中國古典吉祥鳥禽畫典 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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做瞭五十多個寒暑的中國人，並不因為半個多世紀浸霪於吃西餐、住洋房、喝洋酒、穿西裝、坐洋車、唱洋歌，以至於開洋葷、飄洋過海去看西洋景，我都未受絲毫影響，依舊是個很本土、很老式、很古典的中國人。

老實說，我也是一個很幸運的人，自中學，經大學，到佛研究，一直從事於教育、新聞齣版和佛學的工作，把誌業、事業、職業、學業融為一體，也就是說：我的工作就是我的誌趣，我的誌趣就是我的生活，我的生活就是我的工作，真是樂此不疲，不知老之將至矣。

其中，最大的樂趣是蒐集中國古典圖案，真是不餘遺力，盡己之所能，不論在國內，或國外，或大陸，凡步履所至，這項「尋圖」的工作，也就成瞭生活的重點。

於是，我將自己數十年來所蒐資料，不遠萬裏，運到溫哥華，放下萬緣，從事於有係統，有條理的分類整理，並配閤常春樹書坊古文化研究組的同仁，進行編輯工作，摺望結閤海內外的力量，對關心、運用、研究中國模樣的同好，提供一些有模有樣的野人獻曝之忱，讓中國模樣永續發展，再現光芒！

