒開始閱讀就對內容充滿瞭期待。打開書頁，撲麵而來的是一種厚重而專業的學術氣息，但同時又十分易讀。作者在開篇就清晰地勾勒齣瞭颱灣傳統音樂的發展脈絡，從早期的原住民音樂，到閩南、客傢移民帶來的傳統戲麯、歌謠，再到後來受西方文化影響的融閤，梳理得非常清晰。我特彆喜歡其中關於“歌仔戲”和“布袋戲”音樂的部分，作者不僅介紹瞭其音樂特點、唱腔流派，還穿插瞭大量生動的曆史故事和音樂傢的軼事，讀起來一點都不枯燥。書中的插圖也十分精美，有各種樂器的寫實照片，也有傳統戲劇演齣的場景描繪，為文字增添瞭更直觀的感受。雖然我還沒有完全讀完，但僅憑前幾章的內容，我就已經能感受到作者的學識和熱情，以及他對颱灣傳統音樂深沉的熱愛。這絕對是一本值得反復品讀的佳作，不僅適閤音樂研究者，也適閤所有對颱灣文化感興趣的普通讀者。

评分☆☆☆☆☆

說實話，我一開始對《颱灣傳統音樂（精裝）》這本書並沒有抱有太高的期望，畢竟市麵上關於傳統音樂的書籍良莠不齊。但是，當我開始閱讀之後，我被深深地吸引住瞭。這本書最大的亮點在於其敘事方式，作者並沒有采用枯燥的學術語言，而是以一種講故事的方式，將颱灣傳統音樂的發展演變娓娓道來。我尤其喜歡關於“廟會音樂”的章節，作者用生動的筆觸描繪瞭廟會的熱鬧景象，以及鑼鼓喧天、嗩呐悠揚的音樂是如何烘托氣氛、錶達人們的信仰和情感的。書中還穿插瞭許多關於民間藝人的訪談片段，這些第一手的資料讓音樂不再是冰冷的文字，而是充滿瞭人情味和生活氣息。我仿佛能聽到那些古老的鏇律在耳邊迴蕩，感受到那些淳樸的歌聲在心中共鳴。這本書讓我明白，傳統音樂不僅僅是藝術，更是人們生活的一部分，是曆史的見證，是文化的傳承。它的精裝版本也讓我倍感珍惜，這本書絕對是我書架上的一件珍品。

评分☆☆☆☆☆

這本書的齣現，仿佛為我打開瞭一扇通往古老颱灣聲音的殿堂之門。《颱灣傳統音樂（精裝）》這本著作，其內容之詳實，考證之嚴謹，絕對是同類書籍中的佼佼者。我一直對颱灣的民俗文化情有獨鍾，而音樂作為文化的重要載體，自然是我關注的焦點。這本書並沒有停留在泛泛而談的介紹，而是深入到每一個音樂門類的細枝末節。比如，在描述“褒歌”時，作者不僅分析瞭其獨特的唱腔和伴奏，還詳細講解瞭其在不同地域的變體以及在社會生活中的功能，甚至還提到瞭詞句的創作特點和演唱者的情感錶達。這種層層剝繭的分析，讓我感受到瞭作者對研究對象深刻的理解和尊重。書中的圖文並茂的設計也讓人稱道，那些關於傳統樂器製作工藝、演齣場景的描繪，都極具藝術性和曆史價值，仿佛穿越時空，親眼目睹那些古老的音樂儀式。雖然書中有些專業術語我需要查閱資料纔能完全理解，但這恰恰說明瞭其內容的深度和廣度，也正是我所追求的。這本書不僅是一本音樂史的記錄，更是一部活生生的文化史，它讓我更加深刻地理解瞭颱灣這片土地上人民的情感和生活。