張弓長敬識 一九九七年春於溫哥華學佛雅集

飛天翔宇：中國古代神話與藝術中的神鳥靈禽 本書導讀： 在中華文明的浩瀚星河中，神鳥靈禽以其瑰麗的想象力和深刻的文化內涵，一直是藝術創作與民間信仰中不可或缺的重要主題。本書《飛天翔宇：中國古代神話與藝術中的神鳥靈禽》並非聚焦於描摹吉祥鳥禽的圖譜式匯編，而是深入探討瞭那些翱翔於神話傳說、詩詞歌賦以及古代繪畫、雕塑等藝術形式中的非凡飛禽，旨在揭示它們在中國古代宇宙觀、宗教信仰、倫理道德以及審美情趣中的復雜角色與演變軌跡。 全書結構嚴謹，分為上下兩捲，共計十二章，輔以大量的文物圖片與藝術摹本作為佐證。 --- 第一捲：神話譜係與文化意象的構建 (The Mythic Tapestry and Cultural Iconography) 本捲著重於梳理那些在古典文獻中占據重要地位，但可能不直接以“吉祥”為首要標簽，而是承載著創世、指引、災異或超越性力量的神鳥。 第一章：混沌初開的創世之聲——燭龍、開明獸與東方的第一聲啼鳴 本章跳脫齣常見的吉祥範疇，探討瞭中國神話體係中那些與宇宙起源、時間運行緊密相關的巨型飛禽形象。重點剖析瞭燭龍（盡管常被描繪為蛇形，但其司掌日月光照的功能使其與天空領域緊密相連）的神性；深入研究瞭開明獸（通常被描繪為九頭獅身帶翼）作為昆侖神山守護者的職能，其多頭象徵的復雜性及其在祭祀體係中的地位。研究將關注這些形象如何從原始信仰中脫胎，並進入早期神話敘事，而非僅僅作為裝飾圖案齣現。 第二章：不死與輪迴的悖論——鸌鳥、精衛與遺失的祭祀 本章聚焦於那些命運悲劇或承載強烈執念的飛禽。精衛銜石填海的傳說，體現瞭超越個體生命的恒久意誌，其意象多指嚮堅韌不拔的“毅力”，而非單純的“福運”。同時，我們將考察鸌鳥（一種傳說中的水鳥，常與風暴和水患相關聯），分析其在早期文獻中作為自然力量的象徵，而非如鳳凰般被馴化為祥瑞。本章將引用大量先秦文獻中的零散記載，重構這些神鳥在古代祭祀體係中的原始功能。 第三章：西王母的羽翼與昆侖的幻境——三足烏與九羽神箭 西王母的神話體係是古代“天”與“地”連接的重要樞紐。本章細緻考察瞭圍繞西王母的羽翼形象。三足烏（日之象徵）在早期文化中，既是太陽的載體，也帶有強烈的神秘性和不可侵犯性，其與月宮玉兔的對置關係，是古代天文觀測與神學體係結閤的體現。此外，我們還將探討後羿射日傳說中，那些被射落的、代錶多餘光熱的烏鴉群體的藝術化處理及其在後世文學中的隱喻。 第四章：異域的來客與文化的交融——諸如“迦樓羅”的流變 本章將目光投嚮絲綢之路的背景下，外來神鳥形象對本土文化的衝擊與融閤。重點分析佛教文化中“迦樓羅”（金翅大鵬鳥）傳入中國後的本土化過程。它如何被賦予護法神的身份，並與本土的雷神、大鵬金翅鳥的形象相互滲透。研究將對比其在印度原典與中國石窟壁畫、寺廟雕塑中的形象差異，尤其關注其與龍的對立統一關係。 第五章：道教的仙禽譜係——鸞、鶴與羽化登真 本捲的收尾部分專注於道教神學體係中對“飛升”的追求。鶴（長壽與仙人座駕）和鸞（鳳凰之屬，常伴帝王或仙人齣現）是核心對象。本章區彆於一般的“吉祥”論述，而是探討它們如何成為“羽化登真”這一核心修道理念的視覺符號。分析其在魏晉南北朝至唐代的人物畫和墓室壁畫中，作為引導亡魂、象徵精神超越的載體。 --- 第二捲：藝術語境與符號學的解析 (Artistic Contexts and Semiotics) 第二捲將視角轉嚮古代的視覺藝術，分析這些神鳥靈禽在不同媒介中是如何被“觀看”和“解讀”的，及其背後的權力與審美意圖。 第六章：漢代畫像石中的飛騰——“四神”圖譜與生命力的原初錶達 本章聚焦於漢代畫像石、畫像磚中的天空元素。重點分析“四神”——青龍、白虎、硃雀、玄武中的硃雀形象。此處的硃雀，更多是方位與季節的象徵，是宇宙秩序的維護者，其造型往往比後世的鳳凰更為雄健、具有戰鬥性。通過對比不同地域的石刻，解析其對權力中心（如帝王陵寢）的象徵意義。 第七章：魏晉風骨與士人精神的投射——對“物我兩忘”的藝術錶達 魏晉時期，文人階層開始將個體情感投射於自然萬物。本章探討在這一時期，部分飛禽形象（如自由翱翔的鷹隼、或遺世獨立的鶴）如何被文人用來錶達“竹林七賢”式的疏離感、對俗世的超脫。分析顧愷之、陸探微等早期畫傢的筆下飛禽，其筆觸中蘊含的“氣韻生動”是如何區彆於前代的純粹宗教符號。 第八章：唐宋宮廷藝術中的權威象徵——鳳的政治化與規範化 唐宋時期，官方藝術對飛禽形象的“吉祥化”進行瞭係統性的規範。本章詳細考察瞭鳳凰（尤其是雄雌並舉的“鳳”）在宮廷服飾、建築裝飾、以及冊頁繪畫中的運用。重點分析“百鳥朝鳳”圖式的形成，以及這種構圖如何鞏固皇帝（龍）與後宮（鳳）的政治閤法性，探討“祥瑞”概念是如何被納入國傢意識形態的工具。 第九章：宋代花鳥畫的“科學性”與“趣味性”——寫生與寫意之間的界限 宋代花鳥畫的興盛，使得許多現實中的鳥類開始進入藝術視野，這為神鳥形象的寫實化提供瞭基礎。本章將對比描繪現實禽鳥（如鷹、隼、雉雞）與神鳥（如鶴、鸞）的技法差異。分析如徽宗朝院體畫作中，對光影和羽毛質感的追求，如何反過來影響瞭後世對神鳥形態的想象。 第十章：元明清之際的世俗化與裝飾性轉嚮——吉祥符號的泛化 進入元明清，隨著市民階層的發展和工藝美術的普及，飛禽形象（包括大量民間吉祥鳥）被大量用於瓷器、織綉等日常用品。本章將分析神鳥形象如何從宗教、政治的嚴肅語境中逐漸脫離，變得更加世俗化、裝飾化。重點分析如孔雀（吉祥、品秩的象徵）在明清官服補子上的具體運用，及其裝飾性符號的穩定化過程。 第十一章：繪畫中的“空間錯位”——神禽在山水畫中的“留白”策略 本章深入探討飛禽形象在傳統山水畫中的特殊存在方式。神鳥或仙鶴往往被放置在雲霧繚繞的“上方”或畫麵的“留白”處，它們不是主體，卻是點睛之筆。分析這種“空間錯位”如何暗示瞭畫者對“天人閤一”境界的嚮往，以及對虛實關係的把握。 第十二章：當代的迴響與傳統的重構——現代語境下的神鳥敘事 本書的最後，將對二十世紀至今，藝術界如何重新發掘和利用這些古代飛禽形象進行梳理。分析當代藝術傢如何解構或重構鳳凰、鸞鳥等形象，以錶達現代性的焦慮、對生態的關注，或對傳統美學的緻敬。考察從傳統工筆到現代抽象藝術中，這些古老符號的新生命力。 --- 結論：超越吉祥的飛翔 本書力求以一種曆史、藝術、宗教多維度的交叉視角，呈現中國古代飛禽形象的復雜性與深刻性。它們不僅是“吉兆”的代名詞，更是古人觀察宇宙、寄托情感、構建精神世界的活生生的媒介。通過對這些非凡飛禽的研究，我們可以窺見中華文明數韆年間，對“天”、“永恒”與“超越”的持續探索與不懈追求。

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當翻開這本書的那一刻，我仿佛踏入瞭另一個時空，置身於古人筆下的祥瑞之境。書中那些描繪著斑斕羽翼、靈動眼神的鳥禽，不再是冰冷的畫麵，而是鮮活的生命，仿佛在耳邊低語著古老的傳說。我尤其被那幅描繪著鳳凰展翅的畫作所吸引，層層疊疊的羽毛，色彩濃烈卻又不失雅緻，每一筆都充滿瞭力量與生命力，據說鳳凰是百鳥之王，象徵著祥瑞與太平，看到它，心中湧起一股難以言喻的寜靜與希望。再看那躍然紙上的丹頂鶴，姿態高潔，頸項修長，與那墨色的鬆枝相映成趣，它們在文人墨客的筆下，早已超越瞭單純的禽鳥形象，成為瞭品德高尚、淡泊名利的象徵。書中對這些吉祥鳥禽的描繪，不僅是對自然景物的精妙刻畫，更是古人對美好事物、理想人格的一種寄托與追求。每一幅畫作背後，都似乎藏著一個故事，一段不為人知的典故，讓人在欣賞之餘，不禁想要深入探究其背後的文化內涵，感受中國古典藝術的博大精深。

评分☆☆☆☆☆

初次接觸這本《中國古典吉祥鳥禽畫典》，就被其濃厚的東方韻味所震撼。書中對各種象徵吉祥的鳥禽的描繪，實在是令人嘆為觀止。那些畫麵，不僅僅是簡單的寫實，更是將藝術傢們的情感與思考融入其中，賦予瞭這些自然生靈更深層次的文化寓意。我注意到書中對孔雀的描繪，那華麗的羽屏，在古代被視為高貴與權力的象徵，畫師們用細膩的筆觸展現瞭孔雀開屏時的壯麗景象，仿佛能感受到那份威嚴與美麗。而描繪群燕歸巢的畫麵，則充滿瞭溫馨與寜靜，燕子在中國傳統文化中常被視為傢庭和睦、歸屬感的象徵，看著它們依偎在屋簷下的樣子，心中湧起一股暖流。書中的畫作，不僅僅是視覺的享受，更是一種精神的洗禮。它們以藝術的形式，傳遞著中國人對美好生活的嚮往，對和諧社會的追求，以及對生命萬物的敬畏之情。這本書讓我更加深刻地理解瞭中國古典藝術的魅力，以及其中蘊含的豐富文化底蘊。

评分☆☆☆☆☆

這本書就像是一本打開的時光膠囊，裏麵承載著中國古代藝術傢們對自然萬物的獨特理解和人文情懷。我尤其著迷於那些描繪鸞鳳和鳴的畫麵，那不僅僅是兩隻鳥的組閤，更是男女和諧、琴瑟和笙的美好願景。畫師們用精湛的技藝，將羽毛的層次感、身體的麯綫感錶現得淋灕盡緻，色彩的運用也極富巧思，或濃墨重彩，或淡雅寫意，都恰到好處地烘托齣主題。看著那些栩栩如生的錦鯉與燕子嬉戲的場景，我仿佛能聽到水流的潺潺聲和鳥兒清脆的鳴叫，感受到瞭生命盎然的活力與和諧共生的美好。書中那些關於鳥禽的注解，雖然簡潔，卻往往點睛之筆，道齣瞭它們在古代文化中象徵的意義。比如，關於喜鵲報喜的描繪，那活潑跳躍的身姿，似乎真的帶來瞭好運和喜悅。每一次翻閱，都能從中發現新的細節，領悟新的意境，這本書不僅僅是一本畫冊，更是一部關於東方美學的百科全書，引領我走進中國古典藝術的精妙世界。

评分☆☆☆☆☆

這本《中國古典吉祥鳥禽畫典》帶給我一種沉浸式的藝術體驗，仿佛置身於一個由筆墨與色彩構築的祥瑞世界。我被書中那些描繪鸂鶓（xī liáo）的畫作所吸引，這種傳說中的鳥，形似鴛鴦，常用來比喻夫妻恩愛，畫師們用靈動的綫條勾勒齣它們相互依偎的姿態，充滿瞭濃情蜜意。還有那些描繪白頭翁的畫麵，它們那如雪般的白發，在中國文化中常被看作是長壽和美滿的象徵，看著它們在枝頭歡快地歌唱，仿佛能感受到生命的活力和時光的溫柔。書中的畫作，不僅在技巧上達到瞭登峰造極的境界，更在文化意蘊上有著深厚的積澱。每一隻鳥，都承載著一份祝福，一份期盼，一份對美好未來的憧憬。這本書讓我不僅欣賞到瞭中國古典繪畫的精美，更深刻地體會到瞭中國傳統文化中對於吉祥、幸福、和諧的美好追求。它是一本值得反復品讀、細細體會的藝術珍品。

评分☆☆☆☆☆

這本書帶給我的驚喜，在於它以一種前所未有的方式，將中國古代對於鳥禽的崇拜與藝術創作巧妙地融閤在瞭一起。我被書中關於神話傳說中鳥獸形象的刻畫所深深吸引，比如那傳說中的硃雀，它不僅僅是一種鳥，更是一種宇宙的象徵，代錶著南方與火焰。畫傢們將它描繪得神聖而威嚴，色彩的運用也極具想象力，讓人感受到一種超脫凡塵的力量。再者，書中對白鷺的描繪，那潔白無瑕的羽毛，在水墨的暈染下，顯得格外高雅脫俗，白鷺常被視為純潔與高尚的象徵，看著它在蘆葦蕩中獨立的身影，仿佛看到瞭古代君子的孤傲與堅守。書中的每一幅畫作，都像是一扇窗，讓我得以窺見中國古代藝術傢們細膩的情感世界和深邃的哲學思考。它們不僅僅是關於鳥，更是關於人生的態度，關於對自然的感悟，關於對傳統的傳承。每一次閱讀，都是一次與古人思想的對話，一次心靈的滌蕩。